Resumen de la lírica renacentista y poemas para el análisis

1. LA LÍRICA RENACENTISTA
Este género se desarrolla enormemente en el Renacimiento gracias a la influencia de la obra
de los poetas italianos Dante y Petrarca. Por influencia italiana, se introdujeron en la lírica
castellana innovaciones tanto temáticas como métricas.
Innovaciones temáticas
1. El amor. Este tema, principal en la poesía renacentista castellana, tiene estas
características:
a. Se presenta como una experiencia contradictoria, una mezcla de placer y dolor. Es
por ello que las antítesis son un recurso muy utilizado para explicar el sentimiento
amoroso.
b. La belleza ideal de la mujer según los gustos de la época (rubia, de blanca piel, de
delicadas formas...) se refleja en la poesía a través de numerosas metáforas y
comparaciones basadas en los elementos de la naturaleza: piel marmórea, cabello
de oro, labios de rubí, ojos como estrellas...
c. Se introduce un tópico de tradición latina denominado carpe diem (“atrapa el
momento”). Según este tópico, se invita a aprovechar la vida y la juventud antes
de que la vejez lo marchite todo.
2. La naturaleza. Las escenas amorosas se desarrollan en una naturaleza idílica que responde
a otro tópico clásico: el locus amoenus (“lugar ameno”)
3. La mitología. La admiración por el mundo clásico grecolatino les lleva a recuperar temas
mitológicos; es frecuente la presencia de dioses, ninfas y héroes de la mitología clásica.
Innovaciones formales. Las novedades formales fueron:
 El uso del verso endecasílabo, de procedencia italiana, combinado a veces con el
heptasílabo.
 Con estos versos se construyen las estrofas más características del Renacimiento,
como:
o La lira: estrofa de cinco versos compuesta de tres versos heptasílabos (siete
sílabas) y dos endecasílabos (once sílabas)con rima consonante y con la
siguiente disposición: 7a 11B 7a 7b 11B.
o La octava real: estrofa de ocho versos endecasílabos que riman en
consonante, los seis primeros de forma alterna y los dos últimos entre sí. El
esquema de una octava real es ABABABCC.
o Los tercetos encadenados: sucesión de tercetos (estrofa de tres versos
endecasílabos y rima consonante)en la que el segundo verso de cada terceto
rima con los versos primero y tercero de la estrofa siguiente, y así
sucesivamente. ABA BCB CDC DED…
 Junto con ellas, se usaron también dos tipos de poemas estróficos:
o Soneto: poema compuesto por dos cuartetos y dos tercetos que riman en
ABBA ABBA CDE CDE y tiene rima consonante.
o Silva: poema formado por un número ilimitado de versos endecasílabos y
heptasílabos, cuya rima fija el autor, que puede dejar versos sueltos.

2. EVOLUCIÓN DE LA POESÍA RENACENTISTA EN ESPAÑA
En el siglo XVI encontramos dos clases de poesía diferentes:
 A principios del siglo XVI se cultivó en España la poesía de influencia italiana, de la que
acabamos de hablar. Dentro de esta corriente poética destaca Garcilaso de la Vega.
 Ya en la segunda mitad del siglo floreció una literatura de carácter religioso, en la que
destacan los poemas de contenido ascético y místico. Dentro de esta corriente
destacan las figuras de Fray Luis de León y San Juan de la Cruz.
o Ascética. Es un esfuerzo de purificar el alma alejando los placeres terrenales.
o Mística. Consiste en la unión del alma con Dios en vida del ser humano. Pasa
por tres vías:
 Purgativa: el alma se desprende de lo terrenal.
 Iluminativa: el alma siente la presencia divina.
 Unitiva: el alma se une con Dios.
GARCILASO DE LA VEGA
Es el prototipo del noble cortesano, soldado y poeta a la vez. Debido a sus viajes conoció la
poesía renacentista italiana y la introdujo en España, haciéndola triunfar.
Es conocido especialmente por sus sonetos, sus tres églogas y sus cinco canciones, aunque
también escribió otras composiciones poéticas.
El tema más importante de su poesía es la queja amorosa por el rechazo o la muerte de la
amada.
Junto con el tema del amor destaca la naturaleza, una naturaleza hermosa e idealizada (tal y
como era típico en el Renacimiento) que acompaña al poeta en sus lamentos amorosos.
Poemas para el análisis
Soneto XXIII
En tanto que de rosa y de azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
con clara luz la tempestad serena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre.
Marchitará la rosa el viento helado,
todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.

3. Realiza las siguientes actividades sobre el soneto XXIII:
1. ¿Cuál es el tema principal del poema?
2. Indica qué rasgos físicos se mencionan en el poema. Copia y explica las metáforas y
comparaciones que se utilizan para referirse a ellos.
3. La estructura del poema puede dividirse claramente en dos partes. Señala cuáles son y
cuál es el tema principal de cada una de ellas.
4. Localiza en el poema una metáfora referida a la juventud y otra referida a la vejez.
Soneto XIII
A Dafne ya los brazos le crecían
y en luengos ramos vueltos se mostraban;
en verdes hojas vi que se tornaban
los cabellos que el oro escurecían;
de áspera corteza se cubrían
los tiernos miembros que aun bullendo estaban;
los blancos pies en tierra se hincaban
y en torcidas raíces se volvían.
Aquel que fue la causa de tal daño,
a fuerza de llorar, crecer hacía
este árbol, que con lágrimas regaba.
¡Oh miserable estado, oh mal tamaño,
que con llorarla crezca cada día
la causa y la razón por que lloraba!
Realiza las siguientes actividades sobre el soneto XIII:
1. Investiga quiénes eran Apolo y Dafne; luego resume brevemente su historia.
2. ¿Qué clase de tema es el tratado?
3. Realiza el análisis métrico completo del soneto.