1. EVOLUCIÓN DE LA FIGURA HUMANA
EN EL DIBUJO
Integrantes : Sebastián González
Félix Paredes
Curso : 2°Medio C
Asignatura : Artes Visuales

2. INTRODUCCIÓN
 A través de la historia, la pintura ha sido un gran
foco de expresión habiendo evolucionado
enormemente. Desde antes de la invención de la
escritura ya los seres prehistóricos creaban
pinturas en sus cavernas y aún en nuestra época
contemporánea la pintura sigue siendo muy
importante. En el siguiente trabajo se verán paso a
paso la representación de la figura humana en la
pintura a través de la historia.

3. PREHISTORIA
 Una pintura rupestre es toda
aquella pintura primitiva hecha
sobre alguna roca o caverna.
 Los hombres primitivos
representaban a sus hombres
en rituales o en actividades de
caza.
 Para pintar utilizaban carbón
vegetal y tierras de colores
combinadas con agua o grasas
de animales.

4. EGIPTO
 Las pinturas del antiguo Egipto
se realizaban en pirámides y
tumbas acompañadas
generalmente de jeroglíficos.
 Los egipcios representaban a
sus dioses, ritos de sacrificio y
sus actividades cotidianas. Las
personas eran pintadas de
perfil
 Para pintar utilizaban tierras de
colores que mezclaban con
claras de huevo y agua.

5. EDAD MEDIA (MEDIEVAL)
 Las pinturas medievales tenían
un fuerte carácter religioso y rara
vez realizaban retratos de
personas.
 Ellos representaban a los dioses,
santos y la figura humana de
Cristo.
 La pintura medieval fue
evolucionando en el arte
románico y gótico, donde
representaban a sus santos en
frescos y vitrales.

6. RENACIMIENTO
 El Renacimiento abarca el
período comprendido entre la
Edad Media y el Barroco.
 La pintura humana utiliza
enormemente el recurso de la
perspectiva y busca resaltar la
anatomía y belleza humana.
 Se caracteriza por la adopción
casi total del óleo.
 Unos de sus máximos
exponentes fue Leonardo Da
Vinci.

7. BARROCO (PINTURA)
 La pintura barroca buscaba
representar la religión en los
países católicos y el gusto
burgués en los protestantes.
 En España este período se
conoce como el “Siglo Del Oro”
ya que se crearon la mayoría
de sus escuelas artísticas.
 Algunos representantes del
Barroco son : Diego Velásquez
José de Ribera

8. ROCOCÓ
 La cuna de este estilo fue Francia,
tras la muerte de Luis XIV.
 Las figuras humanas se
presentan ricamente vestidas,
colocadas contra lugares rurales,
parques o jardines.
 Algunos exponentes franceses del
estilo fueron: Jean-Marc Nattier,
Jean-Baptiste, Louis-Michel
y Charles-André.

9. PINTURA DEL SIGLO XX Y XXI
 Este período se destaca por la
presencia de muchos estilos tales
como:
 Fovismo: Estilo pictórico francés
que busca la exaltación de los
contrastes.
 Expresionismo: Estilo pictórico
alemán que resalta la expresión
de los sentimientos.
 Cubismo: Movimiento que se
expresaba a través de las formas
y figuras geométricas.

10. CONCLUSIÓN
 Luego de la realización de este trabajo podemos
concluir que la pintura es un medio de
representación muy importante; a través de ella
puedes mostrar tu interioridad, tu anatomía y tus
sentimientos.

11. BIBLIOGRAFÍA
 https://es.wikipedia.org/wiki/Cubismo#Historia
 https://es.wikipedia.org/wiki/Expresionismo
 https://es.wikipedia.org/wiki/Fovismo
 http://es.slideshare.net/ElenaLB/pintura-del-siglo-
xx-13025837
 http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_rupestre
 http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_renacentista
 https://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_del_Barroco
 http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_medieval
 http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_rococ%C3%B3