El documento describe la música vocal religiosa durante el Renacimiento. Se trataba de obras polifónicas para uno o más coros, principalmente misas y motetes compuestos entre el siglo XV y XVI. Algunos de los compositores más destacados de este periodo fueron Palestrina, Lassus, Byrd y Victoria. La música vocal religiosa generalmente era a capella y estaba compuesta por cuatro voces: soprano, contralto, tenor y bajo.

1. LA MÚSICA EN EL
RENACIMIENTO
Cronología
El Renacimiento se extiende aproximadamente desde la segunda mitad del siglo XV
hasta los últimos años del siglo XVI.

2. MÚSICA VOCAL RELIGIOSA
El ideal de canto religioso era a capella

3. MÚSICA VOCAL RELIGIOSA
Se trata de obras polifónicas para uno o más coros; en su
mayoría misas y motetes para ser cantados
fundamentalmente a cappella, aunque también hay ejemplos
de obras para coro y órgano o para coro y conjuntos
instrumentales.!
Algunas de las obras más memorables de la historia fueron
compuestas a mediados del siglo XVI, época en que
destacaron compositores como Giovanni Pierluigi da
Palestrina (Italia), Orlando di Lassus (Países Bajos), William
Byrd (Inglaterra) y Tomás Luis de Victoria (España].

4. MÚSICA VOCAL RELIGIOSA
Música a cuatro voces!
A partir del siglo XIII, se producen algunos cambios en la música religiosa vocal. Sobre el cantus firmus, que
entona la voz principal, se agregan dos voces más, a las que se agrega una cuarta en el Renacimiento. Estas voces
se organizan de la siguiente manera:!
-Soprano o superius -!
-Contratenor o altus (actualmente se denomina contralto)!
-Tenor!
-Bajo!
En este periodo las mujeres no cantan en la iglesia, por lo que las voces agudas son interpretadas por niños o
por falsetistas (hombres que, de forma artificial, consiguen con su voz la emisión de sonidos en el registro más
agudo).!
Existen también composiciones para seis y ocho voces, e incluso para dos, o más coros que,cantan
simultáneamente (policoralidad)