Impresionismo
•Descargar como PPT, PDF•
9 recomendaciones•22,745 vistas
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como reacción contra las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban capturar la luz y las impresiones visuales del momento mediante pinceladas sueltas de color puro y evitando detalles. Artistas clave como Monet, Renoir, Pissarro y Degas retrataban escenas de la vida moderna al aire libre para transmitir su visión subjetiva de la naturaleza y la sociedad.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
![CONTEXTO HISTORICO ,[object Object],[object Object],[object Object],[object Object],[object Object],[object Object],[object Object]](data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP///yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7)
Recomendados
El puntillismo.
El puntillismo es una técnica pictórica que consiste en aplicar puntos o rasgos de colores planos sobre la tela en lugar de pinceladas, de modo que cuando se ven desde cierta distancia se produce una mezcla óptica que define la imagen. Fue desarrollado por primera vez en 1880 por el pintor Georges Seurat y consiste en colocar puntos de colores en lugar de pinceladas. Seurat es considerado el iniciador del puntillismo y creó obras basadas en la racionalización de las emociones y los colores mediante esta técn
Cubismo1
El cubismo fue un movimiento artístico pionero que tuvo lugar entre 1907 y 1914, con Picasso, Braque y Gris como principales exponentes. Rompió con la perspectiva renacentista al representar objetos desde múltiples ángulos en un mismo plano. Se caracterizó por una primera etapa analítica de colores monocromos y una segunda etapa sintética donde incorporaron collages. Apollinaire adaptó el cubismo a la literatura a través de caligramas, poemas donde la disposición de palabras sugiere formas.
impresionismo
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo entre 1874-1886 en Francia. Los impresionistas se centraron en capturar los efectos de la luz natural sobre los objetos usando pinceladas cortas de color puro y trabajando al aire libre. Rechazaban los enfoques académicos tradicionales y buscaban representar sus impresiones visuales subjetivas de un momento. El término "impresionismo" fue acuñado de forma peyorativa pero el movimiento revolucionó la pintura con su énfasis en
Dibujo Artístico y Técnicas Para Dibujar
El documento describe las técnicas fundamentales para el dibujo artístico, incluyendo el trazo, la visión, las formas básicas, la composición y el tono. Explica que el dibujo artístico sirve para expresar ideas estéticas y emociones a través de cómo el artista ve subjetivamente la realidad, y proporciona detalles sobre cómo aplicar cada técnica como dividir el papel en cuadrículas para copiar perspectivas o descomponer objetos en formas básicas.
Presentación expresionismo abstracto
El expresionismo abstracto fue un movimiento pictórico de mediados del siglo XX liderado por artistas como Jackson Pollock y Willem de Kooning. Se caracterizó por la expresión espontánea del individuo a través de la acción de pintar mediante manchas, líneas y trazos gestuales, rechazando las convenciones estéticas. Algunos de sus artistas más destacados fueron Pollock, de Kooning, Arshile Gorky y Esteban Vicente.
Cubismo
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914 por Pablo Picasso y Georges Braque. Se caracterizó por la deformación geométrica de la realidad y la representación simultánea de objetos desde múltiples puntos de vista. El cubismo analítico descomponía formas en partes geométricas, mientras que el cubismo sintético reducía figuras a sus formas geométricas más puras e introdujo el collage. Otros artistas cubistas importantes fueron Juan Gris y Guillaume Apollinaire, quien popularizó el cal
L'art de la segona meitat segle xx contextualització tendències generals
L'art de la segona meitat segle xx contextualització tendències generals
Recomendados
El puntillismo.
El puntillismo es una técnica pictórica que consiste en aplicar puntos o rasgos de colores planos sobre la tela en lugar de pinceladas, de modo que cuando se ven desde cierta distancia se produce una mezcla óptica que define la imagen. Fue desarrollado por primera vez en 1880 por el pintor Georges Seurat y consiste en colocar puntos de colores en lugar de pinceladas. Seurat es considerado el iniciador del puntillismo y creó obras basadas en la racionalización de las emociones y los colores mediante esta técn
Cubismo1
El cubismo fue un movimiento artístico pionero que tuvo lugar entre 1907 y 1914, con Picasso, Braque y Gris como principales exponentes. Rompió con la perspectiva renacentista al representar objetos desde múltiples ángulos en un mismo plano. Se caracterizó por una primera etapa analítica de colores monocromos y una segunda etapa sintética donde incorporaron collages. Apollinaire adaptó el cubismo a la literatura a través de caligramas, poemas donde la disposición de palabras sugiere formas.
impresionismo
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo entre 1874-1886 en Francia. Los impresionistas se centraron en capturar los efectos de la luz natural sobre los objetos usando pinceladas cortas de color puro y trabajando al aire libre. Rechazaban los enfoques académicos tradicionales y buscaban representar sus impresiones visuales subjetivas de un momento. El término "impresionismo" fue acuñado de forma peyorativa pero el movimiento revolucionó la pintura con su énfasis en
Dibujo Artístico y Técnicas Para Dibujar
El documento describe las técnicas fundamentales para el dibujo artístico, incluyendo el trazo, la visión, las formas básicas, la composición y el tono. Explica que el dibujo artístico sirve para expresar ideas estéticas y emociones a través de cómo el artista ve subjetivamente la realidad, y proporciona detalles sobre cómo aplicar cada técnica como dividir el papel en cuadrículas para copiar perspectivas o descomponer objetos en formas básicas.
Presentación expresionismo abstracto
El expresionismo abstracto fue un movimiento pictórico de mediados del siglo XX liderado por artistas como Jackson Pollock y Willem de Kooning. Se caracterizó por la expresión espontánea del individuo a través de la acción de pintar mediante manchas, líneas y trazos gestuales, rechazando las convenciones estéticas. Algunos de sus artistas más destacados fueron Pollock, de Kooning, Arshile Gorky y Esteban Vicente.
Cubismo
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914 por Pablo Picasso y Georges Braque. Se caracterizó por la deformación geométrica de la realidad y la representación simultánea de objetos desde múltiples puntos de vista. El cubismo analítico descomponía formas en partes geométricas, mientras que el cubismo sintético reducía figuras a sus formas geométricas más puras e introdujo el collage. Otros artistas cubistas importantes fueron Juan Gris y Guillaume Apollinaire, quien popularizó el cal
L'art de la segona meitat segle xx contextualització tendències generals
L'art de la segona meitat segle xx contextualització tendències generals
Tintas y aguada
Este documento describe brevemente la historia y técnicas de dibujo con tinta, incluyendo los tipos de plumas, pinceles y soportes utilizados. Explica que la tinta se ha usado desde la antigüedad para dibujar y escribir, y que existen diferentes tipos de tintas y plumas que producen líneas de anchura y textura variadas. También se mencionan varios artistas famosos que utilizaron la pluma como medio de expresión.
El simbolismo en el arte plástico
El simbolismo surgió en Francia en la década de 1880 como reacción al realismo e idealismo imperantes. Busca expresar ideas y emociones a través de símbolos que trascienden lo material para comunicar mundos ideales. Artistas simbolistas como Gustave Moreau, Puvis de Chavannes y Odilon Redon cultivan lo subjetivo, lo sobrenatural y lo onírico mediante formas ambiguas y el uso sugerente del color.
Unidad 2 analisis formas naturales
Este documento presenta diferentes técnicas para dibujar formas naturales, incluyendo dibujar sólo lo que se ve, dibujar la estructura, y dibujar contornos, líneas de relieve, fondo y figura, sombras, y proporciones. Explica que dibujar con precisión requiere cinco habilidades perceptuales y proporciona ejemplos de estudiantes aplicando técnicas como dibujo ciego de contornos y dibujo de estructuras.
Surrealismo
El surrealismo surgió en Francia en la década de 1920 como un movimiento artístico y literario que buscaba expresar las emociones y el subconsciente a través de escrituras automáticas y de imágenes sin seguir un razonamiento lógico. Se desarrolló a partir del dadaísmo y estuvo liderado por André Breton, quien veía en los sueños una forma de superar los lugares comunes en el arte y la literatura. Artistas como Salvador Dalí y René Magritte crearon obras surrealistas caracterizadas
Performance Art
El performance art es un espectáculo interdisciplinario presentado ante una audiencia. Tiene orígenes en tradiciones rituales y eventos religiosos de diferentes culturas. Aunque se le atribuye un comienzo formal en el siglo XX con movimientos como el dadaísmo y el futurismo ruso, existen antecedentes en la época del Renacimiento. El performance puede incorporar elementos digitales mediante el uso de multimedia e incluir tecnología computacional. No tiene reglas estrictas y puede ocurrir en cualquier lugar involucrando el cuerpo del artista y una
Impresionismo y post-impresionismo
El documento proporciona información sobre el Impresionismo y el Postimpresionismo. Brevemente describe el contexto histórico, cultural y artístico en el que surgió el Impresionismo en Francia en el siglo XIX. Resalta las características de este movimiento pictórico como el uso del color y la luz, así como el estilo de pincelada suelta. También analiza obras clave de artistas impresionistas como Monet, Manet y Renoir. Por último, define el Postimpresionismo y características de
La pintura posimpresionista
El documento describe el posimpresionismo y algunos de sus principales exponentes como Cézanne, Gauguin y Van Gogh. Cézanne descompuso la realidad en formas geométricas y sentó las bases del cubismo. Gauguin utilizó colores vibrantes y formas planas que anticiparon el fauvismo. Van Gogh empleó colores puros y contrastados en pinceladas gruesas, siendo precursor del expresionismo.
Los los ismos
El documento resume varios movimientos artísticos del siglo XX, incluyendo el Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Arte Abstracto y Suprematismo. El Fauvismo se caracterizó por el uso de colores fuertes y formas simplificadas. El Expresionismo buscó expresar estados de ánimo a través del color y trazo. El Cubismo analizó la realidad desde múltiples perspectivas mediante formas geométricas. El Arte Abstracto eliminó la representación figurativa. El Suprematismo de Malev
Picasso EBAU (MURCIA) FUA II
Este documento presenta información biográfica y artística sobre el pintor español Pablo Picasso. Resume las diferentes etapas de su carrera, incluyendo la Etapa Azul, la Etapa Rosa, el Cubismo analítico y sintético, y su participación en el Surrealismo. También analiza algunas de sus obras más importantes como La Vida, Familia de Saltimbanquis, Las Señoritas de Avignon y Bañista sentada a la orilla del mar para ilustrar su estilo cambiante y su influencia en el des
SEGONES AVANTGUARDES
DOWNLOAD : https://hdartantonio.blogspot.com/
Presentació on s’exposen les característiques de les principals tendències artístiques de la segona meitat del segle XX, amb especial atenció a les anomenades , ”Segones avantguardes” i dins d’aquestes, destacant especialment l’informalisme, l’expressionisme abstracte, el Pop Art i l'Art conceptual.
També s’inclou un apartat que hem titulat “singularitats artístiques” on és recull l’obra dels artistes Frida Kahlo, Eduardo Chillida i Louise Bourgeois, uns autors que desenvolupen majoritàriament la seva producció durant aquest període, però, que per la seva singularitat no els podem enquadrar dins de cap dels moviments artístics que sorgeixen durant la segona meitat del segle XX.
La presentació inclou nombrosos “links” de webs i vídeos per ampliar la informació sobre els aspectes tractats.
NOTA: És recomamnable descarregarla presentació per visualitzar les animacions i activar els links.
NOVA VERSIÓ ACTUALIZADA al meu bloc: hdartantonio.blogspot.com
Géneros fotográficos
El documento clasifica los diferentes géneros fotográficos, incluyendo fotoperiodismo, retrato, bodegón, paisaje, fotografía científica, clínica y otros. Explica que cada género tiene características y técnicas distintas y que la fotografía puede representar mundos enteros o mostrar evidencia de hechos y acontecimientos.
El subrealismo
una magia en la pintura entrar en el mundo de los sueños que maravilla la mente creadora del hombre .... jorge flores desde trujillo peru profesor de arte
Postimpressionisme
Presentació destinada a l'alumnat de 2n de Batxillerat de la matèria d'Història de l'Art
L’art de les avantguardes
REPÀS DE L'ART ABANS DE LES PRIMERES AVANTGUARDES FINS A LES SEGONES AVANTGUARDES I L'ART CONCEPTUAL
El Impresionismo
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como reacción contra las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban representar la realidad de forma espontánea y directa, enfocándose en los efectos de la luz natural sobre los objetos y usando pinceladas cortas de color puro. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley, quienes plasmaron escenas de la vida cotidiana y paisajes captando los cambios lumí
Presentation1 de impresionismo
El documento resume las características principales del movimiento impresionista en Francia a finales del siglo XIX. Los impresionistas rechazaban las convenciones académicas y buscaban capturar la luz y el color tal como se perciben en la naturaleza. Pintaban al aire libre usando pinceladas sueltas de color puro y desdibujando las formas para enfocarse en los efectos lumínicos. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas y Van Gogh exploraron este enfoque para plasmar esc
Más contenido relacionado
La actualidad más candente
Tintas y aguada
Este documento describe brevemente la historia y técnicas de dibujo con tinta, incluyendo los tipos de plumas, pinceles y soportes utilizados. Explica que la tinta se ha usado desde la antigüedad para dibujar y escribir, y que existen diferentes tipos de tintas y plumas que producen líneas de anchura y textura variadas. También se mencionan varios artistas famosos que utilizaron la pluma como medio de expresión.
El simbolismo en el arte plástico
El simbolismo surgió en Francia en la década de 1880 como reacción al realismo e idealismo imperantes. Busca expresar ideas y emociones a través de símbolos que trascienden lo material para comunicar mundos ideales. Artistas simbolistas como Gustave Moreau, Puvis de Chavannes y Odilon Redon cultivan lo subjetivo, lo sobrenatural y lo onírico mediante formas ambiguas y el uso sugerente del color.
Unidad 2 analisis formas naturales
Este documento presenta diferentes técnicas para dibujar formas naturales, incluyendo dibujar sólo lo que se ve, dibujar la estructura, y dibujar contornos, líneas de relieve, fondo y figura, sombras, y proporciones. Explica que dibujar con precisión requiere cinco habilidades perceptuales y proporciona ejemplos de estudiantes aplicando técnicas como dibujo ciego de contornos y dibujo de estructuras.
Surrealismo
El surrealismo surgió en Francia en la década de 1920 como un movimiento artístico y literario que buscaba expresar las emociones y el subconsciente a través de escrituras automáticas y de imágenes sin seguir un razonamiento lógico. Se desarrolló a partir del dadaísmo y estuvo liderado por André Breton, quien veía en los sueños una forma de superar los lugares comunes en el arte y la literatura. Artistas como Salvador Dalí y René Magritte crearon obras surrealistas caracterizadas
Performance Art
El performance art es un espectáculo interdisciplinario presentado ante una audiencia. Tiene orígenes en tradiciones rituales y eventos religiosos de diferentes culturas. Aunque se le atribuye un comienzo formal en el siglo XX con movimientos como el dadaísmo y el futurismo ruso, existen antecedentes en la época del Renacimiento. El performance puede incorporar elementos digitales mediante el uso de multimedia e incluir tecnología computacional. No tiene reglas estrictas y puede ocurrir en cualquier lugar involucrando el cuerpo del artista y una
Impresionismo y post-impresionismo
El documento proporciona información sobre el Impresionismo y el Postimpresionismo. Brevemente describe el contexto histórico, cultural y artístico en el que surgió el Impresionismo en Francia en el siglo XIX. Resalta las características de este movimiento pictórico como el uso del color y la luz, así como el estilo de pincelada suelta. También analiza obras clave de artistas impresionistas como Monet, Manet y Renoir. Por último, define el Postimpresionismo y características de
La pintura posimpresionista
El documento describe el posimpresionismo y algunos de sus principales exponentes como Cézanne, Gauguin y Van Gogh. Cézanne descompuso la realidad en formas geométricas y sentó las bases del cubismo. Gauguin utilizó colores vibrantes y formas planas que anticiparon el fauvismo. Van Gogh empleó colores puros y contrastados en pinceladas gruesas, siendo precursor del expresionismo.
Los los ismos
El documento resume varios movimientos artísticos del siglo XX, incluyendo el Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Arte Abstracto y Suprematismo. El Fauvismo se caracterizó por el uso de colores fuertes y formas simplificadas. El Expresionismo buscó expresar estados de ánimo a través del color y trazo. El Cubismo analizó la realidad desde múltiples perspectivas mediante formas geométricas. El Arte Abstracto eliminó la representación figurativa. El Suprematismo de Malev
Picasso EBAU (MURCIA) FUA II
Este documento presenta información biográfica y artística sobre el pintor español Pablo Picasso. Resume las diferentes etapas de su carrera, incluyendo la Etapa Azul, la Etapa Rosa, el Cubismo analítico y sintético, y su participación en el Surrealismo. También analiza algunas de sus obras más importantes como La Vida, Familia de Saltimbanquis, Las Señoritas de Avignon y Bañista sentada a la orilla del mar para ilustrar su estilo cambiante y su influencia en el des
SEGONES AVANTGUARDES
DOWNLOAD : https://hdartantonio.blogspot.com/
Presentació on s’exposen les característiques de les principals tendències artístiques de la segona meitat del segle XX, amb especial atenció a les anomenades , ”Segones avantguardes” i dins d’aquestes, destacant especialment l’informalisme, l’expressionisme abstracte, el Pop Art i l'Art conceptual.
També s’inclou un apartat que hem titulat “singularitats artístiques” on és recull l’obra dels artistes Frida Kahlo, Eduardo Chillida i Louise Bourgeois, uns autors que desenvolupen majoritàriament la seva producció durant aquest període, però, que per la seva singularitat no els podem enquadrar dins de cap dels moviments artístics que sorgeixen durant la segona meitat del segle XX.
La presentació inclou nombrosos “links” de webs i vídeos per ampliar la informació sobre els aspectes tractats.
NOTA: És recomamnable descarregarla presentació per visualitzar les animacions i activar els links.
NOVA VERSIÓ ACTUALIZADA al meu bloc: hdartantonio.blogspot.com
Géneros fotográficos
El documento clasifica los diferentes géneros fotográficos, incluyendo fotoperiodismo, retrato, bodegón, paisaje, fotografía científica, clínica y otros. Explica que cada género tiene características y técnicas distintas y que la fotografía puede representar mundos enteros o mostrar evidencia de hechos y acontecimientos.
El subrealismo
una magia en la pintura entrar en el mundo de los sueños que maravilla la mente creadora del hombre .... jorge flores desde trujillo peru profesor de arte
Postimpressionisme
Presentació destinada a l'alumnat de 2n de Batxillerat de la matèria d'Història de l'Art
L’art de les avantguardes
REPÀS DE L'ART ABANS DE LES PRIMERES AVANTGUARDES FINS A LES SEGONES AVANTGUARDES I L'ART CONCEPTUAL
La actualidad más candente (20)
Similar a Impresionismo
El Impresionismo
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como reacción contra las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban representar la realidad de forma espontánea y directa, enfocándose en los efectos de la luz natural sobre los objetos y usando pinceladas cortas de color puro. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley, quienes plasmaron escenas de la vida cotidiana y paisajes captando los cambios lumí
Presentation1 de impresionismo
El documento resume las características principales del movimiento impresionista en Francia a finales del siglo XIX. Los impresionistas rechazaban las convenciones académicas y buscaban capturar la luz y el color tal como se perciben en la naturaleza. Pintaban al aire libre usando pinceladas sueltas de color puro y desdibujando las formas para enfocarse en los efectos lumínicos. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas y Van Gogh exploraron este enfoque para plasmar esc
Impresionismo22
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX en contra de las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban representar espontáneamente la luz y el color tal como los percibía el artista en un momento dado, en lugar de reproducir formas de manera exacta. Figuras clave como Monet, Renoir, Degas y otros pintaron paisajes, escenas callejeras y retratos usando pinceladas sueltas de color puro y capturando efectos de la luz.
Impresionismo
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX en contra de las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban representar espontáneamente la luz y el color tal como los percibía el artista en un momento dado, en lugar de reproducir formas de manera exacta. Figuras clave como Monet, Renoir, Degas y otros pintaron paisajes, escenas callejeras y retratos usando pinceladas sueltas de color puro y capturando efectos de la luz.
Impresionismo
El documento resume las características del movimiento impresionista en Francia en el siglo XIX, incluyendo sus principales exponentes como Monet, Renoir, Degas, Pissarro y otros. Se describe su interés por captar los efectos de la luz y el color mediante pinceladas sueltas y el uso de colores puros, así como sus temas que mostraban la vida cotidiana. También se menciona a precursores como Manet y al neoimpresionismo de Seurat.
El impresionismo .
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que se centró en capturar los efectos de la luz natural sobre los objetos mediante el uso de pinceladas cortas de color puro y la representación de temas de la vida cotidiana pintados al aire libre. Algunos de los principales pintores impresionistas fueron Monet, Pissarro, Sisley, Renoir, Degas, Van Gogh y Cézanne.
El impresionismo
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que se centró en capturar los efectos de la luz natural sobre los objetos mediante el uso de pinceladas cortas de color puro y la representación de temas de la vida cotidiana pintados al aire libre. Algunos de los pintores más destacados del movimiento fueron Monet, Pissarro, Sisley, Renoir, Degas, Van Gogh y Cézanne.
Impresionismoeee
El Impresionismo fue un movimiento pictórico que surgió en Francia a finales del siglo XIX, cuyos artistas buscaban capturar la luz y el color tal como se percibían en un momento dado, eliminando detalles y representando formas a través de pinceladas cortas de color. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, que se enfocó en plasmar la vibración cromática de la luz; Degas, interesado en capturar el movimiento; y Renoir, que ofreció una interpretación más sensual
Impresionismo
El documento resume las principales influencias del impresionismo como Turner, Courbet, los pintores de Barbizon como Millet, Daumier, la fotografía y el japón. Describe características clave como el estudio de la luz y el color, la pincelada fragmentada y la representación de escenas cotidianas. También presenta a artistas clave como Monet, Manet y sus obras emblemáticas.
Ensayo del Impresionismo por Jeff Beltrán
Este documento proporciona información sobre el movimiento artístico del impresionismo. Se describe el origen del impresionismo en París en la segunda mitad del siglo XIX. Luego, se explican las características clave de este estilo pictórico como el enfoque en la luz y el color y la representación espontánea de la realidad. Finalmente, se destacan algunos de los pintores impresionistas más importantes como Monet, Degas, Renoir y Pissarro, resumiendo brevemente sus estilos y obras representativ
Tema 42 el impresionismo
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo, que surgió en Francia en la década de 1860. Los impresionistas se caracterizaron por pintar al aire libre para captar los efectos de la luz sobre los objetos y paisajes, usando pinceladas sueltas y colores puros yuxtapuestos. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley buscaban plasmar las impresiones visuales momentáneas. El documento también describe a pintores posimpresionistas como Van G
Impresionismo
El documento resume el movimiento artístico del impresionismo del siglo XIX, caracterizado por plasmar la luz y el instante a través de pinceladas breves y colores puros. Los principales impresionistas como Monet, Manet, Renoir y Pissarro pintaban paisajes y escenas cotidianas al aire libre para captar la fugacidad del momento. El impresionismo influyó en el desarrollo posterior del arte a través del uso del color y la luz.
Impresionismo
El documento proporciona una descripción detallada del movimiento artístico del Impresionismo, incluyendo sus orígenes a finales del siglo XIX, sus características como el uso del color puro y la pincelada suelta, y sus principales exponentes como Monet, Renoir y otros. Explica cómo el término "Impresionismo" fue acuñado de forma peyorativa y cómo evolucionó hacia el Neoimpresionismo y Posimpresionismo.
El impresionismo
Exposición sobre el impresionismo y sus variantes.
(Advertencia: Este powerpoint fue creado para ser usado en una disertación, por lo que algunas diapositivas pueden no contener descripción puesto que quien disertaba debía describirla al momento de la exposición)
Presentación
El documento describe la historia y características del impresionismo. Se menciona que artistas como Turner, Courbet y Millet influyeron en los impresionistas a través de su uso del color puro y representación de la luz. Los impresionistas se enfocaron en capturar impresiones momentáneas de la naturaleza usando pinceladas sueltas de color puro.
Presentación internet
El documento proporciona información sobre el impresionismo, incluyendo sus influencias como Turner, Courbet y Millet, y sus características como el estudio del efecto de la luz y el uso de colores puros. Artistas clave mencionados son Monet, Manet, Degas, Daumier y Pissarro.
Impresionismo_Postimpresionismo
El documento resume el surgimiento del Impresionismo y Postimpresionismo, destacando a algunos de sus principales exponentes como Monet, Cezanne y Van Gogh. 1) El Impresionismo surgió en Francia en la década de 1860 como una reacción contra el arte académico, reuniendo a pintores como Monet, Pissarro, Renoir y otros. 2) Estos pintores se caracterizaron por captar las impresiones visuales y los efectos de la luz a través de pinceladas sueltas y colores puros.
Postimpresionismo
El documento resume el movimiento artístico del postimpresionismo, incluyendo sus orígenes como reacción al impresionismo, sus principales características y exponentes más representativos como Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh y Henri de Toulouse-Lautrec. Explica brevemente la vida y obra de estos artistas postimpresionistas y cómo desarrollaron estilos propios que influyeron en movimientos posteriores del arte moderno.
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...Jose Ignacio Pérez Maté
Este documento resume las principales características y artistas de la pintura impresionista y postimpresionista de la segunda mitad del siglo XIX. Explica que los impresionistas como Monet, Manet y Renoir pintaban al aire libre, usando colores puros y pinceladas sueltas para capturar las impresiones momentáneas de la luz. Los postimpresionistas como Van Gogh y Toulouse-Lautrec exploraron temas más expresivos y el dibujo, mientras que Cézanne buscaba las formas geomImpresionismo
El documento describe las influencias y características del movimiento impresionista en la pintura. Los impresionistas se inspiraron en el realismo de Courbet y Manet y reaccionaron contra el estilo académico, enfocándose en capturar sus impresiones visuales de la naturaleza a través del uso del color puro y la pincelada suelta. Artistas clave como Monet, Renoir, Pissarro y Degas expusieron sus obras impresionistas por primera vez en 1874.
Similar a Impresionismo (20)
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Más de guesta17a14
La Contaminacion Atmosferica
Este documento trata sobre la contaminación atmosférica. Define la contaminación atmosférica y explica sus principales mecanismos como la combustión de combustibles fósiles. Describe los diferentes tipos de agentes contaminantes como gases y partículas, y sus efectos en la salud y el medio ambiente. Finalmente, discute formas de reducir la contaminación atmosférica como el Protocolo de Kioto.
Contaminacion Del Suelo
El documento habla sobre la contaminación del suelo. Explica que los suelos se contaminan principalmente por la acción antropogénica y agentes como metales pesados, emisiones ácidas, fitosanitarios y fertilizantes. Las causas de contaminación incluyen vertidos industriales y residuos, así como el uso incorrecto de pesticidas. Esto tiene consecuencias como la pérdida de nutrientes en el suelo, cambios en sus propiedades y la liberación de sustancias tóxicas. Existen técnicas de descontaminación como la excav
El Petroleo
El petróleo es la fuente de energía más importante actualmente y procede de la descomposición de materia orgánica. Se extrae mediante perforación de pozos, se transporta a refinerías y se destila fraccionadamente en productos como gasolina, queroseno y fuel oil. El petróleo plantea amenazas medioambientales debido a derrames, y existen alternativas como el biodiésel y el bioetanol.
CéLulas Madres Y ClonacióN De óRganos
Este documento describe las células madre, incluyendo sus tipos y usos potenciales. Explica que las células madre pueden usarse para estudiar el desarrollo embrionario y para tratar enfermedades. También discute la controversia sobre la investigación con células madre embrionarias y describe los tipos y usos potenciales de la clonación, incluyendo la clonación terapéutica para generar células madre y tejidos para trasplantes.
Fauvismo
El Fauvismo fue un movimiento pictórico francés de principios del siglo XX caracterizado por el uso de colores puros y vivos aplicados de forma plana e independiente de la realidad. Sus principales representantes fueron Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, Albert Marquet y otros, quienes buscaban la expresión de sentimientos a través del color de forma espontánea e intuitiva.
Terapia Génica Y Cáncer
La terapia génica consiste en insertar genes en las células para tratar enfermedades. Se ha aplicado principalmente al cáncer, insertando genes normales que detengan el crecimiento celular canceroso o induzcan la muerte de las células malignas. Los ensayos clínicos de terapia génica para el cáncer han demostrado ser seguros, sin muertes relacionadas, y pueden hacer que las células cancerosas sean más sensibles a otros tratamientos o sean reconocidas por el sistema inmune.
A R Q U I T E C T U R A D E L S I G L O X X
El documento proporciona información sobre la arquitectura del siglo XX. Explica que fue una época de cambios sociales, guerras y avances tecnológicos. También describe los principios del racionalismo arquitectónico como la simplicidad de formas y la función determinando la forma. Asimismo, presenta a importantes arquitectos modernos como Le Corbusier, Gropius y Mies van der Rohe y sus contribuciones al movimiento racionalista y al uso de nuevos materiales como el hormigón y el vidrio.
El Cubismo!!
El documento resume el movimiento artístico del cubismo, incluyendo sus orígenes en el postimpresionismo, su desarrollo en tres etapas por Picasso y Braque, y sus características como la descomposición de formas, perspectiva múltiple y énfasis en las formas geométricas. También analiza obras clave como Las señoritas de Avignon y el uso pionero del collage.
Jaime Y Manuel 1º Bto Sida
El sida es causado por el VIH y se caracteriza por una inmunodeficiencia que deja al cuerpo vulnerable a infecciones. Se transmite a través del intercambio de fluidos corporales como la sangre y los fluidos sexuales. El uso correcto de condones reduce significativamente el riesgo de transmisión. Actualmente no existe una cura, pero los tratamientos antirretrovirales pueden convertir el VIH/sida en una afección crónica compatible con una vida larga.
Más de guesta17a14 (9)
Impresionismo
- 50. OTRAS OBRAS