Presentación de la 5ª diapositiva para la EBAU Murcia, titulada "La libertad guiando al pueblo".

1. LA LIBERTAD GUIENDO
AL PUEBLO
AUTOR: Eugène Delacriox
Año:1830
Medidas: 260 X 325 cm
Soporte: óleo sobre lienzo
Estilo: Romanticismo
Género: Paisaje
Localización: Museo del Louvre-París(Francia)
Tema: Revolución de 1830 pueblo francés

3. Significado de las cualidades expresivas
La obra representa la revolución del 28 de Julio de 1830. La mujer con el pecho desnudo y que viste una
túnica beige que protagoniza la imagen es una representación alegórica de la libertad, lo cual se hace
evidente por elementos estéticos como el gorro frigio en su cabeza y que esté alzando la bandera tricolor
(Símbolo de la Francia republicana) con una mano mientras va armada con un rifle en la otra. Junto a ella,
podemos apreciar todo un ejército de revolucionarios, las 3 figuras que cabría destacar son: un joven
estudiante armado con dos escopetas, un burgués armado con un rifle y un campesino armado con una
espada. A los pies de la libertad se encuentra un conjunto de cadáveres que murieron por la libertad, así
como un hombre que yace en el suelo mirando fijamente a la libertad. La catedral de Notre Dame, que se
observa tras un cielo cubierto de nubes y humo, nos confirma que nos encontramos en la ciudad de París.
La posición horizontal de los cadáveres en la base, simbolizando la muerte y la derrota. El lado superior que
compone una sucesión de figuras verticales como el pueblo, las armas o la libertad simbolizan la victoria de
la revolución. También cabría destacar en el lado superior, el uso de líneas diagonales y curvas, haciendo
evidente referencia a la continuidad de la vida y la incertidumbre que viviría el pueblo en aquella época.

4. Relación del cuadro con su contexto histórico
Relación del cuadro con su contexto histórico Erróneamente se suele considerar que esta obra
representa la toma de la Bastilla de la revolución francesa en 1789, pero en realidad, el contenido de la
obra nos muestra una escena del levantamiento de las barricadas del día 28 de Julio de 1830. Cuando
Carlos X heredó el trono en 1824, Francia estaba regida por las bases de la carta de 1814. Ya el anterior
gobierno de Luis XVIII había intentado recuperar el poder absoluto de la monarquía limitando el poder de
las cámaras. Carlos X fue aumentado esta tendencia totalitarista haciendo crecer el descontento de toda
la sociedad francesa, incluyendo monárquicos moderados. La “Ley de los vándalos” hizo estallar este
malestar. Esta regulación pretendía controlar todo aquello que se publicase, coartando la libertad de
expresión y prensa. La cámara se mostró en contra. Dado que las cortes contaban con un elevado
número de diputados liberales, se sustituyeron por un gobierno de extremo conservadurismo, liderado
por el príncipe Polignac. Esta política levantó la crítica de intelectuales liberales como La Fayette o Victor
Hugo. Finalmente, esta situación llegó al extremo en Julio de 1830, cuando Carlos X suspendió la
libertad de prensa, disolvió la Cámara y reformó la ley electoral beneficiando a quienes le apoyasen. La
revolución de 1830, conocida popularmente como “Las tres jornadas gloriosas” o “Jornadas de Julio”
estalló la noche del 27 al 28 de Julio. Una masa de gente ocupó las calles de la capital y obligó a rendirse
a los cuerpos de guardia, que estaban aislados. La revolución terminó el día 29 del mismo mes con el
levantamiento de más de 6000 barricadas.

6. Personajes del cuadro y sus significados
La Libertad: Esta mujer, como ya se ha dicho anteriormente, es una alegoría a la libertad, pero también
de Francia. Observamos que tiene el pecho desnudo y está alzando la bandera de la República francesa
con la mano derecha, y está armada con una bayoneta. También lleva un gorro frigio, que era un símbolo
de la libertad de la época. Se ha señalado que la figura de La libertad estaba parcialmente inspirada en el
poema de Auguste Barbier La curée publicado pocas semanas antes de que Delacroix comenzara la
obra.
Estudiante: Joven patriota armado con dos pistolas que se encuentra a la izquierda de la Libertad. Lleva
un gorro y viste una camisa con chaleco. Este joven representa a Arcole, un héroe popular de la
revolución que murió en la batalla del Ayuntamiento de París. Este mismo personaje también sirvió de
inspiración a Victor Hugo para crear a Gavroche, uno de los personajes de la novela “Los Miserables”.
Burgués: Se identifica como un personaje de clase alta por su traje, su gorro de copa y su rifle. Se
supone que este personaje es además un autorretrato del propio Delacroix.
Obrero: Al igual que sus compañeros, también lleva un gorro, en este caso, una boina. Es el único
armado con una espada y viste con una camisa. El hecho de encontrar un representante de cada
estamento social de la época significa la unión, como el deseo de una revolución y un futuro mejor llevó a
todo el pueblo, independientemente de su estamento social, a luchar en conjunto para derrocar al poder
gobernante.

8. La luz
La luz puede parecer real a simple
vista, no obstante, no queda claro
el origen de la luz de ilumina a los
personajes, por lo que debemos
considerarla irreal. El foco de luz
está convenientemente ubicado
haciendo que la polvareda que ha
quedado tras la batalla se difumine
de tal forma que nos impida ver
con claridad el grupo de figuras
situados tras la dama con la
bandera, los cuales son simples
figuras carentes de importancia en
el conjunto, pero hace que se
acentúe la magnitud de la batalla.

9. Contexto espacial concreto
Podemos situar esta obra en un contexto espacial concreto: El levantamiento de las barricadas del 28 de Julio de
1830 en la ciudad de París, basándonos en los edificios del fondo del cuadro, como las torres de la catedral Notre
Dame de Paris. También tenemos conciencia de tiempo, dado que la imagen nos está mostrando una acción en
movimiento por parte de los personajes, cuyo vestuarios transporta fielmente a la primera mitad del siglo XIX. La
pincelada del cuadro es muy fina, carece de líneas para marcar los límites, con lo que emplea la técnica del color
sobre la línea, la cual dota a la imagen de un mayor realismo.

10. Cromáticamente
Cromáticamente predomina el uso de tonos oscuros y ocres. Esto hace destacar visualmente la bandera
del vértice del cuadro por su combinación de colores rojo, blanco y azul. Las fachadas y tejados que se
observan al fondo se resumen en una serie de pequeños toques, y el grupo de soldados está creado por
un conjunto de manchas que nos recuerdan a las obras de Goya. Aquí podemos encontrar una
característica común del Romanticismo, mediante este uso de los colores y los claroscuros, se simboliza
la intención de Delacroix por plasmar las emociones del pueblo y su vitalidad: El miedo y la tensión por la
batalla, el ánimo por seguir adelante y la esperanza por obtener la libertad aún perdiendo la vida.

11. Estructura formal de la obra
La estructura de la obra se centra en una sólida
pirámide, en la que la bandera de la República
francesa es el vértice superior y los cadáveres
del primer plano, la base. La estructura del
cuadro se divide en dos partes: la base, en la
que encontramos los cadáveres; y el lado
superior, compuesto de una sucesión de figuras
en movimiento. Podemos apreciar una
importante diferencia entre ambos en el hecho
de que la base emplea únicamente figuras en
posición horizontal, mientras que en el lado
superior predominan las figuras en posición
vertical, aunque también podemos encontrar
algunas figuras diagonales y curvas.

12. Otra estructura o composición
También podemos dividir la imagen en cuatro sectores a los que dirigir la atención del espectador: -En el primer plano
vemos los cuerpos de los difuntos, aquellos que han caído en la batalla y se encuentran a los pies de la muchedumbre. -El
segundo plano es el más importante, porque es aquí donde vemos el desarrollo principal de la acción, así como a los
personajes principales. Vemos a por un lado a la mujer semidesnuda que protagoniza el cuadro y los tres hombres que van
detrás de ella. -En el tercer plano aparece la población luchando, su imagen está más difuminada que el resto de la obra
porque son figuras que carecen de interés individualmente. -Al fondo, podemos apreciar la ciudad de París en medio de la
lucha. Está oculta tras una cortina de niebla y humo.

13. Cualidades expresivas
En la obra se representa un acontecimiento violento, en el que observamos a muchedumbre en
movimiento armadas con rifles y espadas. Entre todos los hombres que aparecen en esta imagen,
podemos destacar tres figuras que se aprecian con mucho más detalle que el resto: Uno joven y dos
adultos, cada uno con vestuario y armas diferentes. Encabezando este grupo observamos a una mujer
con el pecho al descubierto que va ataviada con una túnica beige y un gorro. Esta mujer se dirige hacia
el espectador, pero dirige su mirada hacia los hombres detrás de ella. Con su brazo derecho está
alzando una bandera mientras sostiene un rifle con la otra. A los pies de este grupo encontramos la base
del cuadro, cubierta por cadáveres y moribundos. Al fondo del cuadro, se alza una nube de humo y
pólvora, tras la cual vemos los edificios de una ciudad, presidido por dos torres. En La libertad guiando al
pueblo no se le puede reprochar al autor falta de convencimiento, aunque en años sucesivos se volvió
completamente escéptico respecto a la política y las revoluciones y su cuadro es todo lo bueno que cabe
esperar de una pieza de propaganda revolucionaria. Se trata pues, de una obra de estilo histórico con un
detalle cuidado y realista y un fin de propaganda revolucionaria, pero la representación de la libertad
como una mujer rompe con el conjunto realista, convirtiendo la obra en una combinación de realismo
histórico con alegoría

14. Resumen del cuadro
En la obra de 1830 “La libertad guiando al pueblo”, Delacroix pretende narrarnos los acontecimientos de la revolución de
1830 en París. En una carta a su hermano, Fragmento de una carta escrita por Delacroix el 18 de octubre de 1830: He
comenzado un cuadro de tema moderno... Una barricada (...) yo no he luchado en la revolución, pero pintaré sobre ella.
Este cuadro es la aportación del artista a la revolución, a través de su uso del dinamismo en las figuras, el claroscuro y la
alegoría. El objetivo final de la obra es crear una propaganda revolucionaria.
Esta bandera
fue creada
como símbolo
de una Francia
republicana,
pero se
continuó
empleando
como bandera
francesa tras la
restauración
monárquica.
Actualmente es
la bandera
oficial de la
nación francesa.

15. Otras obras
La barca de Dante Mujeres de Argel La matanza de Quios