Isabella es un cortometraje de animación que aborda la búsqueda del amor en un mundo devastado por la guerra, centrándose en Alejandro, un hombre que regresa de la guerra y busca a su amada Isabella, y Marlene, una joven cantante que representa el contraste entre la superficialidad del amor y los traumas del pasado. La narrativa se desarrolla en una ciudad en ruinas y un bar elegante, utilizando una mezcla de elementos visuales y musicales para enfatizar la lucha emocional de los personajes. La obra utiliza una técnica de animación tridimensional que busca reflejar tanto la desolación del entorno como la esperanza de un amor renovador.

1. cortometraje de animación
isabella
historia y visualización por: delmy alvarenga
contacto: delmyalvarenga@icloud.com

2. contenido
intención
sinopsis
arte conceptual
propuesta musical
tratamiento de dirección
referencias visuales

3. carta de intención
Los seres humanos somos capaces de hacer cualquier cosa por amor. Desde confiar nuestros más
íntimos sueños hasta enfrentar nuestros miedos más profundos. Vivimos en un mundo de constante
guerra y perpetua agresión al punto que ya nos parecen normales. Un mundo de tendencias rápidas,
de cambio constante, de moda y superficialidad en las cuales el amor está desvirtuado; convertido en
un accesorio más.
Isabella es una prueba clara que las personas necesitamos creer en el amor como la motivación más
grande para hacer cualquier cosa, en cualquier época, en cualquier situación. Es una historia
atemporal que retoma hechos sociales como condicionantes para una realidad única de personajes:
Alejandro, un hombre estancado en el dolor de un amor perdido durante una guerra; Marlene, una
cantante joven que nunca ha conocido el verdadero amor. Por otro lado, demuestra el contraste social
y los efectos post-guerra: la diversión absurda contra los fantasmas mentales y sociales del pasado.
Ambas perspectivas unificadas y reconciliadas únicamente por el amor. Muestra una realidad díficil,
pero al mismo tiempo cargada de fantasía y de sueños que todos queremos alcanzar: un amor
renovador. Es una historia que ayuda a nuestras gentes a sobrellevar las dificultades de la vida, pero
sobre todo, a superar los traumas del pasado.

4. ALEJANDRO (28) ha regresado de la guerra. La ciudad está en ruinas. En su camino encuentra fantasmas que confunde con
su amada Isabella, pero al acercarse y tratar de tocarlos, desaparecen. Buscando entre los escombros de la ciudad llega a
un bar muy elegante donde los militares están de fiesta. La guerra ha terminado y parece ser el único lugar con vida en la
ciudad. En el escenario hay músicos que tocan jazz. Al centro está MARLENE (24), una bella joven que canta sobre el amor.
Alejandro entra al bar acosando e importunando a los clientes y confundiéndoles con Isabella. Desde el escenario, Marlene
se percata de estos incidentes. ANASTASIA (23), por su parte, es una mujer muy pícara y se acerca a Alejandro tratando de
seducirlo y haciéndose pasar por Isabella, pero él se da cuenta que se trata de una broma y le grita. En segundos se arma un
escándalo y Alejandro tropieza con una mesa y cae al suelo, derramando copas y botellas.
RODRIGO (30), el dueño del bar, interviene furioso sacando a Alejandro del lugar. Marlene deja de cantar y baja del
escenario hacia donde está Rodrigo y lo cuestiona sobre el incidente. Rodrigo señala que se trata de un loco que molesta a
los clientes buscando a una tal “Isabella”. Marlene, sin embargo, cree que el trato que recibió el joven fue injusto pero
Rodrigo no está dispuesto a perder clientes por culpa de un loco que busca a alguien que probablemente ni existe y que
salga afuera a buscar sus fantasías, pues en el bar la gente llega a divertirse no a encontrar amores.
Marlene, indignada por la actitud de Rodrigo, sale a buscar a Alejandro pero solo encuentra fantasmas que deambulan entre
los escombros. Llega a una plaza donde encuentra a alguien muy parecido a Alejandro, pero al acercarse, se esfuma en el
aire. Marlene se aleja asustada y confundida cuando llega a un callejón entre casas destruidas. Varios fantasmas, al verle
llegar, se esconden, pero uno de ellos entra a una casa. Marlene lo sigue. El fantasma la conduce por la casa y finalmente
llega a un salón donde hay un piano semi destruido. Marlene toca al fantasma pero vuelve a esfumarse. Frustrada, se sienta
frente al piano y lo acaricia desolada, tocando un par de notas que se extienden en el vacío de la noche.
Alejandro escucha la música y se pone en marcha para buscar el lugar de donde proviene. Marlene comienza a tocar la
misma canción del bar. Alejandro llega a la casa en ruinas y entra lentamente. Marlene toca el piano y canta una versión
melódica de su canción en el bar. Alejandro se acerca, le toca el hombro y repite al unísono la siguiente línea de la canción.
Marlene deja de tocar asustada. Entonces Alejandro pregunta: «¿Dónde has estado todo este tiempo? Por fin te encuentro»
pero Marlene no contesta y de espaldas a Alejandro, todavía con la mano de éste en el hombro, reclina su cabeza sobre ella,
toca algunas notas de piano y entonces, como aliviada, suspira suavemente. FIN.
sinopsis

5. arte conceptual
personajes

6. artista: josé bezzeris contreras
referencia de personajes

7. artista: josé bezzeris contreras
referencia de personajes

8. artista: josé bezzeris contreras
referencia de personajes

9. artista: josé bezzeris contreras
referencia de personajes

10. referencia musical
canción principal

11. versión original
interior: bar.
artista: gregoire igert
referencia de música

12. variación #1
exterior: ciudad.
artista: gregoire igert
referencia de música

13. Isabella es un cortometraje pensado para realizarse con la técnica
de animación tridimensional. La decisión no sólo responde a lo
histórico que resultaría el proyecto para el cine salvadoreño, sino
que también se acopla al carácter ficcional de la historia y al
potencial artístico de los personajes y locaciones. Para su
realización se proponen los siguientes términos visuales:
• Locaciones: Se busca un contraste entre exteriores e interiores.
Para ello las escenas del exterior de la ciudad serán a través de
planos generales. El objetivo es mostrar lo desolador de la
guerra: tanto Alejandro como Marlene son figuras diminutas entre
toda la destrucción. Para el interior del bar, los planos serán
medios y primeros planos; la cámara podrá moverse a lo largo
del recinto para denotar confusión a través de múltiples puntos
de vista. Se pretende utilizar un juego de planos/contraplanos
para retratar la dinámica entre los puntos de vita de Marlene
desde el escenario y Alejandro dentro del salón principal. Se
propone que la edición sea dinámica, de duración conrta para
dotar de ritmo ágil según cada escena y locación.
• Dirección de Arte: Se pretende crear una dirección de arte y
puesta en escena que denoten los estados emocionales de los
personajes. Para el caso de escenas exterioroes, nuestros
personajes son «minúsculos» en medio del caos, revelándose
solitarios en su búsqueda en un mundo donde sólo habitan
fantasmas del pasado. Mientras en las escenas interiores, se
busca todo lo contrario, los personajes se encuentran
«apretados» en un mundo saturado de personas y sensaciones,
denotando la superficialidad otorgado al amor.
• Fotografía: El tratamiento cromático será en tonos
principalmente azuladosy fríos para el exterior y tonalidades
rojas, doradas y cálidas para el interior. La estilización de los
personajes y locaciones (vestuario, decorados y utilería) estará
basada en la época de los años '30, aunque se pretende un
ambiente atemporal, sembrando la duda al espectador sobre la
época en que se desarrolla la acción.
• Musicalización: El mapa sonoro está dominado por una melodía
central que es el tema de toda la obra. Esta melodía es la
canción que Marlene canta en el bar y es el eje a través del cual
se expresan ambos personajes, desde la perspectiva idealista del
amor (Marlene en el interior del bar) y la pérdida absoluta del
amor (Alejandro en el exterior de la ciudad). Las letras de la
canción se convierten entonces en el diálogo entre Marlene y
Alejandro. Es esta canción la que cristalizará las emociones que
viven los personajes en su búsqueda de un amor renovador. Se
aclara que no se trata de un "musical", sino que se busca incluir a
la música como un elemento narrativo. La sonoridad de la obra
se visualiza como un elemento dramático y expresivo a través de
efectos de sonido (un basurero que cae, el sonido del viento,
bombas que explotan a lo lejos, sonidos de balas distantes,
etcétera), de modo que acentúen la atmósfera de vacío y ayuden
a establecer un escenario de posguerra inmediato. Se propone
utilizar variaciones de la melodíra como elementos incidentales
que ayuden a la progresión emocional entre escenas.
• Edición: A nivel de montaje las transiciones se piensan por corte
directo.. A medida que se avance en el proceso editorial y de
storyboard, se tomarán en cuenta otras técnicas de edición
según las necesidades de la historia y emoción de personajes.
tratamiento de dirección

14. referencias visual
estilo gráfico.
locaciones
fotografía
vestuario
personajes

15. constructivismo ruso / cubismo
referencia de estilo gráfico

16. art deco
referencia de estilo gráfico

17. artista: svetin velinov
referencia de estilo gráfico

18. referencia de locación
ciudad en ruinas
La ciudad en ruinas es una ciudad destrozada por la guerra. Es una ciudad abandonada en la cual no queda nada
ni nadie. Todos han escapado, no hay más vida, no hay más que destrucción y desolación.

19. El interior del bar es un lugar muy lujoso, es un ambiente de fiesta y música jazz donde hay grupos de militares
con sus respectivas acompañates que llegan a divertirse y a celebrar que la guerra ha terminado.
referencia de locación
interior del bar

20. ciudad en ruinas
referencia fotográfica
Para la ciudad en ruinas, la propuesta fotográfica es fría, casi monocromática, con tendencia azulada
y una atmósfera de ruina y desolación.

21. interior de bar
referencia fotográfica
Para el interior del bar, la propuesta fotográfica es cálida, con tendencia a tonalidades rojas y doradas
para exaltar la atmósfera de fiesta y lujo.

22. clientes del bar
referencia vestuario
La propuesta de vestuario para las mujeres en el interior del bar es elegante, muy sensual
con tendencia estilizada a la moda de la década de 1930.

23. clientes del bar
referencia vestuario
La propuesta de vestuario para los hombres en el interior del bar es de diversos rangos militares,
desde cadetes, generales, tenientes hasta coroneles distinguidos con diversas condecoraciones.

24. fantasmas
referencia de personajes
Los fantasmas son formas humanas compuestas por humo que al ser tocados se disuelven en el aire.

25. clientes de bar
referencia de personajes
Los clientes del bar se componen de hombres militares de alto rango y mujeres jóvenes de clase pudiente,
de mentalidad liberal y que salen a divertirse sin compromiso alguno.

26. cortometraje de animación
isabella
historia y visualización por: delmy alvarenga
contacto: delmyalvarenga@icloud.com