El documento describe la evolución de las lenguas romances en la Península Ibérica, con un enfoque en el castellano. Las primeras palabras escritas en castellano datan del siglo X, aunque no había una norma lingüística establecida. A partir del siglo XIII, con Alfonso X el Sabio, comienza el proceso de fijación del idioma. La literatura medieval se producía y difundía principalmente a través de la Iglesia, la corte real y los juglares.

1. LITERATURA MEDIEVAL

2. LAS LENGUAS ROMANCES. EL CASTELLANO Las lenguas romances se formaron en la Península al evolucionar el latín: castellano, gallego, astur-leonés, navarro-aragonés y catalán. En los inicios de la Reconquista, Castilla, fortaleza defensiva, era un condado del reino de Asturias situado al sur de Cantabria. Las primeras palabras escritas en romance castellano son del siglo X , anotadas en documentos por los monjes. No hay una norma idiomática, por lo tanto la lengua literaria carece de uniformidad. A partir del siglo XIII, con Alfonso X el Sabio, comienza el proceso de fijación.

3. MAPAS DE LA RECONQUISTA http:// angarmegia.com / reconquista.htm Siglo VIII - Núcleos de resistencia cristiana. De oeste a este: Núcleo Asturiano, Núcleo Navarro y Núcleo Franco Momento islámico: Emirato Dependiente – Emirato Independiente Siglo IX – Consolidación de monarquías cristianas. De oeste a este: Reino Asturias, Reino de Navarra, condados francos en Aragón y Cataluña Momento islámico: Emirato Independiente

4. Siglo X – Avance cristiano hasta el Duero De oeste a este: Reino de León, Reino de Navarra más Condado de Aragón, condados francos aragoneses y catalanes Momento islámico: Califato de Córdoba Siglo XI – Aparición de nuevos reinos cristianos De oeste a este: Reino de Castilla-León, Reino de Navarra, Reino de Aragón, Condado de Barcelona Momento islámico: I Reinos de Taifas – Imperio Almorávide

5. Siglo XII – Aparición de Portugal. Corona de Aragón De oeste a este: Portugal, Castilla, Navarra, Corona de Aragón Momento islámico: II Reinos de Taifas – Imperio Almohade Siglo XIII – Hegemonía cristiana De oeste a este: Portugal, Castilla, Navarra, Corona de Aragón Momento islámico: III Reinos de Taifas – Reino Nazarí de Granada

6. Siglo XIV – Cerco a Granada De oeste a este: Portugal, Castilla, Navarra, Corona de Aragón Momento islámico: Reino Nazarí de Granada Siglo XV – El fin de la Reconquista

7. MARCO SOCIAL ORADORES DEFENSORES LABRADORES

8. MARCO CULTURAL ¿Dónde se produce y se difunde la cultura en la Edad Media? Hay tres focos fundamentales: La Iglesia . La cultura medieval es fuertemente teocéntrica. La corte . Cobra importancia a raíz de la acción cultural de Alfonso X el Sabio , en el siglo XIII. Los juglares (cantores y actores errantes). Sus poemas épicos (poemas que narraban hazañas y gestas de guerreros), sobre todo los cantares de gesta , fortalecían la conciencia patriótica del pueblo. La voz del pueblo también se manifiesta en canciones, algunas de las cuales se han conservado. Es la lírica tradicional .

9. LITERATURA MEDIEVAL El abismo que separa a la edad del manuscrito de la edad de la imprenta no siempre es algo debidamente comprendido y tenido en cuenta por quienes empiezan a leer y a estudiar la literatura medieval. En esta época la lengua no estaba aún fijada y no era un distintivo de nacionalidad. Copiar y difundir el libro de otra persona era una acción meritoria; hacer lo mismo en la edad de la imprenta significa ser llevado ante los tribunales y condenado a daños y perjuicios. Los escritores que quieran divertir al público en la actualidad escriben en su mayor parte en prosa; hasta mediados del S. XIII, sólo el verso podía aspirar a tener audiencia. Como había que atraer el interés del público y proporcionar placer al oído, la poesía medieval tenía que poderse recitar. El auditorio era analfabeto, así que el juglar debía repetir muchos párrafos y darles diversas expresiones para que el público pudiera vivir las escenas que relataban. El narrador hará que los personajes conversen entre sí unos con otros mediante cambios de voz y de gestos. Algo así como cuando contamos cuentos a los niños. LA EDAD MEDIA: VERSO Y PROSA. LITERATURA PARA OÍR Y LITERATURA PARA LEER. (H.J. Chaytor)

10. LA LÍRICA TRADICIONAL LAS PRIMERAS MANIFESTACIONES LÍRICAS CONSERVADAS POR ESCRITO ESTÁN EN ROMANCE ANDALUSÍ: LAS JARCHAS . Insertadas en poemas árabes. Siglos X / XI. LÍRICA GALLEGO-PORTUGUESA. LAS CANTIGAS . Siglo XIII LÍRICA CASTELLANA. EL VILLANCICO . Siglo XV. EL TEMA PRINCIPAL ES LA QUEJA AMOROSA PUESTA EN LABIOS DE UNA MUJER

11. Zéjel Tres morillas me enamoran en Jaén, Axa y Fátima y Marién. Tres morillas tan garridas iban a coger olivas, y hallábanlas cogidas en Jaén, Axa y Fátima y Marién. Y hallábanlas cogidas, y tornaban desmaídas y las colores perdidas en Jaén, Axa y Fátima y Marién. Tres moricas tan lozanas, tres moricas tan lozanas, iban a coger manzanas a Jaén, Axa y Fátima y Marién. http://www.deezer.com/es/#music/claire-zalamansky-paco-ibanez-las-morillas-de-jaen

12. Lírica culta. El amor cortés POESÍA TROVADORESCA SURGIDA EN PROVENZA EN EL SIGLO XII. PENETRA EN CATALUÑA. EL AMOR CORTÉS SE ENTENDÍA COMO SERVICIO A LA DAMA, SENSUAL Y TRASCENDENTE.

13. SIGLOS XII-XIII MESTER DE JUGLARÍA SIGLO XII. CANTARES DE GESTA. Narran las hazañas de grandes héroes. Cantar de Mio Cid. Irregularidad métrica y asonancia. MESTER DE CLERECÍA. SIGLO XIII. GONZALO DE BERCEO.”Milagros de Nuestra Señora”. TEMAS: religiosos y novelescos. Intención moral o didáctica. “Docere delectando”. FORMA: métrica regular, estrofa: cuaderna vía (4 versos alejandrinos monorrimos). Rima consonante. Alfonso X el Sabio escribe o impulsa su abundante obra enciclopédica, traduciendo del latín, árabe o hebreo con el fin de fijar el lenguaje castellano. También escribió cantigas en gallego-portugués.

14. ÉPICA. CANTARES DE GESTA. EL CANTAR DE MIO CID Anónimo. Canta las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, héroe castellano. Estructura interna : dos partes: destierro y reconocimiento del Cid; y bodas de las hijas, su deshonra y su reparación. Estructura externa : dividida en tres cantares: el del destierro , el de las bodas y el de la afrenta de Corpes. Irregularidad métrica. Tiradas de versos con rima asonante. “ Las Hijas del Cid" de Ignacio Pinazo, 1879.

15. SIGLO XIV En este siglo viven algunos grandes escritores europeos: Dante y Petrarca , en Italia; Chaucer en Inglaterra. Levemente se percibe cómo el teocentrismo (y por tanto la defensa de una vida ascética y resignada, pues lo que importa es el otro mundo y no éste) quiere dar paso a una mentalidad antropocéntrica y vitalista (el centro del mundo es el hombre, esto no es sólo un valle de lágrimas). SIGLO XIV MESTER DE CLERECÍA JUAN RUIZ, ARCIPRESTE DE HITA. “ LIBRO DE BUEN AMOR” NARRATIVA EN PROSA DON JUAN MANUEL “ EL CONDE LUCANOR” La crisis del siglo XIV Merma demográfica por las epidemias, el hambre y la guerra. Aumento de las aglomeraciones urbanas.

16. LIBRO DE BUEN AMOR Más de siete mil versos con temas diversos. Es una autobiografía ficticia en la que Juan Ruiz se presenta como galán que expone un amplio repertorio de posibilidades amatorias (pastoras, damas, casadas, monjas, moras...). Un episodio famoso es el de los amores de don Melón y doña Endrina , donde crea al famoso personaje de Trotaconventos, la alcahueta, precedente de la Celestina. Lo que sí está claro es el espíritu vitalista que comienza ya a aparecer en este libro. Con este libro aparecen nuevas realidades, de la vida cotidiana y un espíritu vitalista. Su estilo es vivo, inserta el lenguaje popular y los refranes, tan típicos de nuestra literatura posterior (piensa en La Celestina o en El Quijote ) http://amediavoz.com/arcipreste.htm

17. EL CONDE LUCANOR Son cincuenta “enxiemplos” (cuentos, ejemplos), muchos de ellos tradicionales, que don Juan Manuel reelabora. El conde Lucanor pide en ellos consejo a su ayo Patronio sobre diversos asuntos. Patronio no le da una respuesta directa, sino que le cuenta un cuento que ilustra bien el caso, con una MORALEJA final (en un pareado). Su propósito es didáctico, y se trata de una moral práctica, sin proponer nunca una alteración de lo establecido.

18. EL SIGLO XV Último siglo de la Edad Media. Los Reyes católicos concluirán la Reconquista justo a finales de siglo. Nacerá la Inquisición (1478) y se perseguirá cualquier alejamiento de la fe. Descubrimiento de América. Se rompe, por tanto, la fructífera coexistencia medieval de los tres grupos religiosos: cristianos, moriscos y judíos. La nobleza pasa de guerrera a cortesana, y así las cortes serán importantes focos culturales. La invención de la imprenta (1450) será decisiva. A finales de siglo se desarrolla el Humanismo, movimiento intelectual europeo (nacido en Italia) que defiende el estudio de la cultura clásica y una nueva concepción del hombre y del mundo. Citemos como humanista español a Nebrija ( Gramática castellana ).

19. LA LITERATURA DEL SIGLO XV Poesía : Culta ( Marqués de Santillana, Juan de Mena y Jorge Manrique ). Se conserva en cancioneros (poesía de cancionero) Dos modalidades: arte real (octosílabos y tetrasílabos, versos cortos) y arte mayor. Se cultiva el AMOR CORTÉS . Popular (lírica tradicional [ya vista] y el Romancero viejo). Narrativa : Libros de caballerías ( Amadís de Gaula , Tirant lo Blanc) Novela sentimental. Teatro : Sigue la tradición medieval (teatro de carácter religioso). La gran obra, que desborda los cauces del teatro del momento, es La Celestina .

20. JORGE MANRIQUE Coplas por la muerte de su padre Elegía (manifestación poética de dolor) de cuarenta coplas de pie quebrado (doce versos, octosílabos y tetrasílabos). Primera parte : Manrique habla de temas profundos y generales: fugacidad de la vida, inestabilidad de la fortuna, etc. Segunda parte : Manrique hace el elogio de su padre. Sigue en sus temas la tradición cristiana medieval : aceptación de la muerte, desprecio del mundo. Pero ya se nota un cambio en el hecho de que habla de la fama en vida, algo que ya va imponiendo el Humanismo. La estrofa que usa le da un ritmo funeral. DANZA DE LA MUERTE

21. EL ROMANCERO ROMANCES viejos: poemas anónimos, épicos o épico-líricos, de versos octosílabos, rima asonante en los pares. El Romancero viejo es el conjunto de romances cantados por los juglares y por el pueblo desde el siglo XIV. Se han conservado gracias a la tradición oral y a recopilaciones impresas. El Romancero nuevo lo constituyen los romances no anónimos, escritos por poetas posteriores (a partir del XVI). Cómo se formaron los romances: probablemente proceden de partir en dos los versos de los Cantares de gesta (que solían tener 16 sílabas), aunque hay otras tesis.

22. Romance del Conde Olinos/Conde Niño Conde Niño, por amores es niño y pasó la mar; va a dar agua a su caballo la mañana de San Juan. Mientras el caballo bebe, él canta dulce cantar; todas las aves del cielo se paraban a escuchar. Caminante que camina olvida su caminar navegante que navega, la nave vuelve hacia allá. La reina estaba labrando, la hija durmiendo está: -Levantaos, Albaniña, de vuestro dulce folgar, sentireís cantar hermoso la sirenita del mar. -No es la sirenita madre, la de tan bello cantar, sino es el Conde Niño, que por mi quiere finar. ¡Quién le pudiese valer es su tan triste penar! -Si por tus amores pena, oh, malhaya su cantar!, y porque nunca los goce, yo le mandaré a matar. -¡Si le manda a matar madre, juntos nos han de enterrar!- El murió a la medianoche, ella a los gallos cantar; a ella como hija de reyes, la entierran en el altar; a él, como hijo de condes, unos pasos más atrás. De ella nació un rosal blanco, dél nació un espino albar; crece el uno, crece el otro, los dos se van a juntar; las ramitas que se alcanzan, fuertes abrazos se dan, y las que no se alcanzaban, no dejan de suspirar. La reina llena de envidia, ambos los mandó a cortar; el galán que los cortaba no cesaba de llorar. De ella naciera una garza, dél un fuerte gavilán; juntos vuelan por el cielo. juntos vuelan par a par. http:// www.youtube.com / watch?v = a_C2BKNmbPU

23. La Celestina , de Fernando de Rojas Escrita en forma dialogada. Pertenece a la comedia humanística. Hay dos versiones de la obra: la segunda tiene más actos y se titula Tragicomedia de Calisto y Melibea (1502). Argumento : Calisto se enamora a primera vista de Melibea y, para conseguirla, aconsejado por un criado, entra en contacto con la alcahueta Celestina. Ésta, mediante halagos, engaños y hechicerías consigue que los dos jóvenes se encuentren. Los criados discuten con Celestina por el reparto del dinero y la matan. Después, ellos son ajusticiados. En una de sus visitas al jardín de Melibea, Calisto se cae de la escala de cuerda y se mata. Melibea se suicida. La obra termina con el llanto de Pleberio, padre de Melibea, que expresa el fin moral de la obra: prevenir contra la pasión que ha destruido a los dos jóvenes. Significación de la obra : mostrar personajes que viven pasiones incontenibles que los llevan a un desenlace trágico.

24. ESTILO: Los personajes nobles se expresan en un tono elevado, con una retórica latinizante. Celestina, criados, rameras: se expresan en un lenguaje popular: frases cortas, refranes... Celestina, que sabe convivir con los dos mundos, es un personaje tan bien dibujado que pasará a ser un nombre común de la lengua, como “quijote”. Primera edición de Fernando de Rojas, “Comedia de Calisto y Melibea”, Fadrique Alemán de Basilea, Burgos, 1499. Celestina, Picasso

25. Fin moral de la obra: los críticos no se ponen de acuerdo. Algunos dicen que tiene la finalidad de advertir contra los criados y terceras. Otros añaden que el pesimismo que desprende la obra se debe a que Fernando de Rojas era judío converso. También hay que tener en cuenta el interrogante de por qué siendo de familias pudientes los dos jóvenes no siguen una vía “legal”. Se diría que la obra continúa la tradición del “amor cortés”, en el sentido de que los jóvenes quieren vivir su amor con la atracción del peligro, a escondidas.