MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS HASTA EL ÚLTIMO TERCIO DEL SIGLO XIX: Neoclasicismo, romanticismo, realismo, , pintura de los sublime, los nazarenos, los prerrafaelista; con alguna obra comentada

1. DAVID, Muerte de Marat; DELACROIX Matanza de Scios COURBET Estudio
del pintor
ARTES PLÁSTICAS DEL SIGLO XIX
DEL NEOCLASICISMO AL REALISMO

2. NEOCLASICISMO

3. El juramento de los Horacios 1785 Louvre Tema extraído de una tragedia de Corneille que a su
vez tiene sus fuentes en la Historia narrada por Tito Livio En el siglo VI a.C. Roma y Alba Longa se
disputaban el dominio del Lazio y decidieron que combatieran por cada bando tres hemanos : Los
HORACIOS juran lealtad , volviendo solo uno que mató a su hermana por llorar la muerte de su prometido ,
uno de los CURIACEOS. SIGNIFICADO LEALTAD A LA PATRIA

4. Jacques Louis David.
Juramento de lo Horacios

5. Jacques-Louis David
El Juramento de los Horacios
2 Predominio del
dibujo sobre el
color, con contornos
Nítidos ( ver arcos) .
2 Personajes masculinos
desarrollan líneas verticales,
están erguidos, músculos
tensos y figuras formadas
con triángulos.
ESTABILIDAD
2 Personajes femeninos
REALIZADOS CON
líneas curvas mostrando
ABATIMIENTO,
DESESPERACIÓN
LA ESCENA SE REALIZA SOBRE UN
FONDO ARQUITECTÓNICO CLÁSICO.
5 Teatralidad de
los gestos
4. COLORES: Rojos, el
del padre atrae la
atención; Predominio de
los complementarios rojo,
verdosos
1 Composición cerrada y
simétrica : el centro el
padre , con DOS ESCENAS
: la parte heroica (el
juramento) y la parte trágica
(el dolor de las mujeres)
CADA ARCO DE MEDIO
PUNTO ENGLOBA
PERSONAJES
3 Anatomías muy
estudiadas y
clásicas. 4 LUZ desde izquierda ( ver
sombras) modela cuerpos y
crea clarooscuro en el fondo
Influencia de Caravaggio
6 PROFUNDIDAD. Mediante
Perspectiva geométrica:
paredes, embaldosado y ,
clarooscuro del fondo.

6. DAVID. Las sabinas 1796-1799. Louvre

7. La muerte de Marat, 1793 M Bellas Artes de Bélgica
TEMA Marat reposa muerto en la tina donde se
aliviaba de sus problemas , tiene en la mano la
nota con la que su asesina la monárquica Carlota
Corday pretendía llegar hasta él (nunca la leyó
Marat, es una licencia que se toma David).
Las manchas de sangre acentúan el dramatismo
Hay un recorrido con la sangre desde la nota, el
agua enrojecida, la herida manando que llevan
hasta el cuchillo ensangrentado
ASPECTOS FORMALES: COMPOSICIÓN .
Amplio vacio espacio superior, LÍNEAS RECTAS Y
GEÓMETRICAS. Importancia del dibujo, Colores
muy sencillos ( verde, marrones, ocres…) y fuerte
clarooscuro de influencia de Caravaggio que
contrasta con la iluminación del revolucionario
SIMBOLISMOS :Cuchillo con el que fue asesinado
cerca de su mano caída que sostiene la pluma
(oposición barbarie frente a ideales ilustrados)
Caja vieja como escritorio, sábanas con
remiendos, el tapete verde que cubría la tabla que
tenía
sobre la bañera (austeridad), un billete
de asignado con una nota para entregar a una
viuda con cinco hijos (generosidad) Tintero con
pluma para significar la labor intelectual de Marat
Cuchillo y pluma

8. DAVID,
Napoleón
cruzando los
Alpes. 1801

9. 1897189718971897J.J. DAVID. Coronación de Napoleón 1806J.J. DAVID. Coronación de Napoleón 1806J.J. DAVID. Coronación de Napoleón 1806J.J. DAVID. Coronación de Napoleón 1806----1897189718971897
LouvreLouvreLouvreLouvre

10. DAVID, J.L. Madame Recamier 1800 Louvre

11. GROS , A. Los apestados de Jaffa 1804, M. del Loure
Propaganda de la figura del emperador

12. GROS , Antoine Jean. Batalla de Eylau 1807 Museo del Louvre

13. INGRES Odalisca
1814 Louvre

14. La gran odalisca ,
detalle

15. INGRES . Odalisca y esclava 1839
Fogg Art Museum, Cambridge, Massachusetts

16. INGRES . Odalisca y esclava 1839, etalle

17. INGRES . La bañista de Valpiçon
1808. Museo del Louvre

18. INGRES. El
baño turco. 1863
Louvre
Este es uno de sus
últimos cuadros. De
nuevo el tema
exótico que le
acerca al
romanticismo, la
preferencia por el
dibujo y algunas
deformaciones
criticadas por sus
contemporáneos
que son las que
influirán en Picasso
La mujer del primer
plano repite el
modelo de la
bañista de
Valpiçcon
Influenciaen
Picasso

19. INGRES. El
baño turco. 1863
Louvre CARA
PERFIL, PECHO DE
Frente y perfil
influyen en
Picasso
Influencia en
Picasso

20. INGRES
Louise de Broglie, Condesa de
'Haussonville 1845
The Frick Collection, New York

21. CANOVA
EROS Y
PSIQUE
1787/1793
Museo del
Louvre

23. AntonioAntonioAntonioAntonio CanovaCanovaCanovaCanova Paulina Bonaparte 1805/1808 Galería
Borghese. Roma

24. THORVALDSEN. Jasón
con el vellocino de oro
1803

25. ROMANTICISMO
PANORAMA HISTORICO Y CULTURAL
• Marco histórico : Comprende desde la Restauración 1815 hasta
1848. Época dominada por las revoluciones liberales de e
1820,1830, 1848 y movimientos nacionalistas. Desde el punto de
vista económico revolución industrial
El romanticismo es movimiento ideológico y cultural caracterizado :
• Individualismo y exaltación de la libertad.
• Frente a lo racional , exaltación sentimiento: pasión amorosa,
religión y muerte. ( cementerios, duelos....)
• Valoración del propio pasado histórico por tanto de lo que
diferencia , lo que individualiza ( recuperación de la lengua,
tradiciones base nacionalismos)
• Principales manifestaciones en la pintura y la literatura

26. TEMÁTICA ROMÁNTICA Y CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURA.
• * TEMÁTICA
• - Acontecimiento históricos que sirven de exaltación de la libertad o de
denuncia contra los poderes ( ej. La libertad guiando al pueblo y la Balsa de la
Medusa) .- Representación de temas exóticos : bandidos españoles, escenas
turcas y orientales (por el valor de las tradiciones)
• - Paisajes o naturaleza representada de manera subjetiva como expresión
del estado de ánimo ( soledad…) , o como creadora de fuerzas irracionales o
misteriosas
• CARACTERISTICAS FORMALES PINTURA.
• Recuperación del color frente al dibujo, al llegar más a los sentidos.
• Fuertes contrastes luces y sombras que crean un clima de tensión
• Composiciones llenas de movimiento. dinámicas y vibrantes.
• Diferentes escuelas nacionales.
• ROMANTICISSMO FRANCIA: GERICAULT y DELACROIX
• PINTURA DEL PAISAJE
Alemania. G. FRIEDRICH
Inglaterra: Constable, Turner

27. GERICAULT “ Cleptómano”
Museum voor Schone Kunsten,
Ghent
LOCA OBSESIVA 1822 M
Bellas Artes de Lyon

28. GERICAULT. LA BALSA DE LA MEDUSA 1819
Louvre

29. 2 COMPOSICIÓN ABIERTA CON FIGURAS RECORTADAS
. DOS PIRÁMIDES de movimientos DIVERGENTES:
PIRÁMIDE DESESPERACIÓN ( la ola amenaza con hundir la
balsa y el viento alejarla del barco divisado,creando tensión
dramática Y PÍRAMIDE ESPERANZA ante la presencia de un
barco a lo lejos
1 TEMA tema
denuncia .
Abandono a su
propia suerte de
los colonos.
3. VOLUMEN , Importancia
del modelado realismo en
anatomías (estudió
cadáveres) Sigue
influencia clásica como el
.padre del primer plano
influencia Miguel
ÁNGEL
2 Composición
diagonal ,lineas
en zig-zag,
escorzos .
Crean
dinamismo
4.LUZ :
Tenebrista
acentúa el
dramatismo :
paisaje
tormentoso. Y
amenazador
5 RITMO HACIA
ATRÁS diagonal
desde la base
(muertos o
moribundos) hasta
la cúspide donde los
náufragos hacer
señales al barco del
fondo
SIGNIFICADO
SIMBOLISMO Uniforme
abandonado refleja
metáfora de la decadencia
de Francia. Crítica de la
monarquía. Tema denuncia

30. ESCORZO Y GRAN
ESTUDIO ANATÓMICO .
Influencia de Miguel
Ángel
Diagonal hacia atrás , ritmo ascendente ,
hacia la esperanza, y barco

31. Theodore CHASSEREAU
La toillette d´ Esther
Museo del Louvre,
Muestra el gusto por lo
orintal, la influencia de
Ingres y una nueva
estética de la mujer que
contrasta con el mundo
barroco

32. DELACROIX. MATANZA DE QUIOS. 1824. LouvreTema denuncia barbarie
turcos contra los independistas griego, tema también exótico ( turcos). Influencia
de Rubens, Caravaggio, Velázquez. Cuadro de grandes dimensiones 417x 354
1 COMPOSICIÓN .
Abierta y asimétrica El
soldado turco con las
dos prisioneras queda
casi fuera. , al igual
ocurre a la izquierda. o,
casi vacio, permite
contemplar paisaje
hasta una gran
profundidad
DIAGONALES
COLORES. Fuertes
contrastes de color
yuxtaponiendo
complementarios (
rojo-verde) .
LUZ. Clarooscuro .
Efecto de atmósfera
en la lejanía
Profundidad. Línea horizonte
alta, difuminado y gradación
de tonos del mismo color (
ocres, marrones,
Ritmo Agitación . En
soldador y en
prisioneros y resignación
EXPRESIÓN: Contraste
fiereza y crueldad con
resignación y también
sensualidad.
SIGNIFICADO. Toma
partido por los
independentista ( la
libertad) .

33. espacio
Resignación y
sensualidad
Caballo agitado

34. DELACROIX. Grecia y las ruinas
de Missolonghi
1826 Museo de Bellas Artes de
Burdeos

35. 1. COMPOSICIÓN Diagonal desde el el
fondo hasta el espectador con
determinados ejes trasversales
MUCHOS OBJETOS Y PERSONAJES
aumentan la sensación de angustiá y
drama
4. LUZ.
FONDO
PENUMBRRA
Y RESTO LUZ
Y SOMB RA 2 COLOR
Preferencia por
tonos cálidos PERO
CONTRASTE ENTRE
LOS BLANCOS
CUERPOS DE LAS
MUJERES Y LAS
TELAS ROJAS CON
COMPLEMENTARIO
DE VERDE
3 . TÉCNICA Manchas
de color con pequeñas
pinceladas con lo que
los contornos se
desvanecen
5 La profundidad o punto
de vista es elevado
7. Gran expresividad contrasta lo impasible de
SARDANÁPALO Y LA CRUELDAD DE LA
EJECUCIÓN DE SU HAREM Y TAMBIEN
SENSUALIDAD DE LOS CUERPOS
8 RITMO MOVIDO ,
TENSO,
Como la ciudad está a
punto de ser ocupada. El
tirano manda la ejecución
de su harém antes de
morir él mismo
DELACROIX.
MUERTE DE
SARDANÁPALO
1827 Louvre

36. DELACROIX, Muerte de Sardanápalo 1827 Louvre

37. Muerte de
Sardanápalo ,
detalle
Violencia ,
sensualidad

38. LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO 1830 Louvre
LOS COLORES DE LA
BANDERA SE REPITEN
EN MORAIBUNDO

39. 1 TEMA simbólico: trabajadores( trabajador con espada) bugueses ( hombre
con fusil posible
autorretrato) y un joven con pistolas . Pueblo unido en defensa de la libertad
Composición dotada de gran dinamismo con movimiento ascensional:
MUERTO EN ESCORZO, MORIIBUNDO Y LA LIBERTAD LOS Muertos
serían la base de una pirámide cuyo vértice es la bandera. Recuerda a
Gericault la bandera sustituye ropa ondeante del náufrago3
COLOR Pinceladas muy sueltas y onduladas LA LUZ . Parece proceder
lazo izquierdo por lo que sobre fondo azul y rojizo y vaporoso se recortan a
contraluz las figuras Al fondo torres de Notre Dame COLOR. AZUL Y
ROJO DE la bandera, del moribundo que mira a la libertad y de las polainas
del muerto resaltan entre predominio de tonos apagados ocres y grises. Esos
colores azules citados parecen formar una línea recta imaginaria que forma
un eje central
Representación alegórica de la libertad o Francia
ROMANTICISMO UNIÓN DEL PUEBLO POR LA LIBERTAD
LA LIBERTAD GUIANDO AL
PUEBLO 1830 Museo del Louvre

40. LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO detalle de la libertad y del
pueblo y burguesía , el burgués con sombrero posible autorretrato
de Delacroix

41. DELACROIX. Mujeres de Árge. 1834. Museo del Louvre

42. CASPAR DAVID
FRIEDRICK
EL CAMINANTE FRENTEEL CAMINANTE FRENTEEL CAMINANTE FRENTEEL CAMINANTE FRENTE
AL MAR DE NIEBLA .AL MAR DE NIEBLA .AL MAR DE NIEBLA .AL MAR DE NIEBLA .
HACIA 1818HACIA 1818HACIA 1818HACIA 1818
Kunsthalle, Hamburg
PPPPaisaje romántico reflejo
de su intimidad, de sus
estados de ánimo. El
hombre sólo ante la
inmensa naturaleza.

43. FRIEDRIK C.D. Abadía en el robledal 1809

44. FRIEDRICH. DOS HOMBRES CONTEMPLANDO LA LUNA 1819

45. FRIEDRICK. La Cruz en la montaña 1811 Gemäldegalerie, Dresden
Mar de hielo 1824 Kunsthalle, Hamburg;

46. G. FRIEDRICH EL ÁRBOL DE LOS CUERVOS Louvre

47. RUNGE. Otto La gran mañana
1809-1810
Kunsthalle, Hamburg

48. OTTO RUNGE. La mañana
1803
Kunsthalle, Hamburg

49. Los nazarenos. Es una hermandad de pintores cuyo objetivo era crear un
nuevo arte racional con importania en la línea., y conceden importancia de
nuevo a la religión. . Fijó su residencia en Roma, su ideal fueron los primitivos
italianos antes de Rafael , Friedrick Overbeck, Peter Cornelius)
. CORNELIUS. JOSÉ RECONOCIDO POR SUS HERMANOS 1841

50. OVERBECK. ITALIA Y ALEMANIA hacia 1811
Neue Pinakothek, Munich

51. LOS PINTORES DE LO SUBLIME O FANTASTICO EN
INGLATERRA.
Con esta denominación se conoce a un grupo de
pintores que se basan en el dibujo y desarrollan una
iconografía fantástica, onírica y casi surrealista., en la
línea de las últimas pinturas de Goya o siguiendo la
tradición de El Bosco.
. EJEMPLOS: Heinrich FÚSSLI, William BLAKE y John
FLAXMAN

52. . BLAKE. El anciano de los días Stapleton Historical Collection, London Y
DRAGÓN ROJO y dama vestida de azul

53. WILIAM BLAKE . El infierno de Dante.

54. FUSSLI. PESADILLA 1781 Institute of Arts, Detroit

55. FUSSLI.
PESADILLA
1802 Goethe-
Museum,
Frankfurt

56. John Constable El Carro de heno 1821 National Gallery Paisaje realizado desde la
emoción y amor por la vida rural. Pinceladas sueltas con pequeños toques de color yuxtapuestos que luego
se fusionaban en el ojo , precedente del impresionismo Además mínimas pinceladas de pasta blanca
creadoras de atmósfera ( técnica de la nieve” )

57. En este detalle . Se aprecia
la casa de Wily Lot que aun
hoy se conoce, Una mujer
lavando ropa y el perro
que mira hacia el río donde
se están refrescando los
caballos

58. Se puede observar una barca y un
hombre que pesca. Se observa la mancha
roja rodeada de tonalidades de verde que
es complemenario del rojo

59. CONSTABLE, J. Catedral de Salisbury

61. TURNER : LLUVIA, VAPOR Y VELOCIDAD 1844
NATIONAL GALLERY. El tren se convierte en tema de la pintura. Refleja la influencia
de la atmósfera y efectos de la luz formada por yuxtaposición de amarillos claros, blancos y algunos
azules grisáceos , de tal forma que los efectos lumínicos llegan a casi disolver las forma ( precedente del
impresionismo) Se observa en la composición diagonales del puente y tren con RIMMO DE AVANCE (
MOVIMIENTO),
IMPORTANCIA DEL COLOR. Las pinceladas son muy libres, zonas con transparencias junto a zonas
muy saturadas
de color
BARCA Y
SEGUNDO
PUENTE
ENVUELTOS EN
ATMÓSFERA
VAPOROSA

62. TURNER, El incendio de la Cámara de los Lores y de los Comunes
16 octubre 1834 1835 Philadelphia Museum of Art

63. TURNER. « El temerario remolcado al
desguace» 1838 National Gallery
El remolcador es un barco
de vapor Símbolo de los
nuevos tiempos

64. TURNER. « El temerario
remolcado al desguace» 1838
National Gallery

65. RUDÉ. LaRUDÉ. LaRUDÉ. LaRUDÉ. La
Marsellesa.Marsellesa.Marsellesa.Marsellesa.
1833/1836 En1833/1836 En1833/1836 En1833/1836 En
en el palacio deen el palacio deen el palacio deen el palacio de
la ópera dela ópera dela ópera dela ópera de
ParisParisParisParis

66. JEAN-BAPTISTE
CARPEAUX
La danza 1869

67. EL ROMANTICISMO EN ESPAÑA)
EN EL movimiento romántico español se distinguen cuatro líneas.
1. El retrato. FEDERICO MADRAZO que sin perder el gusto académico dota a sus personajes
de una expresión sentimental. ( “ La condesa de Vilches”)
Costumbrismo. La representación de las costumbres y de lo pintoresco es un medio de
recuperar las tradiciones y las raices del pasado nacional, el costumbrismo iniciado por Goya
será continuado por pintores como ALENZA, VALERIANO DOMINGUEZ, BECQUER, y EUGENIO
LUCAS.
Pintura de historia. Es muy abundantes su producción, de calidad desigual, realizada en lienzos
muy grandes y contenido grandilocuente. Esta pintura por lo general ha sido poco apreciada.
Quizá el más destacado sea EDUARDO ROSALES “ Testamento de Isabel La Católica”
El paisaje. La representación del paisaje por lo general va unido a lo pintoresco. De ahí el
costumbrismo y la arquitectura de amplias perspectivas que forman parte de ellas. El artista
más destacado es PEREZ VILLAMIL
MENCIÓN APARTE merece MARIANO FORTUNY que presenta una obra muy variada . Dominaba
todas las técnicas ( óleo, acuarela, aguafuerte..) , dominio del dibujo y del color, dominio de la
combinación de luces y sombras. Tuvo una especial sensibilidad para dar vida a todos los temas
que conectaron con el gusto de la época. Entre ellos destacan las escenas marroquíes, como “ la
Batalla de Tetuán” ; los paisajes, como “ El tribunal de la Alhambra” , y las escenas
costumbristas, como en “ La Vicaría” Aunque esta obra por representar una realidad sin
crítica se PUEDE UBICAR EN EL REALISMO.
En cuanto a la escultura destacan: BELLVER ( “ El ángel caido”)

68. FEDERICO MADRAZO. LA CONDESA DE
VILCHES 1853. M. PRADO recibe
influencia de Ingres y LA POETISA
CAROLINA CORONADO 1855

69. MADRAZO, Muerte de Viriato 1906-1807
Museo del Prado

70. Cogida en un capea de pueblo . Eugenio Lucas. Tema costumbrista
MUSEO CARMEN THYSSEN DE MÁLAGA

71. Alenza . Suicidio romántico
1837 Museo del romanticismo
LEONARDO ALENZA. Sátira
suicidio romántico 1839 Museo
del romanticimso

72. PÉREZ VILLAMIL. INTERIOR DE UN IGLESIA ( San Juan de los
Reyes)

73. EDUARDO ROSALES.
TESTAMENTO DE
ISABEL LA CATÓLICA
1864 M. DEL PRADO
Se considera el mejor
cuadro de pintura de
historia de España En él
aparecen la reina ISBEL
dictando su testamento
enérgica el 12 de octubre
de 1504 en el castillo de
Medina del Campo donde
fallecerá, víctima de un
cáncer, el 26 de noviembre.
Se encuentra tendida en
una cama cubierta por un e
dosel rematado con el
escudo de Castilla.. Junto
a la cama se encuentran :
el rey Fernando sentado
en un sillón con gesto
decaído, sus pies apoyan
en un almohadón, a su
lado una dama vestida
que puede ser una dueña
. A los pies del lecho
cardenal Cisneros y al
fondo aparecen los
marqueses de Moya
TÉCNICA. Gran importancia de la luz que crea una atmósfera densa ( influencia
de Velázquez) Emplea el dibujo pero emplea un pincelada ancha y diluida
cuando aplica el color , también concede importancia a las calidades matéricas..
Otro aspecto del cuadro son las expresiones de los personajes así el perfil de
Cisneros ofrece su carácter astuto mientras que los marqueses muestran rasgos de
fidelidad. La composición se basa en dos aspas

74. Alejo VERA . ÚLTIMO DÍA DE NUMANCIA 1881

75. MARIANO FORTUNY . LA VICARIA 1861-1871 Museo Nacional de Arte de Cataluña
Representa la firma de un contrato matrimonial en las oficinas eclesiásticas. El artista pone gran atención
en los detalles de los trajes, la decoración de la sala y el ambiente. Aparecen miembros de diferentes
grupos sociales ( clérigo , torero, damas , majas, militar y el demandadero de las almas del purgatorio la
extraña figura que con el torso desnudo, la cabeza encapuchada y una bandeja en las manos otorga a la
escena un aspecto fantasmal El cuadro se situa entre costumbrismo y el Realismop La pincelada es
rápida y fluida

76. Mariano Fortuny. La Vicaría
El
demandadero
con torso
desnudo
Un torero

77. REALISMO
GUSTAVE
COURBET.
BUENOS
DÍAS
SEÑOR
COURBET
1854
Musee
Fabre,
Montpellier
TEMA INSTRANSCENTE, COTIDIANO, NADA HEROICO , UN ENCUENTRO DE PERSONAS

78. COURBET. Los picapedreros. 1848
Museo: Gemäldegalerie de Dresde

79. Gustave Courbert El entierro de Ornans
1849/1850 Museo d´ Orsay
Los asistentes están distribuidos a modo de friso horizontal , todos de igual altura, clero, laicos y
mujeres y niños. El hoyo invade casi al espectador. COMPOSICIÓN con líneas horizontales:, acantilados
del fondo que equilbra el estatismo vertical de los personajes y de la cruz Colores negros ( luto)
blancos ( clero, perro) , azulados y rojos ( togas y birretes) ocres acantilados. Luz del amanecer
proporciona corporeidad Casi ausencia de profundidad se insinúa con ocre acantilado y resplandor del
amanecer. Expresión de las figura: no manifiestan casi emoción, excepto las mujeres y el ¿ perro?. Es un
entierro.

80. GUSTAVE COURBET. EL ESTUDIO 1855 Museo d´ORSAY
NAPOLEÓN III
disfrazado de
cazado
Creó un
régimen
autoritario
Los
explotado
o clase
populares
. Un
chino, un
judío, un
obrero
una
irlandes..
Guitarra, capa ,
puñal hacen
referencia al
ROMÁNTICO fin
del romantifismo
Calavera
sobre
periódicos
alude
Muerte a
los críticos
Figura crucificada `Parece ser un
maniquí de madera que servía de
modelo a los pintores tradicionales y
académicos
Niño
inocencia
Está realizando un paisaje que
para los académicos no era
arte considerado
La mujer desnuda
símbolo de la verdad
Su cabeza se inclina en
dirección opuesta a la
de Corbet
El niño dibujando
espontáneamente lo
que ve. Símbolo del
realismo
baudelaire
Los
amigos
del
pintor

81. DETALLE EL TALLER
DEL ARTISTA
CRUCIFICADO
NIÑO
MODELO DESNUDA,
COURBET SE
AUTORRETRATA
PINTANDO UN
PAISAJE
Medallón de
escayola. Courbet
estaba
experimentando
con los
bajorreliiees
PROUDHON ,
precursor del
anarquismo.
Amigo del
pintor

82. GUSTAVE COURBET. Mujeres junto al Sena 1857
Musee du Petit Palais, Paris

83. COURBET. El sueño 1866
Musee du Petit Palais, Pari

84. COURBET. El sueño 1866
Musee du Petit Palais, Pari

85. C OURBET. LA REMISES DES CHEVREUILS 1866

86. MILLET. LAS ESPIGADORAS 1857 Museo d´ Orsay REFLEJA LA REALIDAD , NO EXISTE
CRÍTICA SOCIAL DE EXPLOTACIÓN LAS FIGURAS A CABALLO Y ABUNDANCIA DE TRIGO CONTRASTAN CON POBREZA PRIMER
PLANO.. LA COMPOSICIÓN ES ESTÁTICA Y GEOMÉTIRICA FIGURAS EN ESCORZO INCLINADAS Y LA QUE SE INCORPORA NO
SOBREPASA LA LÍNEA DEL HORIZONTE ESTAS FIGURS TIENEN PAÑUELOS CON COLORES PRIMARIOS. NO OBSTANTE PREDOMINA
LOS COLORES DE LA TIERRA Y UNA LUZ FUERTE

87. Millet El ángelus. 1859 Museo d´OrsayMillet El ángelus. 1859 Museo d´Orsay

88. Daumier: el vagón de tercera clase 1864 EL
PINTOR FUE un gran dibujante y practicó la caricatura
de ´género político

89. DAUMIER . Motín 1860
The Phillips Collection, Washington, D.C.

90. COROT, Camille (1796-
1875) Catedral de
Chartres 1830
Museo del Louvre
ESCUELA DE
BARBIZÓN Y
PAISAJE
REALISTA.

91. COROT, . PUENTE DE NANTES 1868/70
MUSEO DEL LOUVRE

92. Corot, Camille. Muchacha de la perla 1858/68 Louvrr
y lectura interrumpida 1870

93. ROUSSEAU. Theodore (1812-1867)
Bosque de Fontainebleau y Robles en Apremont 1855. Louvre

94. Theodore ROUSSEAU. Camino de Becquigny. 1857/64
Frick Collection, New York

95. T. ROUSSEAU. EL BOSQUE DE FONTENEBLAU 1850
Museo del Louvre

96. LOS PRERRAFAELITAS. Constituyen una hermandad . Se inspiran en la pintura
anterior de Rafael y también en la pintura del grupo de los nazarenos
MILLAIS. OFELIA 1852 Tate Britain , Londres

97. ROSSETT. ECCE ANCILLA DOMINI 1850 Tate
Britain Londres
MILLAIS. LA CHICA CIEGA. 1856
Birmingham Museum and Art Gallery.

98. Dante Gabriel ROSSETI. La educación de la Virgen y Beata
Beatrix 1863 Tate Gallery

99. CONSTANTINN MEUNIER.
Monumento al trabajo . Bruselas

100. EL MONUMENTO AL TRABAJO SE DISPONE
La Maternidad: Se erige delante monumento y simboliza el futuro.
En los tres ángulos restantes están colocados El Antepasado, el hombre de edad
que representa el pasado y la tradición, El Minero, representando las minas de
hulla y El Herrero para la metalurgia.
Sobre el conjunto se erige El Sembrador, que personifica el cultivo de la tierra y la
producción.
Los bajorrelieves de los laterales hacen referencia a la industria, la mina, la
cosecha y el puerto. El tratamiento de las piezas es naturalista y transmite
impresión de fuerza, de dureza y divinidad.

101. EL MINEROEL HERRERO
La maternidad

102. CONSTANTIN MEUNIER. Monumento al trabajo, La mina

103. LA INDUSTRIA

104. CONSTANTIN
MEUNIER « EL
PUDELADOR»
1884-88. Museo de
Bellas Artes de
Bélgica

105. ANTONIO GISBERT . FUSILAMIENTO DE TORRIJOS. 1888 M. del Prado

106. GISBERT. Amadeo I frente al féretro del
general Prim

107. FRANCISCO PRADILLA . Juana la Loca ante el cadáver de su esposo 1877 Museo del
Prado

108. FRANCISCO PRADILLA . Juana la Loca
ante el cadáver de su esposo 1877

109. RICARDO BELVER. El ángel caído. 1878