Museos virtuales:
itinerarios educativos
Museos virtuales
Variedad de sitios Web:
- colecciones de artefactos materiales digitalizados
sin lugar físico de exposición
-tienen un continente con arte convencional
-“objetos” que existen solo en la virtualidad
Museos digitales: servicio en la web de los museos
físicos reales (instituciones)
Museos virtuales : solo existen en la red
Algo más que un clic: una
provocación a los sentidos y a la
          cognición
Entorno apropiado para la “obra abierta“(H. Eco) ,
no acabada
Apertura de la obra exige un espectador más
comprometido que construye significado y recrea
la obra
Este postulado de participación se relaciona con
el carácter activo de la percepción y su influencia
en la cognición (Gestalt)
Percepción y cognición.
Las artes visuales:
¿son más emocionales que mentales?
¿se hacen más con las manos no con la
cabeza?
¿son más imaginarias que prácticas?
¿están más relacionadas con el juego que con
el trabajo? (E .Eisner)
El contacto con el arte permite:
-observación más cualitativa (delicadas y sutiles
discriminaciones)
-interpretar los significados metafóricos de las
obras
- estimular la imaginación en la interpretación y
la creación
- identificar sistemas simbólicos
- identificar caracteres dentro de ese sistema y
lo que denotan
Todo esto exige complejos procesos cognitivos
además del hacer.
La percepción es un hecho cognitivo: “ver
implica pensar” (R. Arnheim)

“La actitud estética es inquieta, inquisitiva,
comprobatoria, no es tanto una actitud como
una acción: la de crear y recrear” (N. Goodman)
La educación artística

Funciones cognitivas del arte
Papel del currículo
Mediación de los docentes
Los museos virtuales como recursos
potentes para poner los ojos, la mente y las
manos
Posibles itinerarios educativos
         por los museos
1.-El museo como objeto de conocimiento
-Muva http://muva.elpais.com.uy/
-Capilla Sixtina
http://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_v
- Sistema de Museos Virtuales
•http://museosvirtuales.azc.uam.mx/inicio.html
Analizar y comparar
Interfaces
Formas de inmersión
Modalidades de exposición
Clave asociativa para la organización
del contenido
Interactividad
2.- El museo como espacio para conocer el
arte desde la apreciación crítica

3.-El museo para interactuar con la obra

4.-El museo para interactuar con otros
Bibliografía
Buckinghan, D. (2008) Más allá de la tecnología. Aprendizaje infantil
en la era de la cultura digital. Editorial Manantial, Buenos Aires.
Eisner E. (2002): La escuela que necesitamos Editorial Amorrortu.
Buenos Aires
Eisner, E. (2004): El arte y la creación de la mente. Paidós, Barcelona
Gardner, H. (2008): Las cinco mentes del futuro. Paidós, Barcelona
García Blanco, A. (1999): La exposición, un medio de comunicación.
Akal, Mexico.
Litwin, Edith. Los museos. En:
http://www.educared.org.ar/ppce/debate/museos/index.asp
Marchán Fiz, S. (2009) Del arte objetual al arte de concepto. Epílogo
sobre la sensibilidad “posmoderna” Akal, Madrid
Maestra Lellis Díaz
   Profesora de Artes Visuales del IFD de Salto.
 Formadora Departamental del Centro Ceibal de
Apoyo a la Educación de la Niñez y la Adolescencia


                  Salto- Uruguay 2011

Museos virtuales itinerarios educativos

  • 1.
  • 2.
    Museos virtuales Variedad desitios Web: - colecciones de artefactos materiales digitalizados sin lugar físico de exposición -tienen un continente con arte convencional -“objetos” que existen solo en la virtualidad Museos digitales: servicio en la web de los museos físicos reales (instituciones) Museos virtuales : solo existen en la red
  • 3.
    Algo más queun clic: una provocación a los sentidos y a la cognición Entorno apropiado para la “obra abierta“(H. Eco) , no acabada Apertura de la obra exige un espectador más comprometido que construye significado y recrea la obra Este postulado de participación se relaciona con el carácter activo de la percepción y su influencia en la cognición (Gestalt)
  • 4.
    Percepción y cognición. Lasartes visuales: ¿son más emocionales que mentales? ¿se hacen más con las manos no con la cabeza? ¿son más imaginarias que prácticas? ¿están más relacionadas con el juego que con el trabajo? (E .Eisner)
  • 5.
    El contacto conel arte permite: -observación más cualitativa (delicadas y sutiles discriminaciones) -interpretar los significados metafóricos de las obras - estimular la imaginación en la interpretación y la creación - identificar sistemas simbólicos - identificar caracteres dentro de ese sistema y lo que denotan
  • 6.
    Todo esto exigecomplejos procesos cognitivos además del hacer. La percepción es un hecho cognitivo: “ver implica pensar” (R. Arnheim) “La actitud estética es inquieta, inquisitiva, comprobatoria, no es tanto una actitud como una acción: la de crear y recrear” (N. Goodman)
  • 7.
    La educación artística Funcionescognitivas del arte Papel del currículo Mediación de los docentes Los museos virtuales como recursos potentes para poner los ojos, la mente y las manos
  • 8.
    Posibles itinerarios educativos por los museos 1.-El museo como objeto de conocimiento -Muva http://muva.elpais.com.uy/ -Capilla Sixtina http://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_v - Sistema de Museos Virtuales •http://museosvirtuales.azc.uam.mx/inicio.html
  • 9.
    Analizar y comparar Interfaces Formasde inmersión Modalidades de exposición Clave asociativa para la organización del contenido Interactividad
  • 10.
    2.- El museocomo espacio para conocer el arte desde la apreciación crítica 3.-El museo para interactuar con la obra 4.-El museo para interactuar con otros
  • 11.
    Bibliografía Buckinghan, D. (2008)Más allá de la tecnología. Aprendizaje infantil en la era de la cultura digital. Editorial Manantial, Buenos Aires. Eisner E. (2002): La escuela que necesitamos Editorial Amorrortu. Buenos Aires Eisner, E. (2004): El arte y la creación de la mente. Paidós, Barcelona Gardner, H. (2008): Las cinco mentes del futuro. Paidós, Barcelona García Blanco, A. (1999): La exposición, un medio de comunicación. Akal, Mexico. Litwin, Edith. Los museos. En: http://www.educared.org.ar/ppce/debate/museos/index.asp Marchán Fiz, S. (2009) Del arte objetual al arte de concepto. Epílogo sobre la sensibilidad “posmoderna” Akal, Madrid
  • 12.
    Maestra Lellis Díaz Profesora de Artes Visuales del IFD de Salto. Formadora Departamental del Centro Ceibal de Apoyo a la Educación de la Niñez y la Adolescencia Salto- Uruguay 2011