El impresionismo fue un movimiento artístico que se desarrolló principalmente en Francia a finales del siglo XIX. Se caracterizó por utilizar pinceladas sueltas y representar escenas de la vida cotidiana y paisajes capturando la luz y colores de forma espontánea, en lugar de temas clásicos. Algunos de sus exponentes más destacados fueron Vincent Van Gogh, conocido por obras como "Noche estrellada" y "Lirios".
Este documento presenta información sobre el impresionismo y varios pintores impresionistas como Monet, Manet, Pissarro. Detalla el uso del color en el impresionismo, su técnica rápida con pinceladas cargadas, y cómo enfocaban más en capturar la luz que en detalles. Incluye breves biografías de Monet, Manet y Pissarro describiendo sus vidas y obras como pioneros del impresionismo.
El documento resume las características del impresionismo y el expresionismo. El impresionismo se centra en capturar las impresiones visuales a través del uso de pinceladas sueltas y colores puros. Los impresionistas como Monet y Degas se enfocaron en la luz y el movimiento. El expresionismo refleja los sentimientos internos a través de la deformación para expresar estados emocionales, con un enfoque en temas como la guerra, la locura y la pérdida de identidad. Pintores como Franz Marc us
Este documento presenta el movimiento artístico del Impresionismo. Se caracteriza por plasmar la luz y sus efectos en paisajes y momentos agradables de la vida usando una técnica rápida con colores puros y eliminando el negro y blanco. Incluye detalles de dos cuadros impresionistas de Monet y describe la escultura de Rodin como un artista contemporáneo del Impresionismo.
El Impresionismo surgió a finales del siglo XIX y se caracterizó principalmente por intentar plasmar los efectos de la luz y los cambios atmosféricos a través de pinceladas rápidas y colores puros. El paisaje fue el tema principal de los impresionistas, quienes pintaban al aire libre para capturar cómo la luz modifica los colores a lo largo del día. Aunque tuvieron seguidores como el Neoimpresionismo y el Posimpresionismo, el Impresionismo marcó el inicio de una nue
Claude Monet (1840-1926) fue un pintor impresionista francés que aplicó pinceladas cortas y yuxtapuestas de color en sus obras para plasmar los efectos cambiantes de la luz y capturar impresiones.
Claude Monet (1840-1926) fue un pintor impresionista francés que aplicó pinceladas cortas y yuxtapuestas de color en sus obras impresionistas para plasmar los efectos cambiantes de la luz.
El impresionismo fue un movimiento artístico definido por la crítica de un cuadro de Monet que usaba colores puros y prescindía de negros y tonos terrosos. Pintores impresionistas como Monet, Cézanne, Pissarro y las mujeres artistas Marie Bracquemond y Mary Cassatt capturaban la luz como factor unificador. La pintura de Rosa Bonheur "La Feria de Caballos" retrataba un mercado ecuestre de París y fue elogiado por sus detalles.
El impresionismo fue un movimiento artístico que se desarrolló principalmente en Francia a finales del siglo XIX. Se caracterizó por utilizar pinceladas sueltas y representar escenas de la vida cotidiana y paisajes capturando la luz y colores de forma espontánea, en lugar de temas clásicos. Algunos de sus exponentes más destacados fueron Vincent Van Gogh, conocido por obras como "Noche estrellada" y "Lirios".
Este documento presenta información sobre el impresionismo y varios pintores impresionistas como Monet, Manet, Pissarro. Detalla el uso del color en el impresionismo, su técnica rápida con pinceladas cargadas, y cómo enfocaban más en capturar la luz que en detalles. Incluye breves biografías de Monet, Manet y Pissarro describiendo sus vidas y obras como pioneros del impresionismo.
El documento resume las características del impresionismo y el expresionismo. El impresionismo se centra en capturar las impresiones visuales a través del uso de pinceladas sueltas y colores puros. Los impresionistas como Monet y Degas se enfocaron en la luz y el movimiento. El expresionismo refleja los sentimientos internos a través de la deformación para expresar estados emocionales, con un enfoque en temas como la guerra, la locura y la pérdida de identidad. Pintores como Franz Marc us
Este documento presenta el movimiento artístico del Impresionismo. Se caracteriza por plasmar la luz y sus efectos en paisajes y momentos agradables de la vida usando una técnica rápida con colores puros y eliminando el negro y blanco. Incluye detalles de dos cuadros impresionistas de Monet y describe la escultura de Rodin como un artista contemporáneo del Impresionismo.
El Impresionismo surgió a finales del siglo XIX y se caracterizó principalmente por intentar plasmar los efectos de la luz y los cambios atmosféricos a través de pinceladas rápidas y colores puros. El paisaje fue el tema principal de los impresionistas, quienes pintaban al aire libre para capturar cómo la luz modifica los colores a lo largo del día. Aunque tuvieron seguidores como el Neoimpresionismo y el Posimpresionismo, el Impresionismo marcó el inicio de una nue
Claude Monet (1840-1926) fue un pintor impresionista francés que aplicó pinceladas cortas y yuxtapuestas de color en sus obras para plasmar los efectos cambiantes de la luz y capturar impresiones.
Claude Monet (1840-1926) fue un pintor impresionista francés que aplicó pinceladas cortas y yuxtapuestas de color en sus obras impresionistas para plasmar los efectos cambiantes de la luz.
El impresionismo fue un movimiento artístico definido por la crítica de un cuadro de Monet que usaba colores puros y prescindía de negros y tonos terrosos. Pintores impresionistas como Monet, Cézanne, Pissarro y las mujeres artistas Marie Bracquemond y Mary Cassatt capturaban la luz como factor unificador. La pintura de Rosa Bonheur "La Feria de Caballos" retrataba un mercado ecuestre de París y fue elogiado por sus detalles.
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés que surgió a finales del siglo XIX como reacción contra el arte académico convencional. Los impresionistas se centraron en capturar los efectos de la luz y el color mediante pinceladas sueltas y yuxtaposición de colores, en lugar de representaciones detalladas de las formas. Este enfoque marcó el inicio del arte moderno.
Oscar-Claude Monet fue un pintor impresionista francés nacido en 1840 en París. Comenzó pintando paisajes al aire libre en estilo impresionista a finales de los años 1860. En 1890, compró una propiedad en Giverny donde construyó un jardín con estanque y nenúfares, tema que pintó en múltiples series hasta pocos años antes de su muerte en 1926.
El documento describe el origen y características del expresionismo, así como algunos de sus representantes más importantes. El expresionismo distorsiona las formas y usa colores puros y fuertes para transmitir emociones intensas. Se caracteriza por líneas rítmicas, máscaras y paisajes desgarradores. Artistas como Edvard Munch y Matthias Grünewald crearon obras que reflejaban sus propias angustias a través de figuras humanas desfiguradas y colores sombríos.
El documento presenta información sobre el movimiento impresionista en la pintura que surgió en Francia en la segunda mitad del siglo XIX. Destaca a artistas clave como Édouard Manet, cuyas obras influyeron en los impresionistas al desatender la narrativa y enfocarse en efectos de luz. También resalta a Claude Monet, considerado uno de los máximos representantes e impulsores del impresionismo, cuyos cuadros se enfocaban principalmente en capturar efectos de luz. Por último, presenta información biográ
El Impresionismo surgió en Francia en 1874 y se caracterizó por pintar al aire libre y capturar los efectos de la luz. El Postimpresionismo comenzó en 1884 y artistas como Gauguin, Van Gogh y Cézanne reaccionaron pintando de forma más subjetiva y resaltando los volúmenes a través de la técnica del puntillismo o divisionismo.
El documento presenta información sobre cuatro pinturas del artista Antonio López: "Mis Padres" (1956), que representa a una pareja en estilo romántico; "Hombre y Mujer" (1968-1994), que retrata proporciones humanas de forma objetiva; "La Cena" (1971-1980), que muestra objetos cotidianos de forma despojada; y "Gran Vía" (1974-1981), que retrata de forma desértica la conocida calle de Madrid.
El documento resume brevemente el impresionismo y el postimpresionismo. Explica que el impresionismo se caracterizó por plasmar la luz y el instante, más que las formas. Monet fue el pintor más puro del estilo, enfocándose en incorporar la nueva visión de la luz. Seurat desarrolló un enfoque científico del color. El postimpresionismo sucedió al impresionismo entre 1885 y 1915, representando una divergencia donde los pintores usaron la vida cotidiana como su tema principal, como lo hiz
El neoimpresionismo fue un movimiento posterior al impresionismo que buscó explorar nuevas técnicas pictóricas. Una de sus tendencias más destacadas fue el puntillismo desarrollado por George Seurat, que consistía en aplicar diminutos puntos de color puro que se mezclaban en la retina del espectador. Seurat estudió la teoría del contraste simultáneo y componía sus cuadros de forma metódica y racional en su estudio en lugar de pintar al aire libre. El puntillismo buscaba sintet
El documento describe la pintura "Impresión, sol naciente" de Claude Monet, representando las neblinas del puerto de Le Havre al amanecer con magníficos reflejos anaranjados. Monet y los impresionistas trataban de captar la atmósfera y la luz del momento, usando pinceladas rápidas e improvisadas. El impresionismo se rebeló contra los gustos de la época y buscaba representar la realidad tal como aparece ante la mirada del artista.
El expresionismo fue una corriente artística a finales del siglo XIX y principios del XX que buscaba representar las emociones y sentimientos del artista más que la realidad objetiva. Dos de los grupos expresionistas más importantes fueron Die Brücke y Der Blaue Reiter. Artistas como Kandinsky, Marc y Klee formaron parte de Der Blaue Reiter y crearon obras abstractas y figurativas intensificando el uso del color y la forma para expresar estados emocionales.
Este documento resume los antecedentes, concepto, características e historia del impresionismo. Explica que el impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como una reacción al realismo y se centraba en plasmar los efectos de la luz. Detalla los principales pintores impresionistas como Monet, Renoir y Degas y cómo el estilo se expandió a otros países como España. Finalmente, introduce el neoimpresionismo como una variante del impresionismo que enfatizaba la geometrización de las formas.
Este documento resume una exposición de Antonio López en el Museo Thyssen-Bornemisza del 28 de junio al 25 de septiembre de 2011. La exposición muestra obras de diferentes etapas en la carrera de Antonio López, comenzando con retratos de sus padres y abuelos en un estilo italianizante y romántico. Posteriormente, López se centró en la escultura y la representación objetiva de la figura humana. Algunas de sus obras más conocidas incluyen "La cena", un estudio de
El documento resume tres movimientos artísticos: Impresionismo, Expresionismo y Arte Abstracto. El Impresionismo surgió en Francia en el siglo XIX en reacción al arte académico, enfocándose en capturar efectos de luz y colores. El Expresionismo buscaba expresar emociones más que la realidad, distorsionando formas. El Arte Abstracto emergió en 1910 abandonando la figuración por lenguajes visuales propios.
El documento describe varios movimientos artísticos como el realismo, impresionismo, postimpresionismo y expresionismo. El realismo buscó representar la realidad de forma objetiva, mientras que el impresionismo se centró en los efectos de la luz y la vida cotidiana. El postimpresionismo dio un enfoque más individualista e introdujo mayor emoción. Finalmente, el expresionismo distorsionó la realidad para reflejar sentimientos intensos.
El documento describe varios movimientos artísticos como el realismo, impresionismo, postimpresionismo y expresionismo. El realismo buscaba representar la realidad de forma objetiva, mientras que el impresionismo se enfocaba en los efectos de la luz y la vida cotidiana. El postimpresionismo dio un enfoque más individualista e introdujo mayor emoción. Finalmente, el expresionismo distorsionaba la realidad para reflejar sentimientos intensos y angustia.
El documento describe el origen y características principales del Expresionismo. El movimiento surgió en Alemania a principios del siglo XX en respuesta a la crisis social e intentaba expresar los sentimientos y emociones de los artistas más que reflejar la realidad objetiva a través de formas distorsionadas y colores intensos. El Expresionismo Abstracto luego surgió en Estados Unidos como una versión no figurativa que enfatizaba la expresión espontánea a través de técnicas como el dripping y la action painting.
Este documento resume el movimiento artístico del expresionismo, el cual surgió en Alemania a principios del siglo XX con el objetivo de plasmar los sentimientos y emociones del artista a través de la deformación de la realidad. Describe las tres etapas por las que pasó el expresionismo y los grupos más importantes como Die Brücke y Der Blaue Reiter, caracterizados por el uso de colores puros y formas distorsionadas. Finalmente, explica que el expresionismo buscaba representar la "realidad real" a través de la
Este documento resume la pintura "Madame Matisse" de 1905 por el artista Henri Matisse. El retrato de su esposa ejemplifica el estilo fauvista en su uso estridente del color que rompe con la estructura habitual del color. Aunque el tema es un retrato, lo más importante es la mancha de color empastada y de gran fuerza. El documento analiza el uso del color en la pintura y cómo libera al color de su vinculación a la realidad, marcando una línea para el grupo fauvista.
Universidad regional autonoma de los andes uniandesCRISNT1
Este documento describe los shunts, que son agujeros o pasajes que permiten el paso anómalo de fluidos de una parte del cuerpo a otra. Explica que los shunts pueden ser congénitos u adquiridos, y proporciona ejemplos como comunicaciones entre las cavidades del corazón, entre la aorta y la arteria pulmonar, o shunts creados quirúrgicamente. Además, clasifica los shunts en cardíacos, cerebrales, pulmonares, portosistémicos y portocava.
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés que surgió a finales del siglo XIX como reacción contra el arte académico convencional. Los impresionistas se centraron en capturar los efectos de la luz y el color mediante pinceladas sueltas y yuxtaposición de colores, en lugar de representaciones detalladas de las formas. Este enfoque marcó el inicio del arte moderno.
Oscar-Claude Monet fue un pintor impresionista francés nacido en 1840 en París. Comenzó pintando paisajes al aire libre en estilo impresionista a finales de los años 1860. En 1890, compró una propiedad en Giverny donde construyó un jardín con estanque y nenúfares, tema que pintó en múltiples series hasta pocos años antes de su muerte en 1926.
El documento describe el origen y características del expresionismo, así como algunos de sus representantes más importantes. El expresionismo distorsiona las formas y usa colores puros y fuertes para transmitir emociones intensas. Se caracteriza por líneas rítmicas, máscaras y paisajes desgarradores. Artistas como Edvard Munch y Matthias Grünewald crearon obras que reflejaban sus propias angustias a través de figuras humanas desfiguradas y colores sombríos.
El documento presenta información sobre el movimiento impresionista en la pintura que surgió en Francia en la segunda mitad del siglo XIX. Destaca a artistas clave como Édouard Manet, cuyas obras influyeron en los impresionistas al desatender la narrativa y enfocarse en efectos de luz. También resalta a Claude Monet, considerado uno de los máximos representantes e impulsores del impresionismo, cuyos cuadros se enfocaban principalmente en capturar efectos de luz. Por último, presenta información biográ
El Impresionismo surgió en Francia en 1874 y se caracterizó por pintar al aire libre y capturar los efectos de la luz. El Postimpresionismo comenzó en 1884 y artistas como Gauguin, Van Gogh y Cézanne reaccionaron pintando de forma más subjetiva y resaltando los volúmenes a través de la técnica del puntillismo o divisionismo.
El documento presenta información sobre cuatro pinturas del artista Antonio López: "Mis Padres" (1956), que representa a una pareja en estilo romántico; "Hombre y Mujer" (1968-1994), que retrata proporciones humanas de forma objetiva; "La Cena" (1971-1980), que muestra objetos cotidianos de forma despojada; y "Gran Vía" (1974-1981), que retrata de forma desértica la conocida calle de Madrid.
El documento resume brevemente el impresionismo y el postimpresionismo. Explica que el impresionismo se caracterizó por plasmar la luz y el instante, más que las formas. Monet fue el pintor más puro del estilo, enfocándose en incorporar la nueva visión de la luz. Seurat desarrolló un enfoque científico del color. El postimpresionismo sucedió al impresionismo entre 1885 y 1915, representando una divergencia donde los pintores usaron la vida cotidiana como su tema principal, como lo hiz
El neoimpresionismo fue un movimiento posterior al impresionismo que buscó explorar nuevas técnicas pictóricas. Una de sus tendencias más destacadas fue el puntillismo desarrollado por George Seurat, que consistía en aplicar diminutos puntos de color puro que se mezclaban en la retina del espectador. Seurat estudió la teoría del contraste simultáneo y componía sus cuadros de forma metódica y racional en su estudio en lugar de pintar al aire libre. El puntillismo buscaba sintet
El documento describe la pintura "Impresión, sol naciente" de Claude Monet, representando las neblinas del puerto de Le Havre al amanecer con magníficos reflejos anaranjados. Monet y los impresionistas trataban de captar la atmósfera y la luz del momento, usando pinceladas rápidas e improvisadas. El impresionismo se rebeló contra los gustos de la época y buscaba representar la realidad tal como aparece ante la mirada del artista.
El expresionismo fue una corriente artística a finales del siglo XIX y principios del XX que buscaba representar las emociones y sentimientos del artista más que la realidad objetiva. Dos de los grupos expresionistas más importantes fueron Die Brücke y Der Blaue Reiter. Artistas como Kandinsky, Marc y Klee formaron parte de Der Blaue Reiter y crearon obras abstractas y figurativas intensificando el uso del color y la forma para expresar estados emocionales.
Este documento resume los antecedentes, concepto, características e historia del impresionismo. Explica que el impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como una reacción al realismo y se centraba en plasmar los efectos de la luz. Detalla los principales pintores impresionistas como Monet, Renoir y Degas y cómo el estilo se expandió a otros países como España. Finalmente, introduce el neoimpresionismo como una variante del impresionismo que enfatizaba la geometrización de las formas.
Este documento resume una exposición de Antonio López en el Museo Thyssen-Bornemisza del 28 de junio al 25 de septiembre de 2011. La exposición muestra obras de diferentes etapas en la carrera de Antonio López, comenzando con retratos de sus padres y abuelos en un estilo italianizante y romántico. Posteriormente, López se centró en la escultura y la representación objetiva de la figura humana. Algunas de sus obras más conocidas incluyen "La cena", un estudio de
El documento resume tres movimientos artísticos: Impresionismo, Expresionismo y Arte Abstracto. El Impresionismo surgió en Francia en el siglo XIX en reacción al arte académico, enfocándose en capturar efectos de luz y colores. El Expresionismo buscaba expresar emociones más que la realidad, distorsionando formas. El Arte Abstracto emergió en 1910 abandonando la figuración por lenguajes visuales propios.
El documento describe varios movimientos artísticos como el realismo, impresionismo, postimpresionismo y expresionismo. El realismo buscó representar la realidad de forma objetiva, mientras que el impresionismo se centró en los efectos de la luz y la vida cotidiana. El postimpresionismo dio un enfoque más individualista e introdujo mayor emoción. Finalmente, el expresionismo distorsionó la realidad para reflejar sentimientos intensos.
El documento describe varios movimientos artísticos como el realismo, impresionismo, postimpresionismo y expresionismo. El realismo buscaba representar la realidad de forma objetiva, mientras que el impresionismo se enfocaba en los efectos de la luz y la vida cotidiana. El postimpresionismo dio un enfoque más individualista e introdujo mayor emoción. Finalmente, el expresionismo distorsionaba la realidad para reflejar sentimientos intensos y angustia.
El documento describe el origen y características principales del Expresionismo. El movimiento surgió en Alemania a principios del siglo XX en respuesta a la crisis social e intentaba expresar los sentimientos y emociones de los artistas más que reflejar la realidad objetiva a través de formas distorsionadas y colores intensos. El Expresionismo Abstracto luego surgió en Estados Unidos como una versión no figurativa que enfatizaba la expresión espontánea a través de técnicas como el dripping y la action painting.
Este documento resume el movimiento artístico del expresionismo, el cual surgió en Alemania a principios del siglo XX con el objetivo de plasmar los sentimientos y emociones del artista a través de la deformación de la realidad. Describe las tres etapas por las que pasó el expresionismo y los grupos más importantes como Die Brücke y Der Blaue Reiter, caracterizados por el uso de colores puros y formas distorsionadas. Finalmente, explica que el expresionismo buscaba representar la "realidad real" a través de la
Este documento resume la pintura "Madame Matisse" de 1905 por el artista Henri Matisse. El retrato de su esposa ejemplifica el estilo fauvista en su uso estridente del color que rompe con la estructura habitual del color. Aunque el tema es un retrato, lo más importante es la mancha de color empastada y de gran fuerza. El documento analiza el uso del color en la pintura y cómo libera al color de su vinculación a la realidad, marcando una línea para el grupo fauvista.
Universidad regional autonoma de los andes uniandesCRISNT1
Este documento describe los shunts, que son agujeros o pasajes que permiten el paso anómalo de fluidos de una parte del cuerpo a otra. Explica que los shunts pueden ser congénitos u adquiridos, y proporciona ejemplos como comunicaciones entre las cavidades del corazón, entre la aorta y la arteria pulmonar, o shunts creados quirúrgicamente. Además, clasifica los shunts en cardíacos, cerebrales, pulmonares, portosistémicos y portocava.
La educación debe guiar el crecimiento de los niños como seres humanos que se respetan a sí mismos y a los demás. Esto implica que los niños aprendan a tomar decisiones basadas en su autonomía e integridad, cooperando con otros sin temor a perder su individualidad. La enseñanza de habilidades operacionales es un instrumento para lograr este objetivo central de la educación.
Alfabetizacion Computacional Y Apoyo Curricular en la Educacional Superiorzulemon
Este documento discute la importancia de la alfabetización computacional y el apoyo curricular en la educación superior. Señala que las nuevas generaciones de estudiantes pertenecen a la "Generación Net" y requieren nuevos enfoques educativos que incorporen las tecnologías de la información. También destaca la necesidad de actualizar los planes de estudio para desarrollar competencias digitales y preparar a los estudiantes para el mercado laboral.
El documento presenta un plan de estudios para una unidad didáctica de español en segundo grado de primaria. La unidad se centra en crear cuentos a partir de otras narraciones para fomentar la imaginación de los estudiantes. Los estudiantes leerán cuentos, analizarán sus características y elementos, y luego escribirán sus propios cuentos originales para compartirlos. La unidad concluye con una evaluación de la participación, lectura, escritura y elaboración de cuentos de los estudiantes.
Este documento habla sobre el sistema operativo Windows. Explica que Windows es un conjunto de programas que administra los recursos de una computadora y empieza a funcionar cuando se enciende el equipo. Luego describe algunos cambios clave en la interfaz gráfica de usuario de Windows 8 y características en línea como la cuenta de Microsoft y la Tienda Windows. Finalmente, menciona otras novedades como programas de seguridad y formas de apagar el equipo.
El documento argumenta que es necesario incorporar las TIC (tecnologías de la información y comunicación) en las clases de educación física para que los estudiantes y profesores se enamoren más de esta área. Esto se debe a que las TIC permitirán nuevas formas de aprender tanto sobre educación física como sobre las propias TIC. Sin embargo, la mayoría de profesores carecen del conocimiento necesario para usar las TIC. Por lo tanto, es importante que los docentes desarrollen competencias tecnológicas para poder utilizarlas efectivamente
Este documento proporciona información sobre diferentes elementos multimedia que se pueden incluir en presentaciones de PowerPoint, como video, audio, SmartArt, WordArt, animación y transiciones. Explica brevemente qué son estos elementos, para qué sirven y cómo crearlos.
Soluciones de diseño de disfraces para hacer cosplayCos Esp
Este documento describe una tienda en línea llamada Cosplaysky que ofrece trajes de cosplay a la medida y de alta calidad a precios competitivos. La tienda tiene más de 5 años de experiencia y 30 sastres que producen trajes utilitarios y personalizados. Al comprar en Cosplaysky, los clientes reciben trajes hechos a su medida directamente desde los productores sin intermediarios.
Las cámaras frontales se están volviendo más populares en teléfonos celulares para facilitar las selfies. Las compañías también están mejorando las cámaras en tabletas para satisfacer la demanda de usuarios que usan estos dispositivos para tomar fotos. Dispositivos como bastones y cámaras autoadhesivas se usan para tomar selfies a distancia o desde ángulos inalcanzables.
Oswaldo Vigas fue un pintor y muralista venezolano cuyas obras más importantes incluyen esculturas y murales que representan figuras humanas en diferentes posiciones estáticas y dinámicas. Estudió medicina pero se dedicó al arte, creando una síntesis original de las raíces culturales latinoamericanas y las corrientes artísticas modernas. Sus obras abarcaron varios medios como la pintura, escultura, grabado, cerámica y tapicería.
This document contains the resume of Anbudurai Veeranarayanan. It outlines his personal details, qualifications, work experience as a civil engineer and project manager over 15 years in Singapore and India. His experience includes managing construction projects such as residential and commercial buildings. He is currently seeking a new role as a project manager with the ability to improve himself and provide excellent service to his employer.
La Web 1.0 se refiere a páginas web estáticas diseñadas antes del fenómeno de la Web 2.0, con poca interacción del usuario. La Web 2.0 facilita el compartir información y la colaboración entre usuarios que generan contenido. La Web 3.0 se refiere a movimientos para crear contenido accesible en múltiples aplicaciones y empujar tecnologías como la inteligencia artificial y la web semántica.
El documento discute las herramientas más utilizadas en la ofimática. Indica que Microsoft Word y Microsoft PowerPoint son las más usadas actualmente. Word permite redactar investigaciones y trabajos de manera detallada en el escritorio, facilitando la edición y modificación. PowerPoint ayuda a crear presentaciones con información limitada y es muy usada en la universidad y empresas para presentaciones de tareas, investigaciones o productos.
El documento describe el estilo impresionista, caracterizado por plasmar la luz y el momento fugaz sin reparar en las formas subyacentes. Se desarrolló en la segunda mitad del siglo XIX en Francia como alternativa al arte naturalista. Sus principales representantes fueron Claude Monet, Edgar Degas y Edouard Manet, siendo Monet quien más definió la estética del grupo con obras como Ramo de girasoles.
El documento resume el movimiento artístico del impresionismo. Se originó en Francia en la segunda mitad del siglo XIX, caracterizado por plasmar la luz y el instante sin reparar en las formas subyacentes. Los impresionistas pintaban al aire libre usando colores puros y sombras coloreadas para captar efectos lumínicos. Figuras clave fueron Monet, Renoir, Degas, que exploraron temas como paisajes, bailarinas y carreras de caballos usando técnicas influenciadas por la f
El impresionismo fue un movimiento artístico del siglo XIX que rompió con las reglas establecidas al pintar al aire libre paisajes y la vida cotidiana, enfocándose en capturar la luz y efectos visuales más que en representar fielmente la realidad, utilizando colores vibrantes en lugar de negro y dando protagonismo a lo que refleja la luz. Algunos de los principales pintores impresionistas fueron Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, entre otros.
El documento describe el movimiento impresionista que se desarrolló en Europa, especialmente en Francia en la segunda mitad del siglo XIX. Los impresionistas se enfocaron en capturar la luz y el momento fugaz en lugar de las formas, usando pinceladas sueltas de colores puros. Algunos de los impresionistas más importantes fueron Claude Monet, Auguste Renoir y Edgar Degas. Más tarde, los puntillistas como Seurat y Signac llevaron el estilo al extremo usando solo puntos de color. El impresion
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo, que surgió en Francia en la década de 1860. Los impresionistas se caracterizaron por pintar al aire libre para captar los efectos de la luz sobre los objetos y paisajes, usando pinceladas sueltas y colores puros yuxtapuestos. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley buscaban plasmar las impresiones visuales momentáneas. El documento también describe a pintores posimpresionistas como Van G
Este documento resume tres etapas del estilo impresionista: el impresionismo, el postimpresionismo y el neoimpresionismo. Explica que el impresionismo surgió cuando un grupo de pintores realizó una exposición colectiva en 1874 con pinturas de pinceladas fuertes y coloridas que capturaban la luz natural. Posteriormente, el postimpresionismo emergió en 1910 con obras de Van Gogh, Cézanne y Gauguin que usaban colores más vivos. Finalmente, el neoimpresionismo o puntillismo se
El movimiento impresionista se desarrolló en la segunda mitad del siglo XIX en Europa, principalmente en Francia. Los impresionistas se enfocaron en plasmar la luz y el instante, más que en las formas subyacentes. El término "Impresionismo" surgió de forma irónica en referencia a la pintura Impresión: sol naciente de Monet. Algunos pintores impresionistas prominentes fueron Monet, Manet, Degas, Renoir, Pissarro, Sisley y Cézanne.
El documento resume el movimiento artístico del impresionismo del siglo XIX, caracterizado por plasmar la luz y el instante a través de pinceladas breves y colores puros. Los principales impresionistas como Monet, Manet, Renoir y Pissarro pintaban paisajes y escenas cotidianas al aire libre para captar la fugacidad del momento. El impresionismo influyó en el desarrollo posterior del arte a través del uso del color y la luz.
El documento habla sobre el impresionismo. Se considera a Manet como el precursor del movimiento. Los impresionistas creían que la luz era el elemento primordial de la pintura y representaban los mismos motivos en diferentes momentos del día para captar cómo cambiaba la luz. Pintores clave del impresionismo fueron Monet, Degas y Renoir.
El impresionismo fue un movimiento pictórico francés que surgió a finales del siglo XIX en reacción contra el arte académico. Los impresionistas retrataban objetos de acuerdo a la impresión que producía la luz en la vista, usando colores primarios y pinceladas sueltas. Algunos de los principales representantes fueron Monet, Renoir, Manet y Degas, quienes se enfocaron en capturar efectos de la luz en paisajes y escenas cotidianas. Más adelante,
El Impresionismo fue un movimiento pictórico que surgió en Francia a finales del siglo XIX en oposición a las reglas académicas, con el objetivo de lograr representaciones espontáneas y directas de la realidad eliminando detalles y sugiriendo formas a través del uso de colores primarios y complementarios. Artistas clave como Monet, Renoir, Pissarro y Degas emplearon este estilo para capturar sensaciones visuales más que detalles precisos de paisajes y escenas de la vida moderna.
El Impresionismo fue un movimiento pictórico que surgió en Francia a finales del siglo XIX en oposición a las reglas académicas, con el objetivo de lograr una representación espontánea y directa de la realidad eliminando detalles y sugiriendo formas a través del uso de colores primarios y complementarios. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, fundador del movimiento y autor de la obra Impresión, al amanecer; Renoir, conocido por sus desnudos; y Pissarro,
El impresionismo fue un movimiento artístico que surgió a finales del siglo XIX como una alternativa al academicismo. Se caracterizó por pinceladas sueltas y el uso de colores puros aplicados en pequeñas pinceladas para capturar la luz y la atmósfera. El término "impresionismo" fue acuñado por un crítico de arte en 1874 para describir la obra de Monet "Impresión, sol naciente". El estilo impresionista alcanzó su apogeo en la década de 1870 y tuvo
Exposición sobre el impresionismo y sus variantes.
(Advertencia: Este powerpoint fue creado para ser usado en una disertación, por lo que algunas diapositivas pueden no contener descripción puesto que quien disertaba debía describirla al momento de la exposición)
Este documento resume varios movimientos artísticos del siglo XIX y principios del siglo XX, incluyendo el romanticismo, impresionismo, postimpresionismo, expresionismo, arte abstracto y otros como el surrealismo y dadaísmo. El romanticismo se centró en la expresión de sentimientos sobre la belleza. El impresionismo capturó efectos de luz y colores. El postimpresionismo exploró visiones más subjetivas. Y el expresionismo buscó reflejar emociones a través del arte.
El documento resume el surgimiento del Impresionismo y Postimpresionismo, destacando a algunos de sus principales exponentes como Monet, Cezanne y Van Gogh. 1) El Impresionismo surgió en Francia en la década de 1860 como una reacción contra el arte académico, reuniendo a pintores como Monet, Pissarro, Renoir y otros. 2) Estos pintores se caracterizaron por captar las impresiones visuales y los efectos de la luz a través de pinceladas sueltas y colores puros.
El documento resume el surgimiento del impresionismo y el postimpresionismo en el arte del siglo XX. El impresionismo se presentó en 1874 cuando un grupo de pintores expuso sus obras en París rechazando el academicismo imperante. Buscaron captar las impresiones fugaces de la luz y el color en la naturaleza. Más tarde, surgió el postimpresionismo con artistas como Seurat y Signac que desarrollaron el puntillismo.
El documento resume el origen y características del movimiento artístico del Impresionismo. Surge en Francia en la segunda mitad del siglo XIX influenciado por avances tecnológicos como la fotografía y el ferrocarril. Los impresionistas se caracterizaron por plasmar la luz y capturar impresiones momentáneas a través de pinceladas sueltas de color puro sin mezclar. Temas como paisajes y escenas cotidianas pintadas al aire libre fueron populares. Artistas clave fueron Monet,
El documento resume los principales aspectos del impresionismo en el siglo XIX. El movimiento surgió como una reacción contra los métodos académicos tradicionales, con pintores que trabajaban al aire libre y se enfocaban en capturar impresiones visuales momentáneas, especialmente a través del uso del color y la luz. Algunos de los artistas impresionistas más destacados mencionados son Monet, Degas, Manet y Cézanne. El documento también brinda contexto histórico sobre la revolución industrial y los camb
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo, incluyendo sus orígenes, artistas clave como Monet, Manet, Degas, Renoir y Cézanne, y su técnica característica de usar colores puros y pinceladas sueltas para capturar impresiones visuales y efectos de luz. El documento también describe la primera exposición impresionista de 1874 y cómo el movimiento se difundió por Europa, sentando las bases para el arte moderno.
ARTE Y CULTURA - SESION DE APRENDIZAJE-fecha martes, 04 de junio de 2024.VICTORHUGO347946
sesion de aprendizaje en el marco de la educación de calidad- Los estudiantes aprenden a trabajar en está área consolidadndo aprendizajes según las competencias de aplicación en estas áreas.
Fichas técnicas de las obras de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, imágenes de las obras y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Texto del catálogo de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, imágenes de las obras, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
4. Es decir, sus antecesores
pintaban formas con
identidad, los impresionistas
pintaban el momento de luz,
mas allá de las formas que
subyacen bajo este,.
5. El movimiento fue bautizado por la crítica como
impresionismo con ironía y escepticismo respecto
al cuadro de Monet impresión: sol naciente.
6. Tiende a usar con
creciente frecuencia
colores puros y sin
mezcla, sobre todo los
tres colores primarios y
sus complementarios, y
a prescindir de negros,
pardos y tonos terrosos.
Georges
Seurat –La
Parade (1889)
7. Aprendieron también
a manejar la pintura
más libre y
sueltamente, sin
tratar de ocultar sus
pinceladas
fragmentadas y la
luz se fue
convirtiendo en el
gran factor unificador
de la figura y el
paisaje.
EdouardManet
Thelemon
8. UBICACIÓN TEMPORAL Y GEOGRAFICA
El movimiento
plástico
impresionista se
desarrollo a
partir de la
segunda mitad
del siglo XIX en
Europa
principalmente
en Francia.
9. El arte impresionista nace como un polo opuesto
al arte naturalista y los códigos rígidos impuestos
por las bellas artes para sus exposiciones. Y a la
vez es un fuerte impulso para las vanguardias del
siglo XX.