Este documento discute las características del Barroco histórico y el Neobarroco, y cómo ambos se manifiestan en América Latina. Explora las dinámicas culturales del Barroco colonial y cómo el Neobarroco refleja las rupturas e inarmonías de las sociedades poscoloniales. También analiza cómo el hibridaje cultural, el exceso y la repetición son dispositivos del Barroco que se manifiestan en las expresiones artísticas latinoamericanas contemporáneas.

1. Barroco y Neobarroco:
dinámicas identitarias y estéticas en Latinoamérica
Sebastián Lasker Ábrigo Gómez
Estudiante de Licenciatura en Artes Visuales
2012

2. El Barroco en su contexto histórico
y su reproducción en América

3. “[…] el Barroco comprende, por el
contrario (al Manierismo), esfuerzos
artísticos tan diversificados, los
cuales surgen en formas tan varias
en los distintos países y esferas
culturales, que parece dudosa la
posibilidad de reducirlos a un común
denominador” (Hauser, 1968:97)
Características Barroco S. XVII-XVIII
Multiplicidad focal
Acción y movimiento (sobrecarga)
Naturalismo y teatralidad

4. Barroco Protestante -Holanda
Frans Hals Johannes Vermeer

5. Barroco Protestante -Holanda
Rembrandt van Rijn Jan Havickszoon Steen

6. Barroco Católico -Italia
Michelangelo da Caravaggio Annibale Carracci

7. Barroco Católico -España
Francisco de Zurbarán Diego Velázquez

8. Barroco Católico Colonial
imaginería y pintura
Señor de la Agonía
Melchor Pérez de Holguín
(atribuido al fraile Pedro de Figueroa)

9. El Neobarroco y lo Americano, la
respuesta histórica a la conquista

10. [El barroco] en la América española representa
adquisiciones de lenguaje, tal vez únicas en el
mundo, muebles para la vivienda, formas de vida y
de curiosidad, misticismo que se ciñe para nuevos
módulos en la plegaria, maneras del saboreo y del
tratamiento para los manjares, que exhalan un vivir
completo, refinado y misterioso, teocrático y
ensimismado, errante en la forma y arraigadísimo
en sus esencias.
(Lezama, 1993:80)
[…] el barroco actual, el neobarroco, refleja
estructuralmente la inarmonía, la ruptura de la
homogeneidad, del logos en tanto que absoluto, la
carencia que constituye nuestro fundamento
epistémico. Neobarroco del desequilibrio, reflejo
estructural de un deseo que no puede alcanzar su
objeto […]
(Sarduy citado por Fernández, 1984: 183)

11. Calabrese establece puntos en común al
analizar las sociedades post
industrializadas y su producción cultural e
intenta dilucidar y explicar la existencia (o
no) de un gusto común al que denomina
Neobarroco estableciendo que “El barroco
se transforma en categoría de espíritu […]”
(1999:35) determinando que su análisis lo
que busca no es afirmar que la existencia
de una vuelta al barroco del siglo XVII sino
que existen elementos culturales que
evocan de cierta manera el barroco pero
de los cuales estos no son epigonáles.
Características comunes
- Exceso y Repetición
- Disonancia y movilidad
- Artificio

12. Barroco y Neobarroco, afinidades y conceptos en constante transito
Afinidades Barroco pictórico y Neobarroco
- La capacidad metonímica y fragmentaria del barroco, todas las
partes funcionan en vinculación pero con elaborado detalle.
- El movimiento o el dinamismo más bien dicho, donde en Calabrese
es entendido como inestabilidad y metamorfosis, en el barroco
histórico como movimiento mismo (o la ilusión de movimiento en
pintura)
- El barroco se percibe en la ornamentación y sus volutas como un
elemento fractal y replicante, en el sobrecargo de personajes en la
pintura de Rubens por ejemplo como el exceso que rompe el centro

13. De la Conquista al Colonialismo Americano,
marco histórico de un trasplante cultural

14. El resultado del conflicto no dependió sólo del
poder de las fuerzas en oposición: desde la
perspectiva de los vencidos, la invasión europea
también contenía una dimensión religiosa,
incluso cósmica. Pillajes, masacres, incendios:
los indios vivían verdaderamente el final del
mundo; la derrota significaba que los dioses
tradicionales habían perdido su poder
sobrenatural. (Bethell, 1990:172)
Características
Asimilación lingüística
Adaptación religiosa
Sincretismo visual
Masacre indígena
Superposición identitaria Español/nativo

15. La lectura post colonialista
El sentimiento y el sentido de la identidad del grupo es inseparable de la reflexión y
conceptualización del pasado. “Tradición” nos remite tanto a los elementos
inconscientes que comparten los miembros de una comunidad como a la reflexión
consciente que la comunidad hace de ese pasado. (Sosnowski, 1996:16)
Según Richard la nueva hegemonía de la industria cultural norteamericana permite
que los estudios culturales y las teorías poscoloniales sean globalizados y
presentados como la nueva vanguardia teórica sobre «lo latinoamericano», pero lo
que en realidad se escenifica es la dominación económica, política y militar de los
Estados Unidos en el marco del Nuevo Orden Mundial. (Nelly Richard citado por
Castro-Gómez, 2005: 37)
Continua repetición de patrones foráneos
(Europa - EEUU)
Lectura Extranjera sobre Latinoamérica

16. Hibridaje cultural, manifestaciones de
nuevas dinámicas culturales
“Desde principios del siglo XX la sociología
mostró la necesidad de entender los
movimientos artísticos en conexión con los
procesos sociales.” (Canclini, 2010: 9)
Cada cultura crea un conjunto de imágenes
que reconocen como puntos que definen su
particularidad respecto a otras culturas.
Manifestaciones que unen de cierto modo a
los países latinoamericanos y que lo diferencia
en las lecturas Estadounidenses o Europeas
tienen que ver con la herencia del exceso,
herencia que se liga al barroco.

17. Desde el Barroco al Kitsch, la
metamorfosis y el exceso como
discurso

18. Los discursos del arte contemporáneo
desde la óptica del Barroco
Arte contemporáneo se caracteriza por
ser una instancia sin centro (Multifocal)
Repetición (mass media -
reproductibilidad) y utilización de
elementos e imágenes conocidas
(Imaginería pop y kisch)
Exceso y parodia. escultura
monumental (Guggenheim de Bilbao) y
obsceno derroche en la creación y
especulación del arte (Demian Hirst)
La industria cultural, en suma,
absolutiza la imitación. (Horkheimer,
Adorno, 1998: 175)

19. Los dispositivos del Barroco Latinoamericano en la era de la globalización.
(Tentativas estéticas)
Imitación (constante en la producción simbólica latinoamericana tanto
colonial como contemporánea)
Repetición (Desde el colonialismo español donde los modelos de adoración
por medio de la imagen sacra se repetían, conservando ciertos elementos
formales)
Metamorfosis (Se produce al repetirse el elemento imitado, al punto que
inclusive su forma original perderse y diluirse)

20. Los dispositivos del Barroco como estrategia visual
La imitación en correlación al dibujo como primer
acercamiento a la representación
La repetición que se liga al mundo del grabado como
técnica de reproducción múltiple
La metamorfosis que encuentra su símil en el mundo de la
gráfica, como un campo donde confluyen y se mezclan
múltiples disciplinas (pintura, collage, grabado, etc.)

21. FIN