El documento habla sobre los elementos básicos de la imagen visual como el punto, la línea, la forma y el color. Explica que estos elementos constituyen la materia prima de toda información visual y que aunque sean pocos permiten múltiples combinaciones y elecciones. Describe cada elemento detallando sus características y cómo se manifiestan en obras de arte, fotografía, diseño y otros campos.
Un revisita al texto de Mascelli, las 5 C´s de la cinematografía, que permite reconocer aquellos elementos que enriquecen el trabajo compositivo para el trabajo de cámara: líneas, formas, masas, movimientos, equilibrio, marcos, fondos y otros recursos que permiten encuadres armoniosos y funcionales.
Un revisita al texto de Mascelli, las 5 C´s de la cinematografía, que permite reconocer aquellos elementos que enriquecen el trabajo compositivo para el trabajo de cámara: líneas, formas, masas, movimientos, equilibrio, marcos, fondos y otros recursos que permiten encuadres armoniosos y funcionales.
Punto, Línea, Contorno, Color, Dirección, Escala, Dimensión, Tono y Textura.
Video I
Profesor: Noe G. Menchaca
Equipo: Karen Alejandra Castañeda Guzmán, Cinthya Vera Muñoz.
Los atletas olímpicos de la antigüedad participaban en los juegos movidos por el afán de
gloria, pero sobre todo por las suculentas recompensas que obtendrían si ganaban..
Es una presentación desde el punto de vista histórico, escultórico y pictórico, gracias a la
cual podemos apreciar a través del tiempo como el arte ha contribuido a la historia de
los olímpicos.
Unidad_2_B8_Land_Art.(1).pptx land art fotografia artefusiongalaxial333
El Land Art es un movimiento artístico surgido a finales de los años 60 y principios de los 70, en el que los artistas utilizan el paisaje natural como medio y materia prima para sus obras. A menudo, estas obras son de gran escala y se integran en su entorno de manera que alteran el paisaje de forma temporal o permanente. Aquí algunos puntos clave sobre el Land Art:
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
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Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
1. SINTAXIS DE LA IMAGEN
Los elementos
de los signos visuales
2. “ El modo visual constituye todo un cuerpo de datos que,
como el lenguaje (…) está compuesto de partes
constituyentes, y de un grupo de unidades determinadas
por otras unidades, cuya significancia en conjunto es
una función de la significancia de las partes”.
“Los elementos visuales constituyen la sustancia básica
de lo que vemos y su número es reducido: punto, línea,
contorno, dirección, tono, color, textura, dimensión, escala y
movimiento. Aunque sean pocos, son la materia prima de
toda la información visual que está formada por
elecciones y combinaciones selectivas”. (Dondis, 1976)
3. El punto
-El punto define la imagen
-Es la unidad mínima de las que están compuestos todos
los demás elementos del diseño, como la línea, el plano
-No tienen una única forma; pueden ser elípticos,
redondos, cuadrados o pequeñas manchas
-No tienen tamaño
4. Roy Lichtenstein - Figuras con atardecer
Técnica de los puntos benday
El punto en la pintura
5. Georges Seurat- Gravelines: una tarde, estudio, 1890
Si tomamos distancia los puntos se unen visualmente y emerge la forma
6. La imagen de una pantalla
está formada por pequeños
puntos cuadrados
coloreados (colores
aditivos) o pixeles
El punto en la TV e imagen digital
Disponible en https://pxhere.com/es/photo/292175
7. Los pixeles en la pantalla
El cuadrado es el color que se observa en las imágenes de la pantalla, el
fondo son los colores de pixeles
Colores primarios aditivos Colores secundarios aditivos
Luz Verde + luz
Azul = Cian
Luz Roja + luz
Verde = Amarillo
Luz Roja + luz
Azul = Magenta
8. La resolución o nitidez de una imagen digital se expresa
en pixeles por pulgada (ppi)
En una imagen impresa la resolución se expresa en
puntos por pulgada (ppp)
Pixeles por pulgada y puntos por pulgada
Pixel es la menor unidad homogénea en color que
forma parte de una imagen digital
9. La línea
Las líneas crean trayectorias visuales que nos guían
por los elementos de la imagen, o hacia los puntos
de mayor interés.
Se pueden hallar líneas en un camino, edificios ,
árboles, las luces y las sombras también crean
líneas
Los fotógrafos y camarógrafos las buscan
activamente, o las provocan armando escenas, en
función de lo que quieren trasmitir
10. Puerto Darling- Sidney Australia - Pixabay
En esta fotografía hay líenas propias de los edificios y líneas que se
definen por el reflejo en el agua
11. Edvard Munch
Las Chicas en el Puente (1927)
La línea
Ejemplos en arte, fotografía, cine y publicidad
La barandilla ascendente, en
perspectiva hacia el camino en
subida hace detener la mirada
en las tres chicas.
Los artistas y diseñadores las utilizan para lograr determinados
efectos.
12. Los pliegues del vestido definen líneas que conducen la mirada hacia
el producto que se publicita
13. Según su dirección y su orientación expresan
diferentes cosas. A veces están explícitas, otras no
Las líneas horizontales dan sensación de armonía, tranquilidad,
paz, orden.
Delfines en La Paloma-Foto de Fauna
Marina Uruguay
Champagne-Pixabay
14. Las líneas oblicuas dan la sensación de movimiento,
de acción y de cambio.
Vassily Kandinsky. 1923 Composition 8
El efecto de dinamismo, en esta
publicidad, se logra con la toma
en perspectiva
15. Las líneas que convergen transmiten profundidad,
distancia, movimiento.
Escena de la película Rain ManAndre Derain - Westminster bridge
16. Imagen de Pixabay
Foto por Dominique Filippi en Flickr
Edificios- Imagen de Free Photos
en Pixabay
17. Recorrido virtual por la Casa Batlló
https://www.casabatllo.es/tour-virtual/
Casa Batlló. Museo modernista - Antonio Gaudí- Interiores
Disponibles en https://commons.wikimedia.org
Las líneas curvas y amplias dan sensación de belleza y
gracia.
18. ¿Qué tipo de líneas tienen
protagonismo en cada una de
estas dos imágenes de la casa
de la Ópera de Sidney?
Imágenes de Patty Jansen en Pixabay
19. Las líneas verticales, transmiten poder y fuerza
además de limitar la profundidad
Teatro Solís - Montevideo Puerta de la Ciudadela- Montevideo
20. La líneas en los logotipos
Las 3 barras o tiras identifican
la marca Adidas
El logotipo de Nike es una línea curva,
inspirado en las alas de la diosa griega
de la Victoria, una mujer alada que
corre a gran velocidad
El logotipo de McDonalds
utiliza dos arcos dorados
Volvo significa "yo ruedo". El
emblema de la marca, el círculo y la
flecha, es el símbolo del acero de
los antiguos alquimistas
21. Las formas
Las formas pueden ser abstractas o figurativas
Una forma abstracta no representa seres u objetos
concretos, contempla solo elementos de forma,
color, estructura o proporción.
Las formas figurativas identifican a los elementos que
representan desde dos vertientes
- la que reconoce la forma como tal del objeto y por lo
tanto la identifica, sean seres y objetos reales o
imaginarios
- otra que reconoce el significado simbólico de esa
forma por ejemplo la paloma de la paz, la cruz
22. Las formas
Las formas no sólo son creadas por las líneas de
sus contornos, sino que pueden surgir de trazos, de
luces y sombras, de texturas, de manchas de color
Franz Marc -Tirol (1914)
Formas abstractas
definidas por líneas
y colores
Bodegón-Pedro Angel
de la Fuente en Pixabay
En la fotografía la forma
tridimensional de los objetos
se logra con la iluminación
lateral
P. Figari-Candombe (1934)
Formas figurativas
logradas solamente con
líneas (dibujo a tinta)
23. Litografías de toros Picasso (1945)
Un video del toro tine mayor grado de iconicidad que una fotografía.
En esta secuencia de litografías del artista, la última imagen reduce al toro a su
esencia y es la que tiene menor grado de iconicidad en la serie.
Las formas
Grado de iconicidad
La conicidad es el grado en que una imagen referencia al objeto que
representa, es la relación de apariencias entre la propia imagen y su
referente.
24. Castillo J. M. (2012) La composición de la imagen Editorial Paraninfo. Madrid
Donis A. Dondis (2017) La sintaxis de la imagen. Introducción al alfabeto
visual Editorial Gustavo Gili. Barcelona
Bibliografía