Ikastaroa: XXI. mendeko artearen gida / Una introducción al arte de este siglo, impartida por Francisco Javier San Martín
Oraingo gertakizunak urruntzean, eta historiagileak eskatzen duen distantzia hori dagoenean, seguru asko ideia eta argudio asko gezurra izango dira eta, beste batzuk, garrantzi gabeak. Hala ere, gure oinordekoek gure historien zatiak elkartu ahal izango dituzte, 2000 eta 2015 urteen bitartean gertatutakoaren bertsio desberdinak. Hitz gutxitan esanda, hemen aurkeztuko denetik ezer ez da behin betikoa, geroak ez baitu oraindik azken hitza esan.
Cuando los acontecimientos del presente se hayan alejado y exista esa distancia cronológica que el historiador suele exigir, posiblemente muchas ideas y argumentos quedarán desmentidos y otros resultarán irrelevantes, pero seguramente nuestros herederos podrán unir retazos de nuestras historias, diferentes versiones de lo que ha ocurrido entre 2000 y 2015, y ese relato consensuado se aproximará más a lo que realmente sucedió. En pocas palabras, nada que de lo que aquí se presenta es definitivo, puesto que la posteridad aún no ha dicho su última palabra.
4. Piotr Uklanski,
Untitled (A Dance Floor),
1996.
Ukla ski explica que se propuso crear una obrań
“que sería toda generosidad y sin ideología. Un
objeto para dar y dar y dar, que al final de la
noche mostraría que su verdadera naturaleza
reside en nuestro propio placer “.
Piet Mondrian,
New York City I,
1942.
20. Santiago Sierra, 586 horas de trabajo.
Plaza de las Veletas, Cáceres, España, 2004.
21. Santiago Sierra, Forma de 600 x 57 x 52 construida para ser mantenida en
perpendicular a la pared, Galería Peter Klichmann, Zúrich, 2001.
22. Santiago Sierra, Forma de 600 x 57 x 52 construida para ser mantenida en
perpendicular a la pared, Galería Peter Klichmann, Zurich, 2001.
Robert Morris, Untitled, 1961.
23. Forma de 600 x 57 x 52
construida para ser mantenida
en perpendicular a la pared,
Galería Peter Klichmann,
Zurich, 2001.
24. Forma de 600 x 57 x 52
construida para ser mantenida
en perpendicular a la pared,
2001-13.
29. En marzo de 2005 hice un viaje de siete días
al ártico de Alaska en búsqueda de un río
congelado. En algunos días, localicé un río bajo
el Círculo Polar donde comencé la realización
de este proyecto. Con la ayuda de un equipo de
expertos, hice una cata en el río congelado y
saqué una porción de 4.5 Tm. de agua en forma
de un bloque de hielo.
Este bloque ha sido enviado a Nassau, Bahamas,
para una exposición en julio de 2006, un mes
extremadamente cálido del verano caribeño.
Está instalado en un congelador transparente
que funciona con un sistema de energía solar.
En efecto, la energía del sol mantiene estable
este bloque desplazado desde el Ártico.
Tavares Strachan,
The Distance Between What
We Have and What We Want,
2006.
30. ”Lo esencial de este
proyecto consiste en
comunicar el norte
congelado y las zonas
tropicales calientes, para
demostrar que se está
poniendo en contacto dos
mitades de una sola
entidad: la Tierra. En
segundo lugar, utilizar la
energía del calor y de la
luz del sur para mantener
el el material en
temperaturas bajo cero.
La primera parte del
proyecto trata sobre la
noción conceptual del
hielo y del calor como
extremos de nuestro
ambiente; la segunda trata
sobre las posibilidades de
la tecnología, que puede
utilizar un extremo de
temperatura para producir
otro.”
32. Arcangelo Sassolino,
Untitled,
2008.
Untitled, 2008. Es un
mecanismo hidráulico
apoyado en el suelo, que
ejerce una presión de 60
toneladas sobre una viga
de madera de un metro de
longitud. Cuando el
espectador se acerca, el
mecanismo se pone en
funcionamiento por medio
de un sensor y ejerce
presión de un milímetro
por segundo. El crujir y el
fuerte olor que despide la
madera acompañan a esta
acción. Cuando el espec-
tador se aleja, el mecanis-
mo se detiene. El meca-
nismo emplea entre 50
minutos y varios días en
romper la viga, depen-
diendo de la interacción
con los espectadores.
60. Doris Salcedo,
Shibboleth,
2007,
Tate Modern,
Londes.
La palabra Shibboleth,
en hebreo significa río,
pero la dificultad
de los sonidos “sh” y
“th”, permite averiguar el
grupo étnico o
el lugar de proveniencia
de quien la pronuncia
63. Trevor Plagen
y Jacob Appelbaum,
Autonomy Cube,
2014.
Autonomy Cube es una escultura diseñada
para ser alojada en museos, galerías y
espacios cívicos. La escultura está
destinado tanto tanto a ser vista como
utilizada.
Varios equipos conectados a Internet
alojados dentro de la obra crean un punto de
acceso Wi-Fi abierto llamada Autonomy
Cube. Cualquier persona puede unirse a esta
red y utilizarla para navegar por Internet.
Pero no proporciona una conexión normal
aInternet, sino que sus rutas pasan todas por
la red Tor, una red global compuesta por
miles de servidores voluntarios diseñada
para ayudar a anonimizar los datos de
navegación. Además, Autonomy Cube es en
sí mismo un repetidor Tor, y puede ser
utilizado por otros en todo el mundo para
anonimizar su uso de Internet. Cuando se
instala Autonomy Cube, la institución de
acogida, y los usuarios se convierten en
parte de un voluntariado para ejecutar una
infraestructura de Internet orientada a la
privacidad.
64. Liz Larner,
Used to do the Job,
1987,
Steel, aluminum, coal, copper, iron, zinc,
copper carbonate, brass, bronze,
saltpeter, bursera gummfera, glass, iron
oxide, santalum album, bluestone,
sulfur, tar, rubber, volcanic ash,
lodestones, trinitrotoluene (TNT),
ammonium nitrate, and other natural and
artificial ingredients suspended in
microcrystalline wax and paraffin on
sheet-metal base.
65. Santiago Sierra, 21 módulos antropométricos de materia fecal humana construidos
por la gente de Sulabh International, India, 2005-06.
77. Tom Friedman,
A Piece of Paper,
1992.
Una hoja estándar A4
(21x29’7 cm) fue
colocada en la parte
superior de una peana
de medidas y color
idénticos
78. Ceal Floyer,
Page 8680 of 8680,
2011.
Page 8680 of 8680
consiste en 8680
hojas de papel A4,
numeradas cada
una “página 8680
de 8680” y
apiladas hasta
formar algo
semejante a una
peana. Esta pieza
se refiere a una
idea de la artista
enunciada como
“Piezas que tienen
la misma altura
que la pena de
esas piezas”.