Este documento resume la vida y obra del dramaturgo español Francisco de Rojas Zorrilla del Siglo de Oro. Vivió entre 1607 y 1648 durante los reinados de Felipe III y Felipe IV. Escribió comedias como "Persiles y Segismunda" y "Donde hay agravios no hay celos", la cual se presentará en el Teatro Bretón de Logroño el 21 de febrero de 2015 como parte de una unidad formativa universitaria sobre lengua castellana. Los estudiantes deberán entregar después análisis y ejercicios sobre la obra.

1. NOS VAMOS AL TEATRO

2. NOS VAMOS AL TEATRO

3. AUTOR Y ÉPOCA HISTÓRICA
 Francisco de Rojas Zorrilla nació en Madrid en 1607 por lo que
es contemporáneo de otros autores como Pedro Calderón de la
Barca, Lope de Vega, Quevedo, Góngora, Tirso de Molina,
Cervantes o Shakespeare.
 En España reina Felipe III y en Francia Luis XIII asistido por el
cardenal Richelieu. Muere Felipe III y sube al trono Felipe IV. El
archiduque Alberto de Austria fallece y la soberanía de los
Países Bajos vuelve al rey Felipe IV. Se cierran los corrales de
comedias en determinadas fechas. Aumentan los impuestos y
para esta fecha los banqueros de la corona han quebrado.

4. AUTOR Y ÉPOCA HISTÓRICA
 Rojas Zorrilla tiene el privilegio de representar sus obras en la
corte, la primera de ellas en 1633, “Persiles y Segismunda”. En
1636, “Donde hay agravios no hay celos”.
 Un dramaturgo compañero dice de él: «Poeta florido, acertado
y galante, como lo dicen los aplausos de las ingeniosas
comedias que tiene escritas».
 Entre 1643 y 1646 el rey le concede el hábito de Caballero de
Santiago. En 1644 se cierran los teatros y se deja de
representar teatro en la corte por la muerte de la reina Isabel
de Borbón. Se reabrirán en 1649, pero él ya no lo verá porque
muere a los cuarenta años en 1648.

5. VALORACIÓN
El teatro de Rojas Zorrilla ha merecido diversas
valoraciones. A pesar de numerosas críticas,
siempre se le ha considerado una de las
figuras más interesantes del Siglo de Oro.
Se ha venido repitiendo el tópico de que estaba
mejor dotado para la tragedia e incluso llegó a
afirmarse que era el mayor trágico español;
pero una consideración más atenta ha llevado
en nuestros días a apreciar por encima de todo
el genio cómico de sus piezas de enredo.

6. LA OBRA
“Cuando los agravios pueden herir el honor y la consideración
social de la familia, el sentimiento del individuo debe quedar en
segundo plano”.
Este ingrediente va unido a un complicado y brillante enredo
cómico, un ingenioso juego de equívocos, confusiones, entradas y
salidas guiadas por un azar que enreda y desenreda la trama.
Está presidida por la figura de Sancho, a la que cabe un
destacado lugar en nuestra espléndida galería de graciosos. Es el
cambio de papeles entre el criado y su señor, don Juan de
Alvarado, lo que va a poner en marcha el perfecto mecanismo de
esta comedia. Estamos ante una variante del teatro en el teatro, ya
que cada uno de los personajes interpreta el papel del otro. Por esa
razón, durante varios siglos esta obra se conoció también con el
título alternativo de El amo criado.

7. LENGUA
El lenguaje de conversación, que constituye
el cuerpo de la comedia, deja paso a
momentos líricos o narrativos en que el
autor echa mano de un tono elevado
y culto.
No faltan los juegos de conceptos,
tan característicamente barrocos.
Aunque algunos versos puedan resultar un
tanto forzados, Do nde hay agravio s no hay
celo s es una pieza de fácil comprensión y de estilo
ágil, suelto, fluido e ingenioso.

8. Función teatral en el teatro Bretón de Logroño
Unidad Formativa:
FCOV22 - Competencia Comunicación en Lengua Castellana
Fecha, hora y lugar:
21/02/2015 - 20:30 h.
Teatro Bretón
Calle de Bretón de los Herreros, nº.11, Logroño, La Rioja
Duración: 1h. y 50 min.

9. Actividad posterior:
Cada alumno deberá entregar a la profesora un trabajo con dos
ejercicios diferentes:
a) escribir su opinión personal de la obra
b) inventar un final diferente para la obra
Ambos ejercicios deben estar escritos a mano en un folio en blanco
y no ocuparán más de medio folio cada uno. Serán recogidos el
día veinticinco de febrero.
No olvidéis poner el nombre.