Expresiones Artisticas Contemporaneas- Ejemplos
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El documento lista varias estructuras arquitectónicas y obras de arte no convencionales de todo el mundo, incluyendo la Casa Torcida en Polonia, el Edificio Cesta en Ohio, y la Biblioteca Nacional de Minsk en Bielorrusia. También menciona varios artistas conceptuales e instalaciones artísticas como las obras de Christo, Robert Smithson, y el arte callejero de Banksy.
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El arte premoderno
El documento describe la Revolución Industrial y las tendencias artísticas que surgieron durante ese período. La Revolución Industrial transformó las sociedades europeas entre los siglos XVIII y XIX. En el siglo XIX surgieron el Romanticismo, que enfatizaba la libertad individual y la expresión de sentimientos, y el Realismo, que buscaba describir la realidad de la época. También se introduce la Estética Moderna, un conjunto de ideales para aplicar principios de sencillez, limpieza y geometría en el arte y diseño.
Arte precolombino: mayas, incas, aztecas
El documento describe las principales características del arte precolombino de las culturas maya, azteca e inca. Los mayas y aztecas se desarrollaron en Mesoamérica, mientras que los incas lo hicieron en Sudamérica. Todas estas culturas crearon obras de arte en diversos materiales y con distintivos estilos que reflejaban su cosmología, como la importancia del sol y la luna.
Instalación Artistica
¿Qué es?, concepto, historia, relación con lo digital, ejemplos de artistas, principios y reglas, referencias.
Frida kahlo 2
Este documento presenta un resumen de la vida y obra de la pintora mexicana Frida Kahlo. Kahlo pintó casi 200 obras durante su vida, principalmente autorretratos que reflejaban sus emociones y experiencias personales como su relación con su esposo Diego Rivera, el dolor físico que sufrió después de un accidente, y su incapacidad para tener hijos. El documento describe varias de sus obras más famosas, incluyendo Autorretrato con collar, Las dos Fridas, y Pensando en Diego.
Educacion artistica mapa mental.
Educación Artística, Aprendizaje Artístico, Creatividad, Percepción visual, Sistemas Reguladores de la Mirada, Patrimonio Cultural, Museos e instituciones artísticas, Creación Artística
Registro y Conservación de Obras de Arte 2017
La importancia del papel de Registro en la conservación de obras de arte, en las colecciones de los museos.
10. escultura renacentista
El documento resume la escultura renacentista italiana. Destaca autores como Ghiberti, quien creó las Puertas del Paraíso en Florencia, introduciendo perspectiva y relieves narrativos. Donatello se caracterizó por su realismo y dominio de la anatomía, como en su David y Gattamelata. Jacopo della Quercia creó sepulcros naturalistas.
EL ARTE EN LA EDAD ANTIGUA.pdf
El documento resume las principales civilizaciones antiguas y sus manifestaciones artísticas. Se describe la civilización más antigua de América, Caral-Supe en Perú, que se desarrolló hace 5,000 años. También se resumen las civilizaciones de Egipto, con su arquitectura monumental y pintura funeraria; la cultura fenicia y su alfabeto fonético; la cultura caldeo-asiria mesopotámica, con sus zigurats y leyes de Hammurabi; y los períodos del arte griego, desde la ép
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Lenguajes artísticos
El documento describe los aprendizajes esperados y orientaciones pedagógicas para los lenguajes artísticos en el primer y segundo ciclo de educación básica. En el primer ciclo, se busca estimular la creatividad de los niños a través de actividades lúdicas y la expresión corporal. En el segundo ciclo, los aprendizajes se enfocan en desarrollar la sensibilidad estética y apreciación artística a través de la producción propia de los niños. Los lenguajes artísticos permiten a los niños
Movimientos artísticos s xix y xx
Este documento resume varios movimientos artísticos de los siglos XIX y XX, incluyendo la grisalla, el romanticismo, los nazarenos, el impresionismo, el puntillismo/divisionismo, y el postimpresionismo. Define cada movimiento, describe sus características y técnicas, e identifica artistas representativos. El documento ofrece una visión general de estos movimientos y cómo evolucionaron las tendencias artísticas durante este período.
Arte del siglo xx
El documento resume la evolución del arte en el siglo XX. Comenzó con las vanguardias históricas que cuestionaron la realidad y buscaron nuevas formas de expresión. Movimientos como el fauvismo, expresionismo y cubismo experimentaron con el color y la forma. Posteriormente surgió el dadaísmo y surrealismo que enfatizaron lo absurdo y el mundo de los sueños. Desde la segunda guerra mundial, el arte ha evolucionado rápidamente con nuevos estilos que ponen énfasis en conceptos como el minimalismo, arte pop y
Manifestaciones artisticas
Este documento explica las principales manifestaciones artísticas y cómo se pueden diferenciar según su naturaleza. Describe las artes plásticas como pintura, escultura y arquitectura que utilizan materiales moldeables. También cubre la música, literatura, danza y teatro como manifestaciones que emplean recursos sonoros, lingüísticos y del cuerpo humano respectivamente. Concluye que el arte ha existido en todas las sociedades humanas como una forma de expresar emociones e interpretar la realidad.
La experiencia estética.- Estefania Cabezas.
El documento define la estética como la parte de la filosofía que se encarga de la experiencia estética o la contemplación de la belleza. Explica que la estética surgió con Alexander Baumgarten y ha evolucionado a través de pensadores como Platón, Kant, Beardsley y Jauss. Kant determinó que el juicio estético es subjetivo y no puede haber reglas objetivas de belleza. Platón consideró la belleza como armonía y esplendor. Beardsley identificó cinco aspectos de la experiencia estética y Jauss tres
Géneros artisticos
GENEROS ARTÍSTICOS EN EL ARTE: paisaje, bodegón, retrato y desnudo.
Breve pero precisa explicación con imágenes muy aclarativas.
Arte de la antigua grecia
Los griegos fueron los primeros en buscar una explicación de los fenómenos naturales y de los comportamientos humanos mediante la lógica y la razón, por lo que se les considera los inventores de la filosofía y la ciencia. También crearon varios géneros literarios como la épica, la lírica y el teatro. La cultura griega se caracterizó por el racionalismo, el antropocentrismo y la búsqueda de la belleza.
El Arte En La Prehistoria
El documento describe la prehistoria desde el Paleolítico hasta la Edad de los Metales, incluyendo las características de las sociedades cazadoras-recolectoras y luego agrícolas, el desarrollo del arte rupestre y mobiliar, y la aparición de construcciones megalíticas.
Grecia, roma diseño grafico
El documento describe las características del arte griego y romano a través de la historia. En el arte griego, los diseños comenzaron como formas geométricas simples y luego adquirieron volumen con plantas y animales. Más tarde, se incluyeron figuras humanas estilizadas y representaciones mitológicas. El arte romano se caracterizó por sus construcciones prácticas como puentes, acueductos y calzadas que combinaron arcos y bóvedas. También utilizaron materiales como piedra, mármol y mosaicos.
Mapa mental educacion artistica
Este documento habla sobre los conceptos fundamentales del aprendizaje artístico como el tratamiento del material, la percepción, la creatividad, las técnicas y la imaginación. También menciona factores como la confianza, la flexibilidad y los bloqueos emocionales o perceptivos que afectan el proceso creativo. Finalmente, señala que el arte y la historia están vinculados al patrimonio cultural y la identidad de una comunidad, preservados en museos e instituciones artísticas.
Arte contemporaneo y moderno
El arte contemporáneo se refiere al arte producido en la actualidad, mientras que el arte moderno se limita generalmente al arte del siglo XX y se caracteriza por los movimientos vanguardistas experimentales. El arte moderno también se manifiesta a través de varios medios como la pintura, la literatura y la arquitectura. El arte contemporáneo surge después de la Segunda Guerra Mundial y de la caída del Muro de Berlín, tomando como ejemplo reciente el atentado de las Torres Gemelas.
Historia del modelado
Este documento resume la historia del modelado y la escultura desde la prehistoria hasta el Renacimiento. Comienza describiendo el modelado como la creación manual de imágenes tridimensionales y luego resume brevemente los principales desarrollos en la escultura de civilizaciones como Egipto, Grecia, Roma, y los períodos románico, gótico y renacentista, destacando los principales artistas y obras representativas de cada época.
Fauvismo, expresionismo y cubismo
Este documento describe los principales movimientos artísticos de vanguardia a principios del siglo XX: el fauvismo, el expresionismo y el cubismo. El fauvismo surgió en Francia y se caracterizó por el uso de colores puros y estridentes. Artistas como Matisse, Derain y Vlaminck produjeron obras que reflejaban sus emociones a través del color. El expresionismo alemán buscaba transmitir los sentimientos del artista a través de formas distorsionadas y colores exaltados. Munch fue
Historia de la educacion artistica
La educación artística ha cambiado a lo largo de la historia en respuesta a cambios en el arte, la educación y la sociedad. En la antigüedad, Platón y Aristóteles consideraban la educación artística importante y se enfocaba en leer, escribir, gimnasia, música y dibujo. Durante la Edad Media no se enseñaba arte en las escuelas, sino en talleres profesionales. Del Renacimiento al Romanticismo surgieron academias de dibujo para impartir educación artística especializada.
Apreciacion del arte
Este documento resume los principales movimientos artísticos discutidos durante una visita de estudiantes de honor a la Galería Nacional en Puerto Rico. Explica brevemente el arte barroco, rococó, neoclásico, romántico, realismo-naturalismo e impresionismo, e incluye ejemplos de obras representativas de cada estilo. La autora concluye que el arte es fundamental para el desarrollo espiritual y la comprensión de la naturaleza, y que experiencias como esta visita al museo la ayudan a apreci
Movimientos artisticos
Este documento resume los principales movimientos artísticos desde el Renacimiento hasta el Minimalismo, incluyendo información sobre artistas representativos y obras clave de cada movimiento. Menciona el Renacimiento con Miguel Ángel y Leonardo da Vinci, el Barroco con Rembrandt y José de Ribera, el Romanticismo con Goya y Stieler, el Rococó con Watteau y Frangonard, el Neoclasicismo con Ingres y David, el Realismo con Daumier y Millet, el Impresionismo con Manet y Corot, el Fauvis
Arte postmoderno
El posmodernismo es un movimiento artístico y cultural del siglo XX que se opone al arte moderno. Surge como crítica a la modernidad y se caracteriza por preocuparse por las consecuencias del desarrollo industrial. Los artistas posmodernos toman referencias de cualquier época y estilo artístico de forma libre, mezclando imágenes tradicionales y de la publicidad.
Patrimonio artistico e intangible
Estimados furiosos del saber, que este trabajo os pueda servir de ayuda en vuestros estudios. Eso si no olvides compartir.
La apreciacion artistica
La interpretación artística consiste en comprender y expresar fielmente el contenido de una obra. Existen dos tipos de interpretación: la intuitiva, basada en la experiencia estética, y la especializada, que requiere investigación. Al analizar una obra, los expertos consideran su objetivo, tema, contexto histórico, grado de realismo o abstracción, y composición.
Arte de la china antigua
El arte chino se caracteriza por ser sencillo, elegante y equilibrado, donde cada elemento es esencial. La escritura china evolucionó de pictogramas que representaban objetos de forma estilizada y simbólica. El arte chino busca la armonía a través de la síntesis entre la creatividad artística y su función social y jerárquica, representando la naturaleza y diferentes estamentos sociales. Un ejemplo es el ejército de terracota del emperador Qin Shi Huang.
Manifestaciones artísticas contemporánea
El documento describe varias obras de arte contemporáneo que cuestionan las concepciones públicas e institucionales del arte. Incluye ejemplos como 7000 Oaks de Joseph Beuys, que involucró plantar 7000 árboles para simbolizar el esfuerzo creativo individual y colectivo, y obras de Lee Mingwei y Rirkrit Tiravanija que buscan borrar la línea entre arte y vida a través de la interacción humana. También describe land art como Sun Tunnels de Nancy Holt y Wheatfield de Agnes Denes, que se relacionan con el ent
Arte y sus expresiones
El documento presenta información sobre literatura y sus expresiones artísticas. Explica que la literatura involucra el uso de diversos lenguajes como la música, la danza, el teatro y las artes plásticas para expresar emociones y pensamientos. También describe brevemente la evolución histórica del concepto de arte en Occidente y el contexto cultural de España durante la Restauración, incluyendo el desarrollo de la prensa y el pensamiento krausista.
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Este documento presenta una lista de 33 de los edificios más extraños del mundo, incluidos la Mind House en Barcelona, la Casa Torcida en Polonia, el Templo Loto en la India y el Atomium en Bruselas. Destaca el Rotating Tower en Dubái, un edificio en construcción que cambiará constantemente de forma y producirá energía eólica a través de turbinas entre pisos. La lista también incluye Habitat 67 en Montreal, la Casa da Música en Oporto y la Biblioteca Nacional en Minsk.
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Este documento presenta una lista de 33 de los edificios más extraños del mundo, incluidos la Mind House en Barcelona, la Casa Torcida en Polonia, el Templo Loto en la India y el Rotating Tower en Dubai, que es un edificio giratorio único en su tipo. También describe varios otros edificios notables por su diseño inusual, como Habitat 67 en Montreal, la Casa de la Música en Oporto y la Biblioteca Nacional en Minsk. La lista ofrece una visión general de algunas de las construcciones más inusuales del planeta y una guía
33 edificios-mas-extranos-del-mundo
Este documento presenta una lista de 33 de los edificios más extraños del mundo, incluidos la Mind House en Barcelona, la Casa Torcida en Polonia, el Templo Loto en la India y el Rotating Tower en Dubai, que es un edificio en movimiento que cambia de forma. También describe Habitat 67 en Montreal, la Casa da Música en Oporto y varios otros edificios notables por su diseño único e inusual. El documento concluye que esta lista ofrece un recorrido global de la arquitectura más sorprendente y una guía de lug
Los 33 edificios mas raros del mundo
Este documento lista numerosos ejemplos notables de arquitectura inusual y distintiva de todo el mundo, incluyendo edificios en Barcelona, España; Sopot, Polonia; Guimarães, Portugal; Delhi, India; Brasilia, Brasil; Bruselas, Bélgica; Río de Janeiro, Brasil; Kansas City, Missouri, EE.UU.; Gales, Reino Unido; Bilbao, España; Dubai, Emiratos Árabes Unidos; Montreal, Canadá; Ciudad de México, México; Minsk, Bielorrusia; Beijing, China;
Casas RARAS Y DIFERENTES
Este documento lista numerosas casas y edificios poco convencionales de todo el mundo, con formas inusuales como espirales, cubos, cestas, zapatos y más. Algunos de los ejemplos notables incluyen la casa torcida en Polonia, el edificio Hundertwasser en Alemania, la torre Galatea en España, el palacio ideal en Francia, el edificio bailarín en la República Checa y el hábitat 67 en Canadá. La lista recorre varios continentes y países, mostrando la creatividad arqu
Los 33 edificios más extraños del mundo
Este documento presenta una lista de 33 de los edificios más extraños del mundo. Algunos de los edificios más notables incluyen la Casa Torcida en Polonia, conocida por sus paredes curvas; el Templo Loto en India, con su diseño floral; y la Torre Rotativa en Dubai, que se propone ser un rascacielos giratorio con aerogeneradores entre pisos. La lista destaca construcciones de todo el mundo por sus diseños únicos y poco convencionales.
América del norte
Este documento resume información sobre varios países de América del Norte y México. Detalla cuatro provincias de Canadá, incluyendo sus capitales y atracciones principales. Luego describe varias ciudades importantes de los Estados Unidos, incluyendo Washington D.C., Nueva York, Los Ángeles y parques nacionales como Yellowstone y Yosemite. Finalmente, resume zonas de México como la Ciudad de México, Puebla, la península de Yucatán y sus vestigios mayas en Chichen Itza y Tulum.
Edificios Curiosos (Curious Buildings)
Este documento presenta una lista de 33 de los edificios más extraños del mundo, incluyendo la Casa Torcida en Polonia, el Templo Loto en India, el Atomium en Bélgica y el Edificio Rotatorio en Dubái, que cambiará constantemente de forma y producirá su propia energía eólica. También describe edificios únicos como Habitat 67 en Canadá, la Biblioteca Nacional en Bielorrusia y la Casa Concha en México.
Arquitectura moderna
Este documento presenta numerosas obras maestras modernas de arquitectura de todo el mundo, incluyendo edificios notables como el Cyberestructura Huevo en Mumbai, el Hotel Grand Lisboa en Macao, y el Experience Music Project en Seattle. Celebra a los genios arquitectónicos que continúan creando diseños innovadores que enorgullecen a las personas del siglo 21.
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Más de neotropia
Arquitectura Siglo XX-XXI- ejemplos
Este documento enumera importantes edificios modernos y contemporáneos diseñados entre 1926 y 2005, incluyendo obras de arquitectos como Walter Gropius, Frank Lloyd Wright, Le Corbusier, Mies van der Rohe, Oscar Niemeyer y Frank Gehry. Algunos de los edificios destacados son la Bauhaus en Dessau, la Casa Farnsworth de Mies van der Rohe, el Museo Guggenheim de Nueva York, y el Museo Guggenheim de Bilbao. Los edificios cubren una variedad de tipologías y estilos
Arte colonial I
El documento describe el arte novohispano de los siglos XVI, XVII y XVIII en México. Se detalla la conquista española y la fundación de la Nueva España, así como los estilos arquitectónicos introducidos como el gótico, renacentista y mudéjar. También se explican elementos estructurales comunes en los conventos coloniales como el claustro, capilla y retablos, además de la evangelización a través de imágenes católicas y el estilo tequitqui.
Arte Siglos XIX y XX
El documento describe la evolución del arte mexicano desde los siglos XIX hasta el siglo XXI en arquitectura, escultura, pintura y otras expresiones artísticas. En los siglos XIX y principios del XX dominó el estilo neoclásico y académico, mientras que a finales del siglo XIX y principios del XX surgió el modernismo y el muralismo con artistas como Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros. En la segunda mitad del siglo XX hubo una ruptura con el surgimiento de vanguard
Arte Colonial
El documento describe la arquitectura religiosa y la sociedad jerárquica en la Nueva España entre los siglos XVI y XVIII. Se establecieron catedrales, misiones y centros mineros, y surgieron diversos estilos arquitectónicos como el barroco sobrio, el barroco salomónico y el barroco estípite. La sociedad novohispana se organizaba en base a la raza y el estatus, y la iglesia católica jugó un papel importante en la evangelización y la consolidación del poder colonial.
Culturas de Occidente
El documento describe las culturas prehispánicas de los estados mexicanos de Jalisco, Colima, Michoacán y Nayarit. Se detalla la arquitectura, las tumbas de tiro y la cerámica encontradas en sitios como Teuchitlán, Ixtlán del Río, TzinTzunTan, La Campana y El Chanal. También se explica la Tradición de Tumbas de Tiro entre los años 300 a. C. y 600 d. C., caracterizada por cámaras mortuorias de acceso vertical excavadas en capas
Teotihuacan - Tajín - Tula
Teotihuacan fue una gran ciudad prehispánica en el Valle de México que floreció entre los años 200 a.C. y 650 d.C., con una población de hasta 250,000 habitantes. La ciudad tenía una planificación urbana sólida que incluía pirámides monumentales, templos, palacios y juegos de pelota, así como complejos sistemas de riego y drenaje. Los toltecas dominaron la región del centro de México entre los años 900 y 1150 d.C., estableciendo su capital en Tollan, donde
Olmecas - Tlatilco - Cuicuilco
El documento describe la historia y cultura de Mesoamérica desde el período Preclásico hasta la llegada de los españoles. En el período Preclásico surgen las culturas Olmeca, Tlatilco y Cuicuilco, caracterizadas por el desarrollo de la agricultura, la cerámica, la arquitectura ceremonial y complejos sistemas funerarios y rituales. La cultura Olmeca en particular destaca por sus grandes esculturas de piedra.
Arte Prehistórico en México
El documento describe el origen del ser humano moderno en África y sus posteriores migraciones al resto del mundo, incluyendo América, posiblemente a través del estrecho de Bering hace unos 15,000 años. También resume el arte rupestre y artefactos de piedra de las primeras culturas en América, como Clovis y Folsom, así como ejemplos notables de arte rupestre y arte mueble prehistórico en México.
Arte Bizantino
El documento describe el arte bizantino desde su origen en Constantinopla hasta su expansión. El Imperio Bizantino adoptó elementos del arte romano y cristiano primitivo. La cúpula y la planta centralizada se convirtieron en características distintivas. Obras maestras como Santa Sofía y San Vital exhiben mosaicos y símbolos cristianos. El arte bizantino luego se extendió a los eslavos a través de iconos, pinturas y manuscritos iluminados.
Paleocristiano
El documento describe el arte paleocristiano desde las primeras comunidades cristianas clandestinas que se reunían en las catacumbas hasta el siglo VI cuando el cristianismo se convirtió en la religión oficial del Imperio Romano. Explica cómo la iconografía cristiana comenzó a desarrollarse en el siglo III a través de imágenes simbólicas para explicar la doctrina, y cómo después del Edicto de Milán en 313 los cristianos abandonaron las catacumbas y construyeron basílicas sobre las tumbas
Roma
El documento describe diversos aspectos de la arquitectura pública de la antigua Roma. Explica la función de edificios como el foro, los anfiteatros como el Coliseo, los templos, los baños públicos, los acueductos y el Panteón. También menciona esculturas y obras de arte que decoraban la ciudad.
Etruria
Etruria fue una región de la Italia central entre los años 800-500 a.C., que comprendía la Toscana, Umbría y Lacio. El arte etrusco se caracterizó principalmente por su arte funerario, con tumbas que contenían cámaras sepulcrales y sarcófagos, así como pinturas que decoraban las tumbas y representaban escenas de la vida y el destino de las almas después de la muerte. Otras características importantes del arte etrusco fueron la escultura, cerámica pintada y objetos de metal
Arte Prehistórico
El documento resume las principales eras geológicas y períodos del arte prehistórico. La era Paleozoica se desarrolló hace 570 millones de años e incluyó peces, anfibios y plantas. La era Mesozoica, hace 250 millones de años, vio la aparición de dinosaurios y mamíferos. La era Cenozoica comenzó hace 65 millones de años con la configuración actual de los continentes y la aparición de los primeros homínidos. El arte rupestre del Paleolítico data de hace 35,000 años,
Mesopotamia 2011A
Mesopotamia fue el lugar de origen de la agricultura, la civilización y la escritura. Estaba ubicada entre los ríos Tigris y Éufrates y albergó varias culturas antiguas como los sumerios, acadios y asirios. Estas culturas desarrollaron avanzadas formas de arquitectura, arte, religión y escritura que sentaron las bases de la civilización occidental. A pesar de su patrimonio histórico, el turismo en la región de Irak actual es limitado debido a problemas de segur
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Expresiones Artisticas Contemporaneas- Ejemplos
- 1. La casa torcida (Sopot, Polonia)
- 2. El Edificio Cesta (Ohio, Estados Unidos)
- 3. Biblioteca Pública de Kansas (Missouri, Estados Unidos)
- 4. Wonderworks (Pigeon Forge, Tennessee, Estados Unidos)
- 5. Casas cúbicas (Rotterdam, Holanda)
- 6. Hang Nga Guesthouse o Casa Loca (Vietnam)
- 7. Casa Zapato (Pensilvania, Estados Unidos)
- 8. La Casa OVNI (Sanjhih, Taiwan)
- 9. Edificio Fuji television (Tokyo, Japón)
- 10. Edificio de Ripley (Cataratas del Niágara, Ontario, Canadá)
- 11. Solar Furnace (Odeillo, France)
- 12. Beijing National Stadium (Beijing, China)
- 13. Biblioteca Nacional (Minsk, Belarus)
- 14. Edificio Calakmul o La Lavadora (México, México)
- 15. Hotel de hielo (Andorra)
- 16. EcoARK (Taiwan)
- 17. CHRISTO Valle Courtain (Cortina del Valle) 1972 Grand Hogback, Rifle, Colorado.
- 18. Running Fence, Sonoma and Marin Counties. California 1972 - 76 The umbrellas. Japan – USA. 1984 - 91
- 19. ROBERT SMITHSON. Spiral Jetty , obra más importante del escultor estadounidense Robert Smithson, construida en 1970, fotografiada en abril de 2005
- 20. Floating Island to travel around Manhattan Island.
- 21. Gregory Colbert
- 22. David LaChapelle
- 23. La
- 26. Spencer Tunik
- 30. Net-Art
- 31. OP-ART
- 33. Happening
- 34. Performance
- 37. Banksy
- 42. EDAGR MÜLLER
- 45. Piercing
- 47. Tattoo Art