Este documento describe diferentes conceptos relacionados con las formas en diseño gráfico, incluyendo formas positivas y negativas, módulos, repetición, similitud, gradación, anomalía, contraste, concentración, textura y espacio. Explica cómo las formas complejas pueden construirse a partir de la combinación de formas simples y las diferentes maneras en que las formas pueden interrelacionarse entre sí. También incluye una sección sobre la percepción visual y una bibliografía al final.

1. FORMAS POSITIVAS
Y NEGATIVAS
Decanato de Humanidades, Artes y Educación.
Artes mención Diseño Gráfico
Cátedra: Historia del Arte.
Profesora:
María Gómez
Realizado por:
Amira Ojeda C.I:31.259.300
Mónica Carrero C.I: 30.283.213
El Valle del Espíritu Santo, octubre de 2021

2. FORMAS POSITIVAS Y NEGATIVAS
Las formas positivas son aquellas
que percibimos como una figura sobre
un fondo, y las negativas son las que
percibimos como un vacío sobre un
fondo lleno.
"Espacio positivo, es el que rodea a un espacio negativo, y el
espacio negativo, el que rodea un signo positivo, la relación
figura fondo es ambivalente: en ciertos momentos
encontramos formas positivas y espacio negativos, en otros
encontramos formas negativas y espacios positivos”,
Rodríguez González.

3. MÓDULOS
Cuando un diseño ha sido compuesto por una
cantidad de formas idénticas o similares entre sí, se
dice que está formado por módulos, y la presencia
de éstos suele unificar el diseño. Los módulos
pueden ser descubiertos fácilmente y se puede
hacer uso de más de un conjunto de módulos.
Los módulos suelen ser simples, ya que las formas
complejas pueden destacarse como formas individuales,
pudiendo perder el efecto de unidad de composición. Además,
aparecen más de una vez en un diseño (mínimo dos). Son
formas idénticas o similares,así como unitarias.

4. CLASIFICACIÓN
Éstas composiciones se clasifican en:
• Repetición
• Similitud
• Gradación
• Radiación
• Anomalía
• Contraste
• Concentración
• Textura
• Espacio

5. REPETICIÓN
La repetición es uno de los métodos más
simples en el diseño. Están compuestos por
módulos que se repiten e interrelacionan
entre sí, una y otra vez hasta formar una
composición compleja.

6. SIMILITUD
Las formas pueden parecerse y sin embargo no ser idénticas.Si no son idénticas,las
formas no están en repetición.Están en similitud.Los aspectos de similitud pueden
encontrarse fácilmente en la naturaleza.Las hojas de un árbol,los árboles de un bosque,
los granos de arena en una playa,las olas del océano,son ejemplos vívidos. La similitud no
tiene la estricta regularidad de la repetición,pero mantiene en grado considerable la
sensación de regularidad.” Wucius Wong.
Las figuras usadas se parecen. En
la repetición sus tamaños deben ser
también parecidos. Cuando la
diferencia sea reducida, los módulos
pueden parecer repetitivos, si esta
aumenta pueden parecer figuras
individuales, solamente vagamente
relacionadas.

7. ESTRUCTURA
La estructura es la disposición y el orden de las partes en
un todo. También puede entenderse como un sistema de
conceptos interconectados y coherentes cuya finalidad es
aclarar la naturaleza del objeto de investigación. La
estructura es un conjunto de elementos que caracterizan un
área determinada de la realidad o del sistema. Los
elementos estructurales son permanentes y básicos, no se
ven afectados por el entorno ni por factores combinados,
sino que son la esencia y causa de un mismo sistema.
Los elementos que componen la estructura están definidos
por algunos rasgos básicos o rasgos característicos, y la
diferencia entre ellos radica en lo que llamamos rasgos
salientes. Habrá características únicas que nos permitirán
aislar al colectivo, al grupo dentro del colectivo y al
individuo dentro del grupo. Este concepto se aplica a todas
las ciencias, incluidas las sociales, que permiten analizar los
grupos que las integran y las dinámicas que pueden
producir.

8. RADIACIÓN
La radiación es una estructura modular
que gira sobre un eje en forma rotatoria, en
ella encontramos varias formas de
expresión de radiación, efector circular,
efecto dispersivo y efecto lineal. Los
módulos repetidos o las subdivisiones
estructurales que giran regularmente
alrededor de un centro común. Esta puede
tener el efecto de vibración óptica que
encontramos en la gradación. Además se
puede hacer gradación con formas
estructurales de menor a mayor o
redimensionando el dibujo de grande a
pequeño o viceversa

9. GRADACIÓN
“La gradación es una disciplina estricta.Exige no solo un cambio gradual,
sino que ese cambio gradual,sea hecho de manera ordenada.Genera ilusión
óptica y crea una sensación de progresión,lo que normalmente conduce a una
culminación o una serie de culminaciones.La gradación es una experiencia
visual diaria.Las cosas que están cerca de nosotros parecen grandes,y las
lejanas parecen pequeñas.Si miramos desde abajo a un edificio alto,con una
fachada de ventanas iguales,el cambio en tamaño de las ventanas sugiere una
ley de la gradación.”Wucius Wong.
Toda forma puede ser gradualmente
cambiada hasta convertirse en cualquier otra.
La manera en que ocurrirá ese cambio es algo
que queda determinado por el camino de
gradación que se elija. La cantidad de pasos
requeridos para que una figura cambie de una
situación a otra determina la velocidad de
gradación. Cuando los pasos son pocos, la
velocidad es rápida, y cuando son muchos la
velocidad es lenta. La velocidad en gradación
depende de los efectos que el diseñador
quiera obtener. Una gradación rápida provoca
saltos visuales, mientras una gradación lenta
evoluciona lenta y a veces casi
imperceptiblemente. La ilusión óptica es
habitualmente el resultado de la gradación
lenta

10. ANOMALÍA
Las anomalías son alteraciones drásticas en un entorno perceptivo. Todas las anomalías tienen la propiedad de
llamar la atención de manera rápida . Por ello se usan en comunicación visual para dirigir la mirada de los
espectadores. En la imagen superior la anomalía perceptiva es una fuerte influencia en la llamada de atención, un
grito visual por así decirlo la anomalía puede producirse por el cambio de forma, de color de tamaño y posición,
también es importante la composición de los elementos. Bien es hora de aplicar a los trabajos y a decorar de
manera creativa.

11. CONTRASTE
El contraste es un elemento que se distingue del resto por su singularidad o especificidad, por la
forma, tamaño, color u otras cualidades propias del objeto, y es utilizado para sugerir distinciones
visuales y táctiles, las cuales permiten realzar la visibilidad o el tacto, o disminuir el choque visual o
táctil, dependiendo del objetivo con que se desee, este se logra asimilando o incrementando ciertos
elementos a través de los distintos tipos de contraste.

12. CONCENTRACIÓN
La concentración a una manera de distribución de los módulos o elementos en un plano visual, que pueden
estar aparentemente reunidas en ciertas zonas del diseño. La distribución aquí suele ser dispareja e informal.
Existen diferentes tipos de concentración,los cuales son:
Concentración hacia un punto Concentración desde un punto Concentración hacia la línea Concentración desde una línea

13. TEXTURA
La textura es el atributo de la superficie o la sensación que produce un objeto. En diseño gráfico, la
textura suele ser solamente visual, pero crea una ilusión física y juega un rol preponderante en la creación de
todo tipo de elementos visuales.

14. ESPACIO
Es la distancia o el área entre o alrededor
de las cosas. Cuando se está diseñando,
debemos pensar donde vamos a colocar
todos los elementos y a que distancia unos de
los otros. El tipo de imágenes que
colocaremos, la dimensión de éstas, el texto y
lo que habrá alrededor de ellas, etc. Las
diferentes tonalidades que emplearan los
elementos y las formas, sirven para crear
relaciones espaciales y focales, de gran
interés para el receptor. Se pueden llegar a
conseguir efectos muy variados y especiales
dependiendo de cómo se combinen, estos.
Por ejemplo, si usamos bastante espacio en
blanco, se produce un descanso para el ojo. Si
dejamos mucho espacio en blanco alrededor
de algún objeto, palabra o imagen, estamos
haciendo que destaque del resto de la
composición.

15. CONSTRUCCIÓN DE UNA FORMA COMPLEJA
COMBINANDO FORMAS SIMPLES
Las formas complejas se
componen de distintos
componentes gráficos que se
relacionan entre sí. Para poder
verlas por completo y retenerlas, es
necesario mirarlas varias veces y
observar con atención. En el
siguiente ejemplo, se han creado
dos siluetas a partir de figuras
geométricas simples, de manera
que pueda comprenderse con
facilidad.

16. INTERRELACIÓN DE LAS FORMAS
1. Distanciamiento:
Ambas formas quedan
separadas entre sí,
aunque pueden estar
muy cercanas.
2. Toque: Si se acercan
ambas formas, comienzan
a tocarse y el espacio
que las separaba queda
anulado.
3. Superposición: Si
acercamos aún más ambas
formas, una se cruza sobre
la otra y parece estar por
encima, cubriendo una
porción de la que queda
debajo.
4. Penetración: Igual que en la
superposición, pero ambas
formas parecen transparentes. No
hay una relación obvia de arriba
y debajo entre ellas, y los
contornos de ambas formas
siguen siendo enteramente
visibles.
Las formas pueden encontrarse entre sí de 8 maneras:

17. INTERRELACIÓN DE LAS FORMAS
5. Sustracción: Es cuando
una forma invisible se cruza
sobre otra visible. La porción
de la forma visible que queda
cubierta por la invisible y se
convierte asimismo en
invisible.
6. Intersección: Igual que en
la penetración, pero solamente
es visible la porción en que
ambas formas se cruzan entre sí.
Como resultado surge una
nueva y más pequeña.
7. Coincidencia: Si
se acercan más ambas
formas, coinciden y se
convierten en uno
8. Unión: Ambas formas
quedan reunidas y se
convierten en una forma
nueva. Ambas formas
pierden una forma de su
contorno cuando están
unidas.

18. PERCEPCIÓN
Nuestra percepción no es capaz de
comprender un número ilimitado de
elementos independientes. Ante una
cantidad excesiva de elementos
disonantes, fracasa y los rechaza. Esto
hace que nuestro sistema perceptivo
tienda a unificar y organizar los
elementos de la imagen en unidades
simples. Contrariamente a lo que se
pueda pensar primero percibe el
conjunto y después pasa a identificar
las partes.

19. BIBLIOGRAFÍA
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http://fundamentosgrg.blogspot.com/2017/03/tipos-de-repeticion.html
• Portal de arquitectura Arqhys.com. Equipo de redacción profesional. (2012, 12). Repeticion. Escrito por: Arqhys
Arquitectura. Obtenido en fecha 10, 2021, desde el sitio web: https://www.arqhys.com/arquitectura/repeticion.html.
• H, Julian. (19 de febrero de 2012) Positivo y negativo. Obtenido en fecha 10, 2021, desde el sitio web:
http://julianhdiseno.blogspot.com/2012/02/positivo-negativo-formas-positivas-
son.html#:~:text=Formas%20positivas%20son%20aquellas%20que,Ejemplos%3A&text=%E2%80%9CPor%20regla%2
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• Agrega Junta de Andalucía. (17 de abril de 2017) Formas positivas y formas negativas. Obtenido en fecha 10, 2021,
desde el sitio web: http://agrega.juntadeandalucia.es/repositorio/17042017/7c/es-
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• Miranda, Bryan (9 de mayo de 2010) Contraste. Obtenido en fecha 10, 2021, desde el sitio web:
http://brayanmj.blogspot.com/2010/05/contraste.html
• Desing Básico (marzo de 2010) Concentración. Obtenido en fecha 10, 2021, desde el sitio web:
http://desingbasico.blogspot.com/2010/03/conentracion.html
• FotoNostra (s.f) Espacio y formato. Obtenido en fecha 10, 2021, desde el sitio web:
https://www.fotonostra.com/grafico/espacio.htm#:~:text=El%20espacio%20se%20puede%20considerar,o%20alreded
or%20de%20las%20cosas.&text=Las%20diferentes%20tonalidades%20que%20emplearan,gran%20inter%C3%A9s%2
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