Marcel Duchamp
Nació el 28 de julio de 1887 en Blainville-Crevon, un pequeño pueblo donde su padre, Eugène Duchamp, ejercía como notario y alcalde. Fue el tercero de seis hermanos. Sus dos hermanos mayores, decidieron dedicarse al arte debido a la influencia de su abuelo materno.
Marcel asistió a clases de dibujo en el liceo. Su hermano Gaston (Jacques Villon) había alcanzado cierta fama como pintor de carteles en París, Marcel, que admiraba a su hermano, trató de imitar su estilo en sus primeros dibujos.
En el verano de 1902, con catorce años, pintó sus primeros óleos, de influencia impresionista, en los que se muestran paisajes de Blainville. También realizaría varios dibujos con un único tema: su hermana Suzanne, dos años menor que él, que también se dedicaría a la pintura. En 1904 abandonó el hogar paterno para marcharse a vivir con su hermano Gastón.
Cubismo: Movimiento artístico europeo de principios del siglo xx caracterizado por la descomposición de la realidad en figuras geométricas como los cubos, los triángulos y los rectángulos
DESNUDO BAJANDO UNA ESCALERA
Duchamp coqueteó en esta composición con las formas de representación cubistas. Sólo que la multiplicación de puntos de vista le llevaron a sugerir fundamentalmente la sensación de movimiento. Poco después de estos trabajos Duchamp perdió el interés por el cubismo y comenzó a formular su vocabulario artístico privado, inaugurado con el invento del ready-made.
Ready made: Palabra inglesa que en una traducción no literal, pero bastante aceptada, se conoce como "lo ya visto", y que deriva en el "objeto encontrado" del surrealismo.
Proviene de un acto practicado por primera vez por Marcel Duchamp, en 1915, y consiste en titular "artísticamente" objetos producidos industrialmente, con una mínima o ninguna intervención, declarándolos de esta manera "obras de arte", porque según Duchamp, "arte es lo que se denomina arte" y por lo tanto, lo puede ser cualquier cosa.
Inmediatamente después saca a la luz las obras llevan por nombre Rueda de Bicicleta, Botellero y Fuente/Urinario. Son objetos vacíos de una idea filosófica, es decir, representan el sinsentido de la vida contemporánea. Para que quede claro: la obra Rueda de Bicicleta es la paradoja dadaísta, es un mundo absurdo que gira y gira pero que no llega a ninguna parte.
El dadaísmo es un movimiento que supone la critica a el arte, es conocida como el anti-arte Sus integrantes apelaban, por ejemplo, a materiales inusuales para la confección de las obras artísticas, buscando derrocar la lógica.
“Creo que un cuadro al cabo de unos años se muere como el hombre que lo hizo; luego, se llama historia del arte".
Dadaismo -Proceso histórico de Marcel Duchamp en el que se refeja su filosofia y su manera de entender la vida.
Su expresió es rompedora y cuestiona la fragilidad y a veces inutilidad del arte.
Marcel Duchamp
Nació el 28 de julio de 1887 en Blainville-Crevon, un pequeño pueblo donde su padre, Eugène Duchamp, ejercía como notario y alcalde. Fue el tercero de seis hermanos. Sus dos hermanos mayores, decidieron dedicarse al arte debido a la influencia de su abuelo materno.
Marcel asistió a clases de dibujo en el liceo. Su hermano Gaston (Jacques Villon) había alcanzado cierta fama como pintor de carteles en París, Marcel, que admiraba a su hermano, trató de imitar su estilo en sus primeros dibujos.
En el verano de 1902, con catorce años, pintó sus primeros óleos, de influencia impresionista, en los que se muestran paisajes de Blainville. También realizaría varios dibujos con un único tema: su hermana Suzanne, dos años menor que él, que también se dedicaría a la pintura. En 1904 abandonó el hogar paterno para marcharse a vivir con su hermano Gastón.
Cubismo: Movimiento artístico europeo de principios del siglo xx caracterizado por la descomposición de la realidad en figuras geométricas como los cubos, los triángulos y los rectángulos
DESNUDO BAJANDO UNA ESCALERA
Duchamp coqueteó en esta composición con las formas de representación cubistas. Sólo que la multiplicación de puntos de vista le llevaron a sugerir fundamentalmente la sensación de movimiento. Poco después de estos trabajos Duchamp perdió el interés por el cubismo y comenzó a formular su vocabulario artístico privado, inaugurado con el invento del ready-made.
Ready made: Palabra inglesa que en una traducción no literal, pero bastante aceptada, se conoce como "lo ya visto", y que deriva en el "objeto encontrado" del surrealismo.
Proviene de un acto practicado por primera vez por Marcel Duchamp, en 1915, y consiste en titular "artísticamente" objetos producidos industrialmente, con una mínima o ninguna intervención, declarándolos de esta manera "obras de arte", porque según Duchamp, "arte es lo que se denomina arte" y por lo tanto, lo puede ser cualquier cosa.
Inmediatamente después saca a la luz las obras llevan por nombre Rueda de Bicicleta, Botellero y Fuente/Urinario. Son objetos vacíos de una idea filosófica, es decir, representan el sinsentido de la vida contemporánea. Para que quede claro: la obra Rueda de Bicicleta es la paradoja dadaísta, es un mundo absurdo que gira y gira pero que no llega a ninguna parte.
El dadaísmo es un movimiento que supone la critica a el arte, es conocida como el anti-arte Sus integrantes apelaban, por ejemplo, a materiales inusuales para la confección de las obras artísticas, buscando derrocar la lógica.
“Creo que un cuadro al cabo de unos años se muere como el hombre que lo hizo; luego, se llama historia del arte".
Dadaismo -Proceso histórico de Marcel Duchamp en el que se refeja su filosofia y su manera de entender la vida.
Su expresió es rompedora y cuestiona la fragilidad y a veces inutilidad del arte.
Arte modernista europea: Desde el Impresionismo hasta cuatro de las vanguardias post vanguardistas.
Arte latino: desde el muralismo mexicano a las vanguardias en sudamericana.
Arte argentino: desde el arte luego de 1816 hasta los artistas del pueblo...
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
Los atletas olímpicos de la antigüedad participaban en los juegos movidos por el afán de
gloria, pero sobre todo por las suculentas recompensas que obtendrían si ganaban..
Es una presentación desde el punto de vista histórico, escultórico y pictórico, gracias a la
cual podemos apreciar a través del tiempo como el arte ha contribuido a la historia de
los olímpicos.
Unidad_2_B8_Land_Art.(1).pptx land art fotografia artefusiongalaxial333
El Land Art es un movimiento artístico surgido a finales de los años 60 y principios de los 70, en el que los artistas utilizan el paisaje natural como medio y materia prima para sus obras. A menudo, estas obras son de gran escala y se integran en su entorno de manera que alteran el paisaje de forma temporal o permanente. Aquí algunos puntos clave sobre el Land Art:
ARTE CONTEMPORANEO Y ACTUAL. MOD.I.Actividad2. Antecedentes históricos. Vianney aldana.
1. Módulo I. Coordenadas.Módulo I. Coordenadas.
2. Antecedentes históricos del2. Antecedentes históricos del
giro conceptualgiro conceptual
VIANNEYVIANNEY
ALDANA GUTIÉRREZALDANA GUTIÉRREZ.
2. Aunque “Dada” no significa nada en especial, el
Dadaísmo surge como un arte elemental que
buscaba curar a los hombres de la locura de la
época, misma que detonó durante la Primera
Guerra Mundial, tratando de derribar a toda
costa el orden cultural que había justificado los
conflictos de la época. Nace como un verdadero
multiplicador de lo nuevo y radical. Movimiento
propuesto por Hugo Ball y que nació en el
Cabaret Voltaire 1916 en Zürich, Suiza
En el texto de Ramírez, Juan Antonio (1997)
“El Dadaísmo” y “Marcel Duchamp”.
3.
4. Esta obra, caracterizada por
reflejar a los artistas en el
bullicio del cabaré, nos
habla de escándalo porque
no sigue una técnica
propia, vemos elementos
del cubismo pero los
espacios reducidos hacen
que el artista se haya
apropiado de la obra en
cuanto a técnica y estilo.
Marcel Janco, Cabaret Voltare (1916).
Paradero desconocido. En esta
pintura de filiación expresionista se
reflejó el ambiente y el espíritu del
local de Zurich donde nació el
dadaísmo
Marcel Janco, Cabaret Voltare (1916).
Paradero desconocido. En esta
pintura de filiación expresionista se
reflejó el ambiente y el espíritu del
local de Zurich donde nació el
dadaísmo
5. Arp aplicó la técnica de
transponer a un cuadro de
manera consciente y tanto
en esta obra como en otras
donde la madera cumple
un papel principal, dio al
azar un toque elemental, ya
que va en contra de las
convenciones y cualquier
racionalidad, mismas que
se detestaban en la época ,
además del elemento de lo
inasible en su creación. Es
así donde el azar hace lo
suyo en la obra.“El azar determinaba la forma
de estas esculto-pinturas
agujeradas pero su acabado era
cuidadosamente artesanal “
“El azar determinaba la forma
de estas esculto-pinturas
agujeradas pero su acabado era
cuidadosamente artesanal “
6. Toma el “ready-made” (ya hecho)
y lo convierte en arte, a partir
de su descontextualización, es
decir, elementos que ya
existían, toman un giro a veces
agresivo y desmitificador para
convertirlo en algo muchas
veces poético.
Duchamp. L.H.O.O.Q. 1919
Aquí, convierte en una postal, una
obra muy reconocida, en una
dualidad representada entre el
hombre y la mujer (uso del
bigote) . Además, con el título
de la obra (una broma grosera
en francés), Duchamp hace
alusión a lo infrafino.
Marcel Duchamp, L.H.O.O.Q.
(1919). La reproducción popular
de la célebre Gioconda de
Leonardo da Vinci con bigotes y
perilla. Las letras en la parte
inferior significan: “Ella tiene calor
en el culo”
Marcel Duchamp, L.H.O.O.Q.
(1919). La reproducción popular
de la célebre Gioconda de
Leonardo da Vinci con bigotes y
perilla. Las letras en la parte
inferior significan: “Ella tiene calor
en el culo”
7. Sin duda, una obra que
causó gran controversia
en su época. En ella, un
simple urinario, se
convierte en una obra de
arte,
descontextualizando su
función completamente
convirtiendolo en un
“ready-made”
completamente radical
donde, sin tocar o
modificar el objeto se
consigue incluso,
conseguir belleza misma
en un mundo poético.