El documento describe el Museo Phaeno en Wolfsburgo, Alemania, diseñado por la arquitecta Zaha Hadid. El museo científico se compone de 10 conos de hormigón que sostienen un volumen horizontal suspendido sobre el terreno. El edificio permite la interacción entre el interior y el exterior a través de amplias áreas de vidrio y espacios abiertos. El objetivo del museo es atraer a niños y jóvenes al mundo de la ciencia de una manera didáctica y entretenida.

1. El Phaeno Presentado por: Natalie Jamis
Maria Juliana Cabello
Zaha Hadid

2. Ubicación
Wolfsburgo, Alemania.
Esta nació en la década del 30 para albergar a los obreros de lo
que sería Volkswagen.
Esta siendo la fabrica mas grande de Europa, empleando a mas
de 50 mil personas, alberga unos 120 mil habitantes.
Y recibe un promedio de millón y medio de visitantes al año.
Se ubica en el centro de la ciudad, en un terreno entre la zona
comercial y de oficinas.
A su alrededor pasan los trenes de alta velocidad, a la orilla del
canal Mitteland.
Desde allí sepuede ver el Autostadt y las altísimas chimeneas
de la histórica fábricaVolkswagen.

3. Museo Cientifico
En busca de ser algo mas que la “ciudad
volkswagen”, Wolfgang Guthardt fue el encargado de
lanzar la idea de crear un museo dedicado a atraer a
niños y jóvenes al mundo de la física, la biología y la
química, de manera didáctica.
Esta ofrece una opcion diferente a los visitantes, a su
tradicional parque tematico Autostadt y el museo
Volkswagen.
Recibiendo unos 180mil visitantes al año.

4. Análisis urbano
El edificio aparece en el paisaje como un elemento de
conexión entre las dos zonas de la ciudad, estableciendo
una relación directa con la ciudad y el movimiento que la
atraviesa. Múltiples sendas de movimiento peatonal y
vehicular hay en el lugar del terreno ya sea hacia adentro
o a través del edificio, componiendo una interconexión de
rutas de desplazamiento.

5. Paisaje
Aparece como un objeto misterioso que provoca la
curiosidad y el descubrimiento.
El terreno pasa por debajo del volumen como un paisaje
artificial ondulante con colinas y valles que se extienden
por la plaza de alrededor.
El Centro captura la dinámica del paisaje circundante en
su forma alargada que se despega del suelo, en los
aventajamientos y en los desplomes de paredes que
dan la ilusión de que el edificio está en movimiento.
La ruta pública del puente conduce -como un agujero de
carcoma- por el interior del edificio, propiciando una
interacción entre el interior y el exterior que permite, al
igual que en planta baja, una fusión entre ambos.

6. Espacios
Desde el mayor de los conos se accede a través de una escalera al
principal piso de exhibiciones, donde los techos se distorsionan y parecen
fundirse con los muros, enfatizando la apariencia de nave espacial que se
percibe por dentro y por fuera de la obra.
Un cráter central en la base del edificio proporciona vistas diagonales hacia
los diferentes niveles, dando al volumen un alto grado de porosidad y
transparencia. Este vacío se desarrolla dentro del espacio abierto para
exposiciones en el volumen principal. Los otros volúmenes semejantes a
protuberancias que se proyectan en el interior, alojan otras funciones. Una
especie de túnel vidriado de carácter público, como una extensión del
puente interno existente, corre a través del edificio permitiendo vistas hacia
y desde el espacio de exhibiciones.
El espacio interior se caracteriza por la irregularidad y la articulación total
de los espacios, donde no hay una neta división de planos y espacios, sino
repentinas aperturas entre una pared y otra, vacíos inesperados y
derivaciones de perspectivas. Las grandes superficies vidriadas ofrecen
una vista panorámica del paisaje.

7. Espacios
El edificio permite que la gente camine por debajo y suba por una parte del
pavimento hasta llegar al interior. En otros lugares, el piso baja y lleva a los visitantes
a una plaza pública. En planta baja se abren amplias perspectivas, dejando a la vista
el contexto de la ciudad, entre los conos de hormigón.

8. El edificio no pisa totalmente la tierra. Gran parte se eleva
sobre una plaza mediante una serie de grandes formas
cónicas invertidas de esquinas redondeadas que hacen
las veces de patas y aportan un efecto de ingravidez.

9. Dentro de ellas se desarrollan
distintas funciones como
librería, sala de conferencias y
un auditorio para 250
personas.
Dentro de ellas se desarrollan
distintas funciones como
librería, salas de conferencias
y un auditorio para 250
personas.

10. Técnicas y materiales
Hormigón armado. La estructura de la cubierta es de acero.
Fachada: Posee amplias porciones exclusivamente de
hormigón.
Zonas vidriadas: se utilizaron grandes cortinas de cristal.
Además se pueden ver lucernarios, respetando el dibujo de
rombos que se hizo en el hormigón.
Se utilizaron en la construcción, 27 mil metros cúbicos de
cemento y más de 3500 vigas de acero.

11. Los “conos”
Los llamados pilotes, nombrados por la arquitecta como
conos, los cuales se van ensanchando a medida que se elevan.
Son 10 de ellos y cada uno se identifica por su curvatura e
inclinación.
Estos pilotes son habitados con ventanas, vitrinas, y puertas
corredizas de vidrio.

12. Se trata de un volumen pesado y fuertemente
horizontal con aristas agudas muy pronunciadas, que
parece levitar sobre el terreno. Su silueta asemeja un
barco de acero y cristal.

13. Volumétricamente, está compuesto por dos elementos
arquitectónicos, un gran cuerpo de desarrollo horizontal
suspendido a 8 metros del suelo y sus apoyos: 10 conos
de hormigón que no sólo sustentan el cuerpo principal
sino que continúan hacia arriba hasta encontrarse con la
estructura del techo.

14. Últimos 10 Premios Pritzker
2001: Jacques Herzog y 2007: Richard Rogers
Pierre de Meuron
2008: Jean Nouvel
2002: Glenn Murcutt
2009: Peter Zumthor
2003: Jorn Utzon
2010: Kazuyo Sejima y
2004: Zaha Hadid Ryue Nishizawa
2005: Thom Mayne 2011: Eduardo Souto de
Moura
2006: paulo Mendez de
Rocha

15. 2001: Jacques Herzog y Pierre
de Meuron
Allianz Arena
Munich, Alemania
Paneles romboidales
metalicos

16. 2002: Glenn Murcutt
Arthur & Yvonne Boyd Education Centre, New South
Wales, Australia, 1999

17. 2003: Jorn Utzon
Sydney Opera House, Sydney, Australia, 1973

18. 2004: Zaha Hadid
Bergisel Ski Jump,
Innsbruck, Austria, 2002

19. 2005: Thom Mayne

20. 2006: Paulo Mendez de Rocha
Chapel of Saint Peter
Campos de Jordão
São Paulo, Brazil, 1987

21. 2007: Richard Rogers
Centre Pompidou
Paris, France, 1977

22. 2008: Jean Nouvel
Nemausus I public housing,
Nimes, France, 1987

23. 2009: Peter Zumthor
Protective Housing for Roman Excavations
Chur, Graubünden, Switzerland, 1986

24. 2010: Kazuyo Sejima y Ryue
Nishizawa
The Rolex Learning Center
Ecole Polytechnique
Federale, Lausanne, Switzerland, 2009

25. 2011: Eduardo Souto de Moura
Paula Rego Museum
Cascais, Portugal, 2008

26. GRACIAS

27. Bibliografia
http://www.phaeno.de/
http://arquitecturaurbana.awardspace.com/museo-
phaeno-de-zaha-hadid/
http://www.pritzkerprize.com/