El documento habla sobre el diseño gráfico y la creatividad. Explica que el diseño gráfico tiene como objetivo satisfacer las necesidades de comunicación visual organizando imagen y texto para comunicar un mensaje específico. También describe brevemente la historia del diseño gráfico y los tipos de diseño gráfico antiguo y actual. Finalmente, detalla algunas de las áreas del diseño gráfico como el diseño publicitario, editorial, de identidad corporativa, web, de envase y tipográfico.

1. DISEÑO GRAFICO Y CREATIVIDAD
JULIO CESAR TURBAY AYALA
OLGA TORRES
ANGIE CASTIBLANCO.
06/O3/17-SOACHA.

2. El diseño gráfico es una especialidad o profesión, cuyo objetivo es satisfacer
necesidades de comunicación visual. Se ocupa de organizar imagen y texto,
producidos en general por medios industriales, para comunicar un mensaje
específico, a un determinado grupo social y con objetivos claros y definidos

4. HISTORIA DE EL DISEÑO GRAFICO.
La definición de la profesión del diseñador gráfico es más bien reciente, en lo que
se refiere a su preparación, su actividad y sus objetivos. Aunque no existe
consenso acerca de la fecha exacta en la que nació el diseño gráfico, algunos lo
datan durante el período de entre guerras. Otros entienden que comienza a
identificarse como tal para finales del siglo XIX.

5. TIPOS DE DISEÑO GRAFICO:
Antiguo Actual

6. Desempeños que debe ejercer un
diseñador grafico…

7. 1. Poseer Talento
El primer requisito es el talento. El diseñador debe tener una capacidad instintiva para ejercer el buen
juicio en la manipulaciónde los elementos formales de la comunicaciónvisual, como el contraste,la
escala, el color, el ritmo, y la tipografía. Usted debe ser capaz de utilizarlos de manera efectiva el
desarrollode soluciones visuales nuevas y apropiadas a los problemas de comunicación complejos. Si
usted no posee esta capacidad creativa, o el potencial para desarrollar a lo largo de su educación,
entonces no está hecho para ser un diseñador.

8. 2. TrabajarconunaMetodología:
Elsegundorequisitoesquesefamiliariceconlametodologíaactualdesudisciplinacreativa–lospasosy
procesosqueapoyanlaproduccióndeunbuentrabajo.

9. 3.DesarrollarHabilidadesTécnicas
Eltercerrequisitoparaunacarreraexitosaeslaexperienciatécnica–eldominiodelasherramientasactualesqueson
necesariosparaproduciryponerenprácticalassoluciones.Lashabilidadestécnicassonunblancoenmovimiento,
porquelasherramientasdediseñoestáncambiandoconstantemente.

10. *Determinarobjetivosydesarrollarunaestrategia
*Determinarelcriteriodediseño
*Hacerinvestigación
*Creacióndelconcepto
*Preparación
*Diseñar

11. ¿Quéconocimientosdebeposeerunprofesionalendiseñograficopara
ejecutarunproyecto?
* posee capacidades, actitudes y habilidades para desarrollar con eficacia
cualquier proyecto de diseño que requiera el cliente.

12. -Mencioneyexpliquecadaunodeloscuatroprincipiosrectoresdel
diseñografico.
Los cuatro principios rectores del diseño gráfico que el profesional del diseño gráfico debe
tener en cuenta a la hora de crear un proyecto, son:
• El individuo: concebido como unidad ética y estética que integra la sociedad de la cual forma
parte y para quien el espacio visual es uniforme, continuo y ligado.
• La utilidad: porque responde a una necesidad de información y esta es comunicación.
• El ambiente: porque nos exige el conocimiento de la realidad física para contribuir a la
armonía del hábitat, y la realidad de otros contextos para entender la estructura y el
significado del ambiente humano.
• La economía: porque engloba todos los aspectos relacionado con el estudio del costo y la
racionalización de los procesos y materiales para la ejecución de los elementos.

13. Áreas del Diseño Gráfico:
Diseño Publicitario:
Diseño de publicidad en
cualquiera de sus formas
gráficas, uso intensivo de
la persuasión, la
percepción visual, está
apoyada por el Marketing
y el objetivo principal es
convencer, producir
emociones y/o acciones
específicas.
Diseño Editorial:
Diseño de publicaciones de
carácter informativo, de
entretenimiento y llanamente
contenidos escritos, muchas veces
combinados con fotografía,
ilustración y hasta animación
según el soporte; de manera
general se busca que el contenido
sea consumido fácilmente por un
público objetivo, que sea rentable
para grandes tirajes y se adapte a
los requerimientos tanto de los
editores, longitud de publicaciones
futuras
Diseño de Identidad Corporativa:
Busca definir la
personalidad de una
empresa, la cara de la
misma ante el público
por lo que el mensaje
específico debería ser
claro, conciso y crear
valor.

14. …
Diseño Web:
Aquí podemos tener
desde el equivalente
editorial, publicitario,
corporativo y lo que
esté por venir, es un
área veloz, dinámica y
muy cambiante.
Diseño de Envase:
De la vista, nace el amor. El
diseño de envase se enfoca en
la forma en que se presentan
visualmente los envoltorios o
empaques de cualquier
producto, se acompaña del
diseño publicitario, también el
diseño de stands, por
supuesto el marketing,
persuasión, percepción visual.
Funciona como uno de los
elementos que hacen que un
producto se venda o no.
Diseño Tipográfico:
Es de las áreas del diseño
más antiguas, más
exigentes y más bellas.
Busca crear herramientas
de comunicación visuales y
abstractas de la palabra,
darles una personalidad
única y estilos para
diferentes usos en muchos
contextos.