El documento resume el nuevo proyecto discográfico de Jordi Savall y Montserrat Figueras llamado "Dinastía Borgia", el cual se centra en la figura de Francisco de Borja y otros miembros prominentes de la familia Borgia. El proyecto incluye música de la época interpretada por Savall y Figueras para ilustrar eventos históricos clave de la dinastía Borgia entre los siglos XIII y XVII.
El documento resume las características principales del modernismo literario en lengua española. Se desarrolló entre 1880-1910, principalmente en poesía, caracterizado por una rebeldía creativa ambigua, refinamiento narcisista y culturalismo cosmopolita. Tuvo una profunda renovación estética del lenguaje y métrica. Se originó como reacción al postromanticismo decimonónico y está relacionado con movimientos artísticos como el Art Nouveau. Su inicio se asocia a la publicación del libro "Azul..." de Rubén Darío en 1888.
El documento describe el contexto sociohistórico, características y desarrollo del arte barroco en Europa. El barroco surgió en el siglo XVII en un periodo de monarquías absolutas y autoritarias que promovieron este estilo teatral y emotivo en las artes. El barroco se caracterizó por el dinamismo, contrastes, curvas y profusión decorativa en arquitectura, escultura y pintura con el objetivo de conmover a la audiencia. Artistas como Bernini, Rubens y Murillo destacaron en este
Seminario 3. investigaciónn.cristina mª mora gómez01475369
Este documento describe la vida y obra del escultor barroco Francisco Salzillo, especialmente su escultura de "La Dolorosa". Nació en Murcia en 1707 y dedicó su vida al arte religioso, creando numerosas esculturas para iglesias. Su obra más famosa es "La Dolorosa", tallada en 165 cm para expresar un profundo dolor maternal a través de su postura y rostro. Salzillo innovó al utilizar colores vivos en sus esculturas policromadas. Su legado artístico sigue siendo importante para la región de Murcia
El documento describe el movimiento cultural del Clasicismo que se desarrolló en el siglo XVIII. Busca la perfección y armonía estética e intelectual inspirándose en las culturas clásicas de Grecia y Roma. Se manifiesta en diversas áreas como literatura, pintura, escultura y música entre los años 1750 y 1827, impactando la sociedad a través de obras que promueven la sobriedad y racionalidad.
El documento describe las manifestaciones de la risa en la Edad Media y cómo ésta era vista de manera diferente en la cultura popular y en la cultura oficial de la Iglesia. La risa estaba excluida de las esferas oficiales pero era una forma de liberación en el carnaval y en otras celebraciones populares. El carnaval ofrecía una visión alternativa y optimista del mundo frente a la seriedad de la cultura religiosa dominante.
Este documento resume la evolución del Romanticismo en España y Europa. Señala que hubo dos períodos del Romanticismo español, divididos por la década ominosa de 1830, y que aunque hubo retraso con respecto a otros países, existió un claro Prerromanticismo en el siglo XVIII. También destaca que el Romanticismo puede verse desde una perspectiva estética de arquetipos o desde una filosófica que supone una ruptura con lo académico, y que influyó en la literatura a través de la Edad Media y el
Este documento presenta una introducción a la cultura del Barroco escrita por J. A. Maravall. En ella, Maravall define el Barroco como un concepto histórico que se refiere al período aproximado entre 1600 y 1670-1680 en países europeos como España, Italia y Francia. Maravall argumenta que el Barroco no debe definirse como un estilo repetible a través de diferentes épocas y lugares, sino como una época única en la historia cultural europea.
El documento resume las características principales del movimiento cultural del Barroco en España, que se desarrolló durante el siglo XVII, un periodo de crisis política, económica, social y religiosa. Describe las diferencias entre el Renacimiento y el Barroco, y analiza las manifestaciones barrocas en arquitectura, pintura, escultura, literatura, teatro y el contexto histórico y cultural que las influenció.
El documento resume las características principales del modernismo literario en lengua española. Se desarrolló entre 1880-1910, principalmente en poesía, caracterizado por una rebeldía creativa ambigua, refinamiento narcisista y culturalismo cosmopolita. Tuvo una profunda renovación estética del lenguaje y métrica. Se originó como reacción al postromanticismo decimonónico y está relacionado con movimientos artísticos como el Art Nouveau. Su inicio se asocia a la publicación del libro "Azul..." de Rubén Darío en 1888.
El documento describe el contexto sociohistórico, características y desarrollo del arte barroco en Europa. El barroco surgió en el siglo XVII en un periodo de monarquías absolutas y autoritarias que promovieron este estilo teatral y emotivo en las artes. El barroco se caracterizó por el dinamismo, contrastes, curvas y profusión decorativa en arquitectura, escultura y pintura con el objetivo de conmover a la audiencia. Artistas como Bernini, Rubens y Murillo destacaron en este
Seminario 3. investigaciónn.cristina mª mora gómez01475369
Este documento describe la vida y obra del escultor barroco Francisco Salzillo, especialmente su escultura de "La Dolorosa". Nació en Murcia en 1707 y dedicó su vida al arte religioso, creando numerosas esculturas para iglesias. Su obra más famosa es "La Dolorosa", tallada en 165 cm para expresar un profundo dolor maternal a través de su postura y rostro. Salzillo innovó al utilizar colores vivos en sus esculturas policromadas. Su legado artístico sigue siendo importante para la región de Murcia
El documento describe el movimiento cultural del Clasicismo que se desarrolló en el siglo XVIII. Busca la perfección y armonía estética e intelectual inspirándose en las culturas clásicas de Grecia y Roma. Se manifiesta en diversas áreas como literatura, pintura, escultura y música entre los años 1750 y 1827, impactando la sociedad a través de obras que promueven la sobriedad y racionalidad.
El documento describe las manifestaciones de la risa en la Edad Media y cómo ésta era vista de manera diferente en la cultura popular y en la cultura oficial de la Iglesia. La risa estaba excluida de las esferas oficiales pero era una forma de liberación en el carnaval y en otras celebraciones populares. El carnaval ofrecía una visión alternativa y optimista del mundo frente a la seriedad de la cultura religiosa dominante.
Este documento resume la evolución del Romanticismo en España y Europa. Señala que hubo dos períodos del Romanticismo español, divididos por la década ominosa de 1830, y que aunque hubo retraso con respecto a otros países, existió un claro Prerromanticismo en el siglo XVIII. También destaca que el Romanticismo puede verse desde una perspectiva estética de arquetipos o desde una filosófica que supone una ruptura con lo académico, y que influyó en la literatura a través de la Edad Media y el
Este documento presenta una introducción a la cultura del Barroco escrita por J. A. Maravall. En ella, Maravall define el Barroco como un concepto histórico que se refiere al período aproximado entre 1600 y 1670-1680 en países europeos como España, Italia y Francia. Maravall argumenta que el Barroco no debe definirse como un estilo repetible a través de diferentes épocas y lugares, sino como una época única en la historia cultural europea.
El documento resume las características principales del movimiento cultural del Barroco en España, que se desarrolló durante el siglo XVII, un periodo de crisis política, económica, social y religiosa. Describe las diferencias entre el Renacimiento y el Barroco, y analiza las manifestaciones barrocas en arquitectura, pintura, escultura, literatura, teatro y el contexto histórico y cultural que las influenció.
La representación del cuerpo humano en el arte ha variado a lo largo de la historia reflejando las circunstancias sociales, religiosas y culturales de cada época. En la antigüedad, el arte a menudo tenía una intención propiciatoria o animista, exagerando características sexuales para representar la fertilidad. En el Antiguo Egipto, el arte seguía convenciones establecidas para mantener el orden en el más allá, no la creatividad individual. En la Edad Media, el arte sacro seguía la frontalidad y
El documento resume el contexto histórico, cultural y literario del Barroco español. Explica que se desarrolló en los siglos XVII y XVIII, durante un periodo de crisis económica y decadencia política. Destaca la influencia de la Iglesia y la Contrarreforma, el pesimismo y desengaño como temas literarios dominantes, y los estilos culteranismo y conceptismo. También resume las características principales de la poesía de Góngora, Quevedo y Lope de Vega.
El documento presenta información sobre tres estilos artísticos: el Barroco, el Gótico y el Arte Contemporáneo. Explica que el Barroco surgió como continuación del Manierismo italiano en el siglo XVI y se caracterizó por expresar un mundo en movimiento y agitación de los sentidos. También describe que el arte Gótico se desarrolló en Europa occidental entre los siglos XII y XV, expandiéndose desde el norte de Francia. Finalmente, define el Arte Contemporáneo como el producido en la época actual, aunque
El Barroco fue un período cultural que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII en Europa. Se originó en Roma y se caracterizó por obras notables en pintura, escultura, arquitectura, música y literatura. Algunos de los compositores más importantes de este periodo fueron Claudio Monteverdi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel y Domenico Scarlatti.
El documento resume el periodo barroco en España durante el siglo XVII. Hubo tres monarcas, Felipe III, Felipe IV y Carlos II, con quien terminó la dinastía de los Austrias. Fue una época difícil donde los validos, no los monarcas, gobernaban. Las características literarias del barroco incluyeron el desencanto, la exageración y el uso de comparaciones atrevidas. Los principales estilos fueron el conceptismo de Quevedo y el culteranismo de Góngora. Los géneros literarios más importantes fueron la
Polonia Pasa Página - http://cuadernodelasletras.blogspot.com/Maria José
El Casco Antiguo de Varsovia fue completamente destruido durante la Segunda Guerra Mundial y reconstruido de forma meticulosa, por lo que ahora parece una imitación perfecta de lo que fue. Aunque artificial, la antigüedad reconstruida es verdadera y viven personas allí con una historia igual de grande que la del pasado. La reconstrucción muestra la fidelidad de Polonia a su pasado y tradiciones que la han hecho resistir amenazas a su identidad. Un ciego toca el acordeón y cantó canciones,
El documento discute la relación entre la cultura y el poder a través de la historia. Señala que la cultura surge de los logros individuales más que de esfuerzos colectivos o decisiones de poder. Aunque el poder a veces ha patrocinado la cultura para consolidarse, la verdadera cultura florece solo cuando existe de forma genuina, no como una imitación. La relación entre cultura y poder ha tomado diferentes formas a lo largo de la historia, desde el patrocinio benévolo hasta la manipulación e instrumentalización de la cultura con fines polític
El documento describe el período musical conocido como Clasicismo entre 1750 y 1820. En este período, la música se orientó hacia la belleza, el equilibrio y la razón, inspirándose en los ideales de la cultura griega y romana. La música vocal incluyó óperas serias y bufas, y la música instrumental se desarrolló en formas como la sonata, la sinfonía y el concierto. La danza principal fue el minueto. El documento también analiza el contexto histórico, cultural y musical de este importante período de transición
El documento resume las características principales del periodo barroco en España, que abarcó el siglo XVII. El barroco contrastó con el renacimiento anterior y se caracterizó por una literatura de gran complejidad y artificio. Políticamente, España entró en crisis y declive durante este periodo, perdiendo gran parte de su imperio. Socialmente, hubo una grave crisis demográfica y empobrecimiento generalizado.
El documento trata sobre el tema del desnudo a lo largo de la historia del arte. Resume la evolución del desnudo desde las representaciones en la prehistoria, pasando por su apogeo en la antigüedad griega y romana. Explica cómo el desnudo desapareció en la Edad Media por la influencia de la iglesia, para luego resurgir en el Renacimiento y alcanzar nuevos niveles de sensualidad en el Barroco y el Rococó.
Este documento trata sobre el tema del desnudo a lo largo de la historia del arte. Explica que el desnudo ha estado presente desde la prehistoria, alcanzando su apogeo en la antigüedad griega y romana. Luego desapareció en la Edad Media por la influencia de la iglesia, para resurgir en el Renacimiento. Posteriormente, el Barroco y otros movimientos como el Rococó, Neoclasicismo y Romanticismo exploraron el desnudo desde diferentes perspectivas, influyendo en su evoluc
El documento describe los cambios culturales, artísticos, económicos y políticos que ocurrieron durante el Renacimiento en Europa entre los siglos XV y XVI. Estos incluyeron el surgimiento de la burguesía, el desarrollo del comercio e industrias, el aumento del poder de los reyes, y un fuerte desarrollo cultural con énfasis en los modelos clásicos griegos y romanos. El teatro renacentista se inspiró en estas ideas y en los textos antiguos, desarrollando nuevos géneros, actores profesionales
Este documento discute el Modernismo y la Generación del 98 como fenómenos literarios y culturales de finales del siglo XIX en España. Examina diferentes definiciones y posturas críticas sobre cómo conceptualizar y separar estos movimientos. También explora sus características comunes como expresiones de la crisis finisecular y las tensiones entre renovación estética e ideológica. El documento concluye que es difícil separar tajantemente el Modernismo y el 98, ya que compartieron un clima de cambio y renovación aunque adoptaran enfoques distintos
El Barroco fue un movimiento artístico y cultural dominante en el siglo XVII que evolucionó las ideas y aspectos formales del Renacimiento. La visión neoplatónica e idealista del Renacimiento entró en crisis y se hizo más compleja, conflictiva y contradictoria. En Europa, especialmente en España, la Contrarreforma influyó en este movimiento al asimilar expresiones italianas del Renacimiento y adaptarlas a la tradición española. Los poetas barrocos cultivaron nuevas formas literarias como el terceto y el cuart
Qué es un hecho en la historia de la música síntesis y ejemploalexner
Este documento discute la naturaleza de los hechos en la historia de la música y cómo distinguirlos de los datos. Argumenta que los hechos históricos son en realidad hipótesis construidas por los historiadores a partir de datos como obras musicales, compositores e instituciones. También explora cómo las obras musicales pueden ser consideradas tanto datos como hechos históricos en sí mismos.
El documento describe la influencia del ferrocarril en la sociedad desde su invención en el siglo XIX, cuando revolucionó los transportes y transformó la vida cotidiana. El tren se convirtió en un símbolo poderoso representado en obras de arte como carteles, fotografías y literatura. El arte quedó fascinado por la máquina y el tren pasó a ser protagonista en películas, literatura y otros medios que capturaron las emociones de los viajes en tren.
Literatura y arte durante el siglo de oro españolSergio Monguiló
El documento describe el contexto histórico y social de España en el siglo XVII durante la época del Barroco. Se gobernó por los Austrias y hubo monarquías absolutistas con reyes débiles que delegaban poder en validos. La sociedad estaba formada por una aristocracia conservadora, una burguesía emergente impedida, y un pueblo que sufría crisis. Hubo una caída demográfica debido a guerras, epidemias y la expulsión de moriscos. La economía entró en crisis por el lujo de la nobleza
La pintura barroca se caracterizó por el dramatismo, el uso de fuertes contrastes de luz y sombra, y el realismo. Caravaggio introdujo el tenebrismo con sus contrastes lumínicos exagerados y su naturalismo extremo. Otras escuelas importantes fueron la escuela clásica de Bolonia, conocida por su estilo decorativo y grandioso; la escuela veneciana, destacada por sus colores luminosos y efectos de perspectiva; y la escuela flamenca, liderada por Rubens, conocido por su dinam
El documento contiene una entrevista con el Sr. Hans Jürgen Radtke, un juez especialista de la raza Rottweiler del club canino alemán A.D.R.K. En la entrevista, el Sr. Radtke discute temas como el estándar de la raza, líneas de sangre importantes en Alemania, y criterios para la cría y juzgamiento de Rottweilers.
La representación del cuerpo humano en el arte ha variado a lo largo de la historia reflejando las circunstancias sociales, religiosas y culturales de cada época. En la antigüedad, el arte a menudo tenía una intención propiciatoria o animista, exagerando características sexuales para representar la fertilidad. En el Antiguo Egipto, el arte seguía convenciones establecidas para mantener el orden en el más allá, no la creatividad individual. En la Edad Media, el arte sacro seguía la frontalidad y
El documento resume el contexto histórico, cultural y literario del Barroco español. Explica que se desarrolló en los siglos XVII y XVIII, durante un periodo de crisis económica y decadencia política. Destaca la influencia de la Iglesia y la Contrarreforma, el pesimismo y desengaño como temas literarios dominantes, y los estilos culteranismo y conceptismo. También resume las características principales de la poesía de Góngora, Quevedo y Lope de Vega.
El documento presenta información sobre tres estilos artísticos: el Barroco, el Gótico y el Arte Contemporáneo. Explica que el Barroco surgió como continuación del Manierismo italiano en el siglo XVI y se caracterizó por expresar un mundo en movimiento y agitación de los sentidos. También describe que el arte Gótico se desarrolló en Europa occidental entre los siglos XII y XV, expandiéndose desde el norte de Francia. Finalmente, define el Arte Contemporáneo como el producido en la época actual, aunque
El Barroco fue un período cultural que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII en Europa. Se originó en Roma y se caracterizó por obras notables en pintura, escultura, arquitectura, música y literatura. Algunos de los compositores más importantes de este periodo fueron Claudio Monteverdi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel y Domenico Scarlatti.
El documento resume el periodo barroco en España durante el siglo XVII. Hubo tres monarcas, Felipe III, Felipe IV y Carlos II, con quien terminó la dinastía de los Austrias. Fue una época difícil donde los validos, no los monarcas, gobernaban. Las características literarias del barroco incluyeron el desencanto, la exageración y el uso de comparaciones atrevidas. Los principales estilos fueron el conceptismo de Quevedo y el culteranismo de Góngora. Los géneros literarios más importantes fueron la
Polonia Pasa Página - http://cuadernodelasletras.blogspot.com/Maria José
El Casco Antiguo de Varsovia fue completamente destruido durante la Segunda Guerra Mundial y reconstruido de forma meticulosa, por lo que ahora parece una imitación perfecta de lo que fue. Aunque artificial, la antigüedad reconstruida es verdadera y viven personas allí con una historia igual de grande que la del pasado. La reconstrucción muestra la fidelidad de Polonia a su pasado y tradiciones que la han hecho resistir amenazas a su identidad. Un ciego toca el acordeón y cantó canciones,
El documento discute la relación entre la cultura y el poder a través de la historia. Señala que la cultura surge de los logros individuales más que de esfuerzos colectivos o decisiones de poder. Aunque el poder a veces ha patrocinado la cultura para consolidarse, la verdadera cultura florece solo cuando existe de forma genuina, no como una imitación. La relación entre cultura y poder ha tomado diferentes formas a lo largo de la historia, desde el patrocinio benévolo hasta la manipulación e instrumentalización de la cultura con fines polític
El documento describe el período musical conocido como Clasicismo entre 1750 y 1820. En este período, la música se orientó hacia la belleza, el equilibrio y la razón, inspirándose en los ideales de la cultura griega y romana. La música vocal incluyó óperas serias y bufas, y la música instrumental se desarrolló en formas como la sonata, la sinfonía y el concierto. La danza principal fue el minueto. El documento también analiza el contexto histórico, cultural y musical de este importante período de transición
El documento resume las características principales del periodo barroco en España, que abarcó el siglo XVII. El barroco contrastó con el renacimiento anterior y se caracterizó por una literatura de gran complejidad y artificio. Políticamente, España entró en crisis y declive durante este periodo, perdiendo gran parte de su imperio. Socialmente, hubo una grave crisis demográfica y empobrecimiento generalizado.
El documento trata sobre el tema del desnudo a lo largo de la historia del arte. Resume la evolución del desnudo desde las representaciones en la prehistoria, pasando por su apogeo en la antigüedad griega y romana. Explica cómo el desnudo desapareció en la Edad Media por la influencia de la iglesia, para luego resurgir en el Renacimiento y alcanzar nuevos niveles de sensualidad en el Barroco y el Rococó.
Este documento trata sobre el tema del desnudo a lo largo de la historia del arte. Explica que el desnudo ha estado presente desde la prehistoria, alcanzando su apogeo en la antigüedad griega y romana. Luego desapareció en la Edad Media por la influencia de la iglesia, para resurgir en el Renacimiento. Posteriormente, el Barroco y otros movimientos como el Rococó, Neoclasicismo y Romanticismo exploraron el desnudo desde diferentes perspectivas, influyendo en su evoluc
El documento describe los cambios culturales, artísticos, económicos y políticos que ocurrieron durante el Renacimiento en Europa entre los siglos XV y XVI. Estos incluyeron el surgimiento de la burguesía, el desarrollo del comercio e industrias, el aumento del poder de los reyes, y un fuerte desarrollo cultural con énfasis en los modelos clásicos griegos y romanos. El teatro renacentista se inspiró en estas ideas y en los textos antiguos, desarrollando nuevos géneros, actores profesionales
Este documento discute el Modernismo y la Generación del 98 como fenómenos literarios y culturales de finales del siglo XIX en España. Examina diferentes definiciones y posturas críticas sobre cómo conceptualizar y separar estos movimientos. También explora sus características comunes como expresiones de la crisis finisecular y las tensiones entre renovación estética e ideológica. El documento concluye que es difícil separar tajantemente el Modernismo y el 98, ya que compartieron un clima de cambio y renovación aunque adoptaran enfoques distintos
El Barroco fue un movimiento artístico y cultural dominante en el siglo XVII que evolucionó las ideas y aspectos formales del Renacimiento. La visión neoplatónica e idealista del Renacimiento entró en crisis y se hizo más compleja, conflictiva y contradictoria. En Europa, especialmente en España, la Contrarreforma influyó en este movimiento al asimilar expresiones italianas del Renacimiento y adaptarlas a la tradición española. Los poetas barrocos cultivaron nuevas formas literarias como el terceto y el cuart
Qué es un hecho en la historia de la música síntesis y ejemploalexner
Este documento discute la naturaleza de los hechos en la historia de la música y cómo distinguirlos de los datos. Argumenta que los hechos históricos son en realidad hipótesis construidas por los historiadores a partir de datos como obras musicales, compositores e instituciones. También explora cómo las obras musicales pueden ser consideradas tanto datos como hechos históricos en sí mismos.
El documento describe la influencia del ferrocarril en la sociedad desde su invención en el siglo XIX, cuando revolucionó los transportes y transformó la vida cotidiana. El tren se convirtió en un símbolo poderoso representado en obras de arte como carteles, fotografías y literatura. El arte quedó fascinado por la máquina y el tren pasó a ser protagonista en películas, literatura y otros medios que capturaron las emociones de los viajes en tren.
Literatura y arte durante el siglo de oro españolSergio Monguiló
El documento describe el contexto histórico y social de España en el siglo XVII durante la época del Barroco. Se gobernó por los Austrias y hubo monarquías absolutistas con reyes débiles que delegaban poder en validos. La sociedad estaba formada por una aristocracia conservadora, una burguesía emergente impedida, y un pueblo que sufría crisis. Hubo una caída demográfica debido a guerras, epidemias y la expulsión de moriscos. La economía entró en crisis por el lujo de la nobleza
La pintura barroca se caracterizó por el dramatismo, el uso de fuertes contrastes de luz y sombra, y el realismo. Caravaggio introdujo el tenebrismo con sus contrastes lumínicos exagerados y su naturalismo extremo. Otras escuelas importantes fueron la escuela clásica de Bolonia, conocida por su estilo decorativo y grandioso; la escuela veneciana, destacada por sus colores luminosos y efectos de perspectiva; y la escuela flamenca, liderada por Rubens, conocido por su dinam
El documento contiene una entrevista con el Sr. Hans Jürgen Radtke, un juez especialista de la raza Rottweiler del club canino alemán A.D.R.K. En la entrevista, el Sr. Radtke discute temas como el estándar de la raza, líneas de sangre importantes en Alemania, y criterios para la cría y juzgamiento de Rottweilers.
A educação pode fornecer as ferramentas intelectuais, emocionais e sociais necessárias para tomar decisões significativas e construir uma vida plena de sentido. O conhecimento adquirido na educação permite escolher entre ideias e valores conflitantes. Educar ajuda a desconstruir visões limitadas e reconstruir perspectivas mais amplas à medida que a percepção evolui.
Relatório Marco Civil - versão 20_nov_2012Luca Toledo
Este documento apresenta 40 projetos de lei relacionados ao acesso e uso da internet no Brasil sobre os quais a Comissão Especial irá se pronunciar. Os projetos tratam de temas como identificação de usuários, registro de transações, privacidade de dados, combate à pedofilia online e regulamentação geral da rede. A Comissão foi criada para analisar esses projetos e emitir um parecer consolidado sobre o assunto.
Trago no Peito 2010 - 1ª Etapa - CICDAMAS - 2º Cftmcicdamas
O projeto Trago no Peito (1ª etapa) traz a pesquisa dos alunos em casa, na internet e na rua sobre o tipo de mensagem em língua extrangeira que as pessoas usam no cotidiano.
Palestra augusto mello mudanças climáticas vitória 2010LCA promo
O documento apresenta uma empresa de consultoria chamada ICF que oferece serviços relacionados ao meio ambiente e mudanças climáticas. Descreve a história da empresa desde sua fundação em 1969 e sua atuação em projetos de redução de emissões de carbono e mecanismos como o Mecanismo de Desenvolvimento Limpo. Também discute desafios e oportunidades no mercado de carbono.
Este documento presenta un resumen de un libro electrónico sobre Ho'oponopono. Explica que el libro electrónico contiene información sobre el proceso de Ho'oponopono recopilada por el autor a partir de su experiencia personal, entrevistas, foros y sitios web. También incluye una introducción al proceso de Ho'oponopono escrita por Joe Vitale sobre un terapeuta hawaiano que curó pacientes criminales y desequilibrados mentalmente sin verlos a través de trabajar en sí mismo.
O documento discute a orientação sexual como um tema transversal na educação. Ele explica que a orientação sexual na escola deve abordar informações e questões sobre sexualidade de forma articulada com as disciplinas curriculares. O objetivo é ajudar crianças e jovens a desenvolverem sua sexualidade de forma prazerosa e responsável.
Lucas, de 39 años y subinspector de policía, se enamora de Sara, de 16 años e hija de su mejor amigo. A pesar de sus diferencias de edad y la prohibición de su relación, su amor los une a través de besos y caricias. Sin embargo, también enfrentan heridas, traiciones y mentiras. Finalmente deciden casarse, declarando su amor libre de obstáculos.
O documento apresenta conceitos básicos sobre frações, incluindo: 1) como dividir um número inteiro em partes iguais para criar uma fração; 2) o significado do numerador e denominador de uma fração; e 3) exemplos de calcular frações de figuras geométricas coloridas ou não coloridas.
O documento descreve as atividades do Instituto Tecnológico da Borracha, uma instituição sem fins lucrativos que promove o desenvolvimento da borracha natural e a redução de emissões de gases do efeito estufa. Ele também discute os principais emissores de gases do efeito estufa no Brasil, com a maioria vindo de atividades agropecuárias, e apresenta o programa "Selo Seringueira Ambiental" que visa compensar emissões por meio do plantio de seringueiras.
Dados abertos são definidos como dados que qualquer pessoa pode usar, reutilizar e redistribuir livremente, desde que atribuam autoria e compartilhem sob a mesma licença. Eles devem estar em formato aberto e sob licença aberta. Dados abertos também devem seguir três leis e oito princípios, incluindo que os dados devem estar disponíveis na web para serem encontrados e em formato compreensível por máquinas para serem reaproveitados.
Zambrano, R. - Historia mínima de la música en Occidente [2013].pdffrank0071
Ya tantas veces nos han contado la historia de la música, que podríamos hacer una historia de las historias de la música —por cierto esa disciplina existe y se llama historiografía de la música— para encontrar la maternidad de muchas verdades.
El documento describe la música barroca, incluyendo sus características principales como el uso de contrastes, la importancia del bajo continuo y los afectos. Florecieron géneros vocales como la ópera y el oratorio, así como formas instrumentales. La música barroca se extendió por toda Europa y desarrolló estilos nacionales distintivos. Compositores emblemáticos como Bach y Händel dejaron obras fundamentales en este periodo musical.
El documento proporciona información sobre la música española e italiana a través de la historia. Resume los orígenes y desarrollos de la música clásica, popular y folclórica en España desde el Renacimiento hasta el siglo XX, así como el papel central de la ópera en la cultura musical italiana. También discute brevemente el uso de la música en el teatro romano antiguo.
Este documento trata sobre el origen y clasificación del pasodoble. Explica que aunque hay diferentes teorías sobre su origen, parece provenir de España y tener raíces militares como marcha. Luego evolucionó como baile y música para fiestas. Se clasifican los pasodobles en varios tipos como pasacalles, de concierto, festeros, regionales y toreros. Incluye ejemplos de compositores e historia de populares pasodobles dedicados a figuras históricas.
La historia de la música estudia las diferentes tradiciones musicales y su evolución a través del tiempo. Todas las culturas han tenido alguna forma de música, por lo que abarca a todas las sociedades y épocas. La música de una cultura está relacionada con otros aspectos como la economía y las ideas estéticas. Los primeros instrumentos fueron objetos que producían sonidos como huesos, cañas y conchas.
La historia de la música estudia las diferentes tradiciones musicales y su evolución a través del tiempo. Todas las culturas han tenido alguna forma de música, por lo que abarca a todas las sociedades y épocas. La música de una cultura está relacionada con otros aspectos como la economía y las ideas estéticas. Los primeros instrumentos fueron objetos que producían sonidos como huesos, cañas y conchas.
El documento define y describe la música clásica. Explica que originalmente el término se refería solo a la música compuesta durante el período clásico entre mediados del siglo XVIII y principios del XIX, pero que ahora también incluye música seria de otras épocas. La música clásica se caracteriza por haber sido compuesta por autores formados en conservatorios y ser interpretada por músicos profesionales para audiencias cultas, a diferencia de la música popular o folclórica. Abarca un amplio periodo desde el Renacimiento hasta la
El documento proporciona información sobre los instrumentos musicales de la Edad Media. Entre los instrumentos más importantes se encontraban el laúd, la viela, el organistrum, el arpa, el platterspeil, la chirimía, la cornamusa, el pander, las tejoletas y la darbuka. Estos instrumentos incluían cuerdas, viento y percusión. La música de la Iglesia, como el canto gregoriano, fue dominante durante gran parte de este período. Sin embargo, también existía música profana interpretada por jug
El documento proporciona información sobre los instrumentos musicales de la Edad Media, incluyendo cuerdas como el laúd y la viela, instrumentos de viento como el platerspiel y la chirimía, y percusiones como el pander y las tejoletas. También describe brevemente los orígenes y características de estos instrumentos.
La historia de la música se divide en varios periodos. En la prehistoria, la música se utilizaba en rituales y se imitaban sonidos naturales con objetos. En la Edad Antigua, las primeras civilizaciones tenían conocimientos musicales. En la Edad Media, la música estaba al servicio de la Iglesia, excepto la música profana de trovadores y juglares. El Renacimiento trajo nuevos estilos como la polifonía y la música instrumental.
Este documento proporciona una introducción general a la música, explorando su historia y evolución a través de diferentes épocas y culturas. Comienza discutiendo los orígenes de la música en la prehistoria y su importancia en rituales y celebraciones. Luego resume las principales formas musicales que surgieron en la era medieval, renacentista, barroca, clásica y romántica. Finalmente, traza brevemente la distinción entre música docta y popular, y menciona algunos exponentes representativos de estos géneros
El documento resume las principales épocas de la historia de la música desde la Edad Media hasta el siglo XX, destacando los estilos, géneros y compositores más importantes de cada periodo, como el canto gregoriano en la Edad Media, el desarrollo de la música instrumental en el Renacimiento, la ópera en el Barroco, Mozart y Haydn en el Clasicismo, y la ruptura con las normas en la música contemporánea.
El documento resume el contexto histórico, cultural y musical de la época barroca, que abarcó desde 1600 hasta 1750. Se destaca que fue un período de gran creatividad artística y científica en Europa. En música, se desarrollaron nuevas técnicas como la monodia acompañada y el bajo continuo, y se establecieron conceptos como la tonalidad y el ritmo mediante compases. La música barroca experimentó tres subperíodos y alcanzó su máximo esplendor con compositores como Bach y Hän
El documento describe el periodo artístico del Barroco en Europa entre los siglos XVI y XVIII. Surge como respuesta a la crisis espiritual causada por los conflictos religiosos y económicos de la época. El arte barroco buscó liberar al hombre de su realidad a través de obras hermosas pero con una sustancia de pesadilla. Hubo tres etapas del barroco: católico, protestante y aristocrático (rococó). Artistas como Caravaggio, Bernini y Velázquez revolucionaron sus respectivas disciplinas con nue
La música y el texto han estado unidos desde los orígenes de la literatura griega y bíblica, cuando la música y la poesía se usaban juntas en el canto. A lo largo de la historia, la unión entre música y texto ha evolucionado desde el canto gregoriano medieval hasta formas como la polifonía renacentista, la ópera barroca y el atonalismo del siglo XX. Autores destacados como Wagner, Bach y Mozart hicieron importantes contribuciones al desarrollo de la música con texto.
El documento resume brevemente la historia de la música desde la prehistoria hasta la actualidad. Explica que en la prehistoria la música se basaba en imitar sonidos naturales y que el primer elemento musical fue el ritmo. Luego describe algunos aspectos de la música en la antigüedad en Mesopotamia y Grecia. Posteriormente aborda la música en la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco, el Romanticismo y el Neoclasicismo, mencionando a algunos compositores representativos de cada época. Por último, present
Este documento resume la música barroca entre 1600 y 1750. Destaca la creación de la ópera con "Orfeo" de Monteverdi en 1607, y el desarrollo de géneros como la ópera, el oratorio, la cantata y la pasión. También describe los principales compositores como Bach, Händel, Monteverdi y Vivaldi, y cómo surgieron los teatros públicos para difundir la música.
Este documento resume la música barroca entre 1600 y 1750. Destaca el nacimiento de la ópera con "Orfeo" de Monteverdi en 1607, y la muerte de Bach en 1750. Explora los contextos histórico, cultural y musical de la época, así como las características musicales como la monodia acompañada y el bajo continuo. También cubre géneros como la ópera, oratorio, cantata y pasión, y compositores clave como Monteverdi, Haendel, Bach y Vivaldi.
La pastoral es un género teatral tradicional de la región vascofrancesa de Sola que se remonta a los misterios medievales aunque los primeros testimonios escritos datan del siglo XVIII. Cada Semana Santa, una localidad diferente de Sola representa una obra basada en la vida de un personaje histórico o religioso con escenas numeradas cantadas completamente en euskera. La estructura incluye puertas separadas para los buenos y malos, música, danza y diálogos recitados en verso sin ri
Similar a 201012 entrevista a jordi savall (variaciones 63) (20)
2. JORDI SAVALL
MONTSERRAT FIGUERAS
26 variaciones
reportaje
Dinastía Borgia,
más allá de la leyenda negra
El nuevo gran proyecto discográfico de Jordi Savall y Montserrat
Figueras está centrado en la figura de Francisco de Borja, el último
granrepresentantedeestarelevantefamiliavalenciana,coincidiendo
con el quinto centenario de su nacimiento en la ciudad de Gandia.
3. Lacapacidaddetrabajoeilusiónpornue-
vosproyectosdeJordiSavallyMontserrat
Figueras parece no tener límite. Ahora
presentan Dinastía Borgia, pero ya tie-
nenenmentenuevaspropuestas,nosólo
discográficas. En la siguiente entrevista
hablamosconlosdosdelosBorgiaydela
elaboración de este monumental pro-
yecto, que ha unido una vez más música
e historia. Pero no sólo eso, también nos
avanzan los próximos registros que sal-
drán al mercado. Ellos no notan la crisis
deldiscosinotodolocontrario:lasventas
de sus grabaciones no dejan de aumen-
tar. Aprovechamos también para comen-
tarconellostemasdeactualidadcomola
reciente nominación por parte de la
UNESCO del Canto de la Sibila de Mallorca
como Patrimonio Intangible de la Huma-
nidad, hecho que califican de “aconteci-
mientoimportante yde justiciacultural”.
Y, aunque su actividad concertística es
frenética, tienen tiempo para llevar a
caboclasesmagistralesendiferenteslu-
gares del mundo como Nueva York, Lon-
dres o algunas ciudades italianas. En di-
ciembre, además, empiezan una nueva
iniciativapedagógicaenBarcelonaenco-
laboración con la Escola Superior de Mú-
sica de Catalunya (ESMUC): la Primera
Academia de Formación Profesional, de
Investigación e Interpretación con ins-
trumentos de época.
Acaban de editar un nuevo proyecto de
losquecalificandehistórico-musical.No
se centran sólo en la figura de Francisco
deBorjasinotambiénenotrosmiembros
de su familia y de la época en que vivie-
ron. Una familia que aún hoy en día lleva
asociadaunaleyendanegra...¿Lainten-
ción era, sin olvidar esa parte, presentar
también sus logros?
Con este nuevo Libro/CD dedicado a esta
extraordinaria“DinastíaBorgia”queremos
presentar,apoyándonosenlasúltimascon-
clusionesdesusprincipalesinvestigado-
res,algunosdelosaspectosesencialesde
loque“fueronehicieron”,sinobviarlaslu-
ces y sombras que los acompañan, cons-
cientesdelodifícilqueessiempreevocar
lavidaylosactosdeunospersonajeshis-
tóricosquefueronindisociablementemar-
cados por una terrible y duradera “leyen-
da negra”. La celebración en 2010 de los
500 años del nacimiento de Francisco de
Borja,unodelosmásilustresmiembrosde
la“DinastíaBorgia”,nossirvedemotivación
inicialalarealizacióndeesteproyectohis-
tórico-musical dedicado a recordar los
acontecimientos más significativos de la
épocaenlaquevivieronlosprincipalespro-
tagonistasdeestafascinanteysingularfa-
milia:AlfonsodeBorja(CalixtoIII),Rodrigo
de Borja (Alejandro VI), Juan de Borja, Cé-
sarBorgia,LucreciaBorgiayFranciscode
Borja. Acontecimientos esenciales evo-
cados con las músicas más representati-
vas de su tiempo, un tiempo de innova-
cionesimpregnadodelosgrandescambios
resultantesdelestudioydelarecuperación
de los ideales de la Grecia Clásica. Así na-
cieronlasprimerascameratasyacademias
de las artes que reunieron músicos, poe-
tas,pintores,escultores,astrónomos,ma-
temáticos y filósofos dedicadas a des-
arrollar una gran capacidad creativa al
serviciodeunosnuevosidealesinspirados
en el pensamiento humanista.
Entotal,soncasicuatrohorasdemúsica
para 300 años de historia. ¿Qué tipo de
hechos históricos se evocan?
Unas vidas complejas y conflictivas, pro-
fundamenteenraizadasenunampliocon-
junto de hechos y acontecimientos tem-
porales que situaremos en su específico
contextohistórico-musical;unodelospe-
ríodosculturalesypolíticosmásintensos
delacivilizacióneuropea,enelalbordelos
tiempos modernos, marcado principal-
menteporelpasajedelmundomedievalal
florecimientoculturalyhumanísticodelRe-
nacimiento. Época de grandes descubri-
mientosculturalesygeográficos,desdela
civilizacióngriegaalnuevomundo;ytam-
bién de grandes conflictos, desde el fin la
Reconquistaylaexpulsióndelosjudíosde
la península Ibérica al inicio del cisma
protestanteylaculminacióndelconflicto
bélico con los turcos.
Ellibro-discoestáformadoportresdiscos
y un DVD. ¿Cómo lo han estructurado?
ComoenlosprecedentesproyectosdeLi-
bro/CD hemos dividido las diferentes eta-
pas de la “Dinastía Borgia” en varios capí-
tulosquevandesdelaValenciamusulma-
na del siglo XIII hasta la muerte y canoni-
zacióndeFrancescdeBorjaen1671.Lapri-
merapartetratadeloscaminoshaciaelpo-
der:orígenesyexpansióndeunadinastía,
de1238a1492.Lasegunda,secentraen
los años del papado del papado de Alejan-
droVI,de1492a1509.Ylatercera,del“rei-
no” convulso de Alejandro VI al triunfo es-
piritual de Francisco de Borja, es decir, de
1510 a 1671.
Laselecciónmusicalincluyeautoreses-
pañoles y europeos. ¿Qué criterio se ha
seguido a la hora de elegir tanto las pie-
zas como los autores?
Este amplio recorrido histórico nos per-
mite mostrar la riqueza musical del en-
torno Borgia y de su época, con las músi-
cas más representativas procedentes de
los cancioneros de Montecassino, de Pa-
lacio, del Duque de Calabria y de Gandia,
composiciones firmadas por los más
grandes compositores hispánicos (Cor-
nago, Morales, Milà, Cárceres, Flecha y
Cabanilles, incluyendo el Credo de la
Missa atribuida al mismo Francesc de
Borja, como ejemplo de un arte más po-
pular) y europeos del momento (Bin-
chois, Dufay, Josquin, Isaac y Goudimel).
Obrascompuestasenmuchoscasospara
una ocasión concreta, ya sea con motivo
de la celebración de victorias, batallas o
treguas, de la coronación de Alejandro VI
y también de lamentos por la muerte de
personajes importantes (Ockeghem, Lo-
renzo el Magnífico, el Emperador Maximi-
liano, etc.).Todo ellocompletadocon tex-
tos recitados de testimonios poéticos
(Sta. Teresa de Jesús), elogios (a César y
a Lucrecia) y críticas, incluyendo el re-
cuerdodeladramáticaexpulsión(entres
meses) de los judíos de España y el terri-
ble bando sobre la expulsión (¡en tres
días!) de los moriscos de 1609.
Proyectoscomoesteayudanasacarala
luzmúsicasolvidadas,comoalgunaatri-
buida al mismo Francesc de Borja. ¿Fue
difícil su localización?
No verdaderamente, ya que desde hace
bastantetiemposeconocenlasobrasque
se le atribuyen. El problema es que no te-
nemos ninguna prueba autógrafa segura
que nos permita confirmar la verdadera
autoría.
reportaje
variaciones 27
ESTE AMPLIO
RECORRIDO
HISTÓRICO NOS
PERMITE MOSTRAR
LA RIQUEZA
MUSICAL DEL
ENTORNO BORGIA
Y DE SU ÉPOCA
4. ¿Qué tipo de compositor era?
Sabemos que Francesc de Borja era un
músico competente, pero como no tene-
mos suficientes obras que con certeza
seansuyas,esmuydifícilaventurarunjui-
cio artístico de su calidad y su relevancia
como compositor.
Durante el proyecto, fue necesario in-
cluso ir a Roma... ¿por qué?
Parainvestigarsobrelosmanuscritosori-
ginales de las obras que se interpretaron
en las diferentes épocas de los Papas
Borgia, y en particular en la ceremonia
de la coronación de Alejandro VI. Así pudi-
mosestudiareinterpretarelMoteteSalve
Regis Mater Santissima que compuso
para esta ocasión el compositor franco-
flamenco Mabriano de Orto, como se
puede confirmar por un fragmento del
texto principal (“Para apiadarte de nues-
tras almas sírvete de Alexandro como sa-
cristán celestial”) y en el “cantus firmus”
(Hic est sacerdos Alexander quem coro-
navit Dominus).
Han podido interpretar esta música en
directoyavariasveces...¿Dóndehanpre-
sentado hasta ahora la Dinastía de los
Borgia?
En Gandia (enero 2010), el Festival de
Fonfroide (julio 2010), León y Elche
(octubre 2010), y próximamente lo pre-
sentaremosenBarcelona(7enero2011),
París (13 septiembre 2011), Cracovia
(4 abril 2012), etc.
Cuanto más antigua es la música menos
información tenemos de cómo interpre-
tarlayporlotantomáscabidatienelaim-
provisación...¿Cuálessonlosrequisitos
para improvisar correctamente?
Conocer profundamente el estilo de la
época, a través de los tratados de impro-
visaciónydeornamentación,ytambiéna
partir del estudio de los “Glosados” o “Di-
ferencias”delosgrandesmaestrosdesu
época. Es necesario al mismo tiempo co-
nocertambiénlastradicionesoralesdeim-
provisación y deornamentación,quenos
permitirán,apartirdeunaciertasíntesis,
reconstruirunosmecanismoscreativosde
recuperacióndeunarteesencialmentees-
pontáneo que fue sepultado por la evolu-
ción de los diferentes estilos y modas.
¿En las partes vocales también se im-
provisa?
Lavozfuesiempreparalosinstrumentos
el modelo más perfecto y expresivo del
canto melódico y de los efectos expresi-
vos que nacen para apoyar y acentuar el
sentidodelapalabraydeladeclamación.
La ornamentación y la improvisación es-
tán siempre al servicio de la emoción. La
prácticadelaimprovisacióneraespecial-
mente popular en las canciones o villan-
cicos con coplas (“hacer garganta” como
describe Luis del Milán, en su libro “El
Maestro”, 1553), y en particular en las
obras monódicas como el Canto de la Si-
bila, o romances Sefardíes.
Suactividaddiscográficasigueimparable
y parece que la crisis del disco no les
afecta. ¿Han notado algún cambio en el
consumo de sus grabaciones?
Sí hay cambios en las cantidades medias
de las ventas iniciales, de proyectos que
actualmente son inferiores a las que rea-
lizábamos en 2004 y 2005, pero global-
mente seguimos aumentando las ventas
físicas, este año un 15 %, y también en
las ventas en internet que este año 2010
han aumentado un 25%.
¿Qué futuro le ven al disco?
El disco de calidad seguirá, como seguirá
el libro. Lo que cambiará y ya está cam-
biandoeslaformadeaccederalamúsica
grabada (copiando, comprando o ven-
diendo).
Desde los años 80, graban sus registros
siempre en el Castillo de Cardona ¿Qué
tiene ese lugar que no tengan otros?
Tiene simplemente una acústica maravi-
llosayunambientemágico.DecíaRaimon
Panikkar que probablemente las piedras
están tan embebidas de música que al
cantar o tocar uno siente una proyección
en el espacio absolutamente única. La
firma Sony lo entendió bien, ya que ha
construido un aparato que reproduce las
mejores acústicas del mundo como la Fi-
larmonía de Berlín, el Musikverein de
Viena, la Konzertgebau de Ámsterdam y
también la Colegiata de Cardona.
¿Y por qué no graban conciertos en di-
recto?
Grabar un directo tiene que tener para mí
unsentidoparticular.Comoporejemplola
operaFarnacedeAntonioVivaldi,quegra-
bamos en vivo en la Zarzuela (2002) du-
rante las representaciones, o las Misas
deRequiemylaBruxelensisdeI.F.vonBi-
ber que grabamos también en vivo en el
lugar original en que se estrenaron: la Ca-
tedral de Salzburgo. Este año hemos gra-
bado en vivo, pero en DVD, los cinco con-
ciertos del Festival de Fontfroide, que se
podránverenMezzopróximamente.Para
nosotros grabar un discoes abordar laúl-
reportaje
28 variaciones
SABEMOS QUE
FRANCESC DE
BORJA ERA UN
MÚSICO
COMPETENTE
PERO NO TENEMOS
SUFICIENTES
OBRAS QUE CON
CERTEZA SEAN
SUYAS
PARA NOSOTROS
GRABAR UN
DISCO ES
ABORDAR LA
ÚLTIMA ETAPA
DE UN LARGO
PROCESO DE
MADURACIÓN Y
RECREACIÓN
5. tima etapa de un largo proceso de madu-
ración y recreación y conseguir el mejor
equilibrio entre emoción y virtuosismo,
entre dimensión espiritual, bravura y ex-
presión interpretativa.
De los últimos discos grabados, destaca
especialmente el éxito del segundo vo-
lumen dedicado a la viola celta... ¿a qué
es debido?
Simplemente porque las músicas escogi-
das son excepcionalmente bellas y emo-
cionantes. Y también porque son versio-
nes muy novedosas, ya que abordan
desde una perspectiva histórica un re-
pertorio fabuloso que hoy en día se co-
noce casi solamente en versiones folcló-
ricas o incluso pop.
En el documental que acompaña
el disco ya nos avanza un pro-
yecto relacionado con Leonardo
Da Vinci...
Hay dos iniciativas más. Para
2011,IstanbulLaSublimePorte.Y
para 2013, un gran proyecto so-
bre “Guerra y Paz (Primera Parte
711-1713)”,
¿Qué otros proyectos discográfi-
cos tienen para los próximos me-
ses?
Este año trabajamos sobre varios
proyectoscomoMareNostrum,Da
Pacem,LaOrquestadeLouisXVde
J. Ph. Rameau y Los ciclos de la
Vida. Y también estamos prepa-
randolasnuevasreedicionesmas-
terizadasyenSACDdeElCantdela
Sibil·laaCatalunya,ElRequiemde
Mozart, los 5 Libros de Pieces de
VioledeMarinMarais,las Cançons
de la Catalunya Mil·lenària, etc.
Másalládelasgrabaciones,suactividad
de conciertos es constante, ¿tienen
tiempo para dar alguna master class?
Actualmente estamos dando clases ma-
gistrales y cursos de perfeccionamiento
dos veces al año en la Juilliard School en
NuevaYork,tambiénenelRoyalCollegeof
Music en Londres, en Florencia y en Bo-
loña.Endiciembre(del7al14)connues-
tra Fundación CIMA (Centre Internacional
deMúsicaAntiga),elESMUCylossolistas
de Le Concert des Nations empezamos la
“Primera Academia de Formación Profe-
sional, de Investigación e Interpretación
coninstrumentosdeépoca”enBarcelona.
No debemos olvidar que todo concierto o
programa con capacidad de mensaje his-
tórico, poético y espiritual tiene siempre
una gran capacidad de transmisión. No
hemosolvidadotodoloquenosinspiraron
y estimularon, en nuestra juventud, los
conciertos y grabaciones de músicos
como Pau Casals, Victoria de los Ángeles,
Alfred Deller o Sergiu Celibidache.
¿Qué piensan de la nominación de “Pa-
trimonioIntangibledelaHumanidad”por
partedelaUNESCOalCantodelaSibilade
Mallorca?
Esunacontecimientoimportanteydejus-
ticiacultural,dereconocerelgranvalorar-
tístico y espiritual a este maravilloso
canto milenario conservado ininterrum-
pidamente hasta nuestros días por tradi-
ción popular. La versión de Mallorca es
una de las más populares, pero existen
otras versiones también bellísimas, que
vandelsigloIIIantesdeJC,hastanuestra
época. Desde que Montserrat (Figueras)
lo interpretó por primera vez en 1975
hasta 2008, hemos grabado nueve ver-
siones diferentes del Canto de la Sibila
con ella y con la Capella Reial de Cata-
lunya: Griego, Latín, Provenzal, Occitano,
Galaico,Catalán,Mallorquín,Valencianoy
Castellano. En diciembre precisamente
Alia Vox reeditará el CD remasterizado en
SACDdeElCantdelaSibil·la(Cataluña),la
primera versión que grabamos en 1988,
junto con la grabación de las Sibilas de
MallorcaydeValencia(AVSA9806)reedi-
tada en “Super Audio CD” (SACD) en
“Hybrid Multichannel Version”.
JORDI SAVALL & MONTSERRAT FIGUERAS
reportaje
variaciones 29
DINASTIA BORGIA
Iglesia y poder en el Renacimiento
Montserrat Figueras
Pascal Bertin, Lluís Vilamajó
Marc Mauillon, Furio Zanasi,
Daniele Carnovich
LA CAPELLA REIAL DE CATALUNYA
Hespèrion XXI
Jordi Savall
Un nuevo viaje musical de Jordi Savall
“DinastíaBorgia”sedivideen3discos(to-
dos ellos de más de 70 minutos de dura-
ción),queseestructuranasuvezen7ca-
pítulosoetapasquevandesdeelorigeny
la expansión de la dinastía hasta los
últimos años, muerte y canoniza-
ción de Francisco de Borja, desde el
siglo XIII hasta 1671. Además, se in-
cluyeundocumentalenDVD,decasi
una hora y media de duración, pro-
ducido por Lavinia Productora y diri-
gidoporlaperiodistaMariaGorgues,
que explica la génesis del proyecto.
AcompañaalosdiscosyalDVDunex-
tenso volumen de casi 400 páginas
que puede seguirse, como es norma
en los discos de Savall, en diversos
idiomas y que incluye todos los tex-
tos con sus correspondientes tra-
ducciones. Josep Piera, biógrafo de
FranciscodeBorja,yManuelForcano
se ocuparon de la dramaturgia y las
fuentes históricas. Las grabaciones
fueronefectuadasentrelosmesesde
septiembre y noviembre de 2009 y
nuevamente Savall consigue, gra-
ciasalacalidaddelasvocesdeLaCa-
pella Reial de Catalunya y de los ins-
trumentistasdelconjuntoHespèrion
XXI,esasonoridadtanespecialalaquenos
tieneacostumbrados.Atravésdelamúsi-
ca, Savall y sus músicos muestran la ri-
queza musical del entorno de los Borgia y
de su época, con las músicas más repre-
sentativas procedentes de diversos can-
cioneros.Músicasanónimasenalgunosca-
sos y de destacados compositores hispá-
nicos y europeos en otros, religiosas y
profanas, que se combinan en algunos
momentos con textos recitados (en va-
lenciano,castellanoylatín).Ynosólomú-
sicas“occidentales”,tambiéntienencabi-
daalgunaspiezasdeorigenmusulmán,tur-
co o sefardí. Un producto cuidadísimo,
comoenocasionesanteriores,quenosper-
mitirárevivirunaépocaconvulsayalavez
extraordinaria en un viaje evocador a tra-
vés de la música.