El documento resume el contexto histórico, temático y estilístico de la obra Fuente Ovejuna de Lope de Vega. Explica que la obra se basa en un asesinato histórico cometido por el pueblo de Fuente Ovejuna en 1476 contra su señor feudal debido a su comportamiento abusivo. También explora los temas políticos sobre el conflicto entre la aristocracia y la monarquía, así como los temas morales sobre el honor y la justicia. Finalmente, describe los ámbitos sociales represent

1. El teatro
Barroco
Arte nuevo de hacer comedias
Fuente Ovejuna

2. Félix Lope de Vega y Carpio

3. Biografía
Nació en Madrid en 1562 y falleció en 1635.
Procedía de una familia humilde. Estudió en los
jesuitas y cursó en la Universidad de Alcalá,
pero no logró ningún título.
Tuvo una intensa vida amorosa que le trajo
problemas, incluso después de ordenarse
sacerdote en 1614.
Su obra literaria fue un fenómeno de
productividad. Escribió en todos los géneros,
pero se le conoce sobre todo por su copiosa
producción dramática.

4. El teatro de los prelopistas
Primera mitad del siglo XVI: no hay teatros, es
decir, edificios construidos para representar.
Pero hay espectáculos restringidos en la corte y
en las casas de los nobles que se trasladan
después a los mesones y casas o patios
humildes.

5. Segunda mitad del siglo XVI: los mesones y
patios adquieren fijeza como teatros. Eran
lugares abiertos, en un fondo amplio, limitados
por paredes bajas. En los siglos XVI y XVII se
los llamó corrales, se fueron transformando y
fueron formando a un público que consideraba
necesarias las representaciones.

7. Corrientes más difundidas en el teatro español
antes de Lope de Vega: medieval, renacentista
y popular.
1. Medieval: deriva directamente del teatro
religioso, de los dramas litúrgicos. Desarrollo
del auto sacramental en el siglo XVI. Estas
obras se representan durante la festividad del
Corpus Christi, en carros especiales y ante un
auditorio sostenido por la fe.

9. 2. Renacentista o Clasicista: aparece
representado por las obras dramáticas
nacidas de la imitación de obras clásicas:
Sófocles, Eurípides, Plauto, Séneca, Terencio.
Recreo y ejercicio de humanistas casi
siempre, estas obras no alcanzaron a
sobrevivir en escena, aunque algunas aún
sobreviven en los libros.

10. 3. Popular: guarda estrecha relación con el
movimiento y el desarrollo escénico, con el
creciente interés del público. Es un teatro
escrito para ser representado. De autores como
Juan de Encina, Gil Vicente, Torres Navarro,
Lope de Rueda fueron las obras que se dieron
en los primitivos corrales y en las que las
relaciones entre los actores y el público
contribuyeron a formar el gusto teatral.

11. El teatro en la época de Lope
El teatro de Lope fue nacional y popular. Fue
nacional en la medida en que los españoles se
vieron reflejados con precisiones reales y
popular porque transformó el espectáculo, todas
las clases sociales estaban representadas entre
los espectadores.
Su teatro es teatro de la gracia y la llaneza. A
partir de él se impone la denominación de
«comedia» aplicada a la obra dramática con
exclusión del asunto. Nace un ciclo que
prevalece hasta el primer tercio del siglo XVII.

12. El orden del espectáculo solía ser:
1. Loa (funcionaba a modo de presentación y
era en verso)
2. Primer acto de la Comedia
3. Entremés (paso de risa)
4. Segundo acto
5. Jácara (romance en el que aparecían
personajes y vocabulario de la vida del
hampa)
6. Tercer acto
7. Fin de fiesta o mojiganga, de carácter
cómico y carnavalesco.

13. Arte nuevo de hacer comedias
 Falsa modestia: «Que lo que a mí me daña
en esta parte/ es haberlas escrito sin el
arte».
 Escribir como exige el público, el vulgo.
 La obra como mercancía: «Porque como
las paga el vulgo, es justo/ hablarle en
necio para darle gusto».

14.  Mezclar lo trágico y lo cómico porque así es
la naturaleza.
 Mezclar personajes nobles y plebeyos.
 Unidad de acción: se respeta.
 Unidad de tiempo: se rompe.
 Organizar la obra en tres actos.
 Cada acto debe durar un día.
 No dar a conocer el desenlace hasta el final:
«Pero la solución no la permita,/hasta que
llegue a la postrera escena».

15.  Evitar el silencio.
 Recomendaciones con el lenguaje, decoro.
 Principio de verosimilitud.
 Indicaciones sobre el tipo de versificación
según lo que se trate.
 Usar figuras retóricas.
 Tratar temas de honra porque mueven al
vulgo.
 Extensión de la obra: doce pliegos.

16. Fuente Ovejuna
1. Núcleo temático de carácter histórico:
España,1476.
El rey Enrique IV había muerto en 1474, y la
sucesión al trono había provocado una
contienda que llevaría a una guerra civil.
Aspiraban al trono la hija del Rey, doña Juana
(conocida como la Beltraneja), y la hermana del
Rey, Isabel, que estaba casada con Fernando
de Aragón.

17. Chrónica de las tres Órdenes y Caballerías de
Santiago, Calatrava y Alcántara (1572), escrito
por el Licenciado frey Francisco de Rades y
Andrada.
Abril de 1476: el asesinato, a manos del pueblo
enfurecido de Fuente Obejuna, del señor de la
aldea, Fernán Gómez de Guzmán,
comendador de la Orden de Calatrava, a causa
de su comportamiento deshonesto y violento.

18. 2. Núcleo temático político: En el conflicto
entre la aristocracia feudal y los Reyes
Católicos, ocupaban una posición
especialmente delicada las órdenes religioso-
militares, como la de Calatrava, que también
poseían una estructura feudal. En el proceso
de degeneración del feudalismo estas órdenes
habían venido a encontrarse, a menudo,
enfrentadas a los soberanos: muchos de sus
miembros habían llegado a cometer
verdaderos abusos.

19. En la escena que da fin a la comedia, el Rey
parece aceptar la justificación que en nombre
de todas las gentes de Fuente Ovejuna
pronuncia el alcalde Esteban. Se afirma, pues,
en el plano político, por una parte, que el
derecho de hacer justicia le corresponde al rey
y, por otra, que la justicia no puede desligarse
del respeto de unos principios morales
determinados. Indirectamente, se justifica el
levantamiento popular.

20. 3. Núcleo temático núcleo moral: encuentra su
expresión concreta en el pueblo de Fuente
Ovejuna, porque son las gentes sencillas del
campo quienes encarnan los valores de la vida
honrada que descienden de Dios y que Lope
expresa a través de las acciones y de los
discursos de los hombres y mujeres del
pueblo. Estos, debaten el tema de la aldea que
se opone a la corte, el tema del honor que se
diferencia del deshonor, así como se diferencia
el verdadero amor de la pasión ciega.

21. Ámbitos sociales en los que se desarrolla
la acción:
1. La sociedad feudal tardía, en la que se
inscribe la vida del pueblo de Fuente Ovejuna,
sometido no a la monarquía, sino a la Orden
de Calatrava.

22. 2. El pueblo: en Fuente Ovejuna, el pueblo es
víctima de la prevaricación del tirano, pero se
convierte en protagonista de una reacción ilegal
en sí misma, aunque capaz de restablecer la
condición moral, el orden y la armonía que
deben constituir la base de una correcta
organización social.
3. La monarquía, que ha sabido imponerse
sobre el particularismo feudal y ha reunido a su
alrededor lo mejor de la aristocracia. Constituye
el elemento capaz de reconciliar los valores de
la aristocracia y del pueblo.