1. Artes Modernas / Artes Contemporáneas
Nace en 1880 hasta 1960 Nace en 1960 hasta la fecha
subjetivo Real
Puntillismo
Técnicas
Aparece en 1880,
hacer dibujos
mediante puntos
Técnicas
Dripping
Jackson Pollock,
creador de esta técnica,
consiste en pintar
mediante el goteo de
pintura
Ninguno busca representar
el mundo o algo bello
Cubismo
Pablo Picasso 1908,
punto de inflexión
radical en la historia
Pop Art
Movimiento artístico
del siglo XX, empleo
de imágenes de la
cultura Pop
Falta de perspectiva, usos de los colores en su
máxima expresión , vuelve al primitivismo
Gama de técnicas, búsqueda de nuevos lienzos
para trabajar
•Los artistas empiezan a
alejarse de la pintura
académica (temas religiosos,
historia o mitológicos).
• El primer movimiento fue el
impresionismo (temas
paisajes, bailarinas, retratos).
•Arte moderno contaba con el
apoyo del gobierno
•Inicia con el fin de la II Guerra
Mundial
• El primer movimiento fue el
abstracto expresionismo.
•Arte contemporáneo, es un
reflejo de la sociedad,
incorporación de objetos
cotidianos.
Formas abstractas , deformación de la realidad Sensibilizaba y despertaba emociones
2. Artes Modernas
Arte Povera
Nace en la década de los 60, las
figuras son producto del uso de
materiales de muy fácil obtención
(madera, hojas, piedras.
Pintura de Acción
Técnicas o estilos artísticos que hacen
énfasis en el acto creador del artista, en la
acción.
Artes Clásicas
Arquitectura Danza y Teatro
Técnica de proyectar edificios,
viene del latín griego arch =jefe.
Arte quien realizaba el proyecto y
dirigía la construcción de los
edificios y estructuras
Danza, es la forma por la cual nos
podemos expresar por medio del
movimiento del cuerpo.
Teatro: representación de diversas
situaciones mediante la actuación.
También es un espectáculo que se
monta alrededor de una
escenografía
3. Artes Modernas Artes Clásicas
Body Art Arte Conceptual Escultura Pintura
Ha consolidado su nombre en la
sociedad colombiana, en los últimos
10 años, con un solo objetivo. Hacer
de la piel de nuestros clientes una
verdadera obra de arte, con calidad,
seriedad y profesionalismo
Emergió en los 60, como una reacción
en contra del formalismo . Su
fundamento principal es la expresión de
ideas por medio de la realización de
obras de arte. Mostrar a la sociedad
renovación
arte de modelar el barro, tallar en piedra,
madera u otros materiales. También se
denomina escultura a la obra elaborada
por un escultor.
incluyen todas las artes de talla y cincel,
junto con las de fundición y moldeado
consiste en aplicar, en una superficie
determinada (hoja de papel, un lienzo, un muro,
una técnica determinada, para obtener
una composición de formas, colores,
texturas, dibujos, etc. dando lugar a una obra
de arte según algunos principios estéticos.
4. Arte Digital Happening Cine Música
Producto de la tecnología informática, se da
la tentación de distinguir el arte tradicional
del digital señalando que éste es
tecnológico.
Manifestación artística múltiple que pretende la
participación espontánea del público, suele ser
efímero.
Por este motivo los happenings suelen
presentarse en lugares públicos, irrumpiendo en
la cotidianeidad
Técnica y arte de proyectar fotogramas de forma
rápida y sucesiva para crear la impresión de
movimiento, mostrando algún vídeo
Arte que nos permite
organizar de una manera los
coherente los sonidos y
silencios de un proceso
psico-anímico.
Artes Modernas Artes Clásicas
5. Artes Modernas Artes Clásicas
Arte Genético literatura
Forma de arte en la cual se utiliza la palabra para
expresar ideas sobre cualquier tema
Generado por computadoras, y utiliza algoritmos
genéticos para generar otras generaciones,
seleccionando, cruzando y mutando entidades
En la antigua Grecia surgió la división entre las artes superiores,
creadas para ser apreciadas con los ojos y los oídos, y las menores
mucho más táctiles. De las artes superiores vienen 6 de las que hoy
conocemos como bellas artes, más una que ha sido añadida durante el
siglo XX.
.
Artes modernas hacen mención a las creaciones humanas que
reflejan la visión sensible del mundo real o imaginario. Puso de
manifiesto que la deformación de los objetos que se representaba no
era involuntaria, sino deliberada artística.
