Las primeras civilizaciones se desarrollaron en las fértiles llanuras alrededor de los ríos en Mesopotamia, el Valle del Indo y China, compartiendo similitudes pero también desarrollando ideas de forma individual. A lo largo de los siglos, el arte asiático ha evolucionado bajo la influencia de cambios religiosos, políticos y culturales, con diferentes estilos emergiendo en pintura, escultura, arquitectura y caligrafía a través de Asia.

1. ASIA
La periferia costera fue el hogar de algunas de las primeras civilizaciones conocidas
del mundo, y cada una de las tres regiones desarrolló las primeras comunidades
alrededor de los fértiles valles de los ríos. Las civilizaciones en Mesopotamia, el Valle
del Indo y China compartieron muchas similitudes y probablemente intercambiaron
tecnologías e ideas como las matemáticas y la rueda. Otras ideas como las de la
escritura posiblemente se desarrollaron de manera individual en cada área. Las
ciudades, estados y luego imperios se desarrollaron en estas tierras bajas.
La Evolución del Arte Asiático
Para adentrarnos en la evolución del arte asiático, retrocedamos en la historia y
gocemos de la belleza de ésta enigmática región llena de costumbres y tradiciones.
Las influencias históricas del arte Asiático abarcan una amplia variedad de religiones,
conquistadores, e influencias culturales.
La historia marca el inicio con el arte Hindú y Budista alrededor del siglo V A.C. Éstas
religiones antiguas eran largamente representadas por una forma de vida
introspectiva, y sus seguidores adornaban sus templos con muros elaboradamente
tallados y estatuas de piedra.

2. Sin embargo, al avanzar el tiempo, las mareas cambiarían tan frecuente como las
cambiantes dinastías Chinas y el arte, por supuesto, continuaría con ello.
Aquí es cuándo comenzamos a ver la poesía y la filosofía de la superficie
verdaderamente de Asia. Con cada período reflejandose en los desarrollos religiosos,
políticos y culturales de sus días, también vemos una amplia gama de estilos creativos
que comienzan a emerger.
Pero no pienses que el arte Asiático es meramente Chino o Japonés. Como el
continente más grande del Planeta, Asia también es la tierra de muchos creativos, de
la India a Indonesia, a Asia Central, y mucho más. Así que viajemos a varias
cateogrías del arte de ésta increíble región.
Pintura
Los primeros Budistas creían en muchos símbolos sagrados pertenecientes a los
viajes de Gautama Buday su búsqueda de iluminación a principios del siglo VI A.C.
Uno de esos símbolos, el mandala, representaba al universo y llegó a ser un aspecto
importante de las pinturas Budistas pues significó a menudo un espacio para la
meditación y la inducción al trance.
Como puedes imaginar, durante ésta temprana era muchas de las pinturas que fueron
creadas estaban centradas alrededor de la religión. El butanés, en particular, pintaba
elaboradas "thangkas," o pinturas sobre tela, que mostraban la tradicional iconografía
Budista con hermosas pinturas minerales y sólidas formas geométricas.

3. Sin embargo, los chinos adoptaron una técnica de pintura ligeramente diferente.
Usando técnicas derivadas de la práctica de caligrafía, dónde un pincel era
humedecido en tinta colorida, pintaban sorprendentes trabajos de retratos y paisajes
en seda.
Más ampliamente conocido por nosotros hoy en día es la clásica pintura paisajista
china, originada por artistas durante las cinco dinastías que pintaron impresionantes
montañas con sólidas líneas negras y una sutil capa de tinta. Ellos anhelaban escapar
del mundo que los rodeaba por la serenidad de la naturaleza y se extasiaban en
expresiones políticas, religiosas y filosóficas a través de éstas imágenes profundas.

4. Similarmente, los Coreanos y los Japoneses también crearon espléndidas pinturas de
paisajes que capturaban el mundo que los rodeaba. Pero no fue hasta principios del
siglo XIX que comenzamos a ver una fuerte influencia cultural Francesa reflejándose
en el arte vietnamita moderno.
Tallados y Esculturas en Piedra
Si hay un sello increíble en el mundo antiguo, es la paciencia de sus creativos
profesionales. Imagina los largos días de tallar una de éstas piedras en bajo relieve
junto a un templo sagrado.
Los Indios, por ejemplo, crearon el Templo de la Orilla en Mahabalipuram. Sus muros
se convirtieron en los lienzos pues artistas mostraban las historias y las familias de
deidades Hindúes en ellos. Como siempre, Buda también tuvo una fuerte presencia en
ésta forma de arte, con muchos elaborando tallados en piedra dedicados a ésta forma.
Otro glorioso aspecto de la cultura Asiática puede encontrarse en las notables
esculturas elaboradas de cualquier cosa, desde terracota hasta hermosas estatuas de
oro y bronce. Aunque raras, esculturas elaboradas en piedras semipreciosas han
emergido a través del tiempo también. El Buda Esmeralda en Tailandia, por ejemplo,
es una preciosa figurita elaborada en jade y ataviada con exquisito ropaje de oro.

5. Arquitectura
Cuándo piensas en la arquitectura Asiática, una de las regiones más ampliamente
conocidas por la belleza arquitectónica no es otra que Japón. Adaptado de las
estructuras de China, éste estilo no es nativo de la tierra.
La base de la arquitectura japonesa fue un entendimiento de la interacción entre los
mundos exterior e interior. Éstas estructuras de madera albergaban paredes de papel
y techos impresionantemente curveados cubriendo gloriosas verandas.
Éstos edificios también se convirtieron en el centro de muchas prácticas espirituales,
con elaborados altares dentro de sus paredes o colocados junto a la estructura en el
paisaje adyacente.
Aunque elaborados en piedra en lugar de madera, la arquitectura de la India también
era muy impresionante. El Templo del Sol de Konark, por ejemplo, fue construído con
la forma de un enorme carro, ¡con ruedas detalladamente talladas! Figura como uno
de las siete maravillas de la India por sus esculturas exquisitamente detalladas y
paredes adornadas.

6. Caligrafía
Con una mano precisa y suficiente paciencia, también podrías dominar las habilidades
para crear sobresaliente caligrafía Asiática. Originalmente desarrollado en China, éste
estilo de escritura se convirtió en una práctica popular a través de la cultura de Asia
Oriental.
Los fundamentos de la caligrafía eran sencillos. Los practicantes jóvenes y maduros
usaban un pincel con tinta y papel para habilidosamente escribir con fines artísticos y
de comunicación.
Los estudiantes trabajaban día y noche para perfeccionar éste oficio, a menudo
copiando ejemplos de su maestro o un calígrafo reconocido para perfeccionar sus
habilidades. Una desviación de éste estricto método de dibujar era visto como una
falta, así que los estudiantes también aprendieron sobre la estructura del caracter,
balance y ritmo como componentes esenciales para éste arte.
Además de éstas herramientas básicas, los Coreanos también implementaron el uso
de pisapapeles para facilitar su trabajo. Pero no importa la región, ésta habilidad
original llegó a ser un importante aporte a la tipografía creativa y la pintura.

7. Cibergrafia
https://design.tutsplus.com/es/articles/art-history-asian--cms-27815
https://www.monografias.com/docs/Comunidad-primitiva-y-modo-asi%C3%A1tico-de-
producci%C3%B3n-FKJHXX2JMY
https://prezi.com/ieh85johw4on/comunidad-primitiva-y-metodo-de-produccion-asiatico/
https://wol.jw.org/es/wol/d/r4/lp-s/2007602
https://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Arte_de_Asia
https://www.wikiwand.com/es/Pintura_antigua_de_Asia
http://www.hiru.eus/arte/el-arte-de-las-grandes-civilizaciones-asiaticas
https://simboloabierto.wordpress.com/arte-en-africa-y-asia-en-el-siglo-xix/