El documento describe varias técnicas pictóricas como acuarela, gouache, pintura a la caseína, temple y encáustica. Incluye los materiales necesarios y los pasos para preparar y aplicar cada técnica. También presenta ejercicios prácticos para aplicar estas técnicas pictóricas.

1. Martes 6 de Febrero del 2007
Técnicas y Materiales
Prof. Arq. Cesar Gordillo Aguilar
BASTIDOR Armadura, bien rectangular, bien en forma de aro, que deja en su interior un
hueco sobre el que se tiende algo que se sujeta en ella. Utensilio de esa forma en que se
coloca una tela para bordar en ella.
CARGA Son productos en polvo, normalmente procedentes de la molturación de rocas
naturales, que no dan por si mismas color ni opacidad, pero que contribuyen a darle cuerpo a
la pintura, además de contribuir sustancialmente a conseguir otras características, como
disminuir el brillo, aumentar su resistencia mecánica, crear una micro porosidad adecuada
para su transpirabilidad, facilitar su lijado, aumentar su poder de relleno, etc. Las más utilizadas son la calcita o
carbonato cálcico, el caolín, la mica, el talco, la sílice, el yeso etc.
SOPORTE: Todo material tal como tela, madera, metal, papel, etc. que sirve de estructura de base a la obra de arte.
IMPRIMATURA: Es un procedimiento básico anterior al pictórico pues a excepción del metal, todos los soportes lo
requieren para aislar el contenido aceitoso de la base, ya que el aceite afecta las fibras del lienzo volviéndolo quebradizo
en poco tiempo. La imprimación más corriente es hecha usando como base algún tipo de solución de cola.Primera capa
aplicada a la superficie de una escultura para sellarla y proporcionar una base a un acabado de pintura.
PIGMENTO: Materia colorante hecha de sustancias naturales o artificiales (sintéticas), empleada en tintes y pinturas.

2. PIGMENTOS: Generalmente son sustancias minerales no naturales o artificial obtenidas
mediante reacciones químicas provocadas a escala industrial. Como materia colorante al
aglutinarse con diferentes medios, se utiliza como pintura para el ejercicio artístico
CAPA PICTORICAPintura que se aplica a pincel o palatina y puede ser al temple, al óleo o
mediante otras técnicas pictóricas. Se aplican capas sucesivas hasta realizar la obra.
BASE DE PREPARACIÓN Capa posterior al endrapado con contenido de carga, la cual unifica el aspecto de la
superficie a pintar y facilita la adhesión de la pintura al soporte, reduciendo así los efectos adversos de los movimientos
del soporte sobre la capa pictórica.
TINTE.Nombre de un color, y propiedad que lo distingue de cualquier otro. una sustancia con la que se
le da color a un objeto o cosa
LACA COLOREADASustancia resinosa, traslúcida, quebradiza y encarnada, que se forma en las
ramas de varios árboles de la India con la exudación que producen las picaduras de insectos parecidos a
la cochinilla, y los restos de estos mismos animales, que mueren envueltos en el líquido que hacen
fluir.. Barniz duro y brillante hecho con esta sustancia, muy empleado por los chinos y japoneses.

3. Montar tela sobre una tabla de madera y colocar imprimátur para óleo
† Plato de peltre blanco † 100 gramos de cola de conejo
† ½ kilo de blanco de zinc † Tabla de aglomerado MDF 12 mm. de espesor
† Manta de tamaño mayor que la tabla
Para la preparación de la cola de conejo se colocan 50 gramos de esta disuelta en 1 litro de agua y se deja
reposar un día, después se coloca a baño maría hasta que se disuelva (no se debe dejar hervir) y se le agregan
de 2 a 3 gotas de esencia de clavo.
Para montar la tela en la tabla de madera, primero se le da una capa a la tabla con la cola de conejo ya
preparada y con una brocha de cerda, primero en la base de latabla (se quitan los excesos con un objeto plano
deslizándolo sobre la superficie), luego se coloca la tela y se coloca otra capa de cola sobre la tela y de la misma manera
en las orillas y al reverso, se deja secar.

4. Imprimatura a la creta
Para la imprimatura se mezcla el carbonato de calcio con el blanco de zinc y la cola de conejo y agua en cantidades
iguales, se mezcla bien y se coloca sobre la tela cubriendo perfectamente toda la tela y se le colocan de 2 a 3 capas.
Martes 13 de febrero 2007
Elaboración de acuarelas

5. Como primer paso se debe crear una emulsión:
† 30 gramos de goma arábiga en piedra † 60 ml. de agua desmineralizada o destilad
† 10 ml. De glicerina † 3 ml. De hiel de toro o de buey (no exceder mas de 4
† 11 ml. De aguamiel (mitad de agua y mitad de miel de ml.)
abeja pura, la cantidad se puede incrementar sin exceder † ½ cucharadita de formol
20 ml. Para lograr una mayor flexibilidad)
Proceso: se deja 24 horas disolver la goma arábiga con el agua la cual ha sido calentada previamente (no hervir), una vez
diluida la goma arábiga se añade el resto de las sustancias sin importar el orden, la solución devera ser filtrada a travez
de un paño fino o papel filtro para retirar las pequeñas impurezas que naturalmente contiene la goma arábiga
Para la preparación de las pastillas: Deberá pastarse con agua el pigmento a

6. utilizar desvaneciendo todos los grumos creando una pasta cremosa, en caso de que el pigmento rechace el agua deberá
colocar unas gotas de alcohol, una vez pastado el pigmento se añade la goma arábiga y se vuelve a mezclar dejándolo
secar aproximadamente una semana.
Material y colocación para realizar un acuarela: se utiliza papel de algodón preferiblemente fabriano o guarro y se
debe colocar húmedo sobre una base de madera plana y se sostiene en las orillas con cinta engomada la cual se coloca
humedeciéndola y pasándole un trapo por la superficie para que quede perfectamente bien colocado y se deja secar.

7. Martes 20 de febrero
Ejercicios con acuarela:
1. circulo cromático
2. copia monocroma con acuarela

8. Martes 27 de febrero
Gouach
Para realizar el Gouach se necesita la misma emulsión que se utilizo con el acuarela pero esta vez se le agrega 60%
de caolin y un 40% de pigmento se agrega poco a poco la emulsión hasta que quede bien diluido y no muy espeso al
grado de que al levantar el palillo de la mezcla caigan unas tres gotas.
Ejercicio con gouach:
utilizando solo los

9. colores blanco, negro
y rojo
Martes 13 de Marzo
Pintura a la Caseína

10. Preparación de la emulsión: se disuelven 80 gramos de caseína con 250 ml. De agua y se disuelve perfectamente
hasta que no quede ningún grumo, aparte se mezclan 32 gramos de borax con otros 250 ml de agua, ya que esta
perfectamente bien mezclado, se unen las dos mezclas y se agregan otros 250 ml. De agua.
Para comenzar a pintar se mezcla la emulsión con una cantidad considerable de el pigmento deseado ( si el
pigmento rechaza el agua, agregar unas gotas de alcohol).
Ejercicio de pintura a la caseína con los pigmentos verde ftalo, verde (mezcla de azul ultramar y amarillo medio),
rojo de cadmio y blanco:
Comparación con la técnica anterior:

11. Martes 20 de Marzo
Ejercicio para examen
Utilice dos técnicas que son el acuarela y la caseína; elegí el acuarela ya que es una técnica muy transparente y se puede
crear volumen con cada capa conforme se va oscureciendo, y utilicé la caseína porque es similar al acuarela ya que de
igual manera se pueden realizar muy bien las transparencias e intensificar los blanco, proceso:

13. Técnica
caseína
Ejercicio:
Realizar una copia de una pintura impresionista para observar el uso del color.

14. TÉCNICA TEMPLE
Material
Una tabla imprimada a la creta
1 huevo

15. Barniz damar
Aceite de linaza
Agua
Oleos de colores
Barniceta (piedra damar + esencia de trementina):
Para realizare la Barniceta: se agregando en un frasco una cantidad considerable de esencia de trementina, luego se
agrega la piedra damar envuelta en tarlatana, se cierra el frasco y se deja reposar por una semana.
Temple:
Se mezcla la yema del huevo con ¾ de cascarón de barniz damar, 1 cascaron de agua y una tapa de aceite de linaza, de
agita hasta crear una mezcla uniforme, esta mezcla se combina con el pigmento con el cual se va a pintar sobre la tabla:

16. Ejercicio:
Realizar una imagen utilizando la técnica del Temple, al terminar la imagen se aplicaran las suficientes capas de
barniceta hasta que quede bien cubierta la imagen, ya que este seca se le agregaran veladuras de color con oleo:
Técnica
mixta

17. Material:
Pigmentos
Mobilit
Liquin
Óleo
Oleopasto
Ejercicio:
Se crea una imagen utilizando el mobilit y los pigmentos plasmando solo las sombras de la imagen, posteriormente se
agrega el óleo mezclado con el liquen, para realizar los detalles de la imagen y finalmente para realizar algunas texturas
se agrega el oleopasto mezclado con óleo de color.
Encáustica
Material
2 tablas (una imprimada con primer, otra imprimada a la creta)

18. Cera blanca de abeja o cera natural de abeja
Piedra damar o copal
Pigmentos
Soplete
Secadora
Cautín
Modo de preparación:
Se calienta el copal o la piedra damar ya sea directo o a baño maría, cuando este se haya derretido se agrega la cera de
abeja en proporción de 1 (piedra damar o copal) a 7 ( de cera virgen de abeja blanca o natural) (varia dependiendo la
resina), (cuando se mezcla la piedra damar con la cera de abeja blanca virgen, crea una mezcla muy transparente, si se
mezcla el copal con la cera de abeja virgen natural, crea una mezcla amarillenta) Luego se le aplica el pigmento
Retardadores del encausto
Materiales

19. Aceite de linaza
Barniceta
Modo de preparación:
Si se requiere un encausto muy duro es preferible no utilizar ninguna sustancia adicional
Si se requiere retardar por poco tiempo el Encausto se recomienda utilizar una pequeña porción de barniceta, que no
rebase la cantidad de encausto que se va a utilizar
Si se requiere un encausto demasiado blando se recomienda mezclar con barniceta y aceite de linaza ambos en pequeñas
cantidades, este tipo de encausto de puede mezclar con óleo ya que su secado es muy lento.
Medios para pintar con encaustica:
Material
secadora

20. Soplete
Modo de uso:
Para la imprimatura a la creta es preferible utilizar medios blandos de encausto, para mezclar sobre este tipo de
imprimatura se recomienda la secadora ya que es un medio se calor ligero y no daña el material
Para la imprimatura con primer se recomiendan los medios mas duros ya que es mas resistente, y en esta imprimatura
se puede utilizar el soplete y crear texturas muy distintas ala primera técnica.

21. Ma. Guadalupe López Rivera
Universidad del Arte
Apuntes de
Técnicas y Materiales
Bitácora del semestre