En el siguiente documento, podrás encontrar el syllabus de la asignatura ''El Titere: una propuesta Pedagógica'', que nos compete este primer semestre del año 2017.
Esta propuesta intentó lograr hacer un proyecto de “Videoarte en la escuela” como producto de todo un camino integrador de conocimientos realizado a lo largo del ciclo lectivo 2015.
El fundamento de una Educación por el Arte se basa en que el ser humano necesita expresarse y la primera infancia es el momento propicio para abrir este espacio de enriquecimiento compartido. Para ello, es necesario desarrollar propuestas que habiliten a decir, escuchar, mirar, contar, expresar, sentir con la diversidad de modos y posibilidades que cada ser único e irrepetible puede brindar.
“El arte es una amalgama, es algo que une”, y el videoarte justamente, se vale de diferentes lenguajes artísticos: la pintura, la literatura, la música, la expresión corporal, fotografía/imagen. Estos lenguajes son coincidentemente los propuestos para trabajar el Diseño curricular para el Nivel Inicial.
El videoarte” es una manifestación moderna, artística, experimental, vanguardista, que hace uso de la tecnología del video como herramienta principal. Por medio de la cámara el artista pone el foco en su realidad. De alguna manera este foco apela a una “mirada autoreferencial” que, desde el punto de vista artístico, es un “autorretrato”.
Lo que le importa al videoartista verdaderamente es la expresión de emociones, la asociación de ideas que muchas veces escapan a la razón. En el videoarte, las imágenes tienen un lenguaje propio: lo cotidiano, lo acostumbrado, es arrancado de sus funciones naturales y sometido a desconcertantes confrontaciones. Se rige por ciertos lineamientos expresivos que permiten la posibilidad de expresión a partir de una eventual “puesta en crisis de la mirada”, de una forma no convencional de decir, expresar y transmitir”.
La mirada de un niño no necesita ser puesta en crisis de acuerdo a los postulados del videoarte, sino más bien ser puesta a su propio servicio: el autoconocimiento.
Mirar, crear y escuchar. ¿Un entrenamiento para el videoarte o para la vida?
Los invito a leer esta propuesta que intenta dar respuesta a este interrogante.
Este documento describe el uso de títeres como recurso pedagógico en la escuela. Explica que los títeres pueden usarse para desarrollar la creatividad y expresión en los niños a través del juego, la improvisación y la representación de obras. También habla sobre la construcción de teatros de títeres portátiles y cómo los títeres pueden ayudar a los niños a mejorar su lenguaje y habilidades sociales.
Este documento describe la importancia de las narraciones, títeres y juegos dramáticos para el desarrollo integral de los niños preescolares. Estas actividades estimulan la creatividad, imaginación y expresión de los niños. También ayudan a desarrollar habilidades comunicativas y motrices. Los títeres en particular permiten a los niños expresar emociones y aprender de una manera entretenida.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres. Explica que los títeres son objetos inanimados que adquieren vida a través de la acción de un titiritero. Describe diferentes tipos de títeres e introduce el títere de guante. Además, ofrece consejos sobre cómo desarrollar la voz y los movimientos de los personajes para darles vida en el escenario.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres. Explica que los títeres son objetos inanimados que adquieren vida a través de la acción de un titiritero. Describe diferentes tipos de títeres y se enfoca en el títere de guante. También ofrece consejos sobre cómo desarrollar la voz y los movimientos de los personajes para darles vida en el escenario.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres, incluyendo:
1) Una breve historia de los orígenes del teatro de títeres y definiciones básicas.
2) Diferentes tipos de títeres y consejos para trabajar con títeres de guante, incluyendo cómo darles voz y movimiento.
3) Instrucciones para crear obras de títeres, como el proceso creativo, la creación de personajes, la estructuración de historias y el montaje de escenas.
Esta propuesta intentó lograr hacer un proyecto de “Videoarte en la escuela” como producto de todo un camino integrador de conocimientos realizado a lo largo del ciclo lectivo 2015.
El fundamento de una Educación por el Arte se basa en que el ser humano necesita expresarse y la primera infancia es el momento propicio para abrir este espacio de enriquecimiento compartido. Para ello, es necesario desarrollar propuestas que habiliten a decir, escuchar, mirar, contar, expresar, sentir con la diversidad de modos y posibilidades que cada ser único e irrepetible puede brindar.
“El arte es una amalgama, es algo que une”, y el videoarte justamente, se vale de diferentes lenguajes artísticos: la pintura, la literatura, la música, la expresión corporal, fotografía/imagen. Estos lenguajes son coincidentemente los propuestos para trabajar el Diseño curricular para el Nivel Inicial.
El videoarte” es una manifestación moderna, artística, experimental, vanguardista, que hace uso de la tecnología del video como herramienta principal. Por medio de la cámara el artista pone el foco en su realidad. De alguna manera este foco apela a una “mirada autoreferencial” que, desde el punto de vista artístico, es un “autorretrato”.
Lo que le importa al videoartista verdaderamente es la expresión de emociones, la asociación de ideas que muchas veces escapan a la razón. En el videoarte, las imágenes tienen un lenguaje propio: lo cotidiano, lo acostumbrado, es arrancado de sus funciones naturales y sometido a desconcertantes confrontaciones. Se rige por ciertos lineamientos expresivos que permiten la posibilidad de expresión a partir de una eventual “puesta en crisis de la mirada”, de una forma no convencional de decir, expresar y transmitir”.
La mirada de un niño no necesita ser puesta en crisis de acuerdo a los postulados del videoarte, sino más bien ser puesta a su propio servicio: el autoconocimiento.
Mirar, crear y escuchar. ¿Un entrenamiento para el videoarte o para la vida?
Los invito a leer esta propuesta que intenta dar respuesta a este interrogante.
Este documento describe el uso de títeres como recurso pedagógico en la escuela. Explica que los títeres pueden usarse para desarrollar la creatividad y expresión en los niños a través del juego, la improvisación y la representación de obras. También habla sobre la construcción de teatros de títeres portátiles y cómo los títeres pueden ayudar a los niños a mejorar su lenguaje y habilidades sociales.
Este documento describe la importancia de las narraciones, títeres y juegos dramáticos para el desarrollo integral de los niños preescolares. Estas actividades estimulan la creatividad, imaginación y expresión de los niños. También ayudan a desarrollar habilidades comunicativas y motrices. Los títeres en particular permiten a los niños expresar emociones y aprender de una manera entretenida.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres. Explica que los títeres son objetos inanimados que adquieren vida a través de la acción de un titiritero. Describe diferentes tipos de títeres e introduce el títere de guante. Además, ofrece consejos sobre cómo desarrollar la voz y los movimientos de los personajes para darles vida en el escenario.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres. Explica que los títeres son objetos inanimados que adquieren vida a través de la acción de un titiritero. Describe diferentes tipos de títeres y se enfoca en el títere de guante. También ofrece consejos sobre cómo desarrollar la voz y los movimientos de los personajes para darles vida en el escenario.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres, incluyendo:
1) Una breve historia de los orígenes del teatro de títeres y definiciones básicas.
2) Diferentes tipos de títeres y consejos para trabajar con títeres de guante, incluyendo cómo darles voz y movimiento.
3) Instrucciones para crear obras de títeres, como el proceso creativo, la creación de personajes, la estructuración de historias y el montaje de escenas.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres. Explica que los títeres son objetos inanimados que adquieren vida a través de la acción de un titiritero. Describe diferentes tipos de títeres e introduce el títere de guante. Además, ofrece consejos sobre cómo desarrollar la voz y los movimientos de los personajes para darles vida en el escenario.
Como hacer un titereManual de-títeres-flf-2010MANOLO CORREA
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres, incluyendo:
1) Una breve historia de los orígenes del teatro de títeres y definiciones básicas.
2) Diferentes tipos de títeres y consejos para trabajar con títeres de guante, incluyendo cómo darles voz y movimiento.
3) Instrucciones para crear obras de títeres, como el proceso creativo, la creación de personajes, la estructuración de historias y el montaje de escenas.
Francesco Tonucci (Fano, Italia, 1941). Pedagogo, maestro de escuela primaria e investigador del Instituto Psicológico del Consejo Nacional de Investigación. En 1991 desarrolló en su pueblo natal el proyecto “Ciudad de los Niños”. En 1997 fue nombrado presidente del “Comité Italiano de Televisión y Menores”, dedicado a la protección
infantil.
Gramatica de la fantasia diapositivas finalMayte3112
Este documento resume las ideas principales del libro "Gramática de la fantasía: introducción al arte de inventar historias" de Gianni Rodari. Explora diferentes técnicas para potenciar la creatividad e imaginación en los niños a través del juego, cuentos y narración de historias. Algunas de las técnicas discutidas incluyen usar rimas, descomponer palabras, hacer preguntas hipotéticas y dar vida a objetos a través de roles de juego. El documento también destaca la importancia de estimular la imaginación en los niños para que
Este documento propone la creación de espacios simbólicos y lúdicos en las salas de nivel inicial a través de instalaciones artísticas, transformando el espacio escolar en un territorio para la exploración, el juego y la producción artística. Se presentan ejemplos de obras de arte contemporáneo como disparadores para estimular la imaginación de los docentes. La propuesta busca que los niños interactúen, jueguen y produzcan en estos nuevos escenarios, desarrollando su capacidad creativa y percepción est
Este documento presenta la Ruta 1 de una guía para trabajar la comunicación en el aula. La Ruta 1 se enfoca en la función de la comunicación y propone trabajar el tema a partir de primer ciclo de primaria. Incluye cuatro lecturas recomendadas con sus respectivas actividades de conversación, investigación, creación y dramatización relacionadas con conceptos como la identidad, la autonomía, las emociones y el respeto. El objetivo es que los estudiantes exploren la comunicación como una necesidad cotidiana y una herramienta para conocer
Este documento resume las actividades complementarias relacionadas con el teatro, el cuento y los títeres para la educación preescolar. Explica brevemente los subgéneros del teatro, la importancia del teatro escolar, la dramatización y el cuento. También describe los tipos de títeres, los fundamentos teóricos y concluye recomendando fomentar estas actividades recreativas para el desarrollo integral de los niños.
Este documento presenta una guía sobre el uso de títeres en el aula dirigida a padres, educadores y niños. Explica brevemente el origen y uso histórico de los títeres, y provee instrucciones y ejemplos prácticos sobre cómo construir y utilizar diferentes tipos de títeres para fomentar la creatividad, la expresión y el aprendizaje en niños. El documento defiende que los títeres son una herramienta educativa valiosa que puede integrarse efectivamente en las aulas para enrique
Cuadernillo El Juego Y Los Titeres Como Recurso Socio Pedagogico INICIALgonzakpo
Este documento describe un curso/taller sobre el uso del juego y los títeres como recursos socio-pedagógicos en el nivel inicial. El objetivo es capacitar a los docentes para que desarrollen la creatividad de los estudiantes a través de la experimentación con juegos dramáticos y la construcción de títeres. El juego y los títeres pueden ser herramientas valiosas para facilitar el aprendizaje y desarrollo integral de los niños al promover la expresión, la cooperación y los valores democrátic
Este documento contiene información sobre el teatro infantil y los títeres/marionetas. Explica que el teatro infantil puede incluir obras escritas por niños, para niños o consideradas adecuadas para niños. También describe los diferentes tipos de agentes involucrados en el teatro, la estructura de las obras de teatro y los diferentes elementos como escena, acto, personajes, tiempo y espacio. Finalmente, resume brevemente el origen de los títeres/marionetas en la antigua Grecia y cómo se expandieron a Roma.
Este documento describe un curso de dos módulos sobre comunicación con niños y adolescentes para profesionales como educadores, psicólogos y actores. El primer módulo, impartido por Joaquín Blix, cubre el desarrollo evolutivo infantil desde una perspectiva teórica y práctica. El segundo módulo, impartido por José Carlos Soto, se enfoca en la expresión emocional a través del payaso y el juego. El curso busca mejorar la empatía y comunicación con la infancia.
El documento propone un proyecto sobre títeres para niños de nivel inicial. Los títeres ayudan a los niños a expresarse y canalizar emociones. El proyecto tiene como objetivos que los niños exploren diferentes tipos de títeres, aprendan a manejarlos y crear diálogos. Incluye actividades como ver una obra de títeres, conocer a una titiritera y construir sus propios títeres.
El teatro puede ser una herramienta valiosa para el desarrollo de los niños ya que fomenta la creatividad, la imaginación, la socialización y el aprendizaje. Existen diferentes tipos de teatro para niños como el teatro hecho por los propios niños, el teatro realizado por adultos para niños y el teatro mixto dirigido por adultos e interpretado por niños. El teatro trae numerosos beneficios para los niños como mejorar la autoestima, respeto, disciplina y habilidades académicas y sociales.
Este documento presenta la propuesta para un taller de títeres y un taller de folclore en el Centro Educativo Juan B. Alberdi. Incluye la fundamentación, objetivos y posibles actividades para cada taller, con un enfoque en desarrollar la creatividad, expresión, identidad cultural y trabajo en equipo de los estudiantes.
Este documento presenta tres propuestas didácticas para acompañar la obra de teatro "Fa Sol" dirigida a niños de 2 a 5 años. Antes del espectáculo, propone el uso de paneles en el suelo y entradas especiales para guiar a los niños de forma autónoma y lúdica. Durante el espectáculo, explica el significado de elementos como las cuerdas, las macetas y las flores. Después, ofrece actividades para profundizar en las emociones y conceptos abordados. El objetivo general es fomentar
Este documento presenta las propuestas didácticas de la compañía de teatro Engrata para su espectáculo "Fa Sol". El resumen incluye tres oraciones:
El espectáculo sigue la historia de Pupetes, quien baila al son del sol y la música mientras experimenta las dificultades y alegrías de descubrirse a sí mismo y forjar amistades. Las propuestas didácticas ofrecen consejos para antes, durante y después de la obra, enfocándose en crear un ambiente acogedor, comprender las emoc
El documento habla sobre la relación entre las artes plásticas y el teatro de títeres. Explica que los títeres son "esculturas y/o pinturas en movimiento" que cobran vida a través de la manipulación y la animación. También describe los diferentes componentes de un títere, como su estructura, funcionalidad, aspecto dramático y estético. Finalmente, menciona algunas técnicas como los títeres de sombras.
El documento habla sobre el teatro de títeres. Explica que la esencia del teatro de títeres es transferir la creatividad del titiritero a los títeres en lugar de que el titiritero actúe por sí mismo. También discute que los orígenes del teatro de títeres se remontan a hace 30,000 años y que los títeres han sido usados desde la prehistoria para transmitir ideas. Luego describe varios tipos comunes de títeres e identifica algunos beneficios educativos del teatro de títeres para los
El documento presenta una serie de actividades interactivas en la herramienta Jclic dirigidas a niños entre 4 y 10 años. Las actividades buscan que los niños exploren, conozcan y jueguen para reflexionar sobre la importancia de valores como la convivencia, el reconocimiento del otro y la solución pacífica de conflictos, elementos fundamentales para la construcción de la ciudadanía. Las actividades incluyen un cuento, preguntas reflexivas, completar textos sobre valores y asociar valores a imágenes para recordar su importancia en la sociedad.
Otras alternativas para recopilar, conocer y hacer que los niños revivan aquellas experiencias, que fueron significantes para ellos, ademas que hagan un autoconocimiento de sus gustos, pasiones, temores, fobias.
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres. Explica que los títeres son objetos inanimados que adquieren vida a través de la acción de un titiritero. Describe diferentes tipos de títeres e introduce el títere de guante. Además, ofrece consejos sobre cómo desarrollar la voz y los movimientos de los personajes para darles vida en el escenario.
Como hacer un titereManual de-títeres-flf-2010MANOLO CORREA
Este manual presenta información sobre el teatro de títeres, incluyendo:
1) Una breve historia de los orígenes del teatro de títeres y definiciones básicas.
2) Diferentes tipos de títeres y consejos para trabajar con títeres de guante, incluyendo cómo darles voz y movimiento.
3) Instrucciones para crear obras de títeres, como el proceso creativo, la creación de personajes, la estructuración de historias y el montaje de escenas.
Francesco Tonucci (Fano, Italia, 1941). Pedagogo, maestro de escuela primaria e investigador del Instituto Psicológico del Consejo Nacional de Investigación. En 1991 desarrolló en su pueblo natal el proyecto “Ciudad de los Niños”. En 1997 fue nombrado presidente del “Comité Italiano de Televisión y Menores”, dedicado a la protección
infantil.
Gramatica de la fantasia diapositivas finalMayte3112
Este documento resume las ideas principales del libro "Gramática de la fantasía: introducción al arte de inventar historias" de Gianni Rodari. Explora diferentes técnicas para potenciar la creatividad e imaginación en los niños a través del juego, cuentos y narración de historias. Algunas de las técnicas discutidas incluyen usar rimas, descomponer palabras, hacer preguntas hipotéticas y dar vida a objetos a través de roles de juego. El documento también destaca la importancia de estimular la imaginación en los niños para que
Este documento propone la creación de espacios simbólicos y lúdicos en las salas de nivel inicial a través de instalaciones artísticas, transformando el espacio escolar en un territorio para la exploración, el juego y la producción artística. Se presentan ejemplos de obras de arte contemporáneo como disparadores para estimular la imaginación de los docentes. La propuesta busca que los niños interactúen, jueguen y produzcan en estos nuevos escenarios, desarrollando su capacidad creativa y percepción est
Este documento presenta la Ruta 1 de una guía para trabajar la comunicación en el aula. La Ruta 1 se enfoca en la función de la comunicación y propone trabajar el tema a partir de primer ciclo de primaria. Incluye cuatro lecturas recomendadas con sus respectivas actividades de conversación, investigación, creación y dramatización relacionadas con conceptos como la identidad, la autonomía, las emociones y el respeto. El objetivo es que los estudiantes exploren la comunicación como una necesidad cotidiana y una herramienta para conocer
Este documento resume las actividades complementarias relacionadas con el teatro, el cuento y los títeres para la educación preescolar. Explica brevemente los subgéneros del teatro, la importancia del teatro escolar, la dramatización y el cuento. También describe los tipos de títeres, los fundamentos teóricos y concluye recomendando fomentar estas actividades recreativas para el desarrollo integral de los niños.
Este documento presenta una guía sobre el uso de títeres en el aula dirigida a padres, educadores y niños. Explica brevemente el origen y uso histórico de los títeres, y provee instrucciones y ejemplos prácticos sobre cómo construir y utilizar diferentes tipos de títeres para fomentar la creatividad, la expresión y el aprendizaje en niños. El documento defiende que los títeres son una herramienta educativa valiosa que puede integrarse efectivamente en las aulas para enrique
Cuadernillo El Juego Y Los Titeres Como Recurso Socio Pedagogico INICIALgonzakpo
Este documento describe un curso/taller sobre el uso del juego y los títeres como recursos socio-pedagógicos en el nivel inicial. El objetivo es capacitar a los docentes para que desarrollen la creatividad de los estudiantes a través de la experimentación con juegos dramáticos y la construcción de títeres. El juego y los títeres pueden ser herramientas valiosas para facilitar el aprendizaje y desarrollo integral de los niños al promover la expresión, la cooperación y los valores democrátic
Este documento contiene información sobre el teatro infantil y los títeres/marionetas. Explica que el teatro infantil puede incluir obras escritas por niños, para niños o consideradas adecuadas para niños. También describe los diferentes tipos de agentes involucrados en el teatro, la estructura de las obras de teatro y los diferentes elementos como escena, acto, personajes, tiempo y espacio. Finalmente, resume brevemente el origen de los títeres/marionetas en la antigua Grecia y cómo se expandieron a Roma.
Este documento describe un curso de dos módulos sobre comunicación con niños y adolescentes para profesionales como educadores, psicólogos y actores. El primer módulo, impartido por Joaquín Blix, cubre el desarrollo evolutivo infantil desde una perspectiva teórica y práctica. El segundo módulo, impartido por José Carlos Soto, se enfoca en la expresión emocional a través del payaso y el juego. El curso busca mejorar la empatía y comunicación con la infancia.
El documento propone un proyecto sobre títeres para niños de nivel inicial. Los títeres ayudan a los niños a expresarse y canalizar emociones. El proyecto tiene como objetivos que los niños exploren diferentes tipos de títeres, aprendan a manejarlos y crear diálogos. Incluye actividades como ver una obra de títeres, conocer a una titiritera y construir sus propios títeres.
El teatro puede ser una herramienta valiosa para el desarrollo de los niños ya que fomenta la creatividad, la imaginación, la socialización y el aprendizaje. Existen diferentes tipos de teatro para niños como el teatro hecho por los propios niños, el teatro realizado por adultos para niños y el teatro mixto dirigido por adultos e interpretado por niños. El teatro trae numerosos beneficios para los niños como mejorar la autoestima, respeto, disciplina y habilidades académicas y sociales.
Este documento presenta la propuesta para un taller de títeres y un taller de folclore en el Centro Educativo Juan B. Alberdi. Incluye la fundamentación, objetivos y posibles actividades para cada taller, con un enfoque en desarrollar la creatividad, expresión, identidad cultural y trabajo en equipo de los estudiantes.
Este documento presenta tres propuestas didácticas para acompañar la obra de teatro "Fa Sol" dirigida a niños de 2 a 5 años. Antes del espectáculo, propone el uso de paneles en el suelo y entradas especiales para guiar a los niños de forma autónoma y lúdica. Durante el espectáculo, explica el significado de elementos como las cuerdas, las macetas y las flores. Después, ofrece actividades para profundizar en las emociones y conceptos abordados. El objetivo general es fomentar
Este documento presenta las propuestas didácticas de la compañía de teatro Engrata para su espectáculo "Fa Sol". El resumen incluye tres oraciones:
El espectáculo sigue la historia de Pupetes, quien baila al son del sol y la música mientras experimenta las dificultades y alegrías de descubrirse a sí mismo y forjar amistades. Las propuestas didácticas ofrecen consejos para antes, durante y después de la obra, enfocándose en crear un ambiente acogedor, comprender las emoc
El documento habla sobre la relación entre las artes plásticas y el teatro de títeres. Explica que los títeres son "esculturas y/o pinturas en movimiento" que cobran vida a través de la manipulación y la animación. También describe los diferentes componentes de un títere, como su estructura, funcionalidad, aspecto dramático y estético. Finalmente, menciona algunas técnicas como los títeres de sombras.
El documento habla sobre el teatro de títeres. Explica que la esencia del teatro de títeres es transferir la creatividad del titiritero a los títeres en lugar de que el titiritero actúe por sí mismo. También discute que los orígenes del teatro de títeres se remontan a hace 30,000 años y que los títeres han sido usados desde la prehistoria para transmitir ideas. Luego describe varios tipos comunes de títeres e identifica algunos beneficios educativos del teatro de títeres para los
El documento presenta una serie de actividades interactivas en la herramienta Jclic dirigidas a niños entre 4 y 10 años. Las actividades buscan que los niños exploren, conozcan y jueguen para reflexionar sobre la importancia de valores como la convivencia, el reconocimiento del otro y la solución pacífica de conflictos, elementos fundamentales para la construcción de la ciudadanía. Las actividades incluyen un cuento, preguntas reflexivas, completar textos sobre valores y asociar valores a imágenes para recordar su importancia en la sociedad.
Otras alternativas para recopilar, conocer y hacer que los niños revivan aquellas experiencias, que fueron significantes para ellos, ademas que hagan un autoconocimiento de sus gustos, pasiones, temores, fobias.
El documento analiza las metodologías pedagógicas tradicionales que reprimen la creatividad y el pensamiento crítico. Estas metodologías fueron creadas durante la Revolución Industrial y aún se usan hoy en día. El documental "Un Crimen Llamado Educación" muestra que la educación debería enfocarse en el desarrollo integral del estudiante más que en la memorización. Sin embargo, factores como la falta de apoyo del gobierno y la sociedad dificultan que los docentes implementen nuevas metodologías.
Este documento resume la importancia del títere y el teatro de títeres en la vida y el desarrollo de los niños. Explica cómo los títeres permiten a los niños liberar emociones a través del juego y la actuación. También describe la relación entre el títere y el niño, donde el títere adquiere una vida propia y el niño puede explorar su imaginación. Finalmente, argumenta que los títeres pueden usarse en la escuela para abrir puertas a la creatividad de los niños de una
El documento resume los diferentes tipos de títeres y su manipulación. Describe títeres como guante, cachiporra, planos articulados, de varillas, de sombras, de hilos, Bunraku, de objetos, finger puppets, marotes, pupi sicilianos, máscaras y muppets. Explica cómo la posición del cuerpo y la técnica de manipulación dependen del tipo de títere, pudiendo ser manipulados desde abajo, arriba, atrás o desde adentro del títere.
El documento describe cómo los títeres pueden actuar en cualquier espacio, desde plazas públicas hasta salas de casa, y cómo estos espacios pueden ser tanto reales como imaginarios para los títeres. Explica algunos aspectos importantes del teatro de títeres como el titiritero, el cuerpo, la palabra y la técnica. También discute diferentes tipos de escenarios para títeres como el escenario teatral, el biombo, el teatrino y la mesa.
En el siguiente archivo, podemos observar los argumentos claros que nos da el ministerio de educación al afirmar que a través del arte los niños y las niñas obtienen un aprendizaje mas enriquecedor
En el siguiente archivo encontraras los argumentos que el ministerio de educación nos da, para afirmar que a través del arte los niños y las niñas aprenden de una manera mas enriquecedora.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
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Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
Soluciones al examen.
Convocatoria Ordinaria.
Examen resuelto de Geografía
conocer el examen de geografía de julio 2024 en:
https://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/2024/06/soluciones-examen-de-selectividad.html
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
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Estás conmigo Jesús amigo_letra y acordes de guitarra.pdf
Syllabus títeres 2017
1. UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE
CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN
PROYECTO CURRICULAR DE PEDAGOGIA INFANTIL
SYLLABUS
Nombre del espacio académico: Juego en el Teatro de títeres
y Objetos Animados
Áreas que confluyen: Arte
Profesor:
XIMENA ARGOTTI PAVI
CÓDIGO: 4839 PERIODO ACADEMICO: I -
2017
NUMERO DE CREDITOS:
TIPO DE ESPACIO ACADEMICO:
OBLIGATORIO BASICO ( )
OBLIGATORIO COMPLEMENTARIO ( )
ELECTIVO INTRINSECO ( )
ELECTIVO EXTRINSECO ( )
NUMERO DE HORAS:
TRABAJO DIRECTO _2____ TRABAJO
MEDIADO _____
TRABAJO AUTONOMO _____
JUSTIFICACIÓN:
“Un espectáculo de títeres, más de lo que puede hacerlo una fábula ata al niño a una
realidad decisiva (evocadora), la misma que recrea en su juego, en el que el niño reconoce
en silencio, sus propios problemas y sus propias ansias”. ¿Cuál será la función de teatro
de títeres para niños/as actualmente? ¿Teniendo en cuenta la implicación y relación
estrecha del títere- niño/a, cuál es la responsabilidad ética del adulto pedagogo o artista
en su creación? ¿El espectador niño/a será un espectador pasivo, teniendo en cuenta que
dentro del teatro de títeres, lo que se produce en el escenario es una apariencia, porque
lo que se muestra es irreal, y el espectador niño/a es cómplice en este juego teatral,
además de no desconocer las condiciones para entrar en esta ilusión y se deja llevar a
través de su naturaleza espontánea, en la que no permanece inmóvil, sino que actúa, está
presente y entra en el juego de esa ficción, dejando aflorar sus emociones? El concepto
general que tienen las personas, es considerar al títere como un elemento de
entretenimiento para los niños, como un juguete; otros lo ven, como una forma más de
hacer representaciones de teatro con muñecos; sin embargo su desarrollo como arte ha
llevado a verlo actualmente no solo como un teatro de muñecos sino más ampliamente
como un “teatro de objetos” animados y que tiene una incidencia profunda en el juego del
niño/a, mucho más de lo que se cree como representación escénica ó simple
entretenimiento. Esta propuesta no solamente propone desentrañar la potencia artística
del arte de los títeres, sino que es importante dirigir la mirada sobre al aporte del
conocimiento sensible y el papel político y social del mismo, pues, los títeres propician una
realidad originaria fundada en el juego de la re-creación, la animación y la evocación. En
este mismo sentido, el objeto animado puede convertirse en un ejercicio social, y educativo
para el desarrollo de una personalidad creadora. En el teatro de títeres, la obra es producto
del juego, un juego entre dos, el que anima el objeto y el que experimenta lo que ve. El
espectador es quien complementa con su percepción, que aquella materia que ve, tiene
2. movimiento, habla, se desplaza, vive. Ahí radica la experiencia estética, el modo particular
en que la obra se interpreta y la identidad misma que hay detrás de la obra de teatro de
títeres, lo que constituye la experiencia estética. Esta relación estrecha que se establece
entre el juego del títere y el niño/a, ha sido un tema de investigación que ha inquietado a
muchos que ejercen el oficio de los títeres. Bertha Finkel en su libro: “El Títere y lo
Titiritesco en la Vida del Niño”, indaga desde su posición como artista, sobre la naturaleza
de esa comunicación tan particular que se establece entre el niño y el títere, “¿por qué
atrae tanto el títere a los niños? ¿qué hay en el títere, que hace que los niños se
identifiquen con él?” (Finkel, 1984). El infante dice Finkel, es el espectador ideal en el
teatro de títeres, ya que se funde en el juego del espectáculo. Discute, polemiza, aplaude,
reniega o se burla, a medida que la pieza se va desarrollando ante sus ojos. El niño/a no
teme a evidenciar sus emociones. En este sentido, el teatro de títeres es el verdadero
teatro polémico, donde los espectadores no discuten entre sí, fuera del teatro, sino con
los mismos elementos que están viviendo la obra, es decir con el títere. La sugestión es
tal, que el niño olvida por completo al actor que está detrás.pág7.
Según la artista el niño/a es más espontáneo cuando está frente al teatrillo de títeres, se
desarma de todo lo que es ajeno a él. Se libera de sus inhibiciones a medida que la acción
se desarrolla. Por este motivo debemos tener en cuenta que la mayoría de las reacciones
o percepciones que los niños manifiestan frente a una obra de títeres, son diferentes a las
que exterioriza el adulto. (…) “El niño tiene una carga emocional que sólo puede liberar y
no del todo en el juego. Descarga en el muñeco la confidencia que ningún otro podría
recibir de él. El muñeco es más pequeño, más silencioso, más imponente que él. Es el
único ser inofensivo en un mundo lleno de amenazas” Pág.9 Finkel relaciona la estrecha
relación del infante con su muñeco en su vida cotidiana. Cómo este objeto se presenta en
su vida como su cómplice a quien cuenta todos sus secretos. El niño antes de haber
asistido a una obra de títeres, ya ha creado lazos con sus muñecos, ya ha creado unos
mundos imaginarios, donde viven estos seres sin vida, pero cuando él desea les da forma
y plasma sus deseos. Por lo tanto, es importante deducir que el niño/a a tener contacto
con la obra de títeres y ver al titiritero, en este caso adulto jugando con estos seres ficticios,
crean cierta complicidad, entran al mundo fantástico, igual que los que él tiene en su
intimidad.
OBJETIVOS:
GENERAL: Brindar a las estudiantes de pedagogía infantil diferentes herramientas desde
lo teórico – práctico, en el teatro de títeres y objetos animados, como una presencia viva
y potente dentro de las manifestaciones de las artes escénicas, siendo estas un dispositivo
para fortalecer la capacidad creadora e imaginación, tanto de las estudiantes de LPI como
de los niños/as
ESPECÍFICOS:
1) Conocer la Historia del Títere
2) Conocer Técnicas de Títeres y Objetos animados
3) Conocer aspectos básicos sobre técnicas de animación
4) Indagar sobre Relación del títere – niño/a y su implicación con la pedagogía.
3. 5) Utilizar los recursos disponibles para construir títeres y adaptarlos a las necesidades
Específicas.
6) Realizar textos para teatro de títeres y puestas en escena.
Estrategias pedagógico-didácticas
Lecturas y discusión de los temas presentados, los cuales se socializarán en
pequeños grupos de exposición.
Paralelo al desarrollo de la sesiones, se propondrán ejercicios prácticos del
encuentro con el Títere, y con todos los elementos que se relacionan con el
teatro de títeres: plástico, música, movimiento, literatura, etc; por lo tanto se
tendrá en cuenta la participación, creatividad, imaginación del estudiante en el
ejercicio didáctico.
Creación de Títeres en diferentes materiales
Participación en pequeñas puestas en escena, que para este caso serán
desde la creación de Cajas Misteriosas.
¿Cuáles son los aportes del títere como instrumento de la pedagogía social y
cultural?
Como medio de expresión:
• ayuda al niño a desarrollar su creatividad,
• permite expresar sentimientos,
• resuelve problemas de dicción,
• ayuda a desarrollar el hábito de escuchar,
• promueve la cooperación, la responsabilidad y
• ayuda a vencer la timidez.
.
Como recurso en la Comunidad:
-Estimulador de temas.
-Socializador.
-Ayuda psicológica.
-Articulador interdisciplinario.
-Herramienta de Expresión y Comunicación.
-Motivador de temas puntuales: Salud e Higiene, Cuidado del Ambiente, etc.
EVALUACION (Seguimiento evaluativo en relación con las competencias y
modalidades de trabajo contenidas en la normatividad de la universidad)
• Corte 1: 35%. Asistencia. Evaluación teórica escrita. Presentación de ejercicios.
• Corte 2: 35%. Asistencia. Creatividad en la elaboración de los títeres. Y Puestas en
escena.
• Corte 3: 30%. Montaje final Caja Mágica. Trabajo en equipo, elaboración de títeres y
puesta en escena.
BIBLIOGRAFÍA, HEMEROGRAFIA, CIBERGRAFIA GENERAL Y/O ESPECIFICA:
BERTA FINKEL. El títere y lo titiritesco en la vida del niño.. Editorial Plus. 1984.
4. MANUEL MUÑOZ IDALGO. El Teatro en la Escuela para Maestros.. Editorial Escuela
Española.1994.
CIRO GÓMEZ. Títere una Estrategia Metodológica.. Dora Triviño. Alvaro Hernándea.
Alcaldía Mayor de Bogotá.
GÓMEZ ACEVEDO, Ciro Leonardo. El rito del títere. Revista Melusina N°2. Fundación
Cultural Muro de Espuma. Bogotá. 1990.
JURKOWSKY, Henryk. Consideraciones sobre el teatro de títeres. Centro de
Documentación de Títeres de Bilbao. Bilbao, España. 1990.
MEJÍA, Perucho. El títere, un objeto animado en el espacio escénico. Colombia: Primera
Edición, 2010. (Instituto Departamental de Bellas Artes) ISBN:978-958-97741-8-2
VELÁSQUEZ, Carlos. El títere y su público: Siga, si hay títeres para niños. En: Jornadas
de Títeres de Bogotá No4 (2009); p. ISSN 2145-5015
MELO, Liliana. El títere y su público: ¿Qué hacer para encantar al público?. En: Jornadas
de Títeres de Bogotá No4 (2009); p. ISSN 2145-5015
GENTY, Philippe. Cuerpos en el espacio: La puerta de lo imaginario. En: Puck No4
(1992);ISBN:84-88090-03-X
LAZARO, François. Cuerpos en el espacio: Una extraña amnesia. En: Puck No4
(1992);ISBN:84-88090-03-X