El documento describe las características principales de la arquitectura del Renacimiento en Europa entre los siglos XIV y XVI. Se caracterizó por buscar la perfección a través del clasicismo y el humanismo, inspirándose en los patrones estéticos y filosóficos de la Antigüedad clásica. Destacan obras como la cúpula de Santa María de las Flores de Brunelleschi y la basílica de San Pedro diseñada originalmente por Bramante.

1. República Bolivariana De Venezuela.
Ministerio Del Poder Popular Para La Educación.
I.U.P “Santiago Mariño”.
Escuela:41
Cátedra: Historia de la Arquitectura II
Bachiller:
Osmar Arcia
Profesora:
Maigualida Mendoza

2. Es aquella producida durante el período artístico del
Renacimiento europeo, que abarcó los siglos XIV, XV y XVI.
Se caracteriza por ser un momento de ruptura en la
Historia de la Arquitectura, en especial con respecto al
estilo arquitectónico previo: El Gótico.
La Cúpula de la Catedral
de Santa María del Fiore es
una de las obras mas
emblemáticas del arte
gótico y del primer
renacimiento italiano
Cúpula de la Catedral de Santa María de las Flores
de Florencia (Brunelleschi)
Sección de la
cúpula de la
Catedral de
Florencia.

3.  La Arquitectura del Renacimiento estuvo bastante relacionada con
una visión del mundo durante ese período sostenida en dos pilares
esenciales: el clasicismo y el humanismo.
 El Clasicismo: Es la denominación historiográfica de
un movimiento cultural, estético e intelectual inspirado en los
patrones estéticos y filosóficos de la Antigüedad clásica la cual se
caracteriza por buscar la perfección del hombre en sus aspectos
físicos. Se desarrolló de forma simultánea a los distintos estilos
artísticos y movimientos literarios de la Edad Moderna.
El condottiero
Gattamelata,
de Donatello.
Andrea Doria
como Neptuno,
de Bronzino.

4.  Humanismo Renacentista: es un movimiento
intelectual, filosófico y cultural europeo estrechamente ligado
al Renacimiento cuyo origen se sitúa en la Italia del siglo
XV (especialmente en Florencia, Roma y Venecia), con
precursores anteriores, como Dante Alighieri, Francesco
Petrarca y Giovanni Boccaccio.
 La Escuela de Atenas, una de las escenas de las Estancias
Vaticanas de Rafael Sanzio (1512-1514) es una obra que muestra
la relación del Renacimiento con el Humanismo y el Clasicismo.

5.  Se pueden analizar las siguientes características generales:
-Búsqueda del ideal clásico: A través del clasicismo, los hombres del
Renacimiento miraban hacia el mundo greco-romano como modelo para
su sociedad contemporánea buscando aplicar en la realidad material
cotidiana aquello que consideraban que pertenecía a un mundo más idílico
que real.
-Visión profana sobre temas religiosos: Los valores clásicos, desde el
punto de vista del Cristianismo, de enorme influencia en este período
(teniendo en cuenta que el Renacimiento surge en Italia, donde la
presencia de la Iglesia Católica fue decisiva para el Arte), eran
considerados paganos y de carácter pecaminoso.
-Influencia de la naturaleza: La naturaleza era vista como la creación
suprema de la obra de Dios y el elemento más próximo a la perfección.
Ellos se basaron en la inspiración de la naturaleza ala inspiración en la
forma de la propia naturaleza.
-Antropocentrismo y humanismo: Además de la naturaleza como creación
perfecta, se vuelve la mirada al ser humano: se deja atrás
el teocentrismo medieval para entrar en el antropocentrismo. El hombre se
analiza, en vez de como ser creado a imagen y semejanza de Dios, como
medida y referencia del Universo. Así, será el objeto central de la
manifestación artística, con una importancia aún mayor que durante la
Antigüedad clásica.

6.  La importancia de la perspectiva: Un dato importante en la
definición de espacialidad del Renacimiento es la incorporación de
la perspectiva como instrumento del proyecto arquitectónico y la
noción de diseño como forma de conocimiento.
El dominio del lenguaje
clásico, para hacer llegar
estos efectos útiles en los
edificios, hace posible el
estudio de la perspectiva.
Como resultado, surge
una arquitectura insertada
en un espacio perspectivo,
integralmente aprehendido
por el observador y cuyas
relaciones proporcionales
se muestran de forma
analítica y objetiva.
Plaza del Capitolio, en Roma,
diseñada por Miguel Ángel, ejemplo
de espacio perspectivo.

7.  Inspiración Vitruviana
 La recuperación del ideario de
la arquitectura clásica,
introducida por la cultura del
Renacimiento, debió
necesariamente trascender de
la mera observación de la
realidad. La arquitectura
producida por los artistas
renacentistas, humanistas en
general, procuraban mantener
una imagen erudita y literaria,
más allá de la mera
reproducción de las ruinas
greco-romanas.
Hombre de Vitruvio, Leonardo
da Vinci, 1490

8.  Los tratados y la posición social del arquitecto
Toda esta teoría se fija claramente en la ya citada obra Albertina De
re aedificatoria (El Arte de Edificar). En ella, Alberti expresa esta
nueva visión del arquitecto cuando declara categóricamente que
"el arquitecto es el brazo del príncipe". Retoma la interpretación
vitruviana de la arquitectura y afirma que ésta no se limita a la
mera construcción, porque la verdadera arquitectura está dotada
de virtud, concepto clásico asociado al dominio de los hombres.
La búsqueda del ordenamiento
clásico en la tratadística del período.
Esta imagen forma parte de un
tratado de Jacopo Vignola (Las
reglas de los cinco órdenes de la
Arquitectura).

9. Elevada sobre un tambor
octogonal, a la manera de las
cimborrios colosales y una
ingeniosa solución técnica,
dos cúpulas unidas, una
interior semiesféricas y otra
exterior apuntada, que
contrarresta los empujes de la
primera. Utiliza ladrillos
huecos (Menor peso). Con
linterna y cimbra de madera.
Ideó una nueva maquinaria
para su construcción.
Decoración exterior a base de
galerías de arcos de medio
punto, hornacinas a veneradas
y los entablados clásicos.
Brunelleschi

10. Cúpula de Santa María de la
Flores, Florencia, Brunelleschi
Planta
Axonometría

11. Elegantes proporciones,
utiliza un trozo de
entablamento interpuesto
entre el capitel y el
arranque del arco.
Elementos clásicos:
columnas corintias, arcos
de medio punto,
techumbre de casetones
en el centro y de cañón
en los laterales, frontones
decorados con temas
vegetales romanos...
Planta basilical
Brunelleschi

12. Basílica del Espíritu Santo,
Buenos aires, Brunelleschi
La planta se regulariza a base de
relaciones métricas rigurosas. El
transepto tiene la misma
superficie que el coro y los
cruceros laterales, y según el
plan, la nave equivale a 4 veces
la superficie

13. El concepto de PORTICO
MONUMENTAL de los arcos del
triunfo romanos, inspiro a Alberti para
diseñar la fachada de esta iglesia,
rematada por un frontón triangulas en
lugar del ático clásico.
La obra mas importante de Alberti es
la iglesia de San Andrés de Mantua.
La fachada esta construida por el
grandioso arco que encierra la
portada, flaqueado por pilastras
corintias, inspiradas en los arcos de
triunfo romanos. La bóveda de cañón
que recubre este vano esta decorada
con casetones clásicos. La estructura
interior del edificio recuerda a las
basílicas romanas de la ultima época.
Leon Battista Alberti

16. La construcción del edificio
actual se inició el 18 de
abril de 1506. El proyecto fue
encargado al
arquitecto Donato d'Angelo
Bramante, llegado poco antes
desde Milán, y que se había
ganado la confianza del papa
por encima del anterior
arquitecto, Giuliano da
Sangallo. Incluso se encargó
del diseño del Patio del
Belvedere. El proyecto
consistía en un edificio con
planta de cruz griega inscrita
en un cuadrado y cubierta por
cinco cúpulas, la central de
mayor tamaño y apoyada en
cuatro grandes pilares,
inspirándose en la basílica de
San Marcos, y un claro
ejemplo de planta
centralizada típica
del Renacimiento.

17. Trazas originales
de Bramante.
Fachada Lateral
Izquierda
Planta