El expresionismo abstracto surgió en Estados Unidos en los años 40 como un movimiento pictórico posterior a la Segunda Guerra Mundial. Se caracterizó por un estilo espontáneo y libre que buscaba expresar emociones e ideas a través de la pintura de forma abstracta, sin figuras. Algunos de los principales exponentes fueron Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko y Hans Hofmann.
El surrealismo emerge en París en 1924. Se esparce por Europa a pocos años de concluida la I Guerra Mundial hasta la llegada de la II guerra Mundial. Por ende, la influencia de este movimiento ha llegado hasta nuestros días
El surrealismo emerge en París en 1924. Se esparce por Europa a pocos años de concluida la I Guerra Mundial hasta la llegada de la II guerra Mundial. Por ende, la influencia de este movimiento ha llegado hasta nuestros días
En el presente trabajo se desarrollarán los
conceptos de los estilos pictóricos más importantes del siglo XX, mencionando sus principales carácteristicas y aquellos artistas destacados de cada uno de los estilos.
Los estilos pictóricos a mencionar serán el
fauvismo, expresionismo, cubismo, futurismo,
abstracción lírica, art-deco, constructivismo,
neoplasticismo, bauhaus, surrealismo, arte
pop, hiperrealismo y minimalismo
Melany Chacón
5 exponentes del arte pop más representativosAndrés Aguilar
Hace 88 años nació Roy Fox Lichtenstein, pintor, artista gráfico y escultor insigne del Pop Art. Su serie más reconocida consistió en una serie de piezas tomadas de cómics, presentadas en grandes formatos sobre fondo blanco y con un retícula de puntos alineados.
Sus primeras obras eran de estilo expresionista abstracto, pero después de 1957 comenzó a experimentar con piezas libremente interpretadas y mezcladas con imágenes sacadas de cuadros del Viejo Oeste de otro artista estadounidense, Frederic Remington. En los sesenta se dedicó a producir arte mediante imágenes comerciales de producción masiva como Reflections on blonde (1989), Bedroom Unique State (1990), Bedroom at Arles (1992) y Art Critic (1996) las cuales reflejan la evolución de un artista con influencia de Henri Matisse y Pablo Picasso.
Ponencia en I SEMINARIO SOBRE LA APLICABILIDAD DE LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL EN LA EDUCACIÓN SUPERIOR UNIVERSITARIA. 3 de junio de 2024. Facultad de Estudios Sociales y Trabajo, Universidad de Málaga.
2. Surgió en los años 40 durante el siglo XX en Estados
Unidos (New York)
movimiento pictórico contemporáneo
tendencias informalistas y matéricas posteriores a la
Segunda Guerra Mundial
primer movimiento genuinamente estadounidense
3. type painting
Abstract expressionism
Action painting
Drip painting o Gestural painting
4. Preferencia por los grandes formatos óleo sobre lienzo
eliminan la figuración
trazos figurativos
concepción de la superficie de la pintura
El cromatismo suele ser muy limitado
la angustia y el conflicto, refleja la sociedad en la que
surgieron estas obras.
5. Expresión libre y subjetiva del inconsciente
Ejecución totalmente espontanea
Intensidaddel propósito: lo que importa es el proceso
o acto de pintar mas que el contenido
Ausencia de toda relación con lo objetivo
6. En primer lugar, los elementos formales provinieron de la
abstracción post-cubista y del surrealismo.
circunstancias problemáticas desde el punto de vista
social: primero, el crack de 1929 y la subsiguiente gran
depresión, y después, la segunda guerra mundial.
contribuyeron al surgimiento de este movimiento los
emigrados europeos que, en 1941, con el estallido de la
guerra en Europa
7. Inicialmente, se trató de un movimiento marcado por influencia del
surrealismo.
La primera generación del expresionismo abstracto la forman una
quincena de pintores que trabajaron en Nueva York entre 1942 y
1957 entre ellos: Willem de Kooning (1904-1997),
Arshile Gorky (1904-1948) a quien se reputa líder y precursor,
William Baziotes,
Adolph Gottlieb,
Philip Guston, Franz Kline,
Robert Motherwell (1915-1991),
Ad Reinhardt,
Mark Rothko (1903-1970)
y Clyfford Still.
8. segunda generación expresionista viene formada por una serie de artistas, que
alcanzaron su madurez en la década de los cincuenta. La mayor parte de ellos
sienten la influencia poderosa de Jackson Pollock. Su obra se divulgó por Europa en
torno a 1964. Entre ellos puede citarse a:
Norman Bluhm (1921-1999)
James Brooks (1906-1992)
Modesto Ciruelos (1908-2002)
William Congdon (1912-1998)
Helen Frankenthaler (n. 1928)
José Guerrero (1914-1991), otro español nacionalizado estadounidense. Muy
influido por la action painting.
Philip Guston (1913-1980). Sigue la línea de la action painting.
Morris Louis (1912-1962)
Conrad Marca-Relli (1913-2000)
Knox Martin (n. 1923)
Joan Mitchell (1925-1992) es, sin duda alguna, la pintora más destacada de este
grupo. Trabajó grandes formatos, realizando trípticos e incluso polípticos.
Representó paisajes abstractos con un vivo cromatismo.
15. William Baziotes
Descubrió el surrealismo y
las teorías freudianas sobre el
sueño, que aplicó a su
pintura mediante
procedimientos inspirados en
el automatismo, e introdujo
una imaginería onírica. Se
interesó igualmente por el
collage.