VANG B

1. Anita Catarina Malfatti (San Pablo 2/12/1889 – 6/11/1964) fue una
pintora brasileña, considerada la introductora de las vanguardias
europeas y estadounidenses en Brasil.

2. Anita Malfatti –
O Farol de Monhegan

4. O Barco, 1915

5. Rochedos (Monhegan
Island), 1915 - Anita Malfatti

6. Anita Malfatti
A Boba (Silly
Woman), 1915
Oil on canvas
61 x 50,6 cm
Donated MAMSP
Una Boba (Silly Woman), así como Torso / Rhythm, de la
colección MAC, forma parte de las obras mostradas en 1917, que
se consideran el clímax de su producción expresionista. En A
Boba (Silly Woman), el personaje es retratado con una expresión
vaga. Las líneas negras delinean y resaltan tal expresión sobre un
fondo abstracto, desarrollado con movimientos diagonales
rápidos. Este sistema de plástico se hace hincapié en colores
fuertes y pintura diluida con trementina. Cabe destacar la
libertad del artista en desarrollar el tema y en el título dado a la
obra. Esta pintura, entre otras pintadas por ella, provocó la
confrontación entre el arte académico y el moderno.

7. Estudo Para a Boba (1915/16), de Anita Malfatti.

8. Fernanda de Castro, 1922. Óleo sobre tela
Mario de Andrade

9. A estudante russa
Uma estudante, 1916

10. Tropical

12. Mário Raul de Morais Andrade

13. Carta de Di Cavalcanti a Mario de Andrade.

14. Carta do pintor modernista Cícero Dias enviadas de Paris
para para Mário de Andrade,

15. José Oswald de Sousa Andrade
En 1917 conoció a Mario de Andrade. Poco después, en su columna
periodística del diario Jornal do Comércio, defendió a la pintora Anita
Malfatti de las feroces críticas que le había hecho Monteiro Lobato. En
los años siguientes, hizo amistad también con Menotti del Picchia y el
escultor Victor Brecheret.
Publicó en 1924, mientras residía en París, el manifiesto
fundacional del grupo Pau-Brasil (Manifesto da Poesia
Pau Brasil, 18 de marzo de 1924), en el que escogía
como símbolo de la nueva poesía brasileña al «palo
Brasil», y propugnaba una estética primitivista, que
revalorizase la tradición cultural brasileña.

16. Paulo Menotti Del Picchia
Fue miembro del llamado "Grupo de los Cinco" junto
con los escritores Mário y Oswald de Andrade, y las
pintoras Tarsila do Amaral y Anita Malfatti, y fue uno
de los organizadores de la Semana de Arte
Moderno de 1922, acontecimiento que marca el
inicio del Modernismo en Brasil. En 1924 creó, junto
con Cassiano Ricardo y Plínio Salgado, el
"Movimiento Verdamarelo", de tendencia
nacionalista, y más tarde fue director del "Grupo
Anta", com Cassiano Ricardo, y del "Movimiento
Cultural Nacionalista Bandeira", con Cassiano
Ricardo y Cândido Mota Filho.

17. Brecheret, Victor (1894-1955).

18. Tumba Olivia Guedes
Penteado, el
cementerio de la
Consolación

21. Lasar Segall

22. En 1923, Segall emigró definitivamente
a Brasil. Llevó consigo su experiencia
del expresionismo alemán, combinada
con su manera particular de observar e
interpretar la realidad, que lo condujo a
emocionarse con la exuberancia del
paisaje y el colorido del país que le
"reveló el misterio del color y de la luz".
El repertorio de su “fase brasileña” se
nutre del nuevo contexto que
deslumbra al artista: el paisaje tropical
de colores fuertes y luminosos y la
nueva variedad de tipos humanos.
Negros y mulatos emergen, no ya
como máscaras apropiadas por una
estética modernista (como en el caso
del cubismo), sino como “presencias
fundantes” del nuevo contexto.
Tratados con el dramatismo
característico del expresionismo, los
temas de Segall se acercan a las
propuestas utópicas de Tarsila do
Amaral.

28. Emiliano Di Cavalcanti
Portada del programa de exposición de la Semana de Arte Moderno, de
Di Cavalcanti.

34. Vicente del Rego Monteiro
Exposición de ocho obras en su Semana de Arte Moderno
de 1922, haciendo hincapié en las cuestiones
nacionales. Inspirado por la cerámica marajoara y cultura
indígena, se ilustra el libro de PL Duchartre - Légendes,
croyances Talismanes et des Indiens de l'Amazonie.

35. La pintura de Vicente del Rego Monteiro está
marcada por la sinuosidad y la sensualidad. En los
colores y contrastes, las obras del artista nos
remiten a un clima místico y metafísico. El tema
religioso es frecuente en su pintura

39. Tarsila do Amaral
Tarsila do Amaral es la pintora más representativa de la primera
fase del movimiento modernista brasileño. Su cuadro Abaporu,
de 1928, inaugura el Movimiento Antropofágico en los artistas
plásticos del país.

41. Tarsila do Amaral. Abaporu. 1928.

42. Tarsila do Amaral, Antropofagia.

51. Operarios,
1933

52. Segunda Clase 1933

53. Cândido Portinari (Brodowski, 29 de
dezembro de 1903 — Rio de Janeiro,
6 de fevereiro de 1962)

54. "LABRADOR DE CAFÉ"

58. Menino Morto

59. OS DESPEJADOS

60. Café (1935)