Este documento presenta una serie de actividades relacionadas con el arte griego para el curso 2016-2017 en el departamento de artes plásticas del IES Villa de Vallecas. Incluye preguntas sobre la cronología de diferentes períodos artísticos griegos, la asociación de artistas con sus épocas, afirmaciones sobre artistas y obras que deben ser marcadas como verdaderas o falsas, la identificación de términos relacionados con el arte griego, explicaciones sobre la evolución de la figura masculina en la escultura griega
Los Templos Romanos. Características, etapas y principalesAlfredo García
Los templos en la ciudad de Roma. Se trata el templo desde el punto de vista de su evolución histórica- El templo monárquico, el republicano, el de etapa imperial. Hay un apartado especial dedicado al Panteón de Agripa- Adriano.
Los Templos Romanos. Características, etapas y principalesAlfredo García
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Grecia. arquitectura y el partenón de atenaspedrosevilla81
Presentación sobre los elementos clave de la arquitectura griega y el Partenón de Atenas.
Ha sido creado para los alumnos y alumnas de Historia del Arte del Colegio María de las Mercedes de Miraflores, Lima-Perú
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Presentación sobre los elementos clave de la arquitectura griega y el Partenón de Atenas.
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La ciudad griega era concebida como una obra de arte. Daba especial atención a las perspectivas, relación con la naturaleza y topografía (ejemplos: Acrópolis de Atenas y santuario de Delfos).
Presentación apra mis alumnos de 2º de Bach. Historia del Arte con las imágenes a comentar del arte griego según los estándares de aprendizaje de la LOMCE, CyL.
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Las capacidades sociomotrices son las que hacen posible que el individuo se pueda desenvolver socialmente de acuerdo a la actuación motriz propias de cada edad evolutiva del individuo; Martha Castañer las clasifica en: Interacción y comunicación, introyección, emoción y expresión, creatividad e imaginación.
Asistencia Tecnica Cartilla Pedagogica DUA Ccesa007.pdf
Actividades u1 arte griego
1. IES VILLA DE VALLECAS DEPARTAMENTO DE ARTES PLÁSTICAS
MATERIA: HISTORIA DEL ARTE NIVEL: 2º BAC
ARTE GRIEGO ACTIVIDADES CURSO 2016 / 2017
Nombre: __________________________________________________________
Calificación:
1) Relaciona los siguientes períodos con su fecha, situando ambos elementos por orden cronológico en
la tabla adjunta:
• Período helenístico / Período clásico / finales del clasicismo / Período arcaico.
• Siglo IV a.C. / Siglos XI-VI a.C. / Siglos III-II a.C. / Siglo V-IV a.C.
Cronología Períodos
S. III–II a.C. Período helenístico
S. V – IV a.C Período clásico
S. IV a.C. Período arcaico
S. XI – VI a.C Finales del clasicismo
2) Relaciona los siguientes artistas griegos con su época, anotando la letra que precede al nombre de
cada artista en la casilla que sigue:
A. Escopas / B. Fidias / C. Ictino / D. Mnesicles / E. Policleto / F. Praxíteles.
Gran Clasicismo S. V a.C. E, B, C, D
Finales del clasicismo 1S. IV a. C. F, A
Helenismo 2S. III-I
3) Indica cuáles de las siguientes afirmaciones son verdaderas o falsas, marcando la V o la F
correspondiente.
Calícrates fue el arquitecto compañero de Ictino en la construcción del Partenón,
obra del S. V a.C.
V F
Escopas fue un escultor del período helenístico, autor de la “Ménade furiosa”. V F
El Doríforo de Lisipo es la obra con la que este escultor fijó el canon de belleza en el siglo IV. V F
En la ejecución del “Laocoonte”, obra capital del helenismo, participaron tres escultores:
Agesandro, Polydoro y Athenodoro.
V F
Fidias y Policleto son los escultores más representativos del siglo IV. V F
4) ¿Qué nombre recibe?
a. Las fiestas que se celebraban en verano en Atenas en honor de
Atenea, cuya representación ocupa un friso en el Partenón.
Panateneas
b. El sistema arquitectónico cuyos elementos sostenidos son rectos
y horizontales.
Arquitrabado
c. El dirigente político de Atenas, bajo cuyo gobierno se construyó
el Partenón.
Pericles
d. La disposición en forma de S abierta de las esculturas, creada por
una escultor del siglo IV a.C.
Praxiteliana
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2. e. El orden arquitectónico griego caracterizado por las volutas de su
capitel.
Jónico
f. El pórtico monumental de entrada a un recinto sagrado griego. Pronaos
g. La plaza pública de las ciudades griegas, rodeada de pórticos. Ágora
h. La lucha mitológica entre héroes griegos y mujeres-guerrero. Amazonomaquia
i. El modelo de templo griego que presenta cuatro columnas en su
fachada principal.
Tetrástilo
j. El anillo situado en la parte inferior del capitel, o en la parte
superior del fuste de la columna dórica.
Estílobato
k. La parte superior de la krepis o basamento de los templos griegos. Estereóbato
l. Las fiestas que se celebraban en verano en Atenas en honor de
Atenea, cuya representación ocupa un friso en el Partenón.
Cronias
m. El modelo de templo griego que presenta ocho columnas en su
fachada principal.
períptero octástilo
n. La acentuación de la división entre el tronco y las extremidades, y
los pectorales entre sí, aplicada a las estatuas griegas para enfatizar
la movilidad.
o. Una escultura hecha con oro y marfil. Crisolefantina
p. La parte más abultada del fuste de las columnas dóricas. Éntasis
q. La parte central del entablamento de los templos griegos, situada
entre el arquitrabe y la comisa.
Friso
r. El modelo de pórtico columnado griego, que solía construirse en las
plazas públicas.
Stoas
s. El pórtico trasero de un templo griego. Opistodomos
t. El modelo de templo griego cuya planta es circular. Tholos
u. El espacio situado entre dos triglifos del friso dórico, que
generalmente se decora con relieves.
Metopas
v. El modelo de templo griego que presenta un solo pórtico
columnado, situado en su fachada principal.
In Antis
w. El modelo de escultura que representa a jóvenes atletas desnudos,
en el período arcaico.
Kuroi
x. El pórtico delantero de un templo griego. Pronaos
y. El modelo de templo griego que se caracteriza por estar rodeado
de una fila de columnas.
Pseudodíptero
5) Explica la evolución de la figura humana masculina en la escultura griega a partir del Kouros de
Anavysos, el Doríforo (Policleto) y el Apoxiomenos (Lisipo).
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3. 6) Mencione tres escultores del periodo griego, explicando brevemente alguna de sus obras.
7) Análisis de una obra
Arquitectura
Templo de Atenea Niké (Grecia)
Altar de Pérgamo (Museo de Pérgamo, Berlín)
Friso del altar de Zeus (detalle de Atenea y Gea).
8) Análisis de una obra
Escultura
Apoxiomeno, de Lisipo (Museos Vaticanos, El
Vaticano)
Grupo de Laocoonte (Museos Vaticanos, El Vaticano)
3
5. 6.
• Mirón realizó su obra entre el periodo anterior y éste, en la primera mitad del
s.V. Trabajó principalmente el bronce.
El Discóbolo:
en su origen era de bronce. Refleja la preocupación de Mirón por el
movimiento, por el estudio de la anatomía y por reflejar la realidad. Representa el
momento en el que el atleta va a lanzar el disco, por ello todo el cuerpo está en
tensión. La cabeza no se acaba de corresponder con el cuerpo, ya que está
demasiado tranquilo, concentrado, pero sereno. La musculatura está bastante
marcada, aunque todavía resulta algo plana. El cuerpo está realizando un giro muy
violento y en él se contrapone la parte inferior con la superior. Los brazos crean un
semicírculo.
• Fidias vivió en el s.V a.C. Era ateniense y es, en Atenas, donde hizo la gran
mayoría de sus obras
Maneja tanto el bronce como el mármol y también realiza algunas esculturas
criselefantinas, de marfil y oro.
Zeus
Se realizó para el templo de Apolo en Olimpia. Es criselefantino, de oro y marfil.
Tenía grandes dimensiones, pero se ha perdido. Estaba sentado con una victoria en
la mano derecha y un cetro en la izquierda.
• Policleto: Trabaja sobretodo el bronce. Es el representante de la escuela de
Argos. se interesa sobretodo por el estudio de la figura humana en distintas
actitudes, pero siempre en calma, armonía, con proporción y equilibrio.
El Doríforo
También llamado "El Canon" porque es la escultura que mejor representa la armonía
y proporción que buscaba Policleto. Es llamado así porque es el portador de la lanza,
se encuentra en actitud de marcha. Es un atleta. Es el mejor ejemplo de otra de las
características típicas de Policleto: el contraposto. El Doríforo mide poco más de
siete cabezas y la cabeza está dividida en tres partes iguales: la frente, el espacio que
hay de la frente a la nariz y el que hay de la nariz a la barbilla. Hay una cierta
geometrización. Marca mucho los pliegues torácicos y de las ingles, que forman
segmentos casi semicirculares cuyo centro es el ombligo. La cabeza está girada, el
pelo está demasiado pegado la cabeza, recordando un poco la época anterior, pero
en todo caso hay una individualización y una gran riqueza.
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6. 7. Título y autor: Calícrates y Templo de Atenea Niké
Fotografía exterior de vista parcial
Delimitación cronológica: 421 a.C. Periodo clásico en Grecia, lo que hoy se observa es una
reconstrucción, ya que el templo de Atenea Niké fue prácticamente demolido durante el asedio de
los turcos a la capital de Grecia en 1687.
Tipo de edificio: templo
Materiales: mármol pentélico
Descripción de los elementos del edificio:
SUSTENTANTES: muros de 7m de altura, al ser de orden jónico las columnas tienen una base de
molduras circulares siendo sus fustes estrechos y de una sola pieza.
SUSTENTADOS: techo entablado
Tipo de arquitectura: arquitrabada
Planta del edificio: La planta, de muy pequeñas dimensiones, en el que tanto el vestíbulo delantero
(pronao) como el trasero (opistodomos) se convierten en pequeños pórticos. La cella o «sala de la
diosa», es cuadrada (4 x 4 metros).
Partes que lo integran: PRONAO (vestíbulo delantero), OPISTODOMOS (trasero), CELLA (sala de la
diosa)
Estilo de los elementos: Jónico
Decoración: El friso del templo representa a Atenea, Zeus y Poseidón ayudando a los atenienses. el
parapeto del bastión sobre el que se alza el edificio fue decorado con relieves. Este paramento, obra
de la escuela de Fidias muestra sus principales características, como los paños mojados (ya esculpidos
al trépano) o figuras divinas (como la propia Atenea) en acciones «cotidianas» como atarse una
sandalia, que demuestran el alejamiento del idealismo del primer clasicismo.
En su interior había una estatua de Atenea como una triunfante deidad alada, a la que le habían
cortado las alas para que no abandonara el lugar
Función del edificio: templo dirigido al culto de la diosa Atenea Niké. Actualmente es un edificio
emblemático turístico de Atenas. Solo ciertos sacerdotes y grandes personalidades tenían acceso.
Contenido simbólico o iconográfico: La estatua de Atenea es un icono referido a los dioses
8. Grupo de Laocoonte.
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7. La obra se titula el Laocoonte es común decir que pertenece al s. II. a. C.Fue descubierto en 1506, en
el mismo palacio de Tito. Sobre los autores de la obra: Poliodoro, con sus ayudantes Agesandro y
Atenodoro.La obra pertenece al estilo helenístico del Arte Griego.es un grupo escultórico de bulto
redondo, realizado en mármol mediante la técnica de la talla . Formado por tres figuras, una
gigantesca, masculina y desnuda con cuerpo de anciano, que simula luchar con dos tremendas
serpientes, que enrroscan el cuerpo de dos jóvenes también desnudos. La figura central se apoya con
la de la izquierda con una peana, mientras que el muchacho de la derecha parece apoyarse en bases
distintas. El anciano, de mayor tamaño que los jóvenes destaca por el trabajo más profundo que el de
las otras figuras.El anciano Tiene la pierna derecha doblada y la izquierda se retrasa, acentuando la
idea de tensión.
La obra representa al sacerdote troyano Laocoonte y a sus hijos siendo devorados por dos serpientes.
Laocoonte, sacerdote del templo de Neptuno situado en la ciudad de Troya, se esforzó por
convencer a sus compatriotas del engaño que suponía el caballo de madera. Y pese a que Neptuno
más tarde favoreció a los troyanos, de las profundidades del mar salieron dos enormes serpientes
que se enrollaron en los cuerpos de los hijos de Laocoonte, y posteriormente en él mismo.
La textura y acabado de la obra es lisa y pulida. Respecto al volumen, la obra ha sido concebida
similar a la de los relieves, trabajado solo por delante y no por detrás, y acentuando su visión frontal.
Respecto a la estructura, destaca la disposición triangular, aproximada al triángulo rectángulo y el
sentido diagonal (de hipotenusa por tanto) marcado por la figura central, que empalma con la figura
de la derecha, contribuyendo todo ello a una composición dinámica, con un movimiento intenso,
violento, exagerado e instantáneo. Respecto a la anatomía destaca por un perfecto estudio
anatómico, sobre todo en la figura central que muestra la musculatura de un atleta decadente, que
contrasta con los cuerpos menos expresivos de los jóvenes.
9.
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8. Arquitrabado: El sistema arquitectónico cuyos elementos sostenidos son rectos y horizontales.
Ágora: La plaza pública de las ciudades griegas, rodeada de pórticos.
Pericles: dirigente político de Atenas el cual durante su gobernación se construyó el Partenón.
Jónico: orden arquitectónico griego característico por las volutas de su capitel.
Pronaos:pórtico delantero de un templo griego.
Crisoelefantina: Una escultura hecha con oro y marfil.
Panateneas: Las fiestas que se celebraban en verano en Atenas en honor de Atenea, cuya
representación ocupa un friso en el Partenón.
Estilobato: escalón superior de unas escaleras.
Friso: La parte central del entablamento de los templos griegos, situada entre el arquitrabe y la
comisa.
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