El documento resume las principales características y desarrollos del arte a través de la historia, comenzando con el arte griego y su énfasis en la escultura humanista y la arquitectura de columnas. Luego pasa a discutir el arte romano, paleocristiano, bizantino, románico, gótico, renacentista, barroco y otros períodos, destacando los elementos arquitectónicos, escultóricos y pictóricos más importantes de cada época.

2. I.E.E. JOSE F.SANCHEZ CARRION
 El presente resumen pretende crear una secuencia de las diferentes
etapas en la historia de Arte en la que los elementos empleados
determinan una característica en las expresiones plásticas mas
importantes de cada época.
 El reconocimiento de cada elemento es una ayuda para entender la
evolución en la Historia del Arte
 Jorge Flores Morillas
 Docente área de arte



3. Grecia
La cultura griega
considerada una
cultura clásica por
su influencia en
ente occidental se
desarrollo entre los
siglos vi y i antes de
Cristo destaco en la
filosofía
matemáticas y
ciencias entre otros
como el arte donde
marco cánones de
belleza validos hasta

4. pintura
en el campo de la
pintura no
destaco con
brillantes ya que
se limito al
decorado de
ánforas y otros
utensilios
domésticos y
litúrgicos

5. Escultura
en este campo aspecto
si destaco pues siendo
una escultura
humanista que tenia
como tema principal la
figura humana y esta
representada en forma
natural busco una
perfección anatómica
nunca superado a lo
largo de la historia su
temática fue mitológica
y el material mas usado
fue el mármol

6. La escultura estableció cánones de belleza validos hasta nuestros
tiempos

7. Arquitectura
griega
En el campo de la
arquitectura
establecieron en sus
construcciones de
uso publico ,
templos, biblioteca
y otro tipos mas . un
patrón constructivo
de donde se cuenta
con aportes valiosos
en la arquitectura
universal

8. Las columnas
Constituyeron un elemento
importante y masco tres
momentos de esta cultura
Estilo Dórico
es una forma simple de columna
cuyo Abaco o coronación carecía
de decoración importante su fuste
grueso en la parte central
decorado con estrillas y sin basa
Estilo Jónico
Caracterizado por un Abaco con
representación de volutas en
espiral semejando los cuernos de
un carnero de fuste lineado y uso
por primera vez la basa (base ) .
Estilo corintio
similar al estilo jónico en fuste y
basa pero en la decoración del
Abaco esculpían hojas de acanto (
vegetal litúrgico de los griegos)

9. Arquitectura griega . demuestra por los restos arqueológicos de esta cultura el
avance alcanzado

10. ARTE ROMANO
De la acumulación de las
tecnologías etruscas y griegas surge
el arte romano como una
experiencia que sirvió cómo
escenario del imperio romano de
modo que tanto en la escultura
como en la arquitectura
encontramos los elementos
antecedentes de las referidos

11. Arquitectura Romana
Elementos como la
columna toscana
caracterizada por
su fuste lizo ,
utilizo en los
ábacos elementos
propios anteriores
heredados de los
griegos.
además otro
aporte fue el dintel
de arco y las
cúpulas

12. Elementos arquitectónicos
romanos
Cúpulas romanas dinteles de arco

13. Escultura
romanaEstuvo inspirada en la
escultura griega pero su
temática cambio al ser
los emperadores ,
personajes celebres y
jefes militares los
personajes mas
representados lo que
obligo a presentar a
diferencia de los griegos
figuras vestidas se uso
como material
predominante el bronce

14. Así mismo el retrato cobro un gran desarrollo pues en
los personajes representados se busco el parecido físico
Personaje Romano Personaje Romano

15. La pintura se uso como elemento decorativo en ánforas y objetos
litúrgicos y también en pintura mural en la decoración de los
ambientes palaciegos : su temática fue épica o naturalista

16. Arte paleo cristiano
o cristianismo
antiguo
Surge como resultado de
la necesidad de
preservar los cadáveres
de los mártires
cristianos para
resurrección según las
creencias cristianas es
un arte clandestino
practicado por artistas
empíricos o aficionados
los que pintaron mas
con un carácter
simbólico que
meramente estético

17. Paleo cristiano
Su temática fue escenas
propias de la s sagradas
escrituras rostros de los
santos y mártires en esta
época se estableció un
nuevo canon estético
basado en la concepción
que A Dios le interesa la
parte espiritual del ser
humano la figura humana
fue representada con los
rostros como retratos su
cuerpos geometrizados y el
uso de atributos que
permitían identificar a los
santos por el martirio y en
alguna forma describían
estos actos de sacrificio

18. Arquitectura paleo
Cristiana
Loa arquitectura paleo
cristiana consistía en
catacumbas o
construcciones fúnebres
donde se sepultaba de
forma clandestina a los
mártires de las
persecuciones romanas
entre los siglos I y III EN
que culmino con la
proclama de Constantino
de considerar al
cristianismo religión del
imperio romano el año 317
d.c.
las mas importantes son
:Priscila Domitila Calixto
en roma y luego otras en
otros lugares del imperio

19. Era común la representación de los retratos ilustrando
las lapidas donde se encontraban los santos mártires y
donde se les rendía veneración en las catacumbas

20. ARTE BIZANTINO
cuando se proclamo por
el edicto de Milán la
libertad del culto
cristiano Constantino
traslado la capital del
imperio ala ciudad
oriental de Bizancio la
que se llamo luego
Constantinopla y ahora
es Estambul este
proceso trajo nuevos
aportes al arte universal
entre los que se
consideran aporte
sobre todos los
arquitectónicos

21. Valiosos aportes fueron la introducción del mosaico y el vitral en
la decoración de la arquitectura y como forma de expresión que
embelleció la arquitectura religiosa

22. Cúpulas
Bizantinas
Son famosas una
nueva forma de
cúpulas de estilo
oriental adoptadas
para el arte cristiano
entre ellas las de la
basílica de santa
Sofía o santa
sabiduría de DIOS
de una elegancia y
belleza estética sin
igual y particular

23. Pintura bizantina reemplazada por las novedosas técnicas orientales de
del mosaico y l el vitral el primero remplazo la pintura de pincel por fragmentos de cerámica y el vitral los
remplazo por efectos de transparencias de luz sobre vidrios de color unidos por soldadura de plomo
esta etapa de la historia agrupo experiencias arquitectónicas pre cristiana a la nueva etapa religiosa cristiana

24. Arte Románico
Una vez establecido en
roma el cristianismo
muchos de los templos
paganos fueron
adaptados para el culto
cristiano en un rehusó
de función es así como el
estilo románico adopta
los elementos
arquitectónicos romanos
para la naciente iglesia
católica y estos son
validos hasta el siglo XVI
por lo menos

25. Arte Románico
Los elementos
arquitectónicos romanos
como el dintel de arco la
columna toscana y otros
como la cúpula y el
techo en forma de
bóveda o medio cilindro
fueron adoptados y
usados en la
arquitectura cristiana y
al logrado sobrevivir en
uso hasta la etapa
colonial en america

26. La escultura se convirtió en elemento adosado o parte de la
arquitectura decorando pórticos retablos esteriores etc.
Conservo las características planteadas para el arte cristiano
sobre la geometrizacion de formas etc. .

27. ARTE GÓTICO
respaldados por el apoyo
económico de los
mecenas en una etapa de
bonanza religiosa
además de grandes luchas
políticas en Europa surge
el estilo gótico
caracterizado por las
construcciones de grandes
Catedrales que fusiona
elementos Románicos,
clásicos , bizantinos en
edificaciones
monumentales que
alcanzaron grandes alturas
y singular belleza

28. La escultura se mantuvo como un elemento complementario a
la arquitectura así como el uso de los vitrales y mosaicos
fueron comunes en este estadio artístico

29. En su arquitectura se puede claramente notar la
elegancia y majestuoso de sus construcciones

30. Renacimiento
 Es un movimiento
cultural que abarco todos
los campos del
conocimiento humano
con grandes
descubrimientos
científicos , geográficos
y grandes avances y
creaciones en el campo
de la literatura y el arte
plástico artísticos

31. caracteriticas
 Retorno a los valores
clásicos
 El considerar que el
esplendor alcanzado por
los artistas de la etapa
clásica (Grecia y roma ) y
considerar digno de la
imitación en la búsqueda
de la perfección del ideal
de belleza plasmado en la
perfección anatómica de la
figura humana

32. Afán de saber y poseer, es decir, la
consagración de hombre a la
ciencia, a la filosofía y al arte;
El artista se
convierte en un
activo investigador
de la naturaleza de
la anatomía y de
muchos aspecto de
conocimiento
humano
convirtiendo a sus
exponentes en
genios de la historia
universal

33. Antropocentrista
Tendencia por
situar al hombre y
la naturaleza , el
mundo como
centro del
conocimiento
y mundana, esto es, la gran
importancia que se dio al
conocimiento del hombre y
del mundo que lo rodea.

34. Máxima expresión del realismo en materia de
escultura, y, a la nota interpretativa, en la pintura.

35. Arquitectura
Inspirada en la
arquitectura
greco romana
con el uso de
elementos
clásicos como
arcos y
columnas

36. Arquitectura Renacentistas

37. Pintura renacentista

38. Si bien su temática fue religiosa también incluyo temas profanos
inspirados en las mitologías griegas

39. Escultura Renacentista
 Su temática fue religiosa
 pero sin embargo busco
un estudio anatómico
perfecto a modo de
imitación de las
esculturas clásicas la
obra de miguel ángel y
dónatelo así lo
demuestran

40. Escultura
Un singular
realismo y un
perfecto estudio
son la constante en
las obras
escultóricas de la
época entre estas
destacan :
el David , el moisés
la piedad de
miguel Ángel

41. El Arte Barroco
 Después del renacimiento
surgieron dentro de la
iglesias sismas que en
respuesta a la reforma
religiosa luterana ,
calvinista entre otras sectas
llamadas protestantes
obligaron a una respuesta
eclesial esta fue con la
contrarreforma religiosa
emprendida por los
jesuitas en el siglo XVI

42. EL ARTE BARROCO
El Barroco fue un periodo de la historia en
la cultura occidental que produjo obras en el
campo de la literatura, la escultura, la pintura,
la arquitectura, la danza y la música, y que abarca
desde el año 1600 hasta el
año 1750 aproximadamente. Se suele situar entre
el Renacimiento y el Neoclásico.

43. Barroco
 La temática plástica tendrá
un definido carácter
religioso.
 El arte será utilizado como
argumento convincente del
poder católico.
 El arte se dirigirá antes a la
sensación que a la razón.
 Nunca un estilo alcanzó
tan hondas y prolongadas
resonancias en la plástica
popular.

44. características
 El arte barroco se
caracterizo además por
un gusto por la opulencia
 Una creación fantasiosa
de la escenografía
religiosa
 El uso del pan de oro y el
mármol en un exquisito
trabajo de talladura
 Imaginería religiosa a
toda escala y una creativa
forma escultórica

45. Escultura
 En cuanto a la escultura, la
madera, de honda tradición
castellana, se empleará casi
en exclusiva.
 Tras la época de austeridad
del Escorial, el barroco parece
dispararse a modo de fuegos
de artificio en mil
innovaciones llenas de
fantasía creadora.
 Una enorme variedad, ya que
cada autor es un estilo
distinto, lo que hace difícil, y
a veces imposible, una clara
agrupación por escuelas.

46. La escultura barroca se desarrolla a través de las creaciones arquitectónicas, sobre todo
en estatuas, y también en la ornamentación de ciudades en plazas, jardines o fuentes.
En España también se manifestó en imágenes religiosas talladas en madera, en la llamada
imaginería que esperaba despertar la fe del pueblo.

47. La arquitectura barroca se desarrolla desde el principio
del siglo XVII hasta dos tercios del siglo XVIII. En esta
última etapa se denomina estilo rococó. El barroco se da
también en otras artes,

48. Durante el Barroco la pintura adquiere un papel prioritario dentro de las manifestaciones artísticas. Siendo la
expresión más característica del peso de la religión en los países católicos y del gusto burgués en los países
protestantes.
Se desarrollan nuevos géneros como los bodegones, paisajes, retratos, cuadros de género o costumbristas, así
como se enriquece la iconografía de asunto religioso.

49. El barroco clásico
 Esta expresión surge en
Italia y es el inicio de este
nuevo movimiento
estético se caracteriza
por el uso del mármol
con su elemento mas
representativo la
columna salomónica
una suerte de forma
espiral en una columna
novedosa y fanataciosa

50. Barroco Español o churrigueresco
 Cuando el barroco llego a
España francisco de
Churrigeras enriqueció
este estilo con la báquica
salomónica una suerte de
columna espiral al que se
adosan elementos como
florales, uvas etc. Creando
una efecto natural dentro
de la fantasía y elegante
extremadamente
decorativo

51. Rococó
 También llamado barroco
francés se caracterizo por
ser mas bien un estilo
palaciego de decoración
exagerada que pronto
encontró detractores al
que calificaron de un estilo
huachafo extremo los
elementos decorativos y
creo estilos diferentes
dentro del mismo estilo
francés significo el final del
barroco

52. Gracias
 El presente resumen esta realizado para lograr que los
conocimientos alcanzados sean aprendidos
didácticamente no es un mero resumen sino que
atiende las necesidades puntuales de aprendizaje
mediante las características podemos identificar cada
etapa de la historia del arte y eso es valido en la
medida que es una invitación a profundizar en cada
una de las etapas mencionadas
 Jorge Flores Morillas
 Docente Área de arte

53. Fue muy aceptado por los burgueses de la época los que
encontraron en este una buena forma de demostrar sus afanes de
opulencia y poder

54. el Rococó se caracterizo en una decoración extrema y no
fue tan litúrgica como palaciega