La pintura rupestre prehistórica se desarrolló en tres periodos: Paleolítico Superior, con pinturas rupestres en cuevas que representaban animales de forma naturalista con trazos gruesos y policromía; post-Paleolítico, con figuras esquematizadas formando escenas narrativas en abrigos rocosos; y Arte Levantino con composiciones dinámicas de animales de pequeño tamaño. El documento analiza características formales y temáticas de diferentes yacimientos rupestres como Altamira, Lascaux y
El documento proporciona información sobre la pintura rupestre prehistórica y postpaleolítica. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas sin composición, trazos gruesos, policromía y un naturalismo visual e intelectual. Se encuentra principalmente en cuevas como Altamira y Lascaux. La pintura postpaleolítica muestra composiciones narrativas dinámicas, figuras esquematizadas y monocromas, y representa escenas de la vida cotidiana. Un ejemplo es el arte del abrigo rocoso
El documento proporciona información sobre diferentes formas de arte prehistórico, incluyendo arte mueble del Paleolítico Superior como estatuillas femeninas, pintura rupestre de la escuela franco-cantábrica como en Altamira y Lascaux con representaciones de animales, y arquitectura megalítica como menhires, dólmenes y sepulcros de corredor en Europa y modelos como navetas y talayots en Baleares.
El documento describe las características de la escultura egipcia antigua, incluyendo el uso de un canon o proporciones estandarizadas para las figuras, la búsqueda de perfección y simetría, y la representación hierática y rígida de las personas. También menciona varias obras escultóricas específicas como la triada de Mikerinos y ejemplos de escultura en relieve.
El documento describe las características de la escultura egipcia antigua, incluyendo el uso de un canon o proporciones estandarizadas para las figuras, la búsqueda de perfección y simetría, y la representación hierática y rígida de las personas. También menciona varias obras escultóricas específicas como la triada de Mikerinos y ejemplos de escultura en relieve.
El documento resume el arte prehistórico desde el Paleolítico hasta la Edad de los Metales. Durante el Paleolítico, los humanos crearon arte en soportes como huesos y rocas, usando técnicas como grabados y pinturas. Representaban temas antropomorfos, zoomorfos e ideomorfos. En el Neolítico emergió la cerámica y la piedra pulida, y se usaron nuevos colores. El arte esquemático también apareció. Finalmente, en la Edad de los Metales surgieron monument
El documento resume las características del arte postpaleolítico en la Península Ibérica, incluyendo el arte esquemático y el arte levantino. El arte esquemático se desarrolló desde el Neolítico hasta la Edad de Bronce y se caracteriza por figuras altamente estilizadas. El arte levantino data del Epipaleolítico y muestra escenas de caza y vida cotidiana con figuras humanas pequeñas. Ambos estilos se encuentran en abrigos rocosos y transmiten significados simbólicos e
El documento describe brevemente el arte rupestre en dos zonas: la Zona Franco Cantábrica en el sur de Francia y norte de España, caracterizada por pinturas policromas de animales; y la Zona Levantina en el este de España y norte de África, con representaciones humanas y escenas cotidianas. También menciona algunas cuevas importantes de cada zona y técnicas como las manos negativas.
La escultura griega evolucionó desde formas esquemáticas en el periodo arcaico, hacia representaciones más naturalistas y equilibradas en el clásico, destacando artistas como Fidias, Policleto y Praxíteles. En el helenístico se buscó un mayor realismo, retratando temas como el dolor y la muerte. Los materiales usados fueron piedra, mármol y bronce, y las obras se policromaban.
El documento proporciona información sobre la pintura rupestre prehistórica y postpaleolítica. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas sin composición, trazos gruesos, policromía y un naturalismo visual e intelectual. Se encuentra principalmente en cuevas como Altamira y Lascaux. La pintura postpaleolítica muestra composiciones narrativas dinámicas, figuras esquematizadas y monocromas, y representa escenas de la vida cotidiana. Un ejemplo es el arte del abrigo rocoso
El documento proporciona información sobre diferentes formas de arte prehistórico, incluyendo arte mueble del Paleolítico Superior como estatuillas femeninas, pintura rupestre de la escuela franco-cantábrica como en Altamira y Lascaux con representaciones de animales, y arquitectura megalítica como menhires, dólmenes y sepulcros de corredor en Europa y modelos como navetas y talayots en Baleares.
El documento describe las características de la escultura egipcia antigua, incluyendo el uso de un canon o proporciones estandarizadas para las figuras, la búsqueda de perfección y simetría, y la representación hierática y rígida de las personas. También menciona varias obras escultóricas específicas como la triada de Mikerinos y ejemplos de escultura en relieve.
El documento describe las características de la escultura egipcia antigua, incluyendo el uso de un canon o proporciones estandarizadas para las figuras, la búsqueda de perfección y simetría, y la representación hierática y rígida de las personas. También menciona varias obras escultóricas específicas como la triada de Mikerinos y ejemplos de escultura en relieve.
El documento resume el arte prehistórico desde el Paleolítico hasta la Edad de los Metales. Durante el Paleolítico, los humanos crearon arte en soportes como huesos y rocas, usando técnicas como grabados y pinturas. Representaban temas antropomorfos, zoomorfos e ideomorfos. En el Neolítico emergió la cerámica y la piedra pulida, y se usaron nuevos colores. El arte esquemático también apareció. Finalmente, en la Edad de los Metales surgieron monument
El documento resume las características del arte postpaleolítico en la Península Ibérica, incluyendo el arte esquemático y el arte levantino. El arte esquemático se desarrolló desde el Neolítico hasta la Edad de Bronce y se caracteriza por figuras altamente estilizadas. El arte levantino data del Epipaleolítico y muestra escenas de caza y vida cotidiana con figuras humanas pequeñas. Ambos estilos se encuentran en abrigos rocosos y transmiten significados simbólicos e
El documento describe brevemente el arte rupestre en dos zonas: la Zona Franco Cantábrica en el sur de Francia y norte de España, caracterizada por pinturas policromas de animales; y la Zona Levantina en el este de España y norte de África, con representaciones humanas y escenas cotidianas. También menciona algunas cuevas importantes de cada zona y técnicas como las manos negativas.
La escultura griega evolucionó desde formas esquemáticas en el periodo arcaico, hacia representaciones más naturalistas y equilibradas en el clásico, destacando artistas como Fidias, Policleto y Praxíteles. En el helenístico se buscó un mayor realismo, retratando temas como el dolor y la muerte. Los materiales usados fueron piedra, mármol y bronce, y las obras se policromaban.
El arte paleolítico surgió a principios del Paleolítico superior y se expresó a través de esculturas y pinturas rupestres. Las esculturas incluían figuras de animales y estatuillas Venus realizadas con piedra, arcilla, hueso o marfil. Las pinturas rupestres, encontradas principalmente en cuevas de España y Francia, mostraban animales de forma muy realista utilizando colores monocromáticos y policromáticos.
El documento proporciona información sobre varios pintores barrocos españoles como José de Ribera, Francisco de Zurbarán y Diego Velázquez. Describe sus obras más importantes, características estilísticas como el uso de la luz y sombras, composición, temas religiosos y retratos. También analiza la evolución del estilo de Velázquez hacia pinceladas más sueltas y el uso del color.
El documento proporciona información sobre varios pintores barrocos españoles como José de Ribera, Francisco de Zurbarán y Diego Velázquez. Describe sus técnicas pictóricas, temas, composiciones y características de obras representativas como "La mujer barbuda" de Ribera, "San Hugo en el refectorio" de Zurbarán y "Las Meninas" de Velázquez.
1) El documento describe el arte del Paleolítico Superior, incluyendo técnicas como el grabado utilizando buriles y la aplicación de pigmentos.
2) Se resumen los diferentes estilos del arte paleolítico según Leroi-Gourham y se analizan piezas importantes como las venus y el arte mueble.
3) También se describen yacimientos rupestres famosos como Altamira y Lascaux, analizando sus técnicas pictóricas y temáticas.
El documento resume el arte prehistórico y antiguo de diferentes culturas como la prehistórica, egipcia, griega y romana. Describe su arquitectura, escultura, pintura y otros aspectos, destacando los principales estilos, obras y periodos artísticos. Se enfoca en detalles técnicos y características formales de las obras para proveer una visión general de la evolución del arte en dichas culturas.
Este documento describe brevemente la historia del arte prehistórico. Explica que el arte prehistórico se caracterizaba por el simbolismo y la estilización más que por el realismo. Además, cubre temas como el arte rupestre, el megalitismo, y las diferentes formas de arte mueble y parietal del Paleolítico como la pintura, el grabado y las estatuillas. Finalmente, introduce brevemente el Mesolítico y el Neolítico.
El documento describe la evolución del arte escultórico romano desde la República hasta el Imperio. Comenzó influenciado por la tradición etrusca y griega, con retratos realistas de cera o mármol. Luego se desarrolló un estilo idealizado pero naturalista para retratar a los emperadores, con influencia helenística. Finalmente en el Bajo Imperio hubo una vuelta a la simplificación de formas debido a la crisis. Se destacan obras como la Columna de Trajano, el Arco de Tito
El documento describe la evolución del arte escultórico y arquitectónico romano desde la República hasta el Imperio. Comienza con bustos y retratos realistas que luego se idealizan, y concluye con obras colosales que enfatizan el poder imperial. También analiza técnicas de mosaico y fresco, resaltando el naturalismo en representaciones cotidianas y el virtuosismo técnico en escenas mitológicas.
El arte paleolítico se desarrolló en la cornisa cantábrica y sur de Francia entre el 35.000 y 10.000 a.C. durante la última glaciación. Incluye arte rupestre, realizado en cuevas mediante pintura, relieve y grabado sobre animales, y arte mueble en objetos de marfil, hueso y piedra como venus fecundidad y herramientas decoradas. Las cuevas más famosas son Lascaux y Altamira, donde se representan de forma realista animales de la época glacial.
Beverly Medalle. Dosier Historia del Arte (2ºBach)Beverlym8
El documento resume brevemente el arte prehistórico, egipcio, griego y romano. Describe la escultura, pintura y arquitectura de cada período, incluyendo ejemplos representativos como la Venus de Willendorf, el Partenón, el Panteón y el Coliseo. También analiza la evolución de la escultura griega desde el periodo arcaico hasta el helenístico.
El documento describe el arte prehistórico en cuatro secciones: 1) el arte paleolítico incluyendo el arte rupestre y mueble, 2) el arte rupestre levantino, 3) el arte esquemático, y 4) la arquitectura megalítica. Cubre temas, técnicas, localizaciones e interpretaciones del arte desde el Paleolítico hasta la Edad de los Metales.
El documento resume el arte prehistórico y el arte ibérico en España. En el Paleolítico Superior se desarrolló el arte mueble y rupestre, incluyendo esculturas como las Venus paleolíticas y la pintura parietal en cuevas como Altamira y Lascaux. En la Edad de Bronce surgieron los megalitos, como Stonehenge. La cultura ibérica produjo esculturas como la Dama de Elche y relieves que muestran su sincretismo cultural.
El documento presenta una breve introducción a la historia del arte, dividiéndola en diferentes períodos: prehistórico, antiguo, medieval, moderno y contemporáneo. Describe el arte prehistórico, incluyendo el arte parietal, mobiliar y megalítico. También aborda el arte rupestre levantino y la orfebrería de la Edad del Bronce en Extremadura.
El documento proporciona información sobre la pintura rupestre prehistórica y postpaleolítica. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas de animales de gran tamaño en cuevas como Altamira y Lascaux, con técnicas como el tamponado y aerografía. La pintura postpaleolítica muestra escenas narrativas de pequeños animales y humanos en abrigos rocosos, con estilizaciones geométricas y composiciones dinámicas.
El documento resume la pintura rupestre paleolítica y postpaleolítica, así como la arquitectura megalítica y el arte del antiguo Egipto. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas, trazos gruesos, naturalismo y policromía. La postpaleolítica muestra composiciones narrativas dinámicas, estilización, contornos finos y monocromía. La arquitectura megalítica incluye menhires, dólmenes y cromlechs como Stonehenge. El arte eg
El documento resume la historia del arte prehistórico en 3 oraciones. Explica que el arte prehistórico se produjo desde la aparición del hombre hasta la aparición de los primeros escritos, e incluye pinturas rupestres y construcciones megalíticas como dólmenes y cromlechs. También describe la evolución del hombre de cazador-recolector nómada a sedentario con la agricultura y la ganadería durante el neolítico.
La pintura rupestre de la Prehistoria se caracterizó por figuras aisladas sin composición, naturalismo visual e intelectual, gran tamaño, policromía y trazos gruesos. En la pospaleolítica hubo composiciones dinámicas formando escenas, contornos finos, monocromía, planitud y esquematización perdiendo la función mágica. Ejemplos importantes son las cuevas de Altamira y Lascaux del Paleolítico y el abrigo de Valltorta del Mesolítico.
T.2. Los OríGenes Del Arte. Prehistoria, Mesopotamia, Egipto Y Persiamaikarequejo
El documento resume la arquitectura megalítica de la Prehistoria y los principales monumentos y características del arte rupestre paleolítico, incluyendo la Cueva de Altamira y Lascaux. También describe brevemente la arquitectura funeraria y religiosa del antiguo Egipto, destacando la importancia del río Nilo y la creencia en la vida después de la muerte.
El arte paleolítico surgió a principios del Paleolítico superior y se expresó a través de esculturas y pinturas rupestres. Las esculturas incluían figuras de animales y estatuillas Venus realizadas con piedra, arcilla, hueso o marfil. Las pinturas rupestres, encontradas principalmente en cuevas de España y Francia, mostraban animales de forma muy realista utilizando colores monocromáticos y policromáticos.
El documento proporciona información sobre varios pintores barrocos españoles como José de Ribera, Francisco de Zurbarán y Diego Velázquez. Describe sus obras más importantes, características estilísticas como el uso de la luz y sombras, composición, temas religiosos y retratos. También analiza la evolución del estilo de Velázquez hacia pinceladas más sueltas y el uso del color.
El documento proporciona información sobre varios pintores barrocos españoles como José de Ribera, Francisco de Zurbarán y Diego Velázquez. Describe sus técnicas pictóricas, temas, composiciones y características de obras representativas como "La mujer barbuda" de Ribera, "San Hugo en el refectorio" de Zurbarán y "Las Meninas" de Velázquez.
1) El documento describe el arte del Paleolítico Superior, incluyendo técnicas como el grabado utilizando buriles y la aplicación de pigmentos.
2) Se resumen los diferentes estilos del arte paleolítico según Leroi-Gourham y se analizan piezas importantes como las venus y el arte mueble.
3) También se describen yacimientos rupestres famosos como Altamira y Lascaux, analizando sus técnicas pictóricas y temáticas.
El documento resume el arte prehistórico y antiguo de diferentes culturas como la prehistórica, egipcia, griega y romana. Describe su arquitectura, escultura, pintura y otros aspectos, destacando los principales estilos, obras y periodos artísticos. Se enfoca en detalles técnicos y características formales de las obras para proveer una visión general de la evolución del arte en dichas culturas.
Este documento describe brevemente la historia del arte prehistórico. Explica que el arte prehistórico se caracterizaba por el simbolismo y la estilización más que por el realismo. Además, cubre temas como el arte rupestre, el megalitismo, y las diferentes formas de arte mueble y parietal del Paleolítico como la pintura, el grabado y las estatuillas. Finalmente, introduce brevemente el Mesolítico y el Neolítico.
El documento describe la evolución del arte escultórico romano desde la República hasta el Imperio. Comenzó influenciado por la tradición etrusca y griega, con retratos realistas de cera o mármol. Luego se desarrolló un estilo idealizado pero naturalista para retratar a los emperadores, con influencia helenística. Finalmente en el Bajo Imperio hubo una vuelta a la simplificación de formas debido a la crisis. Se destacan obras como la Columna de Trajano, el Arco de Tito
El documento describe la evolución del arte escultórico y arquitectónico romano desde la República hasta el Imperio. Comienza con bustos y retratos realistas que luego se idealizan, y concluye con obras colosales que enfatizan el poder imperial. También analiza técnicas de mosaico y fresco, resaltando el naturalismo en representaciones cotidianas y el virtuosismo técnico en escenas mitológicas.
El arte paleolítico se desarrolló en la cornisa cantábrica y sur de Francia entre el 35.000 y 10.000 a.C. durante la última glaciación. Incluye arte rupestre, realizado en cuevas mediante pintura, relieve y grabado sobre animales, y arte mueble en objetos de marfil, hueso y piedra como venus fecundidad y herramientas decoradas. Las cuevas más famosas son Lascaux y Altamira, donde se representan de forma realista animales de la época glacial.
Beverly Medalle. Dosier Historia del Arte (2ºBach)Beverlym8
El documento resume brevemente el arte prehistórico, egipcio, griego y romano. Describe la escultura, pintura y arquitectura de cada período, incluyendo ejemplos representativos como la Venus de Willendorf, el Partenón, el Panteón y el Coliseo. También analiza la evolución de la escultura griega desde el periodo arcaico hasta el helenístico.
El documento describe el arte prehistórico en cuatro secciones: 1) el arte paleolítico incluyendo el arte rupestre y mueble, 2) el arte rupestre levantino, 3) el arte esquemático, y 4) la arquitectura megalítica. Cubre temas, técnicas, localizaciones e interpretaciones del arte desde el Paleolítico hasta la Edad de los Metales.
El documento resume el arte prehistórico y el arte ibérico en España. En el Paleolítico Superior se desarrolló el arte mueble y rupestre, incluyendo esculturas como las Venus paleolíticas y la pintura parietal en cuevas como Altamira y Lascaux. En la Edad de Bronce surgieron los megalitos, como Stonehenge. La cultura ibérica produjo esculturas como la Dama de Elche y relieves que muestran su sincretismo cultural.
El documento presenta una breve introducción a la historia del arte, dividiéndola en diferentes períodos: prehistórico, antiguo, medieval, moderno y contemporáneo. Describe el arte prehistórico, incluyendo el arte parietal, mobiliar y megalítico. También aborda el arte rupestre levantino y la orfebrería de la Edad del Bronce en Extremadura.
El documento proporciona información sobre la pintura rupestre prehistórica y postpaleolítica. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas de animales de gran tamaño en cuevas como Altamira y Lascaux, con técnicas como el tamponado y aerografía. La pintura postpaleolítica muestra escenas narrativas de pequeños animales y humanos en abrigos rocosos, con estilizaciones geométricas y composiciones dinámicas.
El documento resume la pintura rupestre paleolítica y postpaleolítica, así como la arquitectura megalítica y el arte del antiguo Egipto. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas, trazos gruesos, naturalismo y policromía. La postpaleolítica muestra composiciones narrativas dinámicas, estilización, contornos finos y monocromía. La arquitectura megalítica incluye menhires, dólmenes y cromlechs como Stonehenge. El arte eg
El documento resume la historia del arte prehistórico en 3 oraciones. Explica que el arte prehistórico se produjo desde la aparición del hombre hasta la aparición de los primeros escritos, e incluye pinturas rupestres y construcciones megalíticas como dólmenes y cromlechs. También describe la evolución del hombre de cazador-recolector nómada a sedentario con la agricultura y la ganadería durante el neolítico.
La pintura rupestre de la Prehistoria se caracterizó por figuras aisladas sin composición, naturalismo visual e intelectual, gran tamaño, policromía y trazos gruesos. En la pospaleolítica hubo composiciones dinámicas formando escenas, contornos finos, monocromía, planitud y esquematización perdiendo la función mágica. Ejemplos importantes son las cuevas de Altamira y Lascaux del Paleolítico y el abrigo de Valltorta del Mesolítico.
T.2. Los OríGenes Del Arte. Prehistoria, Mesopotamia, Egipto Y Persiamaikarequejo
El documento resume la arquitectura megalítica de la Prehistoria y los principales monumentos y características del arte rupestre paleolítico, incluyendo la Cueva de Altamira y Lascaux. También describe brevemente la arquitectura funeraria y religiosa del antiguo Egipto, destacando la importancia del río Nilo y la creencia en la vida después de la muerte.
El documento describe el Pabellón Alemán diseñado por Mies van der Rohe para la Exposición Universal de Barcelona de 1929. El pabellón tenía una estructura de pilares de acero que sostenían paredes de cristal y mármol distribuidas libremente, creando espacios abiertos e indefinidos entre el interior y el exterior. El diseño minimalista y la integración armónica del edificio con el entorno influyeron en el estilo arquitectónico moderno.
El documento resume las características estilísticas y temáticas de importantes pintores españoles del Siglo de Oro como José de Ribera, Francisco de Zurbarán, Diego Velázquez y Bartolomé Esteban Murillo. Describe las obras más representativas de cada artista, destacando elementos como la composición, el uso de la luz y la perspectiva, los colores y la técnica pictórica. Explica también las diferentes etapas y evolución del estilo de cada maestro.
El documento describe varias obras arquitectónicas y escultóricas del siglo XIX. La Torre Eiffel se construyó originalmente como una estructura temporal de hierro para la Exposición Universal de París de 1889. La Casa Tassel de Victor Horta en Bruselas presenta una escalera central y uso del hierro con fines estructurales y decorativos. El Beso y El Pensador de Auguste Rodin capturan el movimiento y la tensión muscular a través de superficies rugosas e inacabadas.
El documento describe la evolución del arte escultórico romano desde la República hasta el Imperio. Comenzó influenciado por la tradición etrusca y griega, con retratos realistas de cera o mármol. Luego, las esculturas imperiales idealizaban al emperador pero manteniendo rasgos naturalistas. Finalmente, en el Bajo Imperio hubo una vuelta a la simplificación de formas debido a la crisis. Monumentos como el Ara Pacis y la Columna de Trajano mostraban relieves narrativos con detalles hist
El documento describe las obras de los artistas del Renacimiento italiano Ghiberti y Donatello. Ghiberti ganó un concurso para realizar las Puertas del Paraíso del Baptisterio de Florencia, que dedicó 25 años a completar. Donatello creó esculturas innovadoras como el David y el Gattamelata que mostraban el naturalismo del cuerpo humano. Ambos artistas ayudaron a definir el nuevo estilo artístico del Renacimiento en Italia a través de sus obras maestras escultóricas.
El documento presenta información sobre las características de la pintura románica, incluyendo el uso de colores planos, líneas gruesas de contorno, la división de superficies en bandas y la falta de perspectiva. También describe varias pinturas románicas específicas como el Pantocrator en San Clemente de Tahull y escenas bíblicas en San Isidoro de León.
Este documento presenta resúmenes breves de obras de arte de diferentes artistas como Aníbal Carraci, Caravaggio, Pedro Pablo Rubens y Rembrandt. Describe las características estilísticas, temáticas y técnicas de cada obra discutida, como el uso de la luz, la composición, el tema y el estilo pictórico.
El documento resume la Prehistoria, dividiéndola en tres periodos principales: Paleolítico, Mesolítico y Neolítico. En el Paleolítico, los humanos vivían de forma nómada y cazadora-recolectora, fabricando útiles de piedra. En el Neolítico se desarrolló la agricultura y la ganadería. Entre ambos periodos se sitúa el Mesolítico, de transición hacia la vida sedentaria. El arte rupestre se desarrolló principalmente en el Paleolítico, con pinturas
El documento proporciona una descripción detallada de la obra y estilo artístico de Francisco de Goya a lo largo de sus cuatro etapas principales. Comienza con sus primeras obras costumbristas y tapices, luego describe sus famosos grabados de "Los Caprichos" y "Desastres de la Guerra", continuando con sus retratos realistas de la familia real y sus pinturas más expresionistas de la guerra. Finalmente, analiza sus oscuras "Pinturas Negras" realizadas al final de su vida.
El documento proporciona una descripción detallada de la obra y estilo artístico de Francisco de Goya a lo largo de sus cuatro etapas principales. Comienza con sus primeras obras costumbristas y tapices, luego describe sus famosos grabados de "Los Caprichos" y "Desastres de la Guerra", continuando con sus retratos realistas de la familia real y sus pinturas más expresionistas de la guerra. Finalmente, analiza sus oscuras "Pinturas Negras" realizadas al final de su vida.
El documento proporciona una descripción detallada de la obra y estilo artístico de Francisco de Goya a lo largo de sus cuatro etapas principales. Comienza con sus primeras obras influenciadas por el neoclasicismo y el costumbrismo, para luego describir su etapa de grabados satíricos como "Los Caprichos" y pinturas religiosas y retratos de la realeza. Más adelante analiza su obra durante la guerra de independencia española, caracterizada por un fuerte expresionismo y crítica social. Finalmente, exam
El documento resume la trayectoria artística de Francisco de Goya en cuatro etapas. En la primera etapa, Goya se dedica a pinturas costumbristas con temas populares. En la segunda etapa, crea la serie de grabados "Los Caprichos" con fuertes críticas sociales y pinturas como "La familia de Carlos IV". En la tercera etapa, refleja los horrores de la guerra en "Desastres de la guerra". Finalmente, en su cuarta etapa crea las "Pinturas negras" con un expresionismo sombr
El documento proporciona información sobre varios pintores barrocos españoles como José de Ribera, Francisco de Zurbarán y Diego Velázquez. Describe sus obras más importantes, características estilísticas como el uso de la luz y sombras, composición, temas religiosos y retratos. También analiza la evolución del estilo de Velázquez hacia pinceladas más sueltas y el uso del color.
El documento describe las características de la pintura egipcia antigua. Se enfoca en la técnica, colores y temas comunes como la línea oscura como elemento principal, el uso de pocos colores planos, las escenas religiosas y funerarias que mostraban actividades cotidianas, y la representación rígida de figuras humanas con proporciones estandarizadas y en posición frontal.
ARTE Y CULTURA - SESION DE APRENDIZAJE-fecha martes, 04 de junio de 2024.VICTORHUGO347946
sesion de aprendizaje en el marco de la educación de calidad- Los estudiantes aprenden a trabajar en está área consolidadndo aprendizajes según las competencias de aplicación en estas áreas.
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024Miguel Ventayol
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
Las castas fueron sin duda uno de los métodos de control de la sociedad novohispana y representaron un intento por limitar el poder de los criollos; sin embargo, fueron excedidas por la realidad. “De mestizo y de india; coyote”.
Texto del catálogo de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, imágenes de las obras, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Fichas técnicas de las obras de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, imágenes de las obras y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Obra plástica de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/