La puesta en escena en el cine implica la planificación y disposición de elementos visuales y auditivos como escenarios, vestuario, iluminación y dirección de actores para lograr un estilo y atmósfera que transmita la intención narrativa del director. Estos elementos deben coordinarse de manera coherente para generar una experiencia inmersiva en el espectador.

1. PUESTA EN ESCENA

2. PUESTA EN ESCENA
 Es la parte
inolvidable del cine
 Los espectadores
poco notas aspectos
del montaje , sonido.
 Se recuerda el actor,
vestuario, etc
 El concepto deviene
del francés “Misé en
scéne”

3. PUESTA EN ESCENA
 También se conoce con
el nombre de “Puesta en
Cámara”
 Originario del teatro. Se
trata del uso adecuado y
de la disposición
planificada de un
conjunto de factores que
vemos en una película.

4. PUESTA EN ESCENA
 Los elementos que
competen a este
principio son:
 Escenario y
locaciones.
 Vestuario y
maquillaje
 Iluminación
 Dirección de actores.

5. PUESTA EN ESCENA
 El concepto de puesta
en cámara implica
además preguntas por el
Estilo cinematográfico.
 El uso de la gramática
audiovisual (planos,
ángulos y movimientos d
e cámara)
 Se pueden entender
también como
elementos derivados del
diseño de producción.

6. PUESTA EN ESCENA
 La puesta en escena
surge por la necesidad
de lograr el control de
los elementos fílmicos.
 Es indispensable
también entender que en
este aspecto se habla
del grado de realismo
del estilo fílmico.
 Realismo: mediado por
la cultura y las épocas e
incluso las personas.

7. PUESTA EN ESCENA
 La puesta en escena
puede trascender el
concepto de realismo: G
Mélliés.
 Crear mundos
imaginarios. Hacer sentir
una ilusión de realidad.
 Pacto de verosimilitud.
 La puesta en escena es
una técnica que requiere
preparación y
planeación.

8. PUESTA EN ESCENA
 No hay una formula de
puesta en escena que
se pueda aplicar a todas
las películas.
 Este principio varía
según la intención
estética y narrativa que
el cineasta desee
otorgar.
 Definiciones: S M
Eisenstein habla de una
puesta en encuadre.

9. PUESTA EN ESCENA
 Se trata de priorizar el
lugar del montaje en
lugar de lo que ve la
cámara.
 Otra definición nos
aproxima a la
consideración de lo
visual y los sonoro como
la clave.
 Es posterior al guión y
anterior al montaje

10. PUESTA EN ESCENA
 El espectado es el
encargado de completar
el sentido de la puesta
en escena.
 El (espectador) debe
incorporarse de modo
imaginario en el filme.
 La puesta en escena es
lo que esta en la
pantalla, lo que esta
ante la cámara y lo que
esta en la mente del
espectador.

11. PUESTA EN ESCENA
 DECORADOS Y
ESCENARIOS:
 “El ser humano es
sumamente importante
en el cine. El drama en
la pantalla puede existir
sin autores. Una puerta
que se cierra, una hoja
al viento, las olas que se
rompen en la orilla,
pueden intensificar el
efecto dramático,
algunas piezas maestras
del cine ….

12. PUESTA EN ESCENA
 DECORADOS Y
ESCENARIOS:
 “usan al ser humano
como extra, como
accesorio o como
contrapunto de la
naturaleza que es el
verdadero personaje
principal” André Bazin.
 El decorado no es solo
el lugar donde ocurren
los hechos.

13. PUESTA EN ESCENA
 DECORADOS Y
ESCENARIOS:
 La idea es que estos
lugares logren
representar algo mas
que un espacio en la
película.
 El realizador escoge los
lugares (Scouting) y
puede : considerarlos en
su estado natural o
transformarlos.

14. PUESTA EN ESCENA
 DECORADOS Y
ESCENARIOS:
 Pueden ser:
-naturales
-artificiales
-mixtos
 El concepto de realismo
se traduce en los
decorados.
 Los cambios de colores
son señales narrativas

15. PUESTA EN ESCENA
 DECORADOS Y
ESCENARIOS:
 Esta constituida por la
utilería y la
ambientación.
 Su labor es guiar y
aportar información al
espectador.
 Un objeto puede
resolver una acción
dramática o crear
tensión

16. PUESTA EN ESCENA
 DECORADOS Y
ESCENARIOS:
 Pueden ser interiores o
exteriores.
 Exteriores: lugares
abiertos, calles, campos,
etc.
 Cerrados: casas,
oficinas, etc.
 Los elementos de las
locaciones pueden
ayudar a condicionar la
interpretación del
publico.

17. PUESTA EN ESCENA
 DECORADOS Y
ESCENARIOS:
 Las tecnologías pueden
ayuda a crear espacios
virtuales.
 Emulación o creación.
 Design Droops: objetos
con implicaciones
narrativas


18. PUESTA EN ESCENA
 VESTUARIO Y
MAQUILLAJE
 Erich Von Stroheim.
Ropa interior sin
desnudos.
 Cumple funciones:
Graficas, narrativas y
estéticas.
 Atrezzo: vestuario,
peinados y maquillajes.

19. PUESTA EN ESCENA
 VESTUARIO Y
MAQUILLAJE
 Hay géneros
cinematográficos
logrados gracias al
aporte del vestuario y el
maquillaje.
 Comedias, terror, ciencia
ficción, histórico.
 En el cine mudo el
maquillaje era esencial
para iluminar los
personajes.

20. PUESTA EN ESCENA
 VESTUARIO Y
MAQUILLAJE
 El maquillaje es otra
forma de interpretar el
realismo.
 En el vestuario podemos
interpretar condiciones:
a.- Graficas: buenos y
malos
b.- Dinámicas: Kinesis
actoral
c.- Estéticas: Patrón.

21. PUESTA EN ESCENA
 VESTUARIO Y
MAQUILLAJE
 Atrezzo: especialidad del
cine encargada de la
ambientación de los
personajes.
 Relación entre los
géneros y el vestuario:
gangster, comedias ,
ciencia ficción.
 En el cine mudo era
clave el maquillaje.

22. PUESTA EN ESCENA
 VESTUARIO Y
MAQUILLAJE
 El espectador se
relaciona con el
vestuario para obtener:
información de la época,
personalidad y condición
social.
 Propósitos: Realzar al
personaje, determinar un
color, simbolizar algo,
esconder o resaltar algo
del cuerpo, estar o no
vestido.

23. PUESTA EN ESCENA
 VESTUARIO Y
MAQUILLAJE
 El maquillaje se usa
para reforzar la
apariencia de los
personajes.
 Las funciones del
maquillaje son
Descriptivas y
expresivas.
 Pude ser realista o
estilizado.

24. PUESTA EN ESCENA
 ILUMINACIÓN
 El impacto de una
imagen esta en la
manipulación de la
iluminación.
 La iluminación es algo
mas que la luz que me
permite ver la acción.
 Alumbrar = iluminar.
 Zonas Claras y oscuras
dirigidas a objetos y
acciones.

25. PUESTA EN ESCENA
 ILUMINACIÓN
 La iluminación define
texturas, juego entre
reflejos y sombras.
 Dos tipos: inherentes o
sombreadas /
proyectadas.
 La atmosfera es toda
una expresión de la luz.
 Aún en le cine mudo
había inquietudes sobre
la luz.

26. PUESTA EN ESCENA
 ILUMINACIÓN
 Características:
a.- Calidad: es la
intensidad con la que se
ilumina. Dura: genera
sombras, textura y
bordes bien definido.
Suave: se crea una luz
difusa.
b.- Dirección: trayectoria de
la luz de su origen a su
destino. Puede ser…

27. PUESTA EN ESCENA
 ILUMINACIÓN
Frontal: elimina sobra y
aplana la imagen.
Lateral: Sirve para
marcar rasgos. Fondo:
crea siluetas y acentúa
la tridimensionalidad.
Inferior distorsiona los
rasgos. Superior se
acentúan los rasgos.
c.- Fuente: control sobre el
manejo de la luz en la
imagen.

28. PUESTA EN ESCENA
 ILUMINACIÓN
-Luz predominante: Es la
luz fundamental y ayuda
a proyectar las sombras
mas fuertes.
-Luz de relleno: menos
intensa y suaviza o
elimina sombras.
-Luz Trasera: ayuda a
resaltar una parte de la
iluminación.
d.- Color: blanco , luz solar
y amarillo de las
lámparas.

29. PUESTA EN ESCENA
 DIRECCIÓN DE
ACTORES.
 El abanico es amplio:
actores, animales,
robots, objetos. Etc.
 Ellos deben expresar
sentimientos y
pensamientos.
 Insumos claves:
expresiones faciales y
movimientos.
 La interpretación actoral
es una creación.

30. PUESTA EN ESCENA
 DIRECCIÓN DE
ACTORES.
 Elementos para crear la
interpretación:
apariencia, gestos,
expresiones faciales,
voz y efectos.
 Nuevamente aparece el
concepto de realismo.
 Es clave ubicar la
intención dramática de la
película.

31. PUESTA EN ESCENA
 DIRECCIÓN DE
ACTORES.
 Es hallar el “Estilo
interpretativo”
 Interpretaciones:
funciones y
motivaciones.
 La interpretación:
sintonía con el genero,
narración de la película,
puesta en escena.

32. PUESTA EN ESCENA
 DIRECCIÓN DE
ACTORES.
 Hollywood construyo su
tradición con base en los
estereotipos.
 Los rusos hablaron de la
tipificación
 La interpretación realista
apela a la identificación
del espectador con una
clase social y a un
comportamiento lógico.

33. PUESTA EN ESCENA
 DIRECCIÓN DE
ACTORES.
 La interpretación
estilizada: extroversión y
exageración.
 Escuelas: Teatrales
clásicas y Stanivslasky
 En el cine el actor se
mezcla con el decorado,
usa la cámara y el
micrófono

34. PUESTA EN ESCENA
 DIRECCIÓN DE
ACTORES.
 Topologías. Actor de
carácter / actor
protagónico / Actor
coprotagonista/ Actor de
reparto/ Extra /
Figurante/
 Otra diferencia : actor
natural / profesional
Virtual (Vactor)