2.
Origen de la lírica culta
Características
Tema
Forma métrica
Estilo
Jorge Manrique:
-Biografía
-Obras
ÍNDICE
3.
Su origen tiene lugar en Aquitania, Francia, sobre el siglo
XII. Es la poesía de los trovadores, que con sus
conocimientos de literatura, componen una poesía
compleja y culta para los nobles a los que sirven. Su
difusión era llevada a cabo mediante los mismos
trovadores o bien por unos juglares especializados en
esta poesía. Estas composiciones estaban recogidas en
amplias antologías llamadas Cancioneros.
En España: Llegó a la península ibérica principalmente a
Cataluña, Castilla y León en los reinados de Alfonso III y
Alfonso X.
Origen
4.
El autor de las obras es conocido.
Su transmisión es mediante la escritura.
La lírica culta estuvo influenciada por las corrientes
literarias italianas y clásicas, además, estaban
relacionadas con las cortes.
Se trata de poemas extensos, de composición
compleja con un léxico culto que los hacían estar al
alcance solo de las clases sociales más elevadas.
Los autores empleaban el gallego como lengua
hasta la segunda mitad del siglo XIV.
Característica
5.
El tema predominante en la lírica culta es el amor
cortés, que se trata de un amor imposible en el que
el enamorado se presenta como un siervo de la
dama. Se idealiza a la mujer como un ser superior e
inaccesible que encarna a la perfección física y
espiritual. El poeta sufre por el rechazo de la dama
pero siente placer por el mero hecho de amar.
Otros temas presentes son las reflexiones morales
(centrado en la condena de los bienes materiales y
las clases sociales altas), el paso del tiempo y la
muerte, las sátiras morales y políticas y la religión.
Tema
6.
Es una poesía intelectual con composiciones
extensas, refinadas y con abundante léxico culto.
Se tiende a la expresión condensada e ingeniosa.
En esta poesía se exalta la belleza pero no se
describe.
También se puede observar que se tiende a
establecer asociaciones entre el amor y otros
campos de la vida humana como la religión o la
guerra.
Estilo
7.
Las formas métricas más utilizadas fueron el octosílabo,
el alejandrino y el dodecasílabo, que fue posteriormente
remplazado por el endecasílabo debido a la influencia
petrarquista.
Las estrofas más empleadas eran el terceto, cuarteto, la
lira, la octava real y la décima.
Tienen una métrica complicada: sobresalen las coplas de
pie quebrado, manriqueñas y arte real y el arte mayor.
El poema más empleado en la lírica culta es el soneto.
Forma métrica
8.
BIOGRAFÍA
Se cree que Jorge Manrique nació en Paredes de
Nava (Palencia), aunque también cabe la posibilidad de
que naciese en Segura de la Sierra (Jaén), alrededor
del año 1440. Jorge estudió Humanidades y las tareas
propias de militar castellano. Su familia poseía varios
títulos importantes. Ganó fama y prestigio como
guerrero. Se casó en 1470 con la joven hermana de su
madrastra. En la guerra contra los partidarios de Juana
la Beltraneja fue herido de muerte (1479).
Jorge Manrique
9.
Jorge Manrique
Su obra poética no es
extensa, apenas unas 40
composiciones. Se suele
clasificar en tres grupos:
amoroso, burlesco y
doctrinal. Son, en
general, obras satíricas y
amorosas.
Sin embargo, entre todas
ellas, destacan por unir
tradición y originalidad
las Coplas por la muerte
de su padre.
10.
En ellas Jorge Manrique hace el elogio fúnebre de
su padre, Don Rodrigo Manrique, mostrándolo como
un modelo de heroísmo, de virtudes y de serenidad
ante la muerte. El poema es uno de los clásicos de
la literatura española de todos los tiempos y ha
pasado al canon de la literatura universal. Lope de
Vega llegó a decir de ella que «merecía estar escrita
en letras de oro». En ella se progresa en el tema de
la muerte desde lo general y abstracto hasta lo más
concreto y humano, la muerte del padre del autor.
Jorge Manrique
11.
Coplas a la muerte de su
padre
I
Recuerde el alma dormida,
avive el seso e despierte
contemplando
cómo se pasa la vida,
cómo se viene la muerte
tan callando;
cuán presto se va el placer,
cómo, después de
acordado,
da dolor;
cómo, a nuestro parecer,
cualquier tiempo pasado
fue mejor.
XXXIX
Tú que por nuestra maldad
tomaste forma servil
y bajo nombre;
Tú que en tu divinidad
juntaste cosa tan vil
como es el hombre;
Tú que tan grandes tormentos
sufriste sin resistencia
en tu persona,
no por mis merecimientos,
mas por tu sola clemencia,
me perdona.
12.
1ª parte: copla 1 al 13
Habla de la reflexión de la vida y la certeza de la
muerte para todo el mundo.
2ª parte: copla 14 al 24
Hace evocaciones del pasado y compara las buenas
facetas de su padre con las cualidades de grandes
líderes.
3ª parte: copla 25 al 40
Habla de su padre de la copla 25 hasta la 33, y de él
mismo de la 34 a la 37.
Coplas a la muerte de su
padre
