El documento describe la arquitectura manierista, una fase de transición entre el Renacimiento y el Barroco que se caracterizó por el contraste y la ruptura con la armonía clásica. Usaba materiales como piedra y ladrillo, y se enfocaba más en el contraste que en el equilibrio. Incluye ejemplos representativos como la Villa Farnesina en Roma y el Palacio del Té en Mantua, así como los principales exponentes del estilo como Palladio y Miguel Ángel.

1. Arquitectura Manierista
Integrante:
Castillo María
Ci 19.868.851
Esc. De Arquitectura (41)
Enero 2019
República Bolivariana de Venezuela.
Ministerio del Poder Popular para la
Educación Universitaria.
Instituto Universitario Politécnico
¨Santiago Mariño¨
Extensión Puerto Ordaz.

2. La Arquitectura Manierista es aquella fase de la
arquitectura renacentista que se extiende entre
el final de la arquitectura renacentista y el
comienzo de la arquitectura barroca. El
manierismo rechazó el equilibrio y la armonía
de la arquitectura clásica, concentrándose en el
contraste entre norma y transgresión,
naturaleza y artificio, signo y subsigno.
Arquitectura Manierista
Características
En la arquitectura
manierista resalta el
uso de materiales
primarios como el
ladrillo enlucido y
piedra, normalmente
estaban realizados con
materiales pobres lo
que contrastaba con su
clasicismo formal.
• Predomina el uso de piedra,
ladrillos, estucos, entre otros. •
En el interior de los edificios se
empelaba el mármol, para crear
un aspecto de lujo y realzar
suntuosidad. • Otro material
usado, era el bronce, tanto en
interiores como exteriores.
En diversas obras suelen variar los materiales que se
utilizan pero son principalmente: ladrillos con mezcla
revestidos en travertino (mármol) en muros; ladrillo,
piedra y mortero revestido con estuco en bóvedas;
piedra y mortero en la cúpula; madera y tejas en la
cubierta; baldosas de mármol en los pisos.
En la imagen del Palacio del Té, en Mantua, obra
de Giulio Román, se puede observar el uso del
ladrillo que además formaba parte del propio
revestimiento
La arbitraria alteración de la
correspondencia entre las partes y el
conjunto del edificio, con lo que
rompe la lógica de las relaciones
espaciales y se provoca la
desintegración de la estructura
renacentista.
• La preferencia por los espacios
longitudinales y salas estrechas que
favorecen la perspectiva.
• La pérdida o debilitación de las
coordenadas axiales, las que ordenan
el edificio según un eje de simetría.
En cuanto materiales,
proceso constructivos.
En cuanto la lógica de
las relaciones espaciales
Materiales Predominantes
Los historiadores consideran al manierismo como la
última fase del Renacimiento, precedida por las del
humanismo florentino y por el clasicismo romano; sin
embargo, si las primeras dos fases son distinguibles
temporalmente, no resulta tan claro con el clasicismo y
el manierismo que coexistieron desde inicios del siglo
XVI
• La decoración gusta por compartimentar las fachadas de los edificios.
• El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía de la arquitectura
clásica, concentrándose más bien en el contraste entre norma y
transgresión, naturaleza y artificio, signo y subsigno.
• Desde el punto de vista decorativo, asume particular importancia el
fenómeno de lo grotesco, un tema pictórico de tiempos del imperio romano,
redescubierto a fines del siglo XV.
Villa Farnesia Roma
Palacio Canosa Verona

3. Elemento arquitectónicos usados la Arquitectura Manierista.
Palacio Corner, Venecia
Las estructuras
verticales asumen
dimensiones
excesivas y confieren
al conjunto un
inquietante
equilibrio
Puerta Pía, Roma
La relación entre
naturaleza
(almohadillado) y
artificio (columnas),
Romano se disuelve
hasta fundir los dos
elementos en una
única estructura
parietal.
Se usan elementos que parten del
código clásico, pero el carácter
rústico del edificio acerca la obra a
los cánones de la arquitectura
manierista. transformando las
aperturas bidimensionales en
elementos espaciales.
Aparecen elementos de tensión y
se rompe el sentido unitario del
Cinquecento. El vocabulario
clásico se empleará de modo libre
y caprichoso: ruptura de ritmos,
órdenes gigantes, gran desarrollo
del entablamento, frontones
inacabados, alternancia de
elementos formales, esculturas en
cornisas.
Giuliano Romano. Palazzo del Té
Villa Rotonda, de Andrea Palladio

4. Elemento arquitectónicos usados en la Arquitectura Manierista.

5. PRINCIPALES OBRAS REPRESENTATIVAS DEL PERIODO MANIERISTA
Villa Farnesina, Roma
Fue construida entre
1505 y 1511 por
Baldassarre Peruzzi en
el barrio del
Trastevere, por
encargo del banquero
sienés Agostino Chigi.
En 1580 fue adquirida
por el cardenal
Alejandro Farnesio de
donde recibió su
nombre actual. Villa
Farnesina fue la
primera villa nobiliaria
suburbana de Roma.
Palacio del Té, Mantua-Italia
La armonía entre los
diversos motivos clasicistas
que la adornan. La arbitraria
alteración de la
correspondencia entre las
partes y el conjunto del
edificio, con lo que rompe la
lógica de las relaciones
espaciales y se provoca la
desintegración de la
estructura renacentista.
San Giorgio Maggiore
- Venezia, Italia
Es una iglesia de culto
católico, con categoría
de basílica, en la
pequeña isla de San
Giorgio Maggiore, en
Venecia, Italia. La
basílica de San
Giorgio, en la isla
homónima, vista desde
San Marcos. El edificio
se acabó en 1576,
mientras la fachada se
completó en 1610 por
Vincenzo Scamozzi,
treinta años después
de la muerte del
maestro.
La fachada presenta forma de
templo clásico, con una sola
entrada y cuatro columnas
compuestas sobre altos plintos, y
entablamento por encima
sosteniendo un tímpano clásico.
La solución inventada por
Palladio para esta fachada es
fantasiosa y es una contribución
original a la resolución de uno de
los problemas más sentidos por
los arquitectos renacentistas.
Villa Rotonda
Villa Capra (conocida también
como Villa la Rotonda, Villa
Almerico-Capra o Villa Capra-
Valmarana) es un palacio
campestre de planta central
diseñado por Andrea Palladio y
construido a partir del año 1566 en
las afueras de la ciudad de Vicenza
en Italia.
San Giorgio Maggiore
- Venezia, Italia
También consta de 4 fachadas idénticas
con escalinatas para acceder al edificio,
pórticos jónicos exacticos, simetría
proporción, cuadrados y círculos
integrados. Tiene plata cuadrada con
cúpula central. Dispone de cuatro
pórticos laterales (uno por cada lado).
Los pórticos presentan orden jónico mas
entablamento y frontón

6. PRINCIPALES EXPONENTES DEL
MANIERISMO
Arquitecto. Aunque su estilo arquitectónico
tiene sus antecedentes inmediatos en la
obra de los maestros del alto renacimiento.
Palladio fue el primer arquitecto que
desarrolló un sistema organizado para las
disposiciones de las habitaciones privadas.
Los edificios de Palladio a menudo
incorporaban soluciones ingeniosas, en
ocasiones para facilitar la entrada de luz, o
para hacer más cómodos los tránsitos entre
distintas estancias.
Escultor, pintor y arquitecto italiano.
Habitualmente se reconoce a Miguel Ángel como la
gran figura del Renacimiento italiano, un hombre
cuya excepcional personalidad artística dominó el
panorama creativo del siglo XVI y cuya figura está
en la base de la concepción del artista como un ser
excepcional, que rebasa ampliamente las
convenciones ordinarias. Durante los cerca de
setenta años que duró su carrera, Miguel Ángel
Buonarrotti cultivó por igual la pintura, la
escultura y la arquitectura, con resultados
extraordinarios en cada una de estas facetas
artísticas.