El documento presenta tres movimientos artísticos de principios del siglo XX: Cubismo, Dadaísmo y Futurismo. El Cubismo rompió con la perspectiva tradicional y representó objetos de múltiples ángulos. El Dadaísmo fue un movimiento de protesta que usó el azar y lo absurdo. El Futurismo celebró la modernidad, la velocidad y la tecnología.
1. CUBISMO
DADAÍSMO
FUTURISMO
Vanguardias: posturas
ante el arte y su papel
en la sociedad
Primeras Vanguardias
Siglo XX
2. MANIFIESTO:
INCLUSIÓN DE LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO EN EL CURRICULUM DE
LAS ESCUELAS DE EDUCACIÓN PRIMARIA
Considerando que en la lista de temas del pensum de estudio de educación primaria elaborado
por el MPP para la Educación, no figura la Historia del Arte Venezolano y que esta increíble
deficiencia no ha sido tomada en cuenta por nadie, queremos manifestar nuestro desacuerdo.
Muchas universidades Venezolanas incluyendo La Universidad Centroccidental Lisando
Alvarado” han creado decanatos de Humanidades y Artes y una de las cátedras actuales en
esas carreras humanistas es la Historia del Arte. ¿Cómo es posible que sea a este nivel
universitario que muchos alumnos empiece a conocer o a profundizar la historia del arte
venezolano?
La conservación, tutela, administración y estudio histórico del rico patrimonio artístico
Venezolano requieren del concurso de unos profesionales especializados, los historiadores
del arte, cuya formación tiene que empezar desde las escuelas.
El gran número de museos que se están erigiendo en los últimos tiempos sugiere la existencia
de unas pulsiones sociales que no pueden ser desatendidas por la escuela
No a la mutilación de las escuelas primarias. Sí a la historia del arte Venezolano.
Manifiesto
Siglo XXI
3. Contexto general
• Primera Guerra Mundial (1914 - 1918), la Revolución
Soviética (1917) fomentaron expectativas de mejoras al
proletariado.
• gran desastre de la bolsa de Wall Street (1929).
• gestación de los sistemas totalitarios (fascismo y nazismo).
• modelo de vida que privilegiaba el dinero, la producción y los
valores de cambio frente al individuo.
• avances de la modernidad científica y tecnológica, lanzó su
primer manifiesto de apuesta al futuro y rechazo a todo lo
anterior. la lucha contra las tradiciones.
5. Pablo Picasso:1881-1973. Pintor y escultor cubista.
Pablo Picasso Estilo: Cubista-Figurativo, Modernismo y
1881-1973 realismo.“CORRIDA” (1934) Óleo sobre lienzo , 50 x 61 cm
•Temática taurina .
• Composición Geométrica
/Picassiana.
• Recreación artificial de colores
de una corrida.
• Representaciones
Picassiana(con el toro y el
caballo como protagonistas)
• Sublimación de una atmosfera
de una tarde de toros.
• Imágenes pictóricas/ Expresión
lirica surrealista.
• Punto de partida figurativo.
• Predominan ideas y
sentimientos opuestos.
• Colores fuertes -blanco, negro,
amarillo, rojo y verde. chocan
entre sí en la lucha entre el
caballo y el toro.
• el color blanco del caballo
expresan inocencia.
6. “ Violín y Guitarra” (1.913) Óleo sobre lienzo , 81
Juan Gris (1887- 1927) x 60 cm.
Cubismo Sintético
Cubismo: sintético y
coloreado.
Tratamiento Cubista
en el violín y la guitarra.
Empleo de Formas
Geométricas.
Elementos plásticos y
reales.
Firme estructura y un
ritmo armonioso
mezclan energía y
suavidad a la
composición
Cromatismo rico.
tratamiento de los
planos con tramas de
líneas entrecruzadas
7. Fernad Leger Los Discos
1885’1941 Dimensión 240 x 180 cm
Forma particular de
representar el cubismo
(tubismo)
Se trata de una metáfora de
la maquina.
Formas y colores
elementales círculos,
líneas ,amarillo, rojo
Emula una esencia dinámica.
Interés por las formas
mecánicas como engranajes,
poleas conforman su
lenguaje plástico
8. Georges Braque Composición al as de trébol
Oleo
1882 1963 Dimensión 81 x 60 cm
Estructura sintética, es
decir todo lo reduce a
pequeños cubos y
líneas y planos.
Es de destacar el uso de
la línea curva.
Dentro del esquema
cubista aparecen dos
figuras diferentes,
sugerente y mas
naturalistas como el
racimo de uvas y las dos
cartas, sobre lo que se
supone que es una
mesa
9. FUTURISMO
Estética de la velocidad
Influye en el Dadá, rayonismo, y
suprematismo
Primeras Vanguardias
Siglo XX
10. Gino Severini Simultaneidad de los grupos centrífugos y
centrípetos(Mujer en la ventana_1914)
(Cortona, 1883 – París, 1966) Descripción: Óleo sobre lienzo. 106 x 88 cm
-Ritmo Plástico:
elementos quedan
reducidos a contraste de
forma, líneas y color.
- Aplicó los recursos del
cubismo para traducir el
movimiento como
yuxtaposición de puntos
de vista distintos.
-Futurismo analógico:
mezcla de recuerdos sin
lógica, como flujo mental
de imágenes.
-movimiento, la fuerza,
la velocidad y la
potencia.
-presentar a la industria
sobre la naturaleza.
11. Luigi Russolo La Revuelta (1911)
Descripción: Óleo sobre lienzo. 150 X 230 cm.
(Reggio Calabria, 1882- Verona, 1916) Localización: The Gemeente Museum. La Haya
Descomposición de objetos en vibrantes fracciones de color, línea y
fuerza, abstrae y sintetiza las formas. Color puro predominio
amarillo,azul,rojo,negro.
12. Umberto Boccioni dinamismo de un ciclista(1913)
Descripción: Óleo sobre tela. 70cm x 95cm
(1882-1916) Futurismo
•Domina La sensación de dinamismo y movimiento, •Predomina la línea, •utilización de
ritmos dinámicos rectos y curvos. •Es una de las primeras pinturas futuristas de exaltación
de la idea del movimiento. •Cierta semejanza al cubismo, por el geometrismo existente en
la obra. •colores complementarios - yuxtaponiendo morado, azul, rojo, amarillo, naranja y
verde. •La cabeza del ciclista, con la forma de una curva cónica negra, es el punto de
encuentro de todas las fuerzas energética •El paisaje esquematizado y el cuerpo del
ciclista apuntan para izquierda, dan una noción clara de dirección
13. Giacomo Balla La mano del violinista (1912)
Descripción: 56x78,3 cm
(1871-1958) Futurismo
•Predominio de la línea; Líneas situadas unas paralelas a otras; Sensación de movimiento
y dinamismo; Se capta la situación momentánea; Colores los amarillos, ocres y marrones,
con pequeños trazos de turquesa, azul, naranja, violeta y rosa; Se maneja cierto
geometrismo; La creación de líneas repetitivas continuamente crea ritmo en la
composición.
14. DADÁ
Escándalo y
provocación.
influencia aún hoy el arte
actual
Primeras Vanguardias
Siglo XX
15. Marcel Duchamp Escurrebotellas(1914)
Descripción: Objeto dexcontextualizado
(1887-1968)
Movimiento infundido en
contra de la razón.
valor estético diferente al
deleite estético
la utilización de elementos
cotidianos para crear el
discurso de la obra
el arte encontró una nueva
visión dejando una
preocupación por la creación
o por lo creando y abarcando
la atención por el proceso,
valiéndose con discurso
literario.
16. Marcel Duchamp La recién casada desvestida por sus célibe
O el gran vidrio
(1887-1968)
17. Man Ray El violín de Ingre (1924)
Descripción: Fotomontaje.
(1890-1976)
• Fotografía surrealista.
• Se busca la
composición onírica
gracias a los diversos
elementos que la
estructuran.
• Predominio de la línea:
curva
• Predominio del eje
vertical.
• Escala de valores
tonales.
• Centro de interés.
(señalado en el círculo)
• Influencias cubistas y
clásica.
18. Jonh Heartfield Adolf el Superhombre traga oro y suelta
tonterías(1932)
(1891-1968) Descripción: Fotomontaje.
• Criticas y sátiras de la
realidad socio - política.
• Materiales diversos:
Fotografía recortadas y
radiografía. (Montaje).
• Utilización del claro
oscuro o valores
tonales.
• Contraste de fondo.
(Utilización del color).
• Composición lineal.
• Centro de interés.
( Luz).
• Figuración humana.