1. HISTORIA DEL ARTE

2. La prehistoria del ARTE
o Prehistoria del
HOMBRE.
Una de las primeras
expresiones plásticas de
lo humano, fueron la
VENUS PREHISTORICAS,
dónde el hombre
primitivo exagera
senos, abdomen, que
representaban la
fertilidad.

3. Las bellas
PINTURAS
RUPESTRES,
constituyen uno
de los más
perfectos ejemplos
de la llamada
“policromía” y nos
demuestra el alto
grado de
percepción realista
del artista del
paleolítico
superior.

4. LA CULTURA PARACAS:
Los ciudadanos paracas,
fueron grandes
conocedores de su suelo
, del dominio de la
naturaleza, pero sobre
todo su destreza en la
textilería, la
conservación de sus
momias, siendo cada
fardo funerario un
ejemplo de lo que
pensaban de la vida y la
muerte.

6. LA CULTURA MOCHICA:
Los señores Mochica , nos
dejaron no sólo
testimonios de sus
divinidades a través de sus
murales, ceramios,
construcciones
arquitectónicas; sino
también sus huacos
retratos, imágenes dignas
del mejor artista , que
reflejan su mundo mágico
de dioses y grandes
señores capaces de ser
humanos y divinos a la
vez.

9. LA CULTURA
EGIPCIA, a orillas del
río Nilo, la mayor
parte del arte egipcio
estuvo destinado a
las tumbas, pues al
creer en la vida
después de la muerte
usaron a la
arquitectura para
crear colosales
construcciones
arquitectónicas que
demostraban la
grandiosidad de esta
civilización.

10. En su creencia de la vida
después de la muerte, lo que
pintaban estaba orientado a
recibir favores de los dioses en
la otra vida. Anubis, dios de los
muertos y del más allá, era
caracterizado con cabeza de
chacal.
Llama la atención que rostros,
piernas, y pies fueran
representados de perfil.
Mientras que ojos y hombros
fueron pintados de frente.
Algunos estudiosos creen que
así buscaban retratar todos los
ángulos de un personaje.

11. Jerónimo Bosh,
a diferencia de
los pintores de
época en la que
la imágenes
llenas de la vida
de Cristo, el nos
muestra sus
pinturas
cargadas de
seres humanos
en todo su
esplendor y
belleza.

12. ARTE ROMANICO:
Se construyen
iglesias en su
mayoría de
piedra, decoradas
con temas
cristianos con el
fin de enseñar la
religión

13. EL ARTE GOTICO:
Los artistas góticos
consiguieron
representa la
mayor solidez de
la forma humana a
través de la
arquitectura en
sus relieves: bajo,
medio y alto
relieve con mucha
fuerza espiritual.

14. EL ARTE BIZANTINO,
fue considerado el arte
cristiano por
excelencia. Durante los
siglos IX y XII surge el
Cristo Pantocrátor, o
todo poderoso. Con
una de sus manos
bendice y con la otra
sostiene un libro que
simboliza la luz del
mundo.

16. ARTE
RENACENTISTA:
Un artista
significativo de esta
época fue Miguel
Ángel Buonarroti
(1575-1564), gran
maestro de la
escultura que nos ha
dejado obras como
la Piedad, El David,
EL Moisés, o el
fresco que pinto en
la Capilla Sixtina.

18. En la Capilla
Sixtina representó
la mitología
cristiana. Las
formas y torsiones
del cuerpo
humano sugieren
e interpretan a un
hombre liberado y
con voluntad
propia, que era el
ideal de la época.

20. Leonardo Da Vinci,
representa el
Renacimiento del
Cinqueccento, donde
se emplea al retrato
como necesidad de
representar la
individualidad, por
influencia del
Humanismo, que
propuso al ser
humano como eje del
universo.

21. En la DAMA DEL
ARMILLO, Leonardo
Da Vinci, plasma la
personalidad y
características de una
dama que no sólo es
bella por sus rasgos
femeninos, sino por el
parecido con el armillo
que tiene en sus
manos.

22. LA GIOCONDA,
es quizá la más
famosa de sus
obras, en la
que se observa
la magia del
difuminado en
el retrato de
una mujer de
dulce sonrisa y
mirada
expresiva

23. Rafael Sanzio,
integró forma y
contenido,
utilizando
composiciones
simétricas,
piramidales y
circulares,
logrando figuras
armónicas.

25. Durero, (1471-
1528), dominó
distintas
técnicas,
destacando
como grabador,
es el principal
representante
del
renacimiento
en Alemania.

26. Su autorretrato,
es ejemplo un
verdadero
manifiesto a
favor de la
dignidad y
consideración
del arte y de los
artistas.

27. REMBRANTH, la
pintura de este
pintor holandés
representa la
espiritualidad de
la pintura,
apasionada de
reflejar un
retrato con toda
su realidad
material.

29. GRACIAS: PROFESORA Lorena Zegarra Valladolid.