El documento discute el significado y definición de arte en la actualidad. Se argumenta que todo es subjetivo y depende de la opinión del artista, mientras que otros sostienen que el arte debe expresar belleza de alguna forma. También se exploran diferentes movimientos artísticos y obras que desafían las nociones tradicionales de arte.

1. REALMENTE ¿SE SABE AHORA MISMO LO QUE ES ARTE ?

2. SUBJETIVO O OBJETIVO

3. ¿QUÉ PASA AHORA MISMO? HAY TANTAS OPINIONES COMO ESPECTADORES Y COMO PINTORES

4. “ TODO VALE” Picasso , que sostiene que arte es lo que el artista dice que es arte , abriendo así un enorme campo de experimentación dominado por el subjetivismo.

6. Pero¿ puede ser que lo que la cultura haya ido en retroceso en decadencia? Fuente (Marcel Duchamp)

7. Si depende de cada artista es subjetivo y en cierta medida lo es . Pero ¿qué de subjetivo os parece esta comparación?

8. Autor: Javier Rodríguez Quesada Descripción: 2001-2002. Óleo sobre metacrilato. 158 x 106 cm. Nombre: Espacio espiritual Época: 80.40 - Siglos XX y XXI. Pintura Española Actual/Abstracción 19.80.70 - Abstracción Geométrica

9. Si depende solo del artista el publico en general no tiene derecho a entenderlo aunque sea incluso otro artista o una persona culta que haya estudiado arte ¿Cómo es posible? el arte esta hecho para la contemplación,¿ tiene sentido que un escritor escriba solo para si mismo?, ¿Se sentiria satisfecho?¿no es frustrante que solo te guste a ti mismo? No es egoísmo egocentrismo. Y si es solo para unos pocos ¿no es elitismo? .

15. Autor: Giovanni Martinelli Descripción: 1653. Óleo sobre lienzo. 228 x 341 cm. Galería de los Uffizi. Florencia. Italia. Nombre: Le Banquet de Balthazar Época: 30.10 - Siglos XVI y XVII. Barroco 17.60.20 - Escuela Italiana. Religión

16. El mundo del arte y las subastas tiene ofertas para todo, como bien lo muestra esta obra del artista italiano Piero Manzoni que fue vendida por 124.000 euros en una subasta de Sotheby’s: se trata nada menos que de una lata de 30 gr de excrementos . La misma forma parte de las 90 latas que Mazoni, fiel a la estética del Dadaísmo, creó y tituló en 1961, con la leyenda Artist’s shit , como la vemos publicada en Contemporaneiz(arte ) . Si la lata se vendió por 124 mil euros y tenía 30 gr, podemos calcular que los desechos escatológicos de un artista se cotizan a 4.133 euros el gramo , ejercicio que nos lleva cerca de la intencionalidad de la pieza: poner en entredicho el mercado artístico, las políticas culturales y el arte en sí . Para referencia, Piero Manzoni fue un artista de la corriente de Duchamp y Beuys, que buscó a través de su producción realizar una reflexión profunda acerca del arte mismo y su función, con obras que son más que controvertidas para la moral y las buenas costumbres del arte académico; y se convierten en las huellas visibles de la intención del arte conceptual.

18. SE HAN TRASGEDIDO LAS NORMAS SE HAN PERDIDO EL CANON DE BELLEZA . Se ha ganado en libertad de expresión pero qué hemos perdido. Imaginemos que es cualquier otro campo del quehacer humano deporte, cocina, ciencia si estos se olvidaran de las normas . Un partido de fútbol ¿seria un partido? ¿que seria un campo de fútbol donde cada uno se expresara libremente? Un cocinero que decidiera no dar unos toques que eso siempre es posible sino saltarse lo elemental.

21. Autor: Willem De Kooning Descripción: 1967. Óleo sobre lienzo. 178 x 203 cm . Stedelijk Museum. Amsterdam. Holanda. Nombre: Dos figuras en un paisaje Época: 80.00 - Siglo XX. Transvanguardia/Abstracción 19.70.30 - Expresionismo Abstracto

22. Nombre: 4 the News Época: 70.90 - Siglo XX. Transvanguardia/Figuración 19.65.90 - Pop-Art

23. Autor: Jasper Johns Descripción: 1962. Pintura encaústica y collage sobre lienzo. 165.1 x 127.6 cm. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen. Düsseldorf. Alemania.

24. Autor: Jackson Pollock Descripción: 1940-41. Oli on canvas. 40,6 x 40 cm. Sintra Museum de Arte Moderna. Berardo Colletion. Sintra. Portugal. Nombre: Head Época: 70.90 - Siglo XX. Transvanguardia/Figuración 19.65.80 - Expresionismo Figurativo

25. Autor: Jackson Pollock Descripción: 1947. Oil, aluminum paint, and string on canvas. Colección Peggy Guggenheim. Venecia. Italia. Nombre: Alchemy Época: 80.00 - Siglo XX. Transvanguardia/Abstracción 19.70.30 - Expresionismo Abstracto

26. Autor: Jackson Pollock Descripción: 1930-1933. Oil on gesso ground on canvas. Pollock-Krasner Foundation. New York. USA. Nombre: Autorretrato Época: 60.80 - Siglo XX. Vanguardias Históricas/Expresionismo 19.45.15 - Retratos

27. Época: 70.90 - Siglo XX. Transvanguardia/Figuración19.65.90 - Pop-Art Nombre: Jackie lll Descripción: 1966. Serigrafía sobre papel. 101.6 x 76.2 cm. Editor: Original Editions. Nueva York. Autor: Andy Warhol

28. Autor: Andy Warhol Descripción: 1962. Serigrafía sobre lienzo. 55 x 65 cm. Colección particular. Nueva York. USA. Nombre: Las dos Marilyns Época: 70.90 - Siglo XX. Transvanguardia/Figuración 19.65.90 - Pop-Art

29. Autor: Andy Warhol Descripción: 1966. Serigrafías sobre papel. Cada uno 112 x 76 cm. Editor: Leo Castelli. Con la amable autorización de la Colección Ludwig. Neue Galerie. Aquisgrán. Nombre: Papel de empapelar con vacas Época: 70.90 - Siglo XX. Transvanguardia/Figuración 19.65.90 - Pop-Art

30. Autor: Andy Warhol Descripción: Colección particular. París. Francia. Nombre: Sopa Campbell Época: 70.90 - Siglo XX. Transvanguardia/Figuración 19.65.90 - Pop-Art

34. El arte entonces puede ser un fraude Tan solo un proceso de vaciamiento y denegación de la palabra “arte”

41. Real Natural Saludable -Animales -Paisajes -Fenómenos atmosféricos -Fenómenos naturales - Deformaciones Evocación de otra realidad que nos hace sentir mal-olor- Dolor- A rtificial R eal pero (no frecuente)-Raro E nfermedad BELLO FEO

42. YO REALIDAD “ Cuando yo dio una palabra significa lo que yo quiero que signifique.” Lewis Carrol Obra de arte Gibson “Existe siempre un dato en el estimulo que se corresponde con la realidad” Independiente de que yo la perciba mejor o peor Cognoscible .Parcialmente en progreso y variable (que no implica error) Datos demostrables de muchas maneras a veces no se ve pero está el efecto … Objetividad

43. Subjetividad Imagen mental( idea ,concepto, abstracción, lo que percibe el sujeto) Nivel de abstracción Copia del objeto real tal cual lo percibe el sujeto Combinación de elementos donde interviene la imaginación Manipulación de las propiedades (exageración u omisión …) Abstracción pura. Siguiendo las leyes de la estética

44. El “arte” Rompe con la unión del significante con el significado: subjetivismo Rompe con las leyes de la estética: armonía y proporción …..NO al ideal de belleza (una belleza absoluta) al que tender o aspirar. Rompe con las leyes de la Ética: No se considera el bien Mayor sino el particular. No hay un ideal de bien (un bien absoluto) al que tender o aspirar. Rompe con las leyes de lo real :no hay nada verdadero en sentido absoluto

45. EL ARTE DEBE TENDER A LA BELLEZA A LA VERDAD YAL BIEN . No hay nada que podamos conocer ni hacer absolutamente en el grado total de belleza de verdad ni de bien pero si creemos que existe podemos tender a ello y aproximarnos en la medida que nos sea posible.