1. LA ANIMACION
LUISA FERNANDA GUERRERO ERAZO
ANGIEJHOANNA HERRERA DAZA
901 JORNADA MAÑANA
[Año]
ALUMNOVGP
[Escribael nombre de la compañía]
[Seleccione lafecha]

3. Quien invento la animación
El artista, ingeniero e inventor autodidacta francés Émile Reynaud(1844-
1918) está considerado el precursor y pionero del cine de animación. Ya
desde la década de 1830 se venían fabricando diversos juguetes y
mecanismos ópticos destinados a crear la ilusión del movimiento mediante
secuencias de imágenes que pasaban ante distintos tipos de obturadores.
Pero Reynaud logró idear un aparato en 1877 que eliminaba las
interrupciones de la visión que se producían al cambiar las imágenes. Lo
llamópraxinoscopio y con él consiguió proyectar por primera vez escenas
animadas en buenas condiciones. Más tarde lo mejoró; cambió los dibujos
individuales por secuencias de imágenes sobre cintas perforadas y creó
el Teatro Óptico, en el que la proyección se realizaba sobre una pantalla.

4. Que es animación
En el mundo multimedia (audio y vídeo) cuando hablamos de "animación",
nos referimos a lo que conocemos popularmente como "dibujos animados".
La animación es el proceso que logra dar movimiento a dibujos u objetos
inanimados por lo general. Esto es posible gracias a una secuencia de
dibujos o fotografías que al estar ordenadas consecutivamente logran
generar un movimiento creíble ante nuestros ojos, los cuales se prestan al
juego de la ilusión visual. Por ejemplo si queremos generar la sensación de
una caminata en un personaje, deberíamos dibujar cada uno de los pasos
que realizará en hojas separadas (cada hoja dibujada con una pose distinta
se define o se conoce como "fotograma" o "frame") para que al pasarlos
consecutivamente, percibamos la sensación de movimiento.
La calidad de este movimiento dependerá de la paciencia, esfuerzo y
dedicación que le dediquemos al proceso.

5. Historia de la animación
Repasa la historia de la animación y los dibujos animados. Ésta es una de
las más apasionantes y creativas de todo el cine. Descubre cuales fueron
los principales inventos y momentos clave de la historia de la animación.
La historia de la animación no se ha definido aún cuando comenzó, son
varios los posibles hechos que marcan su nacimiento.
Algunos atribuyen al científico alemán, Pieter Van Musschembroek, el
puntapié inicial gracias a que en 1736 logró proyectar la primera simulación
de movimiento en una imagen
Joseph Plateau inventó el fenaquitoscopio en 1822 y ese es el momento en
que todo comenzó para muchos otros.
Pero la versión más divulgada cuenta que basándose en el zootropo, ideado
y desarrollado por Honer en 1834, fue Emile Reynaud quien creo en 1877 el
Praxinoscopio y consiguió proyectar imágenes animadas. Reynaud estuvo
10 años proyectando sus imágenes al público del museo Grévin de París en
lo que se llamó el Teatro Óptico, hasta que los hermanos Lumière
inventaron el cinematógrafo.

6. CLASES DE ANIMACION
Diferentes tipos de animación
La impresión lenticular permite crear efectos muy diferentes. En función del
número de imágenes y la forma en que éstas se entrelazan, el resultado
tendrá un aspecto u otro. La mayoría de nosotros conocemos la típica
animación flip. Si cambiamos el ángulo de visión, llegamos a ver dos
imágenes diferentes. Sin embargo, hay muchas otras aplicaciones. Por eso
hemos querido resumir brevemente las distintas posibilidades a
continuación.
Imágenes flip:
Es la forma más simple, pero también la más efectiva de impresión
lenticular. Consiste en 2 o más imágenes y se puede producir para
aplicaciones horizontales (paredes) y verticales (postales). El ángulo de
visión y la posición de la persona determinan la imagen que se ve.
Imágenes en movimiento/animación:
Es una variante del efecto flip. Las imágenes en movimiento o animación
tienen un promedio de 10 o más imágenes unidas. La imagen de fondo se
mantiene, pero las partes en movimiento se imprimen en diferentes
posiciones. Cuando se cambia el ángulo de visión, el espectador tiene la
impresión de que la imagen se mueve.
Efecto zoom:
El efecto zoom causa un gran impacto. Cuando se visualiza la impresión
lenticular desde distintos ángulos, el espectador tiene la impresión de que
los objetos se amplían o reducen. En realidad, la imagen siempre es la
misma, pero está entrelazada a distintos tamaños.
Morphing (transformación):
Este tipo de animación permite crear una tansición de una imagen a otra. El
morphing se produce en distintas fases, creando la ilusión de que el objeto
se transforma gradualmente en otro objeto. Para obtener un buen efecto es
muy importante preparar correctamente las imágenes. El software para
efectos morphing se puede encontrar fácilmente en Internet.

7. Imágenes con “profundidad” 3D:
Actualmente las simulaciones tridimensionales gozan de gran popularidad.
Cuando creamos profundidad en la imagen, la experiencia visual alcanza
otro nivel. La impresión lenticular es la única solución que permite ver
imágenes tridimensionales sin necesidad de utilizar gafas especiales.
Las imágenes con simulaciones 3D son más complejas. Sin embargo, es
posible crear efectos 3D fácilmente con Adobe Photoshop. Para añadir más
profundidad, se puede recurrir a herramientas especiales como Autodesk 3D
Studio Max, Maya, Lightwave 3D, Cinema 4D, etc.
Otra aplicación interesante es la creación de imágenes 3D a partir de un
escenario o gente en directo. Para ello se puede utilizar una cámara
montada en una barra deslizante. El desplazamiento y el número de
imágenes dependerá del tipo de imagen y la resolución del material
empleado.