Descripción de todos los procesos de producción y realización ligados al sector editorial, desde los orígenes hasta la actualidad.

1. C d A gQ v l n
G x pe zj y H r
Proceso
Edi torial
Producción
Producción y realización
Ana Mª Vega Ajarrista
Perspectivas y técnicas editoriales
Diciembre de 2007
C d A gQ v l n
G x pe z j yH r

2. Proceso
editorial:
producción y
realización
Lunes, 17 de diciembre 2007
H
asta el siglo XIV la
cultura se transmitía
a través de los
manuscritos. Fue un
cambio técnico lo que impulsó la
difusión masificada de la cultura: la
xilografía o el xilograbado. Surgió
por la necesidad de satisfacer un
nuevo público lector que apareció
a raíz de la extensa implantación
de universidades. Esta técnica se
basaba en la escritura sobre madera.
Concretamente se esculpía el texto
sobre un taco de madera de manera
invertida.
Esta técnica, procedente de
China, suponía un primer intento de
escribir páginas en serie.
La imprenta
Sin embargo, el invento decisivo
fue la imprenta, atribuido a
Johannes Gutenberg, entre 1440
y 1450. La principal aportación de
Gutenberg fue la invención de los
tipos móviles, un nuevo modelo de
escritura en serie. Eran letras sueltas
que se podían combinar a placer.
Se utilizaba una aleación de plomo
y estaño para la fabricación de las
letras, mediante el relieve invertido.
El cajista se encargaba de combinar
esas letras en líneas, para prensarlas
a continuación en tinta y obtener
así el texto. De esta
manera, se adaptaba la
escritura manual a la
producción en serie.
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La impresión se realizaba sobre
pliegos, es decir, pedazos de papel
donde cabían muchas páginas, lo
que permitía un importante ahorro
de papel.
En aquel entonces, el proceso
editorial incluía la impresión como
pilar fundamental de la profesión.
De hecho, el impresor solía ser
editor y, normalmente, librero y
encuadernador.
Así, después de que el autor
llevara el original por escrito, se
realizaba una copia en limpio
impresa, denominada el original de la
imprenta. A continuación se repartía
a todos los trabajadores una copia
para que pudieran componer los
pliegos. Entonces se imprimían las
páginas en los pliegos y se realizaban
las correcciones pertinentes.
A finales del siglo XV, la
imprenta ya se había generalizado
por toda Europa. Sin embargo, Italia
fue el gran centro de la producción
impresa, sobre todo Venecia y Roma
(por la concentración del poder
eclesiástico en la zona, que disponía
de importantes recursos económicos
necesarios para la impresión).
El primer libro impreso fue la
Biblia, en los talleres de impresión
de Gutenberg.
A España el invento de los tipos
móviles llegó en 1472, y se concretó
con la impresión del Sinodal de
Aguilafuerte, un libro resultado de
una reunión eclesiástica. El objeto
de la misma era repartirlo entre
los fieles, difundir los principios
católicos. El primer libro literario se
La imprenta nació de
la mano de Johannes
Gutenberg.
imprimió, en Valencia y en lengua cursiva, que comenzó a aplicar en
catalana, en 1474: Les trobes en la hors la citada obra maestra de Virgilio.
de la Verge Maria.
También diseñó las letras romanas
Hasta el año 1500 no se (como la Bembo), una tipografía
apreciaban notables diferencias más elegante, clara y legible que las
entre los libros impresos, llamados utilizadas con anterioridad, y que
los incunables. Eran de una calidad empezaron a usarse en los libros
espectacular, de ahí que se conserven humanistas. Fue, además, el inventor
en tan buen estado en la actualidad.
del libro de bolsillo, más económico
Sin embargo, el primer gran editor, por la reducción de papel. Incluso
como lo entendemos en la actualidad inventó los signos de puntuación e
(con evidentes diferencias), fue imprimió catálogos de los libros de
Aldo Manuzio.
su imprenta, lo
Entre
1485
que supondría
y
1505 La principal aportación un precedente
d e s a r r o l l ó de Gutenberg fue la
de una de las
su imprenta,
estrategias de
creación de los tipos
que producía
promoción
básicamente móviles: un modelo de
actual.
Con
libros clásicos, escritura en serie que
Manuzio
en ediciones
comenzó
muy cuidadas. permitía combinar las
a surgir la
M a n u z i o letras a placer
conciencia de
fue, ante todo,
que existían una
un gran innovador. Ciertamente serie de leyes de diseño y tipografía
era muy dificultoso tratar de que podían facilitar la legibilidad y
experimentar con unos materiales visibilidad de los textos.
y procesos de producción tan
A finales del siglo XIX se inventó
costosos. De ahí su gran mérito, un la linotipia, como resultado de la
éxito que analiza Enric Satué en El Revolución Industrial. Esta técnica
diseño de libros del pasado, del presente, evitaba al cajista la colocación de
y tal vez del futuro. La huella de Aldo los tipos, lo cual le ahorraba mucho
Manuzio. Y es que fue el responsable tiempo. Simplemente debía teclear
de la difusión de la obra de las letras. Se trataba de un modelo
Aristóteles y de Platón, o La eneida de impresión que se ha mantenido
de Virgilio. Además, creó muchos hasta hace relativamente poco, hasta
tipos específicos de letra, como la el desarrollo de la era informática.

3. Tipografía,
ortotipografía
y letrería
La tipografía es la ciencia que estudia
las características de las letras de
imprenta y las reglas para su uso. La
letrería define los distintos tipos de
letra. Ésta establece una clasificación
en función de la familia, el estilo y el
cuerpo.
La familia constituye el dibujo
material de la letra, antiguamente
eran los moldes de las letras.
Sus nombres suelen remitir, o
bien a sus creadores, o bien a
los personajes que las encargan.
Existen de dos tipos: romano
(Times New Roman), de gran
elegancia, y palo seco (Verdana),
más visible y vertical. En relación
al estilo, según la figura existen
MAYÚSCULAS, minúsculas y
VERSALITAS. También en cuanto
al estilo, según el aplomo del ojo, es
decir, la inclinación, tenemos letras
redondas y cursivas (también llamada
Italic). En función del trazo, existen
letras redondas y negritas. Cada
estilo constituye una fuente de
la familia; y cada familia tiene un
número indeterminado de fuentes.
Por otro lado, el cuerpo es el
tamaño, que se basa en el sistema
duodecimal, método aplicado por el
francés Didot a mediados del siglo
XVIII. La unidad de este sistema
es el cícero, que, a su vez, se divide
en doce puntos. El cícero equivale
más o menos a 4’5 milímetros, en
relación a la altura de las letras,
desde la punta de la “h” al final de
la “p”. Los cuerpos 10 (ejemplo)
y 12 (ejemplo) son ideales para
la lectura; los menores, como 6
(ejemplo) y 8 (ejemplo) se dedican
normalmente a las referencias
(citas o notas complementarias); los
mayores se utilizan en los titulares
o destacados.
Es asimismo muy importante
la distribución de los blancos, ya
que contribuyen a garantizar una
buena legibilidad del texto. Los
cuadratines son los blancos de
separación entre palabras, y pueden
ser variables o fijos. El interlineado
es el blanco que separa las líneas.
Lo habitual es utilizar un tipo de
interlineado dos puntos menor que
el cuerpo de letra.
A la hora de repartir la mancha
de texto en la página se toma como
referencia la proporción áurea,
basada en un reparto de los espacios
de blanco de una manera creciente
y progresiva: cada lado empezando
por el izquierdo va duplicando su
tamaño en relación al anterior.
Por otro lado, la ortotipografía se
basa en la corrección de pruebas.
Se trata de un proceso que conlleva
tres fases: la corrección de estilo
(más conocida como editing literario),
la corrección ortográfica y la
corrección ortotipográfica. El editing
obedece a unas reglas difíciles de
describir, puesto que no es sencillo
determinar qué está “bien escrito”
y qué no. La corrección ortográfica
y la ortotipográfica suelen ir unidas,
porque normalmente se llevan a
cabo simultáneamente. Usualmente
se realizan dos pruebas de este tipo,
las primeras son las denominadas
pruebas de imprenta y la segunda
prueba se realiza con los cambios
introducidos tras la primera.
En los libros de ficción en
algunas ocasiones sólo se realiza
una corrección de pruebas, porque
es más sencillo de componer
visualmente que un ensayo, por
ejemplo, que requiere de citas al pie
o notas complementarias. En todo
caso, finalmente pueden realizarse
pruebas ozálicas, sobre el pliego
del libro, para comprobar cómo
va a quedar. Pero habitualmente
a esas alturas del proceso ya no
se introducen cambios, aunque se
perciban pequeños errores.
La sofisticación de la tecnología
no implica que los libros queden
mejor, ya que las nuevas técnicas
muchas veces generan una falsa
seguridad.
La informática, ¿lastre o mejora?
ANA VEGA. Barcelona.
La lectura es una actividad que
entra por los ojos. De ahí la
importancia de la composición
visual a la hora de editar y dar
forma a un libro. Al componer
una página es fundamental tener
en cuenta la legibilidad, es decir,
que nada entorpezca el ritmo
natural de lectura. En los inicios
de la imprenta esta característica
pasó
bastante
desapercibida,
básicamente porque no existían
normativas de puntuación como
las concebimos actualmente.
Pero también hay que tener muy
presente la visibilidad, un rasgo que
genera una atracción directa en el
lector. Por ejemplo, una masa de
texto sin los blancos adecuados
para dejar respirar a la vista (si se
me permite usar una sinestesia)
puede resultar muy pesada. Los
titulares o los encabezados deben no sólo de la letrería, sino también
diferenciarse claramente de la masa de la distribución de los blancos.
textual, pero sin exagerarse. Lo
Atraída por las infinitas
mismo pasa con el tipo de letra que posibilidades de la composición
se utilice en el texto. Si bien las letras visual a partir de la tipografía empecé
de tipo palo seco son muy visibles, a ojear el libro de Josep M. Pujol
verticales
y
y Joan Solà:
juveniles, es más Es más recomendable
Ortotipografía.
recomendable
Manual del autor,
utilizar en las usar en los libros un
el
autoeditor
novelas
un tipo de letra romana,
y el diseñador
tipo de letra
gráfico. En él
porque facilita una
romana, porque
se especifican
su decorado, lectura continua
diversos ítems
sus adornos,
relacionados
facilitan una lectura continua, ya que con la gramática de la puntuación,
las letras se enlazan naturalmente las citaciones, el uso de la cursiva
entre sí.
y las comillas, entre otras cosas.
Últimamente se tiende a pensar Pero es especialmente interesante
que la originalidad o el uso de la última parte del manual, en la
letras explosivas son rasgos que que se explica cómo revisar los
favorecen la lectura. Pero en originales y cómo corregirlos.
realidad la clave de un buen diseño De esta función se encargan los
puede encontrarse en la sobriedad, correctores, quienes, además de
dominar la tipografía y el estilo
de la editorial para la que trabajan,
deben conocer muy bien la
lengua.
Sin embargo, actualmente se
cometen numerosos errores en
las correcciones. El hecho de que
intervengan muchas personas
en el proceso permite ver los
errores con mayor seguridad, pero
puede generar fallos que antes no
existían (ya sea en el tecleado, en
forma de erratas, o en cuestiones
conceptuales).
La evolución informática ha
facilitado muchas de las labores
editoriales. A pesar de ello, siguen
cometiéndose
errores,
cuya
solución radica probablemente en
una mayor implicación del conjunto
de trabajadores que
forman parte de la
editorial, o quizá en
elevar sus sueldos.
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