La propuesta busca identificar la ironía en la obra pictórica "Gozosos y Dolorosos" del artista colombiano Enrique Grau sobre el conflicto armado, a través del Análisis Crítico del Discurso y la Semiótica Discursiva. Se analizarán las críticas a la instalación para hallar las voces y sujetos discursivos, así como la polifonía en las obras que evidencian una postura contestataria sobre la crisis política en Colombia.
Este documento discute las teorías de Mijail Bajtin sobre los géneros discursivos y cómo pueden aplicarse a los géneros cinematográficos. Según Bajtin, los géneros funcionan como mediadores entre la historia de una sociedad y la historia de su lenguaje. El autor argumenta que los géneros cinematográficos cumplen una función similar al mediar entre las formas cinematográficas y la historia de la sociedad en la que se producen las películas. Sin embargo, señala que definir los
El documento explora las representaciones de identidades feministas en la cultura visual a través de narrativas y estrategias de representación. En las décadas de 1970 y 1990, las cineastas y teóricas feministas buscaron situar un lugar de acción para representar identidades globales desde una perspectiva de género y abrir posibilidades interpretativas sobre narrativas no ficcionales en prácticas fílmicas y videográficas feministas. Esto cuestionó definiciones cer
Guía de comentario de una obra de arte pictóricaCEDEC
El documento proporciona una guía para comentar una obra de arte pictórica en 4 pasos: 1) catalogación de la obra, 2) análisis formal, 3) análisis iconográfico, y 4) bibliografía. La catalogación implica clasificar la obra por título, tema, autor, cronología y estilo. El análisis formal estudia características como materiales, línea, color, volumen, luz, movimiento, composición y perspectiva. El análisis iconográfico explica el significado del tema en su contexto histó
Este documento contiene las instrucciones y consignas para un parcial de la materia Hispanoamericana II. Incluye tres preguntas que evalúan la comprensión de los movimientos vanguardista y posvanguardista en Latinoamérica a través del análisis de videos, poemas y textos críticos. También incluye criterios de evaluación y una advertencia sobre el plagio.
Libro tapices del Uruguay, tendencias y artistas 1960_2015AldoRissolini
Este documento presenta una introducción a un libro sobre la historia del arte textil en Uruguay entre 1960 y 2015. Resume las principales tendencias y artistas durante este período, incluyendo pioneros como Ernesto Aroztegui, Cecilia Brugnini y Mario España. Explica que a diferencia de otros países de América Latina, Uruguay no tenía una tradición textil indígena previa. A pesar de dificultades como la dictadura militar en los 70-80, el movimiento textil floreció con numerosos talleres y artistas. Sin
Este documento presenta los objetivos y contenidos de un curso sobre Teoría e Historia General del Arte. El curso examinará la historia del arte de manera diacrónica, comenzando con el arte contemporáneo de los últimos 30 años y retrocediendo hasta la prehistoria. Los temas se analizarán desde perspectivas teóricas, formales e históricas. El objetivo es comprender el arte actual a la luz de su evolución y contexto histórico.
Este documento trata sobre el conceptualismo en Argentina entre 1966 y 1976. Explica que el arte conceptual surgió a comienzos de los 1960s como una categoría artística ligada al lenguaje. Muchos artistas conceptuales argentinos estaban influenciados por las corrientes filosóficas del giro lingüístico y el posmodernismo, que cuestionaban la relación entre lenguaje, poder y sentido. El documento también analiza cómo el contexto migratorio y cosmopolita de Argentina contribuyó al desarrollo del arte conceptual en el país durante este período.
El esquema proporciona una guía para comentar una obra de arte en 4 secciones: 1) Marco histórico-artístico que explica la época, estilo y artista; 2) Análisis iconográfico que identifica el título, tema o tipología; 3) Análisis formal que analiza los medios y tratamiento espacial; 4) Contenido o significado. Se debe explicar los términos artísticos mencionados.
Este documento discute las teorías de Mijail Bajtin sobre los géneros discursivos y cómo pueden aplicarse a los géneros cinematográficos. Según Bajtin, los géneros funcionan como mediadores entre la historia de una sociedad y la historia de su lenguaje. El autor argumenta que los géneros cinematográficos cumplen una función similar al mediar entre las formas cinematográficas y la historia de la sociedad en la que se producen las películas. Sin embargo, señala que definir los
El documento explora las representaciones de identidades feministas en la cultura visual a través de narrativas y estrategias de representación. En las décadas de 1970 y 1990, las cineastas y teóricas feministas buscaron situar un lugar de acción para representar identidades globales desde una perspectiva de género y abrir posibilidades interpretativas sobre narrativas no ficcionales en prácticas fílmicas y videográficas feministas. Esto cuestionó definiciones cer
Guía de comentario de una obra de arte pictóricaCEDEC
El documento proporciona una guía para comentar una obra de arte pictórica en 4 pasos: 1) catalogación de la obra, 2) análisis formal, 3) análisis iconográfico, y 4) bibliografía. La catalogación implica clasificar la obra por título, tema, autor, cronología y estilo. El análisis formal estudia características como materiales, línea, color, volumen, luz, movimiento, composición y perspectiva. El análisis iconográfico explica el significado del tema en su contexto histó
Este documento contiene las instrucciones y consignas para un parcial de la materia Hispanoamericana II. Incluye tres preguntas que evalúan la comprensión de los movimientos vanguardista y posvanguardista en Latinoamérica a través del análisis de videos, poemas y textos críticos. También incluye criterios de evaluación y una advertencia sobre el plagio.
Libro tapices del Uruguay, tendencias y artistas 1960_2015AldoRissolini
Este documento presenta una introducción a un libro sobre la historia del arte textil en Uruguay entre 1960 y 2015. Resume las principales tendencias y artistas durante este período, incluyendo pioneros como Ernesto Aroztegui, Cecilia Brugnini y Mario España. Explica que a diferencia de otros países de América Latina, Uruguay no tenía una tradición textil indígena previa. A pesar de dificultades como la dictadura militar en los 70-80, el movimiento textil floreció con numerosos talleres y artistas. Sin
Este documento presenta los objetivos y contenidos de un curso sobre Teoría e Historia General del Arte. El curso examinará la historia del arte de manera diacrónica, comenzando con el arte contemporáneo de los últimos 30 años y retrocediendo hasta la prehistoria. Los temas se analizarán desde perspectivas teóricas, formales e históricas. El objetivo es comprender el arte actual a la luz de su evolución y contexto histórico.
Este documento trata sobre el conceptualismo en Argentina entre 1966 y 1976. Explica que el arte conceptual surgió a comienzos de los 1960s como una categoría artística ligada al lenguaje. Muchos artistas conceptuales argentinos estaban influenciados por las corrientes filosóficas del giro lingüístico y el posmodernismo, que cuestionaban la relación entre lenguaje, poder y sentido. El documento también analiza cómo el contexto migratorio y cosmopolita de Argentina contribuyó al desarrollo del arte conceptual en el país durante este período.
El esquema proporciona una guía para comentar una obra de arte en 4 secciones: 1) Marco histórico-artístico que explica la época, estilo y artista; 2) Análisis iconográfico que identifica el título, tema o tipología; 3) Análisis formal que analiza los medios y tratamiento espacial; 4) Contenido o significado. Se debe explicar los términos artísticos mencionados.
Plan de-tesis-de-doctorado-de-jorge-miceliNorberto Perez
Este documento presenta el plan de tesis de doctorado de Jorge Eduardo Miceli sobre la representación discursiva de la identidad en la cumbia villera argentina. El plan incluye una revisión del estado de la cuestión sobre el tema, la tesis a sostener, la justificación de la organización de la tesis y las fuentes que serán utilizadas. El documento analiza diferentes perspectivas teóricas sobre la cumbia villera y resalta la necesidad de superar dicotomías para explicar el desarrollo del hecho identitario en
La crítica de arte moderna surgió en el siglo XVIII en París, impulsada por figuras como Denis Diderot. Diderot es considerado el padre de la crítica de arte moderna por combinar análisis empíricos, subjetivos y conocimientos técnicos en sus escritos. Para entender una obra de arte completamente, es necesario analizarla considerando su contexto histórico, su vigencia a través del tiempo debido a sus cualidades, y la motivación de sus creadores.
Preguntas posibles ejes i y ii semi presenciales 2ºcuat 2016Joaquín Cardoso
Este documento contiene 17 posibles preguntas para un parcial sobre un curso de arte, mito y procesos artísticos. Las preguntas cubren temas como el concepto de proceso artístico, la relación entre el arte y el mito, el lenguaje simbólico, la construcción de la nacionalidad argentina a través de monumentos públicos, el papel de la alegoría y la racionalidad en las vanguardias artísticas, y el análisis del Pop Art como caso de estudio.
El documento presenta varias preguntas y actividades relacionadas con la filosofía y el arte. Se pide investigar obras de arte de diferentes corrientes como el cubismo y el surrealismo. También se solicita elegir un tema y representarlo a través de la literatura, poesía o dibujo. Finalmente, se incluyen preguntas sobre la función del arte a lo largo de la historia y su relación con la política y expresión social.
El documento presenta información sobre varios artistas colombianos y sus obras, así como sobre dos temas de investigación para un proyecto: "Historias, escenas e intervalos" y "Después del límite". Se describen brevemente las obras y enfoques de artistas como Oscar Muñoz, Patricia Bravo, Antonio Caro, Danilo Dueñas y Jaime Iregui. También se presentan los procedimientos e instrucciones para que un grupo de estudiantes realice un performance relacionado con uno de los temas.
Este documento presenta las guías para dos trabajos prácticos sobre la relación entre el arte y las industrias culturales. El primer trabajo practico introduce las posturas de Adorno, Horkheimer y Benjamin sobre las industrias culturales a través de lecturas obligatorias. El segundo trabajo practico relaciona el marco teórico con el pensamiento de MacDonald sobre la clasificación de estamentos culturales, ejemplificando con el musical Cats. Las actividades incluyen discusiones en grupos sobre las lecturas y la puesta en común de conclusiones.
El documento proporciona un esquema para desarrollar un tema de arte que incluye: 1) explicar el marco histórico, 2) identificar el estilo y sus características, 3) enumerar las obras más significativas de períodos anónimos y explicar su importancia, y 4) enumerar artistas, explicar sus características y comentar al menos una obra de cada uno.
El graffiti contemporáneo como expresión creativa y como representación culturaldavidss1994
1) El documento resume un estudio sobre el graffiti contemporáneo como expresión creativa y representación cultural.
2) Analiza el graffiti desde perspectivas sociológicas y culturales en lugar de enfocarse en su valor artístico, considerando factores como su intertextualidad, condiciones formales y de producción.
3) Concluye que el graffiti ha desarrollado su propio lenguaje y no puede analizarse con métodos tradicionales de historia del arte, sino considerando su diferencia y relación con otras expresiones culturales.
Este curso analiza la relación entre el humor y la literatura a través de tres oraciones. Primero, examina los elementos discursivos que constituyen el humor en los textos literarios venezolanos, considerando las teorías de autores sobre el tema. Luego, establece criterios para definir un texto como humorístico y analiza ejemplos canónicos y no canónicos del siglo XX y XXI. Finalmente, aplica análisis comprensivos y estéticos a obras seleccionadas para interpretar sus significados en el contexto de la modernidad y
Este documento presenta tres series o contextos para analizar e interpretar obras literarias: la serie histórica, la serie cultural y la serie literaria. Cada serie contiene diferentes elementos como la época histórica, la ideología, el género literario y la función de la literatura que pueden usarse para comprender mejor la obra y la visión del autor. El objetivo es que los estudiantes aprendan a identificar y analizar estos elementos en las obras para construir un análisis más completo desde diferentes perspectivas.
Este documento discute la relación entre el trabajo y la identidad humana desde una perspectiva epistemológica. Examina cuatro ámbitos de reflexión sobre el trabajo: 1) los que reflexionan sobre el trabajo, 2) las representaciones creadas sobre el trabajo, 3) las condiciones laborales, y 4) los trabajadores. Se centra en este último ámbito y propone que la identidad se define mejor a través de la noción de "obra" más que de "trabajo", argumentando que el trabajo ha degradado la esencia y dimensión existencial
Este documento presenta la guía de trabajos prácticos para la asignatura Historia Socio-cultural del Arte en el Instituto Universitario Nacional de Arte. Se divide la materia en cuatro ejes conceptuales: 1) Arte, mito y acción ritual; 2) Arte, elite y racionalidad; 3) Industrias culturales; 4) Tecnologías digitales e interactivas. Los trabajos prácticos abordan estos temas a través del análisis de casos de estudio como las pinturas de Bonampak y la construcción del mito de la
El discurso político como discurso retórico.nadiaportillo
Este documento discute el estado actual de los estudios sobre el discurso político como discurso retórico. En primer lugar, analiza el marco teórico actual y la renuncia a teorías globalizadoras, así como el interés renovado en la teoría retórica antigua. Luego, examina las dificultades para definir las operaciones retóricas clásicas y proponer una nueva teoría retórica general. Finalmente, caracteriza el discurso político actual siguiendo la clasificación aristotélica de los discursos
El análisis crítico del discurso (ACD) estudia el lenguaje en contextos sociales y se enfoca en la relación entre lenguaje y poder. Surge en la década de 1980 influenciado por la Escuela de Frankfurt. Examina cómo el discurso refleja y reproduce las desigualdades sociales a través de la ideología. El ACD busca hacer visibles los efectos del poder y la ideología en la producción de significado para comprender mejor cómo se establecen y mantienen las relaciones de poder.
Este documento presenta el plan de estudios anual para el curso de Lengua Castellana de tercero medio en el Colegio El Tabo. Incluye 8 unidades temáticas a tratar durante el año, con sus respectivos objetivos, contenidos, aprendizajes esperados, indicadores de evaluación y horas semanales. La primera unidad trata sobre el tema del viaje en la literatura y se desarrollará en marzo. Las siguientes unidades abarcan temas como la opinión, el discurso argumentativo, y la expresión del amor en la poesía.
Este documento presenta la metodología de trabajo y los objetivos de varios trabajos prácticos de la asignatura Historia de las Artes Visuales I de la Universidad Nacional de La Plata. Incluye información sobre las actividades previas y en clase para tres trabajos prácticos que abordan el marco teórico e introducción a conceptos como lo sagrado, el análisis del arte paleolítico y la iconografía del tejido andino.
Este libro describe el análisis crítico del discurso realizado por Neyla Pardo Abril sobre noticias de prensa colombiana entre 1997-2004. El libro presenta el marco teórico del análisis del discurso y explica la metodología utilizada, que incluye la selección de noticias sobre el conflicto armado colombiano de varios periódicos y su categorización para identificar representaciones de actores. El análisis busca reconocer condiciones de desigualdad y control social en el discur
El documento resume las principales tendencias de la sociocrítica actual desde la experiencia académica de la autora. Describe cómo la sociocrítica se ha alejado de los modelos formalistas para estudiar la obra en su contexto social. Menciona las teorías de Bajtín sobre el dialogismo y plurilingüismo, las teorías intertextuales, el discurso social, los estudios feministas, culturales y poscoloniales, y el nuevo historicismo estadounidense. Finalmente, analiza en más detalle las ideas de Bajtín sobre cómo la novela
Este documento explora las relaciones entre la semiótica cinematográfica, las ciencias cognitivas y la estética. Argumenta que el cine puede comunicar a través de imágenes y sonidos en movimiento, pero que no está claro si esto constituye un lenguaje. También discute diferentes perspectivas sobre si el arte, incluido el cine, puede considerarse un lenguaje, y plantea la necesidad de una aproximación más fenomenológica que considere también los procesos afectivos del espectador.
APLICACION DE LA SEMIOTICA AL DISEÑO GRAFICO JOSEANDRANGO2
CONCEPTOS BÁSICOS PARA REALIZAR TRABAJOS DE DISEÑO GRÁFICO PARA EL CAMPO PROFESIONAL DE LOS DISEÑADORES YA QUE LA SEMÍOTICA ES UNA PARTE FUNDAMENTAL DENTRO DEL ÁMBITO PUBLICITARIO Y CREACIÓN DE PIEZAS GRÁFICAS EN EL MUNDO DEL DISEÑO GRÁFICO
Plan de-tesis-de-doctorado-de-jorge-miceliNorberto Perez
Este documento presenta el plan de tesis de doctorado de Jorge Eduardo Miceli sobre la representación discursiva de la identidad en la cumbia villera argentina. El plan incluye una revisión del estado de la cuestión sobre el tema, la tesis a sostener, la justificación de la organización de la tesis y las fuentes que serán utilizadas. El documento analiza diferentes perspectivas teóricas sobre la cumbia villera y resalta la necesidad de superar dicotomías para explicar el desarrollo del hecho identitario en
La crítica de arte moderna surgió en el siglo XVIII en París, impulsada por figuras como Denis Diderot. Diderot es considerado el padre de la crítica de arte moderna por combinar análisis empíricos, subjetivos y conocimientos técnicos en sus escritos. Para entender una obra de arte completamente, es necesario analizarla considerando su contexto histórico, su vigencia a través del tiempo debido a sus cualidades, y la motivación de sus creadores.
Preguntas posibles ejes i y ii semi presenciales 2ºcuat 2016Joaquín Cardoso
Este documento contiene 17 posibles preguntas para un parcial sobre un curso de arte, mito y procesos artísticos. Las preguntas cubren temas como el concepto de proceso artístico, la relación entre el arte y el mito, el lenguaje simbólico, la construcción de la nacionalidad argentina a través de monumentos públicos, el papel de la alegoría y la racionalidad en las vanguardias artísticas, y el análisis del Pop Art como caso de estudio.
El documento presenta varias preguntas y actividades relacionadas con la filosofía y el arte. Se pide investigar obras de arte de diferentes corrientes como el cubismo y el surrealismo. También se solicita elegir un tema y representarlo a través de la literatura, poesía o dibujo. Finalmente, se incluyen preguntas sobre la función del arte a lo largo de la historia y su relación con la política y expresión social.
El documento presenta información sobre varios artistas colombianos y sus obras, así como sobre dos temas de investigación para un proyecto: "Historias, escenas e intervalos" y "Después del límite". Se describen brevemente las obras y enfoques de artistas como Oscar Muñoz, Patricia Bravo, Antonio Caro, Danilo Dueñas y Jaime Iregui. También se presentan los procedimientos e instrucciones para que un grupo de estudiantes realice un performance relacionado con uno de los temas.
Este documento presenta las guías para dos trabajos prácticos sobre la relación entre el arte y las industrias culturales. El primer trabajo practico introduce las posturas de Adorno, Horkheimer y Benjamin sobre las industrias culturales a través de lecturas obligatorias. El segundo trabajo practico relaciona el marco teórico con el pensamiento de MacDonald sobre la clasificación de estamentos culturales, ejemplificando con el musical Cats. Las actividades incluyen discusiones en grupos sobre las lecturas y la puesta en común de conclusiones.
El documento proporciona un esquema para desarrollar un tema de arte que incluye: 1) explicar el marco histórico, 2) identificar el estilo y sus características, 3) enumerar las obras más significativas de períodos anónimos y explicar su importancia, y 4) enumerar artistas, explicar sus características y comentar al menos una obra de cada uno.
El graffiti contemporáneo como expresión creativa y como representación culturaldavidss1994
1) El documento resume un estudio sobre el graffiti contemporáneo como expresión creativa y representación cultural.
2) Analiza el graffiti desde perspectivas sociológicas y culturales en lugar de enfocarse en su valor artístico, considerando factores como su intertextualidad, condiciones formales y de producción.
3) Concluye que el graffiti ha desarrollado su propio lenguaje y no puede analizarse con métodos tradicionales de historia del arte, sino considerando su diferencia y relación con otras expresiones culturales.
Este curso analiza la relación entre el humor y la literatura a través de tres oraciones. Primero, examina los elementos discursivos que constituyen el humor en los textos literarios venezolanos, considerando las teorías de autores sobre el tema. Luego, establece criterios para definir un texto como humorístico y analiza ejemplos canónicos y no canónicos del siglo XX y XXI. Finalmente, aplica análisis comprensivos y estéticos a obras seleccionadas para interpretar sus significados en el contexto de la modernidad y
Este documento presenta tres series o contextos para analizar e interpretar obras literarias: la serie histórica, la serie cultural y la serie literaria. Cada serie contiene diferentes elementos como la época histórica, la ideología, el género literario y la función de la literatura que pueden usarse para comprender mejor la obra y la visión del autor. El objetivo es que los estudiantes aprendan a identificar y analizar estos elementos en las obras para construir un análisis más completo desde diferentes perspectivas.
Este documento discute la relación entre el trabajo y la identidad humana desde una perspectiva epistemológica. Examina cuatro ámbitos de reflexión sobre el trabajo: 1) los que reflexionan sobre el trabajo, 2) las representaciones creadas sobre el trabajo, 3) las condiciones laborales, y 4) los trabajadores. Se centra en este último ámbito y propone que la identidad se define mejor a través de la noción de "obra" más que de "trabajo", argumentando que el trabajo ha degradado la esencia y dimensión existencial
Este documento presenta la guía de trabajos prácticos para la asignatura Historia Socio-cultural del Arte en el Instituto Universitario Nacional de Arte. Se divide la materia en cuatro ejes conceptuales: 1) Arte, mito y acción ritual; 2) Arte, elite y racionalidad; 3) Industrias culturales; 4) Tecnologías digitales e interactivas. Los trabajos prácticos abordan estos temas a través del análisis de casos de estudio como las pinturas de Bonampak y la construcción del mito de la
El discurso político como discurso retórico.nadiaportillo
Este documento discute el estado actual de los estudios sobre el discurso político como discurso retórico. En primer lugar, analiza el marco teórico actual y la renuncia a teorías globalizadoras, así como el interés renovado en la teoría retórica antigua. Luego, examina las dificultades para definir las operaciones retóricas clásicas y proponer una nueva teoría retórica general. Finalmente, caracteriza el discurso político actual siguiendo la clasificación aristotélica de los discursos
El análisis crítico del discurso (ACD) estudia el lenguaje en contextos sociales y se enfoca en la relación entre lenguaje y poder. Surge en la década de 1980 influenciado por la Escuela de Frankfurt. Examina cómo el discurso refleja y reproduce las desigualdades sociales a través de la ideología. El ACD busca hacer visibles los efectos del poder y la ideología en la producción de significado para comprender mejor cómo se establecen y mantienen las relaciones de poder.
Este documento presenta el plan de estudios anual para el curso de Lengua Castellana de tercero medio en el Colegio El Tabo. Incluye 8 unidades temáticas a tratar durante el año, con sus respectivos objetivos, contenidos, aprendizajes esperados, indicadores de evaluación y horas semanales. La primera unidad trata sobre el tema del viaje en la literatura y se desarrollará en marzo. Las siguientes unidades abarcan temas como la opinión, el discurso argumentativo, y la expresión del amor en la poesía.
Este documento presenta la metodología de trabajo y los objetivos de varios trabajos prácticos de la asignatura Historia de las Artes Visuales I de la Universidad Nacional de La Plata. Incluye información sobre las actividades previas y en clase para tres trabajos prácticos que abordan el marco teórico e introducción a conceptos como lo sagrado, el análisis del arte paleolítico y la iconografía del tejido andino.
Este libro describe el análisis crítico del discurso realizado por Neyla Pardo Abril sobre noticias de prensa colombiana entre 1997-2004. El libro presenta el marco teórico del análisis del discurso y explica la metodología utilizada, que incluye la selección de noticias sobre el conflicto armado colombiano de varios periódicos y su categorización para identificar representaciones de actores. El análisis busca reconocer condiciones de desigualdad y control social en el discur
El documento resume las principales tendencias de la sociocrítica actual desde la experiencia académica de la autora. Describe cómo la sociocrítica se ha alejado de los modelos formalistas para estudiar la obra en su contexto social. Menciona las teorías de Bajtín sobre el dialogismo y plurilingüismo, las teorías intertextuales, el discurso social, los estudios feministas, culturales y poscoloniales, y el nuevo historicismo estadounidense. Finalmente, analiza en más detalle las ideas de Bajtín sobre cómo la novela
Este documento explora las relaciones entre la semiótica cinematográfica, las ciencias cognitivas y la estética. Argumenta que el cine puede comunicar a través de imágenes y sonidos en movimiento, pero que no está claro si esto constituye un lenguaje. También discute diferentes perspectivas sobre si el arte, incluido el cine, puede considerarse un lenguaje, y plantea la necesidad de una aproximación más fenomenológica que considere también los procesos afectivos del espectador.
APLICACION DE LA SEMIOTICA AL DISEÑO GRAFICO JOSEANDRANGO2
CONCEPTOS BÁSICOS PARA REALIZAR TRABAJOS DE DISEÑO GRÁFICO PARA EL CAMPO PROFESIONAL DE LOS DISEÑADORES YA QUE LA SEMÍOTICA ES UNA PARTE FUNDAMENTAL DENTRO DEL ÁMBITO PUBLICITARIO Y CREACIÓN DE PIEZAS GRÁFICAS EN EL MUNDO DEL DISEÑO GRÁFICO
Tesis de pregrado 1999 Análisis de las estructuras ideológicas del discursoYamith José Fandiño Parra
“El camino de la vida”, objeto de estudio de este proyecto, se entendió como posible discurso ideológico. Discurso que se caracterizará por expresar y/o reproducir representaciones sociales (creencias sociales) y propiedades grupales (categorías grupales) compartidas ideológicamente por
los miembros de un grupo social en un uso concreto y personal realizado por uno de sus miembros o representantes como actor social en un contexto y situación específicos.
Este documento presenta el programa de la materia Teoría y Análisis Literarios dictada en el Departamento de Letras de la Universidad Nacional de Tucumán. La materia es anual y está destinada a estudiantes de la carrera de Letras. El programa incluye 60 horas de clases teóricas y 30 horas de clases prácticas. Los objetivos son familiarizar a los estudiantes con enfoques de los estudios literarios y capacitarlos para la investigación y exposición de resultados. La metodología consiste en exposición y discusión de conceptos,
Este documento discute la aplicación de la semiótica a los procesos de diseño gráfico. Explica que la semiótica estudia los sistemas de significación y puede aplicarse al análisis de imágenes visuales y diseños. También describe cómo la semiótica puede usarse para comprender mejor la cultura a través del estudio de sistemas de comunicación y significado. Finalmente, detalla algunas formas específicas en que los conceptos semióticos como iconos, índices y símbolos se pueden aplicar en el análisis y creación
Este documento presenta la unidad didáctica "Vanguardias artísticas del siglo XX", la cual se enfocará en analizar e interpretar obras literarias de los principales movimientos de vanguardia a través de lecturas, identificación de rasgos característicos y producción de textos propios. El objetivo es que los estudiantes comprendan temas y problemas de la literatura contemporánea así como técnicas innovadoras como la ruptura de géneros y la representación de la comunicación humana. La unidad se evaluará a través de p
Análisis crítico literario del poema de David Auris VillegasMiguel Ramos
Este documento presenta un análisis crítico del poema "Voces del silencio" del poeta peruano David Auris Villegas. El análisis incluye una introducción al poema y al autor, un examen de la estructura y componentes del poema, y una conclusión. El análisis describe la invasión y explotación de África por parte de los conquistadores estadounidenses y denuncia los abusos y atropellos cometidos contra la población africana según lo representado en el poema.
Similar a Presentación propuesta de investigación en ACD (20)
La crítica de arte analizada presenta la instalación "Gozosos y Dolorosos" del Maestro Enrique Grau desde tres perspectivas:
1) Describe las obras que componen la instalación, resaltando la representación del dolor de las víctimas del conflicto armado colombiano.
2) Analiza cómo Grau contrapone emociones gozosas y dolorosas a través de su propuesta visual.
3) Explica que la instalación muestra, una vez más, el esquema polifónico en la obra de Grau,
Los objetivos principales del documento son identificar las características y diferencias entre el Género de la Obra de Arte y el Género de la Crítica de Arte en relación a la instalación "Gozosos y Dolorosos" desde una perspectiva discursiva, y analizar discursivamente cómo se presentan las emociones en ambos géneros. Se presentan avances teóricos sobre conceptos como enunciado, intersubjetividad, recursos discursivos, y situación de enunciación para la formulación teórica.
El documento describe la práctica periodística en Colombia y cómo los periodistas informan sobre situaciones sociales como el conflicto armado. También evalúan estos temas bajo criterios naturalizados en la sala de edición. El discurso naturalizado es producto de las intenciones de los medios y su relación con los actores del conflicto. Además, los eventos discursivos suelen combinar varios tipos convencionales de discurso y los textos son heterogéneos en forma y significado.
El documento analiza cómo se evidencian las prácticas sociodiscursivas en textos multimodales como un artículo de prensa sobre la liberación del periodista francés Romeo Langlois. El autor propone correlacionar el Análisis del Discurso y el Análisis Crítico del Discurso para examinar la dinámica enunciativa, los esquemas ideológicos y la semiótica discursiva representados en el texto y sus imágenes.
E1 no presenta indignación y percibe a Grau como alegre y no contestatario. E2 muestra indignación ante la violencia en Colombia y percibe a Grau como un artista denunciatario e indignado por la realidad social. E3 no manifiesta indignación directamente, pero sugiere que la obra de Grau plasma emocionalmente su impronta plástica influenciada por el contexto socio-histórico.
El documento presenta una discusión sobre la dinámica enunciativa y la semiótica discursiva en relación con el análisis del discurso artístico. Se definen conceptos clave como género discursivo, enunciadores, enunciatarios, situación de enunciación y modos de representación. Además, se discuten los modelos teóricos de la dinámica enunciativa y la semiótica discursiva para analizar las relaciones en el discurso pictórico y la crítica de arte, así como la producción
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
3. Retomando algunas citas…
“El hecho de describir el discurso como práctica social sugiere una relación
dialéctica entre un suceso discursivo particular y las
situaciones, instituciones y estructuras sociales que lo enmarcan. Ahora
bien, una relación dialéctica es siempre bidireccional: el suceso discursivo
está moldeado por las situaciones, instituciones y estructuras
sociales, pero a su vez, les da forma.” (Fairclough y Wodak, 2005 p. 367)
4. Retomando algunas citas…
“Althusser (1971) hizo un aporte fundamental a la teoría de la ideología.
Para él, la ideología no era un reino nebuloso de “ideas”, sino algo
estrechamente vinculado a prácticas materiales inmersas en
instituciones sociales (por ejemplo: cómo se organiza la enseñanza en las
aulas).” (Fairclough y Wodak, 2005 p. 371)
5. Entonces…
¿El arte puede ser una manifestación o práctica material inmersa
en la dinámica de una institución social?
¿Podría estudiarse desde el ACD?
¿Su estructura es de carácter polifónica?
6. Retomando algunas citas…
¿Qué es la semiótica social?
Esta disciplina se ocupa del carácter multisemiótico de la mayor parte de
los textos en la sociedad contemporánea y explora métodos y análisis
aplicables a las imágenes visuales (fotografías de la prensa, las imágenes
de la televisión hasta el arte renacentista), así como la relación entre el
lenguaje y las imágenes (Kress y Van Leuween, 1990). (Fairclough y
Wodak, 2005 p. 375)
8. La ironía en el arte colombiano:
análisis crítico discursivo de la instalación de arte
“Gozosos y Dolorosos” del Maestro Enrique Grau
sobre el conflicto armado en Colombia.
9. Enrique Grau – Serie Gozosos y Dolorosos
Cristo Escarnecido, 1946
10. Descripción
La ironía, como marca discursiva, se hace presente en la obra del artista
colombiano, Enrique Grau, mediante la polifonía que se evidencia en cada
uno de sus trazos y las tonalidades que delimitan las figuras que plasmó en
cada uno de los retratos de la serie “Gozosos y Dolorosos”; al igual que en
las voces que se enuncian en cada una de sus críticas y cómo estás influyen
en el entendimiento de la obra de arte como un acto contestatario de las
víctimas del conflicto armado en Colombia hacia sus victimarios.
Se desea identificar y definir las diferentes voces y sujetos discusivos que
presenta la obra del Maestro Grau, y las que hacen parte de la crítica y
curaduría especialista de su obra, con el fin de generar relaciones entre la
denuncia del artista y la crisis socio-política que vive actualmente nuestro
país. En esta medida, el arte se identifica como un medio de difusión
contestatario de la crisis política que se vive en la actualidad.
11. Problemática de investigación
El discurso del arte colombiano busca incurrir en las dinámicas enunciativas
de los ciudadanos, respecto a sus opiniones y posturas sobre entornos
polémicos en la conformación de una opinión pública consecuente con el
conflicto armado que se padece desde hace más de sesenta años en el
país. Para el desarrollo de esta investigación se hace necesario el estudio
de la ironía, como marca discusiva que presenta un esquema polifónico
intrínseco a la propuesta visual del Maestro Enrique Grau, quien decidió
plasmar el dolor de las víctimas del conflicto armado colombiano en su
serie “Gozosos y Dolorosos”. Las preguntas a resolver son: ¿Cuáles son las
voces que se presentan en la propuesta discursiva del Maestro Grau a
través de su obra pictórica?, ¿Cómo se presenta la ironía en la obra del
artista colombiano?, ¿Cuáles son los sujetos discursivos, y cómo se
revelan las conformaciones tridimensionales de éstos, evidenciados en las
críticas de los profesionales del arte que han curado esta obra grausiana?
12. Objetivos
Objetivo principal:
Identificar la ironía en el discurso del Maestro Grau a través de su obra pictórica y
las críticas que se realizaron alrededor de la primera instalación de “Gozosos y
Dolorosos”.
Objetivos específicos
•Analizar bajo el esquema del Análisis Crítico del Discurso ACD las diferentes críticas
realizadas en medios comerciales y especializados a la primera instalación de la
serie “Gozosos y Dolorosos” del Maestro Grau.
•Analizar bajo el esquema de la Semiótica Discursiva las obras de la serie escogida.
•Hallar puntos de relación y convergencia entre los resultados del Análisis Crítico
del Discurso y la Semiótica Discursiva que pretendan indagar por la ironía (polifonía)
presente en la propuesta visual del Maestro Grau.
13. Metodología
Tipo de investigación.
Se realizará un abordaje de tipo cualitativo, en el cual a través del Análisis Crítico del
Discurso y la Semiótica Discursiva se colocará en evidencia la ironía, como marca
discursiva polifónica, la cual permite entender el arte como un medio contestatario
de corte político, social y cultural. Para recolectar información (corpus) para el ACD
se realizarán entrevistas con los críticos que realizaron la crítica escrita sobre la
serie, se recolectará imágenes previas de las obras y se describirá el orden
(cronología) de las imágenes en la instalación permanente en la que se encuentran
en la actualidad. Como material de apoyo se observará y detallará algunas
entrevistas grabadas en video y/o audio del Maestro Grau hablando de su
instalación.
14. Metodología
Diseño de la estrategia metodológica – escogencia de técnica de investigación enmarcada
en el ACD y la Semiótica discursiva- definición de instrumentos de investigación y prueba
de los mismos: Para este punto se realizaría un trabajo de recolección de la información a
través de instrumentos tradicionales como entrevistas, recolección y autorización de usos
de documentos (como las críticas escritas de los críticos de arte que comentaron sobre la
instalación de arte) y escogencia de las artes (imágenes pictóricas) más criticadas en dichos
documentos, a la vez que se tendría en cuenta el mayor número de elementos figurativos
que representen con mayor fidelidad el tema de la serie (el conflicto armado en
Colombia), con el fin de garantizar la representación de la marca discursiva que se quiere
detallar: la ironía. El ACD (Van Dijk, 2005) (Fairclough y Wodak, 2005), la Semiótica
Discursiva (Van Leeuwen y Gunther, 2006) y la Semiótica Social (Halliday, 1989)
(Fabbri, 2004) tiene una base metodológica común y compartida (la dinámica enunciativa
(Martínez, 2005)), por lo tanto la información que se recoja a través de cada uno de estos
modelos se verá reflejada en la de su complemento. Desde la semiótica de las
artes, cercana a la semiótica social, se trabajará bajo los postulados de el lugar de la función
estética entre las demás funciones discursivas (Volek, 2000)
15. Metodología
Definición de las categorías de análisis para momento de triangulación: Las categorías de
análisis se definirán de acuerdo a la temática en la que se suscribe la seria (el conflicto
armado colombiano) y la relación que tiene con la marca discursiva escogida (la ironía), de
tal manera que se puedan escoger varios aspectos que reúne la obra del autor que estarán
reflejadas en la crítica expresada verbalmente por los críticos de la misma.
16. Bibliografía de consulta.
FABBRI, Paolo. El giro semiótico. Editorial Gedisa. Barcelona, 2004.
FAIRCLOUGH, Norman. El análisis crítico del discurso como método para la investigación en ciencias
sociales. En WODAK, Ruth y MEYER, Michael. Métodos de análisis crítico del discurso. Editorial Gedisa.
Barcelona, 2003.
FAIRCLOUGH, Norman y WODAK, Ruth. Análisis crítico del discurso. En VAN DIJK, Teun A. (Comp) El
discurso como interacción social. Editorial Gedisa. Barcelona, 2005.
HALLIDAY, M. A. K. El lenguaje como semiótica social : la interpretación social del lenguaje y del
significado. Fondo de Cultura Económica. Bogotá. 1986
MARTÍNEZ, Maria Cristina. La argumentación en la dinámica enunciativa del discurso. Universidad del
valle. Cali, 2005.
VAN DIJK, Teun A. (Comp) El discurso como interacción social. Editorial Gedisa. Barcelona, 2005.
17. Bibliografía de consulta.
VAN LEUWEEN, Theo, LEITE-GARCÍA, Regina y KRESS, Gunther. Semiótica Discursiva en VAN DIJK, Teun
A. (Comp). El Discurso como estructura y proceso. Estudios sobre el discurso I: una introducción
multidisciplinaria. Trad. Alcira Bixio. Editorial Gedisa. Barcelona, 2008.
VAN LEEUWEN. Theo y KRESS, Gunther. Reading Images: the Grammar of Visual Design. 2006.
VOLEK, Emil. Signo, función y valor. Estética y semiótica del arte de Jan Mukarovsky. Editorial Plaza &
Janes. Bogotá, 2000.