Este documento describe la expresión corporal, definiéndola como una conducta espontánea a través de la cual los humanos expresan sensaciones, emociones y pensamientos con su cuerpo. Explica que tiene el objetivo de aceptar el propio cuerpo, expresarse y disfrutar del movimiento. También describe las etapas de la expresión corporal, el papel del cuerpo, gestos, movimiento, ritmo, nociones espaciales y la relación entre expresión corporal y música.

1. EXPRESIÓN
CORPORAL
Denisse V. Salas
2021

2. “VIVIR Y CRECER EN SU CUERPO.
SENTIR Y CREAR CON SU CUERPO.
EXPRESAR Y COMUNICAR CON SU CUERPO.”
PATRICIA STOKOE

3. DEFINICIÓN DE LA EXPRESIÓN CORPORAL
La expresión corporal es una conducta espontanea existente
desde siempre, es un lenguaje por el medio del cual el ser
humano expresa sensaciones, emociones, sentimientos, y
pensamientos con su cuerpo, integrándolo de esta manera a sus
otros lenguajes expresivos como el habla, el dibujo y la escritura.

4. OBJETIVO DE LA EXPRESION CORPORAL:
 Aceptar el propio cuerpo para ayudar a encontrar
y descubrir la realidad corporal propia.
 Expresarse atreves del cuerpo para favorecer la
expresividad .
 Disfrutar de dinámicas corporales.

5. OBJETIVO DE LA EXPRESION CORPORAL:
ES MULTIFACÉTICO
Engloba la sensibilización y concientización de
nosotros mismos tanto para nuestras posturas,
actitudes, gestos y acciones cotidianas como
nuestras necesidades de expresar-comunicar-
crear-compartir e interactuar en la sociedad en
la cual vivimos

6. ETAPAS O MOMENTOS DE LA EXPRESION
CORPORAL
Las etapas o momentos de la Expresión Corporal son:
El conocimiento del cuerpo y el juego dramático y se dividen en 3 momentos:
 En un primer momento, los juegos empleados son aquellos en los que el niño realiza ejercicios de percepción y
de control del cuerpo, con la posibilidad de dramatizar el niño juega a representar a personas y situaciones, esto
se inicia cuando aparece la función simbólica.
 En un segundo momento, a partir del conocimiento y dominio del propio cuerpo el juego implica representación
con el gesto de sensaciones, sentimientos y emociones a través de distintos personajes que van realizando
distintas acciones.
 Y finalmente, un último momento será la representación de una historia ya creada (combinación de acciones y
personajes) , por ejemplo un cuento narrado.

7. “EL CUERPO” LA HERRAMIENTA DE LA
EXPRESIÓN CORPORAL
 Sin el cuerpo el hombre no existe como
tal; lo que se debe entender es que
desde el primer momento el individuo
es su propio instrumento. El es él
mismo y a la vez el instrumento con
que se expresa.

8. LA PERSONA EN RELACIÓN CON SÍ MISMA
LA PERSONA EN RELACIÓN CON OTRAS PERSONAS
LA PERSONA EN RELACIÓN CON OTROS SERES VIVOS
LA PERSONA EN RELACIÓN CON OBJETOS
Describimos la Expresión Corporal como un quehacer
específicamente organizado, un proceso de aprendizaje que
abarca el ámbito de la SENSACIÓN, la PERCEPCIÓN, y las
PRACTICAS MOTORAS.
Se manifiesta además en 4 niveles fundamentales:

9. EL JUEGO CREATIVO COMO RECURSO DE LA
EXPRESION CORPORAL
El juego simbólico es el que nos va a aportar el encuentro con la creatividad, como
forma de expresión libre.
Al ser una actividad libre, el niño explora y descubre las posibilidades de los
objetos y de los otros, y expresa sus fantasías, sus emociones, etc.
Es a partir del nacimiento del juego simbólico, cuando el educador puede
intervenir en el juego del niño, sin condicionarlo, sólo con la intención puesta en
ayudar al niño a canalizar sus descubrimientos, necesidades, conflictos, etc.

10. ¿QUÉ ENTENDEMOS POR JUEGO CREATIVO?
 El juego creativo es aquel que posibilita un encuentro grupal entre los niños.
 Dentro del juego creativo estarían englobadas todas las actividades lúdicas que nos acerquen a juegos
inventados o recreados por los niños.
 La participación de todo grupo y el establecer unas normas muy claras nos lleva a recrear situaciones
liberadoras y facilitadoras de creatividad.
 En el juego creativo nos movemos, nos buscamos, nos desbloqueamos, nos entrelazamos,
conformando un diálogo con otro lenguaje. En este nuevo lenguaje ganamos confianza y seguridad, al
romper las barreras del contacto corporal.
 Entrar, pues, en este “bullicio”, de desbloqueo corporal, nos permite iniciar ya un juego tremendamente
creador: "jugar a ser” a partir del propio ritmo de los demás, de los pulsos, de los latidos, etc.
 Estas mezclas y observaciones de ritmos que se producen en este tipo de juego, de forma natural, nos
van a transformar en diferentes personajes (vaquero, gato, bailarín, equilibrista, etc.) y harán que el
juego se vuelva colectivo.

11. EL GESTO Y EL MOVIMIENTO
 El gesto y movimiento son los componentes esenciales de la
Expresión Corporal que, además de ser capacidades
funcionales son medios de expresión y comunicación
constituye, para los pequeños menores de un año, su medio
de comunicación pre lingüística y para todos los humanos en
general lo que normalmente denominamos comunicación
no verbal.
 Los gestos forman parte de la comunicación no verbal. Son
movimientos expresivos del cuerpo, un lenguaje corporal
que expresa distintos estados de ánimo. Los gestos son clave
en la Expresión Corporal.

12. MOVIMIENTO Y MÚSICA
El movimiento es una herramienta para el desarrollo rítmico musical, ya que
todo lo que tiene naturaleza motriz y dinámica depende del oído y del
juego muscular y nervioso de todo el organismo.
La música es sonido en movimiento y el cuerpo nos permite exteriorizarlo y
otorgar, así, una perspectiva visual del hecho sonoro que ayuda al
aprendizaje.
La práctica musical, vocal e instrumental, requiere el DOMINIO DE LAS
DESTREZAS MOTRICES para coordinar y disociar los innumerables
movimientos corporales inherentes a la misma.

13. EXPRESIÓN RÍTMICO CORPORAL
El movimiento brota espontáneamente del cuerpo humano, ya sea en
situación de calma como de agitación. En un estado de normalidad y
reposo que consideraríamos de quietud total, el cuerpo no se paraliza,
continua funcionando y generando movimientos, gestos que
confirman la existencia de tono vital. La respiración, el parpadeo,
ligeros gestos y movimientos musculares indican de forma visible que
estamos vivos, pero en nuestro interior el movimiento fluye en todas
las células, poros, arterias, órganos, etc., y ahí también se genera
sonido. Todas estas señales sonoras conviven dentro de nuestro
cuerpo y se manifiestan en el plano temporal en diferentes
organizaciones del tiempo o ritmos.

14. RITMO
Poseer y sentir el ritmo es algo muy natural en el ser humano por lo que éste, se encuentra presente en la mayoría de juegos infantiles. El ritmo
tiene el valor de ser un regulador admirable de los centros nerviosos, facilitando la relación entre las órdenes del cerebro y su ejecución por las
partes del cuerpo. La precisión rítmica depende de la capacidad motriz del niño, a la vez que la favorece, es un proceso lento que se ha de ir
trabajando progresivamente. El punto de partida para la educación del ritmo ha de ser el cuerpo, convirtiéndose la maduración motriz en un
factor condicionante de la capacidad de expresar sonoramente los distintos ritmos. En este sentido, podemos afirmar que la base verdadera del
ritmo se encuentra en el movimiento corporal. Teniendo en cuenta, el desarrollo psicoevolutivo del niño, encontramos que el ritmo se produce
desde la más tierna infancia, ya que el sujeto se entrega a actividades rítmicas de balanceo, de ajuste de objetos o de sincronización. Si realizamos
un eje cronológico comprobamos que:
 Al año y medio, el niño es capaz de utilizar todo su cuerpo para responder a la música rítmicamente.
 Hacia los dos años, su motricidad va respondiendo ante el fenómeno musical dando golpes con los pies y moviendo la cabeza.
 Con cuatro años el niño va adquiriendo un mayor control motriz de las extremidades inferiores.
 Hacia los cinco años, comienza la maduración en el desarrollo musical del niño, empezando a coordinar su propio ritmo y el de la música.
 Con seis años la sincronización del ritmo corporal con el de la música será más eficaz.
Algunas consideraciones didácticas del ritmo dependen del movimiento natural del niño que será un punto de partida en el trabajo del ritmo
musical. Mediante el ejercicio rítmico, concretado en las canciones, se conseguirá la regularidad de la pulsación. El ritmo es por tanto, el elemento
de la música que incide con más fuerza en la sensibilidad infantil y es a través del movimiento cómo el niño lo percibe. El trabajo del ritmo está
dividido en diversos aspectos: Ritmo motriz con o sin sonido (Ritmo corporal) y el Ritmo musical (pulsación y figuras musicales). Estos aspectos se
trabajan a la vez.

15. LAS NOCIONES ESPACIALES Y LA
EXPRESIÓN CORPORAL
«Se les pide además a los niños
que estén sentados e inmóviles durante largos
períodos y que fijen la
atención en la pizarra o
en el cuaderno antes de que sus mecanismos
neuromusculares estén lo
suficientemente maduros para hacerlo».
Pero no podemos olvidar que el
movimiento en los más pequeños es una
necesidad, ¿qué pasaría si el
adulto fuera al que no se le dejara mover en,
digamos, una hora?

16. Desde el ámbito de las artes del movimiento y de la educación, han
sido muchos los autores que han investigado el desarrollo espacial a
través del movimiento y la expresión corporal, partiendo del conocido
Rudolf Von Laban, el cual creía que el movimiento era un medio
Fundamental para el desarrollo del niño, hasta la actualidad, en la que
casi todos los autores que hablan de expresión corporal dedican un
apartado al tratamiento del espacio. La intención es poder mostrar que
realmente la expresión corporal trabaja todos los aspectos del
movimiento pero acentuando un aprendizaje completo del espacio.
Para ello, primeramente hay que determinar que es el espacio y que se
trabaja en el nivel inicial

17. Empezamos por la teoría espacial cuyo
fundamento se encuentra en la relación
entre la estructura corporal y la
estructura del movimiento en el
espacio.
Esta teoría se resume en las siguientes
nociones:

18. NOCIÓN DE EXTENSIÓN Y TAMAÑO
DEL MOVIMIENTO
Está asociada con la estructura del cuerpo humano
que puede crecer y encogerse por medio del
estiramiento y flexión de las articulaciones.
Laban distinguía el espacio en general del espacio
inmediatamente alcanzable que rodea el cuerpo, la
kinesfera.

19. LA ORIENTACIÓN DIRECCIONAL
Según la cual las principales direcciones
se clasifican dentro de tres sistemas de
orientación:
6 dimensionales: basadas en tres dimensiones (altura,
anchura y profundidad), y con las direcciones arriba-
abajo, izquierda-derecha, delante-detrás, que unidas
forman el octaedro.

20. LA ORIENTACIÓN DIRECCIONAL
- 8 diagonales basadas en las cuatro diagonales espaciales
con las
direcciones arriba/derecha/delante-abajo/izquierda/detrás,
arriba/izquierda/
delante-abajo/derecha/detrás, arriba/izquierda/atrás-
abajo/derecha/delante,
y arriba/derecha/detrás- abajo/izquierda/delante. Cuando se
unen esas
direcciones forman las esquinas de un cubo.

21. LA EXPERIENCIA MUSICAL A TRAVÉS DEL CUERPO
La EXPRESIÓN CORPORAL dentro de la educación musical pues
afirma que la música está compuesta de sonoridad y movimiento,
y que el propio sonido es una forma de movimiento. El
movimiento corporal es de gran importancia para representar e
interiorizar no sólo el ritmo musical, sino los demás elementos de
la música. Por esto existen tres principios en el proceso evolutivo
de autoconciencia corporal y de adaptación del cuerpo al medio
que son de especial relevancia en la educación musical:

22. LA EXPERIENCIA MUSICAL A TRAVÉS DEL CUERPO
 El movimiento es una herramienta para el desarrollo rítmico-musical,
ya que todo lo que tiene naturaleza motriz y dinámica depende del
oído y del juego muscular y nervioso de todo el organismo.
 La música es sonido en movimiento y el cuerpo nos permite
exteriorizarlo y otorgar, así, una perspectiva visual del hecho sonoro
que ayuda al aprendizaje.
 La práctica musical, vocal e instrumental, requiere el dominio de las
destrezas motrices para coordinar y disociar los innumerables
movimientos corporales inherentes a la misma.

23. LA EXPERIENCIA MUSICAL A TRAVÉS DEL CUERPO
El movimiento corporal cumple la función de exteriorizar el mensaje musical,
incorporando a la construcción de los aprendizajes elementos visuales y
táctiles, que ayudan a niños y niñas a asimilar los elementos auditivos en
juego.
En el movimiento corporal y la danza se nota que fluyen la expresión
corporal con los elementos de la música.
Como fruto de esta integración se favorece la escucha activa, la expresión de
sentimientos, ideas y representaciones, y la comunicación con el espacio y
con los demás.
Se promueven las capacidades corporales expresivas y el desarrollo de la
creatividad mediante la improvisación e interpretación de movimientos que
la música sugiere.

24. LA EXPERIENCIA MUSICAL A TRAVÉS DEL CUERPO
 A través de la expresión corporal se incorpora el movimiento como una
forma más de expresión total del niño y la niña: funcional, expresiva,
musical y creadora. Ya desde los primeros meses de vida el bebé empieza a
responder cada vez de manera más activa al sonido y a la música.
Progresivamente irán apareciendo signos de coordinación entre sonido y
movimiento. Por ello es necesario que se promueva en el alumnado la
necesidad de utilizar el cuerpo para expresarse, ya que sobre todo es:
 …en las primeras etapas educativas, en las que la inteligencia es
sensorio motora y se escucha más con el cuerpo que con la
inteligencia.