Este documento discute las relaciones entre el arte y la ciencia. Explica que históricamente hubo una separación entre los dos campos durante la Modernidad, pero que ahora están convergiendo de nuevo a través de iniciativas como el arte y ciencia. El documento también explora ideas como la inconmensurabilidad de las teorías artísticas y científicas y la posibilidad de que el arte ayude a comunicar conceptos científicos al público de manera más accesible.

2. Experiencias obtenidas a partir de las discusiones
sostenidas en el marco del curso “Comunicación
pública de la ciencia y la tecnología en entornos
artísticos y metodologías etnográficas de investigación”
moderado por Ana Carolina Cardona Echavarría y de
largas conversaciones con el estudiante de filosofía
graduado Juan Pablo Agudelo.
Precisión # 1

3. Solamente tengo apreciaciones sobre un tema que
requiere mas experticia en los campos de la
epistemología de la ciencia y en la estética del arte,
campos en los que no soy versado.
Precisión # 2

4. Ciencia y arte
• En la cultura occidental se puede
observar un caminar casi paralelo,
y en general no conflictivo, entre el
arte, la ciencia y las técnicas,
hasta el siglo XVII.
• La humanidad en el medioevo y la
antigüedad sobre la realidad
formaba un corpus relativamente
homogéneo en el que se
distinguían sólo algunas
disciplinas específicas.

5. Ciencia y Arte
• La Modernidad entrañaba una decidida vocación racionalista que culmina con la
desvinculación entre arte y ciencia.
• En este proceso las ciencias se agrupan en tomo a la noción de verdad y se definen
como la explicación de los fenómenos naturales y sociales que se vale de la aplicación
del método matemático, la experimentación y el uso de instrumentos.
• El concepto de belleza, en cambio, define y agrupa a las artes; la literatura deja de ser
entendida como filosofía o historia, para transformarse en el arte de la bella palabra y la
música abandona el énfasis en la armonía matemática y cósmica, para comenzar a
poner el acento en la bella armonía de los sonidos. Junto a las artes visuales y a la
danza, estas actividades se alejan de la ciencia y también de la técnica.

6. Todo se resumen en una frase:
"El mundo del arte y los artistas está en las nubes; el de la
ciencia y la técnica, de pies en el suelo”
Monserrat Galí
Ciencia y Arte

7. Sin embargo…
• La aparición de la fotografía y con ella la
posibilidad de reproducir técnicamente
las obras de arte y difundirlas más allá
del reducido ámbito del Museo, la
Galería o el Salón de conciertos. El
artista pierde el monopolio de la
producción de imágenes.
• Con el surgimiento de la industria
aparecen los diseños que conforman un
área de intersección entre ciencia y arte.
Los diseños, a los que podemos definir
como tecnologías.
andreslarrota (@nordlig.photo)

8. En el plano de la Estética (entendida como Filosofía del Arte) y de la práctica artística, el
arte ha dejado de ser considerado como un mero hacer.
El arte como saber hacer interpretando el hacer como el saber. O sea el saber saber.
Así, el arte se lo valora como una forma de conocimiento que se expresa a través de
diversos lenguajes (visual, musical, teatral, cinematográfico, etc.)
Sin embargo…

9. Por tanto…
Los artistas y los teóricos del arte han comenzado a
cuestionarse la problemática de la "epistemología del
arte". Cuando el arte es visto y valorado como un saber
y un lenguaje, la estética y la epistemología se acercan
y surge un ámbito que podríamos considerar
interdisciplinario

10. Del monismo al pluralismo
A partir de las consideraciones de Karl
Popper, en los años '30 comienza un
proceso que va a modificar
sustancialmente la visión de la ciencia
que se tenía a fines del siglo XIX.
Se abandona la idea de que el método
científico es único y con valor normativo.
Los distintos tipos de ciencias
comienzan a diferenciar sus
metodologías propias

11. Del pluralismo al “anarquismo”
Si la ciencia es falseable, entonces es falseable el método de la ciencia como única
posibilidad de hacer ciencia.
• NO es posible sostener la existencia de un método científico que contenga principios
inalterables, válidos en toda circunstancia y cuya aplicación sea obligatoria para los
miembros de una comunidad científica.
• El proceder del investigador científico no puede ser reducido a un conjunto de reglas fijas
y universales (metodologías cerradas).
• Suponer que la actividad científica puede ser explicada sobre la base de unas cuantas
reglas metodológicas es una posición "tan poco realista como perniciosa".

12. Paul K. Feyerabend nació en Viena en 1924 y
murió en Genolier en 1994. Impartió clases de
filosofía y filosofía de la ciencia en numerosas
universidades de Europa y Estados Unidos.
Entre sus obras publicadas en castellano figuran
La ciencia en una sociedad libre (1982), Adiós a
la razón (1984), ¿Por qué no Platón? (985),
Tratado contra el método (986), y Límites de la
ciencia (1989).

13. “La idea de un método que contenga principios
científicos, inalterables y absolutamente obligatorios
que rijan los asuntos científicos entra en dificultades al
ser confrontada con los resultados de la investigación
histórica.“
Feyerabend, 1982
Del pluralismo al “anarquismo”

14. El principio todo vale significa que el
científico no debe sentirse limitado,
restringido, condicionado por un dogma
metodológico.
Del pluralismo al “anarquismo”

15. Si en el campo de la ciencia no hay
métodos como recetas, si en materia de
métodos "todo vale", el proceder del
científico es un proceder libre, semejante
al del artista.
Del “anarquismo” a la
anticondicionismo

16. Feyerabend sostiene que existe una relación intrínseca entre teoría y
metodología. A una determinada concepción de la física, por ejemplo,
le corresponde una determinada metodología. Por tanto, se muestra
partidario del pluralismo de teorías, principios y reglas. La
proliferación de teorías hace posible que nuevas formas de
pensamiento den lugar a una transformación de nuestro modo de ver
el mundo (no sólo de pensarlo, sino también de percibirlo).
Del anticondicionismo al pluralimo
II parte

17. Por tanto, Si la ciencia no es el conocimiento verdadero de la
realidad, si la ciencia supone la construcción tanto del objeto de
conocimiento como del método más adecuado para interpretarlo,
no hay muchas distinciones entre arte y ciencia.
El arte también construye una interpretación de la realidad y lo
hace con una metodología que se adecua a esa construcción y
no sirve para otras
Del anticondicionismo al pluralimo
II parte

18. La inconmesurabilidad
Para que arte y ciencia se pueden
amalgamar Feyeberand sugiere que
los significados e interpretaciones
de los diversos conceptos de una
teoría, como así también los
enunciados observacionales que
puedan derivarse, dependen de la
teoría que los emplea. Esto trae
como consecuencia, que en algunos
casos no se pueda comparar
lógicamente dos teorías.

19. La idea de la inconmensurabilidad
de las teorías encuentra en el
campo del arte una analogía con la
inconmensurabilidad de las maneras
de hacer arte. Lo que para el arte
europeo del siglo XVIII era bello, no
tiene puntos de referencia con lo
que las culturas indígenas
consideran estéticamente valioso.
Mochila Kogui
La inconmesurabilidad

20. El ego
Algunos dan por supuesto, sin fundamentación alguna, que la ciencia constituye el
modelo de racionalidad, y que por tanto, se auto establece como una forma de
conocimiento superior.
Pero …
Como se puede definir la superioridad de la ciencia sobre el arte. Con métodos de la
ciencia?, desvirtuando métodos del arte?.
No es posible poner superior a otro ningún conocimiento, sin consideramos que la fuente
de donde surgen ambos es la misma.

21. Entonces…
“La separación existente entre las ciencias y las artes es artificial, que
es el efecto lateral de una idea de profesionalismo que deberíamos
eliminar, que un poema o una pieza teatral pueden ser inteligentes a
la vez que informativas (Aristófanes, Hochuth, Brecht y una teoría
científica agradable de contemplar (Galileo, Dirac), y que podemos
cambiar la ciencia y hacer que esté de acuerdo con nuestros
deseos.“
Feyerabend, 1982

22. SciArt
Arte/Ciencia
Bern Porter (década 1960) - USA
Wellcome Trust’s Sciart Programe - UK
Leonardo Magazine: manifiesto de arte y ciencia
SciArt Initiative- New York
Synthetic Aestetics - UK
SimbioticA – Western Australia
Programa Arte, Ciencia y Tecnologías – UNAM
Festival Aleph de arte y ciencia - UNAM

25. Manifiesto Arte y Ciencia

29. Colaboración entre artistas y científicos
La clave es la comunicación
Arte-
Ciencia
Ciencia como tema
para las artes
Comunicación pública de la ciencia y
tecnología (CPCT) a través del arte
Arte para
investigar en las
ciencias

30. Tercera cultura
La cultura que logre unir a los científicos naturales con los humanistas
Élite de
Científicos
Artistas
electrónicos
Comunicadores de
la ciencia
Brockman, 1995
Vesna, 2001
Calvo Hernando, 1988
Erazo Pesántez, 2007
Lozano, 2005

31. Vesna (2001) habla de los artistas que usan las nuevas
tecnologías como los llamados a constituir esa Tercera
Cultura que está en el medio, porque tienen la capacidad de
intervenir el puente que comunica a las disciplinas científicas
de las humanistas. Los artistas podrían reducir la brecha
comunicativa al darse licencias poéticas y filosóficas
provenientes de las humanidades, pero a su vez tendrían la
capacidad de jugar un papel de críticos al realizar creaciones
mediadas por relaciones de intercambio con los científicos.

32. Los experimentos arte y ciencia
Lógicas del trabajo interdisciplinar: Innovación, responsabilidad,
ontología. Relaciones arte y ciencia como experimentos públicos más
allá de lo comunicativo (Barry y otros)
Crítica emergente: unión entre los estudios CTS y arte-ciencia (Calvert
y Schyfter)
Experimentos arte y ciencia: Experimento Juguetón, cientificismo
poético, intervención crítica (Sormani y otros)

33. Arte y ciencia en la educación
Serón (2019) sostiene que además de las múltiples miradas y
el papel crítico que aportan los estudios CTS a la educación,
la inclusión del arte puede ayudar a establecer vínculos entre
las disciplinas que permitan buscar soluciones a los grandes
problemas de la humanidad de una manera más diversa.

34. (Lewenstein, 2010)
¿Para qué comunicar la ciencia y
la tecnología?
Necesidades
personales
Necesidades
cívicas
Necesidades
culturales

35. La ciencia y tecnología en relación con la
sociedad

36. Relación arte y ciencia
Comprensión de los conceptos de la ciencia que no depende de los
científicos.
Entendimiento histórico de la relación entre el arte y la ciencia
Capacidad del arte para propiciar una apropiación de los conceptos
científicos.
Posibilidad del arte de imaginar nuevas respuestas a problemas que las
ciencias no han resuelto.

37. Referencias
Cardona, A. 2020. Dinámicas de construcción de productos de comunicación pública de la
ciencia y la tecnología en colectivos de arte y ciencia en Medellín: Un estudio de caso.
https://repositorio.itm.edu.co/handle/20.500.12622/4424
Vicente, S. 2003. Arte y Ciencia. Reflexiones en torno a sus relaciones. Huellas, Número 3,
Pág. 85-94.
Guzmán, Ricardo. 2008. El espíritu científico y un nuevo humanismo: el juego de la
imaginación, la representación y la transformación del mundo Revista de Humanidades:
Tecnológico de Monterrey, núm. 24,, pp. 179-190 Instituto Tecnológico y de Estudios
Superiores de Monterrey