El documento resume brevemente la historia del cómic desde sus orígenes prehistóricos hasta la era digital, pasando por los orígenes del cómic estadounidense y la creación de personajes icónicos como Superman, el desarrollo del cómic mexicano y la influencia de creadores como Mafalda y Astérix, así como la estructura interna del cómic y el proceso de creación de uno en la actualidad de forma informal y humorística.
Número introductorio de la Revista InkuMech. Revista dedicada a fomentar el arte y la cultura a través de historietas sin importar su estilo, origen o contexto.
Número introductorio de la Revista InkuMech. Revista dedicada a fomentar el arte y la cultura a través de historietas sin importar su estilo, origen o contexto.
Reseña sobre el origen del personaje de comic "Batman" y la historieta como lenguaje visulal.Material preparado para profesores y alumnos de enseñanza básica.
LOS MISERABLES transcurre en la Francia del siglo XIX y cuenta una emotiva historia de sueños rotos, amor no correspondido, pasión, sacrificio y redención: una prueba atemporal de la fuerza del espíritu humano. Hugh Jackman es Jean Valjean, el exconvicto al que persigue durante décadas el despiadado policía Javert (Russell Crowe) después de saltarse la condicional. Cuando Valjean accede a cuidar a Cosette, la joven hija de Fantine (Anne Hathaway), sus vidas cambiarán para siempre.
Reseña sobre el origen del personaje de comic "Batman" y la historieta como lenguaje visulal.Material preparado para profesores y alumnos de enseñanza básica.
LOS MISERABLES transcurre en la Francia del siglo XIX y cuenta una emotiva historia de sueños rotos, amor no correspondido, pasión, sacrificio y redención: una prueba atemporal de la fuerza del espíritu humano. Hugh Jackman es Jean Valjean, el exconvicto al que persigue durante décadas el despiadado policía Javert (Russell Crowe) después de saltarse la condicional. Cuando Valjean accede a cuidar a Cosette, la joven hija de Fantine (Anne Hathaway), sus vidas cambiarán para siempre.
Coreografías del cuerpo y erotismo en la narrativa gráfica hegemónicaJuan Pedro Delgado
RESUMEN: Desde los años treinta del siglo XX, las narrativas de superhéroes en Estados Unidos han establecidos prototipos épicos relacionados con el hacer heteronormativo y la construcción reduccionista de las coreografías de género desde la ficción. Como texto cultural de partida en los relatos transmediales contemporáneos, el cómic ha contribuido a configurar un imaginario de capacidades y desempeños que se vinculan con roles, imágenes y conductas. Los mundos narrativos del relato gráfico actualizan panteones y mitos, pero también atributos estereotipados sobre el poder y el deseo del hacer del ser: capas milagrosas, anillos mágicos y espadas invencibles, pero también bíceps maximizados, escotes imposibles y piernas sin proporción. Más allá de las estructuras sociales heterosexistas promovidas todavía desde la ficción épica, incluso en el cómic de superhéroes de las editoriales hegemónicas es posible destacar esfuerzos creativos por deconstruir, aunque en ocasiones desde una miopía heteronormativa y patriarcal, representaciones sociales más equitativas y propuestas de modelos de interacción desde una perspectiva de género. Esta comunicación busca destacar estos casos de reestructuración de las convenciones desde lo fantástico, especialmente aquellos que hablan de un espectro polimórfico más amplio de la sexualidad y sus posibilidades. La ponencia se centra en las propuestas de las tres editoriales de mayor circulación y ventas en Estados Unidos, Marvel Comics, DC Comics e Image Comics.
¿Conoces el poder de los cómics, la ilustración y el humor gráfico como
estrategia de comunicación?
En Open Mind creemos que las imágenes tienen el poder de congregar personas, comunicar ideas, sintetizar grandes cantidades de información y proyectar nuestra capacidad de innovación en formas increíbles. Sabemos que es difícil lograr que los equipos alcancen su máximo potencial y visualicen sus ideas a nuevos niveles, a menos que aprendamos a comunicarnos en nuevas formas, que estimulen nuestros procesos de creación. Creemos que el lenguaje visual tiene el poder de proyectar nuestras ideas y expectativas, de romper barreras y lograr crear una conexión real, emocional y profunda entre todo tipo de personas, ya que el 80% de la información que procesamos es visual, es nuestra lengua materna. Es por esto que los procesos de divulgación que involucran imágenes, humor, acción y misterio son más efectivos y crean mayor recordación que otras herramientas, pues estimulan la creatividad, conectan y llenan nuestra vida cotidiana de aventura y emociones. Las historietas, ilustración, tiras cómicas, piezas de humor gráfico y otras estrategias de comunicación basadas en la narrativa gráfica, son capaces de posicionar y difundir de manera clara y amena, conceptos e información con altos niveles de complejidad, posibilidad de rechazo y resistencia al cambio. En Open Mind apostamos al poder de las imágenes y los canales de comunicación innovadores, por eso hemos creado diversas alternativas fundamentadas en la narrativa gráfica, para equipos y organizaciones de avanzada, que quieren proyectarse efectivamente.
Apoyamos con nuestra unidad de Pensamiento Visual y sus productos gráficos, procesos de posicionamiento de ideas y productos, campañas de difusión externa e interna, programas de capacitación y creación de material didáctico; vinculando equipos y creando un hito en las organizaciones. Con el proceso conjunto de nuestros ilustradores y guionistas y el robusto soporte en manejo de temas organizacionales de nuestras unidades de consultoría , medición y diagnóstico, concebimos soluciones a la medida para cada situación, producto y experiencia.
Rúbrica de evaluación "Jarifa ilustrada"Tesi Romero
Rúbrica para evaluar el proyecto "Jarifa ilustrada. Noticiario cartameño del siglo XVIII", consistente en la creación de un periódico ambientado en la época de la Ilustración. #ABPmooc_intef
Material de apoyo al webinario de tres partes impartido con el apoyo de Graphikslava en febrero de 2015.
Pueden ver el webinario completo aquí: http://cuervoscuro.blogspot.mx/2015/03/como-se-escribe-un-guion-de-comic.html
Durante la existencia del proyecto de blog "El Sacapuntas del Chivo", se publicaron entradas dedicadas a analizar personajes, revistas o curiosidades sobre la historia de la historieta española del siglo XX. Por ello, hemos decidido recopilarlas en un cuaderno, que se une a otros cuadernos relacionados con lo publicado en "El Sacapuntas del Chivo".
Presentación y análisis de cómics que han abordado el arte como tema, como objeto de sátira o de estudio, así como de autores de cómics que han estado presentes en museos o que han contribuído a su conocimiento social
Mafalda está más viva que nunca. Reaparece siempre fresca y renovada en sus nuevos libros y periódicos. Hace cine y televisión. Viaja en la imaginación colectiva de infinidad de naciones que son muy diferentes entre ellas culturalmente. Y llega a los lugares más insospechados, volviéndose familiar a generaciones que no tienen nada que ver con la que vio nacer a Mafalda
1. LA BREVE
HISTORIA DEL CÓMIC (O ALGO )
POR :
RUBÉN ENRIQUE
OSCAR CALETTI
JORGE LUIS CUE
LEVI ESCALANTE
2. LA RUCOHISTORIETA
(LA PREHISTÓRICA PREHISTORIETA PARA LOS QUE
NO ENTENDIERON PUES)
El arte de nuestros tatatatara abuelos
3. Y PUES LA NETA HACIAN
SU MEJOR ESFUEZO.
Por obvias
razones
La carencia
de algo
insignificante
Llamado
texto, digo
apenas y
hablaban los
pobres
No podemos
llamarlo cómic
Aun que eso si ya se
las ingeniaban para
contar sus historias
Ya me toca
a mi
Nunca
4. PRINCIPIOS DEL
CÓMIC
(PERO NO NOS CREAN MUCHO)
Cómo han
pasado los
años, que
mundos tan
diferentes,
Ya se puso de
sentimental,
bueno
continuemos
Y pues como dice la
canción pasaron muchos
años hasta que surgió lo
que vendría siendo el
abuelito del comic(digo
solo tuvimos que esperar
a que se inventara la
escritura)
Todas son
iguales
5. Hojas sueltas que mediante imágenes y texto contaban historias llamadas
“Catchpenny prints”
6.
7. EL COMIC GRINGO, EL
ORIGEN DEL MAL CON ALGUNAS
COSAS BUENAS Y DEMOCRÁTICAS
8. LOS SUPERMANES
ESOS
El comic Yanqui
tiene mucha
historia
Pero para no
hacerla de tos
(por no decir de
pedo) se las
vamos a resumir y
mucho (sin albur)
9. RESUMIDA(PA´ LOS
CUATES)
-Comenzó como por los años 20´s , era entretenido , sano e
inocente.
-Luego como por el 29 (1929 y es que luego hay cada pregunta)
surgió Tarzan ,un comic serio de aventuras(algo bueno que
impulsaba al cómic pero también el primero con la típica
tendencia gringa de poner al güero chicho de la pelicula gacha
que salva al mundo o algo por el estilo)
-Primera en la que un personaje parece tener algo así como
poderes(fuerza, velocidad y estaba bien pinche guapo) .
-Lo malo , muchos comics comenzaron a copiarlo y al final todo
era copia de lo mismo.
-Y como todo lo que sube tiene que bajar el comic comenzó a
volverse netamente político (vs Nazis, Japoneses,Rusos etc)
Y aun que a muchos les duela los superheroes vinieron a darle
en la torre a la creatividad al menos por algún tiempo al comic.
10. EL DOCTOR SEÑOR AMO Y
MAESTRO STAN LEE Y MARVEL
(YA PARA DEJAR EN PAZ A LOS GRINGOS Y QUE LOS
FRIKIS SE QUEDEN TRANQUILOS)
yo soy Stan Lee ,
pero ustedes pueden
llamarme su
majestad
Pues que fue lo que
hizo o que
Nada mas y nada menos que salvar
a la industria de los cómics y crear
como chorrosientosmil super
héroes(marca registrada por cierto).
Gracias en parte a atreverse a
publicar comics sin el sello de
aprobación de la Asociación de
editores de revistas de cómics.
12. MEXICAN
HISTOURIETA
Y hasta este punto a la historieta mexicana le había pasado
algo similar, primero era una mala copia de la gringa y
segundo estaba totalmente dirigida a ganar dinero por lo que
los argumentos de la época eran pésimos.
Aun que varias de ellas pueden rescatarse.
13. Y CLARO NO PODÍAN
FALTAR LOS MONEROS
Y no hablamos de estos que abundan mucho.
Sino de mi y
otros tantos
como Jis y
Trino
14. CASI SE NOS OLVIDAN
LOS DE ABAJO Y OTROS
Mafalda es el nombre de una tira de prensa
argentina desarrollada por el humorista gráfico
Quino
Astérix el Galo
(en francés, Astérix
le Gaulois) es una serie
de historietas cómicas
creada por Ren
Goscinny (guion) y
Albert Uderzo (dibujo)
Astroboy
(鉄腕アトムTetsuwan
Atomu?, lit. Átomo,
el brazo poderoso)
es un manga y
anime en blanco
y negro, con dos
adaptaciones, creado por
Osamu Tezuka, llamado
"el dios del manga",
en la década de los '60.
Las aventuras de
Tintín (cuyo nombre
original, en francés,
es Les Aventures de
Tintin et Milou) es una
de las más influyentes
series europeas de
historieta del siglo XX.
Creada por el autor
belga Georges Remi
(Hergé)
15. BAKUMAN (Y COMO HACER
UN CÓMIC)
Primero poner
pose mamona y
aventar hojas
por todos lados
Y no olviden
subir su foto
al face
16. Y así se nos
fue nuestro
tiempo de
descanso
Cállate y
sigue
pensando
El es el escritor
o guionista
El es el
dibujante
Bocetos
bocetos
Bocetos
Bocetos
Tres pasitos: Historia , name, boceto y manuscrito.
Además el comic japonés (manga) de los mas estrictos y competitivos.
17. ESTRUCTURA
INTERNA DEL CÓMIC
Este mas que un comic en si es una tira cómica (hay sus diferencias) igual servirá
18. LA TÉCNICA DIGITAL
Técnica digital para ricos y técnica digital para no tan
pobres