El documento resume la literatura medieval en España. Comienza con una breve introducción sobre el periodo de la Edad Media y sus características. Luego describe los principales géneros literarios medievales como la épica, el mester de clerecía, la prosa y la lírica. Finalmente, analiza obras representativas de cada periodo como El Poema de Mio Cid, El Conde Lucanor y Las Coplas de Jorge Manrique.

1. 1. EDAD MEDIA
Comenzó en el año 476 con la caída del Imperio Romano; y terminó en el año 1492 con el descubrimiento de América.
MARCO HISTÓRICO
 Alta Edad Media (siglos V a XIII):
 Pueblos visigodos.
 A partir del año 711, llegada de la civilización
musulmana y desarrollo de sus conocimientos.
 Conviven tres grandes culturas: cristiana, hebrea y
musulmana.
 Predomina la sociedad cristiana y se caracteriza por el
teocentrismo.
 Baja Edad Media (siglos XIV-XV):
 La situación política y social va lentamente cediendo a la
desesperanza y a la desilusón. Estos son los motivos:
- Acontecimientos como el descubrimiento de
América, la difusión de la imprenta, visión
renacentista, expulsión de dos culturas...
- La aparición de la burguesía.
 Estamentos de la sociedad de la época:
 La nobleza Cantares de gesta.
Grupo minoritario pero con gran fuerza política y militar.
 El clero Mester de Clerecía.
Es la única clase letrada.
 Pueblo llano La lírica tradicional.
Estratos inferiores de la sociedad.
CARACTERÍSTICAS de la
LITERATURA
MEDIEVAL
 Teocentrismo y religiosidad: la religión marca la
vida y la literatura.
 Predominio de la oralidad: las obras se transmiten
oralmente y se utilizan recursos para la recitación
oral.
 Didactismo: Mediante la literatura se transmite la
enseñanza moral y religiosa.
 Mestizaje cultural: En la península convivieron tres
culturas durante varios siglos.
 Fuentes literarias: Grecolatina, musulmana, hebrea,
francesa, germana e italiana. Cada fuente tiene su
influencia en la literatura.

2. 2. ÉPICA MEDIEVAL
EL MESTER DE JUGLARÍA
Los cantares de gesta son obras que narran en verso las
hazañas de héroes. Los juglares iban de pueblo en
pueblo contando estas historias oralmente. El oficio de
estos se llama Mester de Juglaría.
El Mester de Juglaría tiene un estilo propio de expresión
y sus obras emplean la tirada épica, serie indefinida de
unos 16 versos y rima asonante continua.
Recursos empleados por los juglares:
 Llamadas de atencíon al público para ganar el
interés.
 Empleo de fórmulas juglarescas.
 Las repeticiones son constantes.
 Predominio de las oraciones simples y
coordinadas.
 Uso del presente de indicativo.
 Petición final de soldada, sueldo para el juglar por
la actuación.
POEMA de MIO CID
El Poema de Mio Cid es un cantar de gesta que narra en
verso las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, “El Cid
Campeador”.
 El autor es anónimo.
 Se conservan 3.730 versos; y del manuscrito faltan la
primera página y algunas intermedias.
 El poema se divide en tres partes:
 Cantar del destierro: El Cid es desterrado de
Castilla por el rey Alfonso VI y pierde su honra.
 Cantar de las bodas: El Cid conquista Valencia.
Gracias a eso consigue la boda de sus hijas con los
infantes de Carrión y vuelve a tener su honra y
reputación militar.
 Cantar de la afrenta de Corpes: los infantes de
Carrión son cobardes. Después de varios
acontecimientos, como hacer daño y abandonar a
las hijas del Cid, los hombres del Cid vencen a los
infantes y sus hijas se vuelven a casar con los de
Aragón y Navarra. Así el El Cid Campeador
recupera nuevamente su honor.
 El tema es el honor.
 La obra posee voluntad de estilo.

3. 3. Mester de Clerecía
•La escuela de escritores cultos surgió en la primera mitad del siglo XIII.
•La cuaderna vía será la nueva estrofa (de origen francés): cuatro versos alejandrinos que riman entre sí
en consonancia.
•Los temas tratados son eruditos y basados en la tradición escrita. Abundan los religiosos, aunque no
faltan los históricos (Libro de Alexandre), los novelescos (Libro de Apolonio), o los de temática nacional
(Poema de Fernán González).
•El lenguaje de estas composiciones se caracteriza por ser cuidado y selecto, pero, suele emplearse un
tono menos elevado que el épico.
Siglo XIII Siglo XIV
Gonzalo de Berceo.
•Primer poeta de nombre conocido nacido en La
Rioja.
•Su vida transcurrió entre los monasterios de San
Millán de la Cogolla (Logroño) y Santo Domingo de
Silos (Burgos), para los que trabajó.
•Obra más conocida: Milagros de Nuestra Señora.
•La obra: es una colección de 25 milagros donde se
muestra la intervención de la Virgen en la vida de
todos sus devotos.
Juan Ruiz, arcipreste de Hita.
•Se cree que nació en Alcalá de Henares
(Madrid).
•Al parecer fue clérigo de la diócesis de Toledo
y miembro de tribunales eclesiásticos,
encargados de juzgar la vida licenciosa de los
sacerdotes.
•Obra más conocida: Libro de Buen Amor.
•La obra: Es una composición extensa y
variada de 1728 estrofas, cuyo hilo conductor
lo constituye el relato de
la autobiografía ficticia del autor.

4. 4. Prosa medieval
La prosa se inició con la historiografía de anales y crónicas; posteriormente apareció el
género didáctico o moralizante, y finalmente surge la ficción a mediados del siglo XIII.
Prosa y ficción de los Siglos XIII y XIV
Colección de cuentos.
Estas obras suelen presentar un marco
narrativo en el que se van insertando los
diferentes cuentos.
• Calila e Dimna.
a. Historias protagonizadas por animales.
b. Intención de los cuentos: presentar
ejemplos cargados de enseñanzas religiosas
y morales.
c. Colección de cuentos de origen indio
dividida en quince capítulos.
•Sendebar.
a. Es una colección de veintitrés cuentos de
origen indio.
b. Técnica narrativa consistente en la
integración de narraciones en estructuras
superiores.
c. Su tema central es la misma historia bíblica
de Putifar.
d. Con esta trama se plantean los tres temas
principales: el saber, la misoginia y la corte.
Libros de caballerías.
Estos libros se dirigen a un público cortesano
y suelen tener como protagonista a un héroe
habitualmente ficticio, de origen noble,
prototipo de un hombre enamorado y
cristiano: el caballero andante.
Ofrecen notables diferencias en cuanto a la
épica antigua:
a. Están escritos en prosa.
b. El protagonista se mueve por intereses
individuales.
c. Abundan los elementos inverosímiles.
d. El amor adquiere un desarrollo muy
destacado.
e. Los libros de caballerías se agrupan en
ciclos.
i. Asuntos de la antigüedad
grecolatina.
ii. Materias exportadas de Francia o
Inglaterra.
iii. Asuntos originales castellanos.

5. 5. Don Juan Manuel: El Conde Lucanor
• Don Juan Manuel (1282-1348) fue un destacado autor de prosa y político del siglo XIV.
• Era de familia real y uno de los personajes más cultos de su época y el primer escritor castellano que se
preocupa por la transmisión y conservación de sus escritos.
• El Conde Lucanor o Libro de Patronio es la obra más importante de Don Juan Manuel, escrita entre los
años 1330 y 1335. Es una obra didáctica que consta de cinco partes. La primera parte compuesta por 51
cuentos de tinte moral, es su parte más popular.
• En cuanto a su estilo destaca:
 Por su claridad, sencillez y brevedad y por la utilización de términos comprensibles para los
lectores de la época.
 Por el empleo de una prosa sencilla con la utilización de oraciones simples y coordinadas.
 Por el dominio de lo narrativo frente a lo descriptivo.
• La principal finalidad del Conde Lucanor es didáctica y moralista.

6. 6. El Prerrenacimiento
• El siglo XV es un puente entre la Edad Media y el Renacimiento y fue una época de crisis y de contrastes.
• Se escriben dos obras fundamentales: “Las Coplas” de Jorge Manrique y “La Celestina” de Fernando Rojas.
La Crisis del siglo XV :
 La organización social se hace más compleja y el rígido sistema estamental comienza resquebrajarse por
el empuje de la burguesía.
 El teocentrismo cede ante otras concepciones del universo y se produce una profunda crisis religiosa.
 Nueva concepción del mundo Antropocentrismo ( el hombre como centro del universo)
 Dos líneas literarias fundamentales una de evasión y otra más realista, tendente a mostrar los problemas
de su tiempo.
 Se desarrolló tanto la literatura culta como la popular.
Los nuevos modelos:
 Los autores del siglo XV tienen predilección por las formas y los temas italianos.
 Crece la afición por la alegorií.
La lengua literaria
 El idioma vive un periodo de progresivo desarrollo.
 De esta época es la primera Gramática, escrita por el andaluz Nebrija en 1492.
 Se produce un enriquecimiento formal.
-Se amplia el léxico con cultismos, galicismos e italianismos.
-Aumento de los adjetivos.
-Frases más largas y complejas.
Temas literarios
 El amor, la muerte, la fortuna, la fama, la satira política y social.

7. 7. Lírica culta y popular
• Lírica popular: Es el conjunto de textos líricos que se ha transmitido oralmente y cuyos autores nunca
han sido conocidos o se han olvidado con el transcurso del tiempo. Tiene unas peculiares
características: transmisión oral (generación), concisión (breves), sencillez (simples), anonimato (sin
autor) y variante (versiones diferentes). En la lírica culta se hablaban de los siguientes temas: amor,
trabajo, burlesco (cantos anticlericales), patriótico, pícaro (erotismo disimulado), piadoso, humorístico,
mayas (canciones a Mayo),albas y endechas(canciones fúnebres).La lírica popular tradicional abunda en
elementos rítmicos, repeticiones y recurrencias, y alterna dos estructuras diferentes de composición: la
paralelística y la zejelesca, de origen arábigo.
• Lírica culta: Es la poesía elaborada en las cortes de los reyes medievales Juan II de Castilla, Enrique IV
de Castilla y Reyes Católicos, por parte de los caballeros que vivían en ellas (reyes, políticos, magnates...)
y que nos ha llegado a través de cancioneros, diversas recopilaciones de poesía lírica (antologías) que
van siendo reunidas desde comienzos del siglo XV. Tiene varios géneros poéticos : Canción(estribillo o
estrofa),villancico(longitud variable y tono popular).La lírica popular trata sobre varios temas; religioso,
moral, político y satírico y el amor de las cortes. Los mas importantes de la lírica culta son El marques de
Santillana, Juan de Mena y Jorge Manrique.
• Marques de Santillana: El Marques de Santillana mas conocido como Iñigo López de Mendoza nació en
Carrión de los Condes,(Palencia) el 19 de Agosto de 1398.Iñigo,fue I marques de Santillana, I conde de
Real de Manzanares y señor de Hita y Buitrago. Fue un militar y poeta del Prerrenacimiento. Mendoza
murió en Guadalajara el 25 de Marzo de 1458.Es un personaje clave en la sociedad y la literatura
castellana durante el reinado de Juan II de Castilla, provenía de una familia noble vasca inclinada desde
siempre a las letras. Muy joven, Íñigo se casó en Salamanca en 1412 con Catalina Suárez de Figueroa, hija
del fallecido Maestre de Santiago, Lorenzo I Suárez de Figueroa, con lo cual su patrimonio aumentó en
mucho, transformándole en uno de los nobles más poderosos de su tiempo. Fue un hombre de gran
cultura, llegó a reunir una importante biblioteca, que después pasó a ser la famosa biblioteca de Osuna, y
se rodeó de brillantes humanistas. Es recordado por sus serranillas.
• Juan de Mena: Juan de Mena fue el poeta español perteneciente a la escuela alegórico-dantesca del
prerrenacimiento español y conocido sobre todo por su obra Laberinto de Fortuna,(Córdoba, 1411 –
Torrelaguna (Madrid), 1456).La ausencia de documentación sobre sus padres hace sospechar que tuviera
origen judeoconverso. Mantuvo una buena amistad con Iñigo López de Mendoza. Tenía un ritmo
dodecasílabo que, con sus cuatro monótonos acentos cada dos sílabas átonas. Se inspiraba en el
castellano antiguo, y usaba perífrasis, epanalepsis, anáforas, quiasmos, dobletes, poliptoton...

8. 8. Jorge Manrique
• Jorge Manrique nació en Paredes de Nava(Palencia) en 1440,y fallecío en Santa María del Campo Rus(Cuenca) el
24 de Abril de 1479.Fue un poeta castellano del Prerrenacimiento, sobrino del también poeta Gómez Manrique.
Es autor de las Coplas a la muerte de su padre, uno de los clásicos de la literatura española de todos los tiempos.
• Se cree que Jorge Manrique nació en Paredes de Nava (Palencia), aunque también cabe la posibilidad de que
naciese en Segura de la Sierra (Jaén).Su padre fue uno de los hombres más poderosos de su época y murió
víctima de un cáncer que le desfiguró el rostro en 1476. Su madre murió cuando Jorge era un niño. Estudió
Humanidades y las tareas propias de militar castellano.
• Su obra poética no es extensa, apenas unas 40 composiciones. Se suele clasificar en tres grupos: amoroso,
burlesco y doctrinal. Son, en general, obras satíricas y amorosas convencionales dentro de los cánones de la
poesía cancioneril de la época, todavía bajo influencia provenzal, con un tono de galantería erótica velada por
medio de finas alegorías. Sin embargo, entre toda ella, destacan de forma señera por unir tradición y
originalidad las Coplas por la muerte de su padre. En ellas Jorge Manrique hace el elogio fúnebre o planto de su
padre, Don Rodrigo Manrique, mostrándolo como un modelo de heroísmo, de virtudes y de serenidad ante la
muerte. El poema es uno de los clásicos de la literatura española de todos los tiempos y ha pasado al canon de
la literatura universal.
• Los recursos métricos de su poesía prefieren las formas pequeñas y preciosistas frente a las vastas
composiciones denominadas decires. Se limitan al uso reiterado de la canción trovadoresca, la copla real, la
copla castellana, la copla de pie quebrado (de la que fue inventor su tío, el también gran poeta Gómez
Manrique), la esparza (una sola estrofa que condensa un pensamiento artísticamente expresado) y la copla de
arte menor. La rima en ocasiones no está muy cuidada. No abusa del cultismo y prefiere un lenguaje llano frente
a poetas como Juan de Mena y el Marqués de Santillana y, en general, de la lírica cancioneril de su tiempo; ese
es un rasgo que individualiza bastante al autor en una época en que la presunción cortesana hacía a los líricos
cancioneriles exhibir su ingenio mediante un prematuro conceptismo o bien demostrando sus conocimientos
con el latinizamiento de la escuela alegórico-dantesca. El estilo de Jorge Manrique anuncia la claridad y el
equilibrio renacentistas, y la expresión es llana y serena, acompañada de símiles, como es propio del sermo
humilis o estilo humilde, el natural y común de la literatura didáctica.

9. 9. Romancero
El romancero es la agrupación de todos los romances que se han
escrito desde el siglo XIV hasta el día de hoy. El romance es un
poema compuesto por una serie indefinida de versos octosílabos
que eran extraídos de los cantares de gesta recitados por los
juglares. La gente pedía que repitieran los fragmentos mas
interesantes y al ser así, el pueblo se los aprendía.
Hay dos estilos de romanceros:
• El romancero viejo está formado por los romances anónimos
compuestos desde el siglo XIV al XVI.
• El romancero nuevo, en cambio, lo está por los romances nuevos
escritos por autores conocidos a partir de la segunda mitad del siglo
XVI.

10. 10. Prosa del siglo XV/La Celestina
La prosa castellana del siglo XV se desarrolló con la referencia de los
modelos de la época, tales como: la novela idealista o prosa de ficción y
la sátira de costumbres o prosa didáctica.
• La novela idealista o prosa de ficción:
– Presenta una realidad embellecida que realmente se aleja del realismo.
• La sátira de costumbres o prosa didáctica:
– El objetivo impuesto de este estilo es el mismo que el de la Edad Media, educar y perfilar y/o
corregir comportamientos.
“La Celestina” (también conocida como “Tragicomedia de Calisto” o
Melibea) es una obra de teatro en prosa de autor anónimo, aunque está
aceptado Fernando de Rojas. Fue él quien terminó la obra con más
actos que la versión original. Debido a su extensión y estructura,
presenta complicaciones para representarla en el teatro; la primera
edición (representada en Burgos en 1499) tenía dieciséis actos, la de
Sevilla (1502) tenía ya veintiuno y la de Toledo (1562) una más.