El documento resume un libro recientemente publicado titulado "El aprendizaje del escritor", que contiene la transcripción de un seminario sobre escritura dictado por Jorge Luis Borges en 1971. En el seminario, Borges comparte consejos sobre cómo escribir ficción y poesía, y explica su propio proceso creativo y métodos. Además, responde preguntas de los estudiantes sobre temas como la diferencia entre cuentos y novelas, y la relación entre la creación literaria y el contexto histórico. El libro ofrece una

1. 28 ELSIGLO 11 DE JULIO DE 2014
Libro inédito de Borges
Las claves para escribir
según un maestro
CULTURA
A
l leer este libro, el lector experimenta la
sensación de estar en una charla de Jorge Luis
Borges, escuchando atentamente y esperando
pacientemente el turno para plantear una
interrogante. Se trata de “El aprendizaje del
escritor”, obra inédita del célebre autor argentino, que
traduce la transcripción de un seminario sobre escritura que
dictó a jóvenes estudiantes en 1971, en la Universidad de
Columbia, en Estados Unidos.
Y es que el texto, recientemente publicado en nuestro país
por el sello Editorial Sudamericana de Random House, es
una fiesta para los amantes de las letras y para quienes se
han deslumbrado con la vasta obra de Borges, que permite
acercarse a la intimidad de esta gran figura de la literatura
universal, en un tono informal ya que “cada reunión estuvo
abierta a las preguntas de los estudiantes y, a la manera de
los diálogos platónicos, recrea naturalmente el contraste
dramático de los puntos de vista del autor y sus lectores”.
El libro da cuenta en primera instancia de una versión oral
y que permaneció en una cinta magnetofónica, grabada en
Nueva York, hace más de 40 años.
Los diálogos de Borges con los estudiantes, que abordaron
ficción, poesía y traducción -capítulos en los que se divide el
volumen- fueron mediados por Norman Thomas di Giovanni,
su editor y traductor, quien cumple la labor de puente entre
las apreciaciones del escritor y las observaciones e
interrogantes de los jóvenes.
A medida que transcurren las páginas, a
partir de algunos ejemplos de su obra el
autor explica su inspiración y método
(“Reconozco que la mayoría de mis
cuentos surgen de anécdotas, aunque las
distorsiono o modifico. Algunas, desde
luego, surgen de personajes, de gente
que conozco”), y entrega consejos y
claves para quienes se inician en la
compleja tarea de escribir.
¿Cómo escribe Borges un poema
o un cuento? ¿Cómo escribe
una obra o una traducción en
colaboración? ¿Qué diferencia
reconoce entre cuento y novela?
¿Por qué nunca escribió una
novela? ¿Cuál es el deber
del escritor en función de
su tiempo? ¿Existe alguna
diferencia entre lo que el
escritor se propone hacer
y lo que en realidad
hace? Borges contesta,
entre muchas otras, esas
preguntas.
De comentarios surgidos
luego de la lectura
de su relato “El otro
duelo”, conocemos,
por ejemplo, por qué
para Borges los cuentos
deben estar basados
más en una situación,
trama o argumento, que
en caracterizaciones de los personajes, las que, según su
visión, son más aplicables a una novela.
El autor argumenta: “No es imposible que ustedes piensen
que la escritura del Quijote depende de los episodios; sin
embargo, lo que es realmente importante es el carácter
de los dos personajes, Alonso Quijano y Sancho Panza.
En la saga de Sherlock Holmes, de igual modo, lo que
realmente importa es la relación de amistad que hay entre
un hombre muy inteligente y un hombre más bien tonto,
como el doctor Watson. Por lo tanto -si se me permite
hacer una generalización- puestos a escribir una novela,
deberían saber todo sobre los personajes, y cualquier
argumento estará bien; en cambio, en un cuento es la
situación lo que importa”. Además, Borges aconseja no
explicitar las intenciones detrás de un cuento, y dejarlas
abiertas a la imaginación del lector.
Sobre la relación entre creación literaria y contexto
temporal del escritor, Borges se explaya: “La idea de que
la literatura debe tratar de temas contemporáneos es ella
misma moderna, tanto así que pertenece más al periodismo
que a la literatura. Homero, por ejemplo, escribió varios
siglos después de la guerra en Troya”. Acerca de la enorme
variedad de citas y fuentes que utiliza en sus relatos, el
autor confiesa: “Algunas, lamento decirlo, son reales.
Pero no todas”. Y de la posibilidad de ser personajes del
sueño de otra persona, contenida en su cuento “Las ruinas
circulares”, explica: “Por lo que sabemos puede que sea
cierto. Ustedes me están soñando. No, me equivoco. Yo
soy quien los sueña a ustedes”.
Otra interesante apreciación de Borges es el consejo que
da a los noveles poetas de escribir en base a las formas
clásicas, como el soneto, más que dejarse llevar por el
verso libre, dado que es necesaria más habilidad técnica
para tales efectos, aptos para experimentados y genios.
Incluso confidencia que ése fue un error que cometió en
la elaboración de su primer poemario, “Fervor de Buenos
Aires” (1923), ya que creyó que innovar sería más fácil,
pero terminó siendo más difícil. El autor sentencia: “Todo
joven poeta se siente un Adán que nombra las cosas. Pero
lo cierto es que un poeta no es un Adán y que tiene una
larga tradición detrás de él. Esa tradición es el lenguaje en
el que escribe y la literatura que ha leído”. Y más adelante,
Borges resume: “Lo que digo es que, a la larga, para
romper las reglas uno debe conocer las reglas antes”.
En definitiva, “El aprendizaje del escritor” destila amor
por la literatura, placer y erudición y nos permiten
entablar, imaginariamente, un diálogo ameno y fluido con
el propio Borges, y conocer más de cerca sus obsesiones.
Algunas de ellas reflejadas en su obra, como el tiempo,
los laberintos, los sueños, la ceguera... en fin, las letras. Y
es que para escribir es necesaria una pasión profunda, ya
que, tal como precisa magistralmente el propio Borges,
“un escritor se define en sí mismo perdiéndose a sí
mismo; esa extraña forma de doble vida, de vivir en la
realidad tanto como se pueda y al mismo tiempo de vivir
en esa otra realidad, aquella que uno tiene que crear, la
realidad de sus sueños”.
Matías B. Barahona
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“El aprendizaje del escritor”, obra recientemente publicada
en Chile, entrega la trascripción de un seminario sobre escritura
dictado por el gran autor trasandino, que permite acceder a
algunas de sus anécdotas, apreciaciones, consejos y métodos.