El documento resume la historia del teatro desde sus orígenes en antiguos rituales religiosos hasta la actualidad. Explica que el teatro griego evolucionó de estos rituales hacia la tragedia y la comedia, con dramaturgos como Esquilo, Sófocles y Aristófanes. En la Edad Media, el teatro estaba subvencionado por la Iglesia y se desarrolló en misterios, milagros y moralidades. El Renacimiento trajo un teatro más naturalista y el Barroco favoreció la tragedia clásica. En los siglos XIX

2.  La historia del teatro estudia la evolución del arte
dramático a través del tiempo.
 Los orígenes del teatro se encuentran en antiguos
ritos de origen prehistórico, donde el ser humano
empezó a ser consciente de la importancia de la
comunicación para las relaciones sociales. Ciertas
ceremonias religiosas tenían ya desde su origen cierto
componente de escenificación teatral. En los ritos de
caza, el hombre primitivo imitaba a animales: del rito se
pasó al mito, del brujo al actor.

3.  El concepto de teatro es muy amplio: cualquier grupo
de gente que desarrolla un espectáculo en un tiempo y
espacio determinados forman un espectáculo teatral. El
teatro tiene una base literaria, un guion o argumento escrito
por un dramaturgo.
 Pero ese texto dramático requiere una puesta en
acción, para la cual es imprescindible la interpretación por
medio de actores o personajes que desarrollen la
acción, así como elementos como la escenografía y
decorados, la iluminación, el maquillaje, el vestuario, etc.
 Ciertos espectáculos pueden ser igualmente sin
texto, como en el caso de la mímica y la pantomima, donde
destaca la expresión gestual. Por otro lado, un elemento
indispensable para la comunicación es la presencia de un
público. El teatro tiene una función de socialización de las
relaciones humanas, ya que presenta cierto grado de
ritualización.
 Históricamente el teatro se divide en: Teatro
Antiguo, Medieval, Edad Moderna y Contemporáneo

4.  En Grecia nació el teatro entendido como «arte
dramático». El teatro griego evolucionó de antiguos rituales
religiosos (Komos); el ritual pasó a mito y, a través de la
«mímesis», se añadió la palabra, surgiendo la tragedia. A
la vez, el público pasó de participar en el rito a ser un
observador de la tragedia, la cual tenía un componente
educativo, de transmisión de valores, a la vez que de
purgación de los sentimientos «catarsis».
 Más adelante surgió la comedia, con un primer
componente de sátira y crítica política y social, derivando
más tarde a temas costumbristas y personajes
arquetípicos. Apareció entonces también la mímica y la
farsa. Los principales dramaturgos griegos fueron:
Esquilo, Sófocles y Eurípides en tragedia, mientras que en
comedia destacaron Aristófanes y Menandro.

5.  El teatro medieval era de calle, lúdico, festivo, con tres
principales tipologías: «litúrgico», temas religiosos dentro
de la Iglesia; «religioso», en forma de misterios y pasiones;
y «profano», temas no religiosos. Estaba subvencionado
por la Iglesia y, más adelante, por gremios y cofradías. Los
actores eran en principio sacerdotes, pasando más tarde a
actores profesionales.
 El teatro medieval se desarrolló en tres principales
tipologías: «misterios», sobre la vida de Jesucristo, con
textos de gran valor literario y elementos juglarescos;
«milagros», sobre la vida de los santos, con diálogos y
partes danzadas; y «moralidades», sobre personajes
simbólicos, alegóricos, con máscaras tipificadas

6.  El teatro renacentista acusó el paso del teocentrismo
al antropocentrismo, con obras más naturalistas, de
aspecto histórico, intentando reflejar las cosas tal como
son. Se buscaba la recuperación de la realidad, de la vida
en movimiento, de la figura humana en el espacio, en las
tres dimensiones, creando espacios de efectos
ilusionísticos, teniendo en cuenta aspectos como
acción, espacio y tiempo .
 En el teatro barroco se desarrolló sobre todo la
tragedia, basada en la ineluctabilidad del destino, con un
tono clásico, siguiendo las tres unidades de Castelvetro.
La escenografía era más recargada, siguiendo el tono
ornamental característico del Barroco.

7.  Siglo XIX
El teatro romántico tuvo dos notables antecedentes en el
Sturm und Drang con Johann Christoph Friedrich von
Schiller (Don Carlos, 1787; Guillermo Tell, 1804) y Johann
Wolfgang von Goethe (Fausto, 1808). Como en el resto de la
literatura romántica, destaca por el sentimentalismo, el
dramatismo, la predilección por temas oscuros y
escabrosos, la exaltación de la naturaleza y del folklore
popular. Surgió un nuevo género, el melodrama, y se
popularizaron los espectáculos de variedades (vaudeville).
 Con el teatro realista nació el teatro moderno, pues
sentó las bases del que sería el teatro del siglo XX. Se puso
énfasis en el naturalismo, la descripción minuciosa de la
realidad, no sólo en la temática y el lenguaje, sino también
en decorados, vestuario, atrezzo, etc.

8.  Siglo XX
El teatro del siglo XX ha tenido una gran diversificación de
estilos, evolucionando en paralelo a las corrientes artísticas
de vanguardia. Se pone mayor énfasis en la dirección
artística y en la escenografía, en el carácter visual del
teatro y no sólo el literario. Se avanza en la técnica
interpretativa, con mayor profundización psicológica
(método Stanislavski, Actors Studio de Lee Strasberg), y
reivindicando el gesto, la acción y el movimiento.
 Se abandonan las tres unidades clásicas y comienza el
teatro experimental, con nuevas formas de hacer teatro
y un mayor énfasis en el espectáculo, retornando al rito
y a las manifestaciones de culturas antiguas o exóticas.
Cobra cada vez mayor protagonismo el director
teatral, que muchas veces es el artífice de una
determinada visión de la puesta en escena.