Presentación realizada a través de diferentes materiales extraídos de libros de texto y documentos de Internet sobre el compromiso social y político en la poesía de Miguel Hernández.

1. El compromiso social y político en
la poesía de Miguel Hernández

2. Situación política de la época
La situación política de la época de M.H. era la misma que a finales del
XIX:
• Una oligarquía territorial que impedía cualquier reforma agraria;
• un clero conservador y reaccionario, dominante e inmovilista;
• una clase militar autoritaria.
Los cambios que quisieron realizar algunos gobiernos de la II República
provocaron en parte la guerra civil.
Los poetas del 27, no suelen recoger los problemas del pueblo
contemporáneo. En cambio, M.H. se considera verdaderamente
pueblo.
El gran compromiso de la obra de M.H. radica en que puso sus fuerzas
para defender la tierra, para dignificar al hombre del campo y para
concienciarlo de sus posibles derechos y de las posibilidades de
conseguirlos.

3. Introducción
• La raíz campesina de M.H., su origen humilde,
temperamento volcánico y el entorno que rodea
su crecimiento personal desde su infancia,
adolescencia y juventud le llevan a tomar partido
en el momento histórico tan crucial para nuestro
país que le toca vivir.
• Padrinos de su conversión /compromiso político
fueron Rafael Alberti y su esposa Mª Teresa León.
Posteriormente Pablo Neruda y Vicente
Aleixandre.

4. Introducción (2)
• Su crisis religiosa cambia su conciencia social.
• Madrid es un hervidero político y de ideas que
influye en su temperamento. Allí contacta con
movimientos urbanos y cambia sus estructuras y
gustos poéticos.
• En Orihuela tenía un compromiso con los
campesinos pero también una educación católica.
Antes de sus viajes a Madrid ya publicó poemas
en la revista El Gallo Crisis, una publicación
católica.

5. 1ª Etapa: Orihuela.
• Período conformista y reaccionario,
coincidiendo con la expresión religiosa y
aceptación de las teorías conservadoras y
teocentristas de Ramón Sijé.
• Ese conformismo va desapareciendo en
algunas muestras de sentimentalismo
costumbrista que muestran la sintonía con el
necesitado ("Mi barraquica").

6. 1ª Etapa: Orihuela.
• Su nueva vida en Madrid,
los avatares de la política
entre 1934 y 1935 y las
nuevas amistades, hacen
que M.H. abandone la
ideología conservadora y se
decante hacia el lado del
más débil, del obrero
desvalido.
• Comienza así un nuevo
período junto a la nueva
clase social que reivindica
sus derechos: la del pueblo
trabajador.

7. 2ª Etapa (El Rayo que no cesa)
• Abandona la poesía pura
y católica e inicia en la 2ª
mitad de 1935 una poesía
impura, con las primeras
protestas sociales.
• Aparecen las primeras
muestras de poesía
social.
• M.H. fundamenta su
compromiso político en
experiencias cotidianas,
vividas y sufridas por él y
los suyos.

8. 2ª Etapa (El Rayo que no cesa)
1935 escribe El rayo que no cesa que
será muy fructífero para M.H.
• Conoce a Aleixandre.
• Colabora con Neruda en la revista
Caballo verde para la Poesía.
• Se decanta por la “poesía impura”.
• Trabaja en la enciclopedia Los
Toros, de Cossío.
• Se incorpora a las Misiones
Pedagógicas, inspiradas en la filosofía
de la Institución Libre de Enseñanza,
cuyo propósito es “difundir la cultura
general”.
COMIENZA EL COMPROMISO
SOCIAL.

9. 3ª Etapa: Vientos del Pueblo. El
hombre acecha.
• El estallido de la Guerra Civil en
julio de 1936 obliga a M.H. a dar
el paso al COMPROMISO
POLÍTICO.
• Defensa de la República: se
incorpora como voluntario al
Quinto Regimiento, donde ejerce
de jefe del Departamento de
Cultura (periódico y biblioteca).
• En el semanario Al ataque publica
poemas significativos.
• 1937 trasladado a Andalucía con
el cometido de usar la poesía
como arma de combate,
propagándola por los altavoces.

10. Vientos del pueblo
“... Nosotros venimos brotando del manantial de las guitarras acogidas
por el pueblo […]. Los poetas somos viento del pueblo; nacemos para
pasar soplados a través de sus poros y conducir sus ojos y sus
sentimientos hacia las cumbres más hermosas […]. El pueblo espera a los
poetas con la oreja y el alma tendidas al pie de cada siglo”.

11. Vientos del pueblo
• Miguel Hernández comprende el poder transformador
de la palabra, su posible función social y política.
• La solidaridad es su lema poético.
• Fruto de esa necesidad de compromiso será Viento del
pueblo, poesía comprometida, poesía de guerra y
denuncia y poesía de solidaridad con el pueblo
oprimido. Esta concepción de la “poesía como arma”
que domina este poemario implica que lo lírico cede a
lo épico: el poeta asume una función “profética”.
• Dicha función se articula en tres tonos:

12. Vientos del pueblo
• La función profética del poeta se articula en tres tonos:
- Exaltación (exaltación heroica de los hombres que
luchan por la justicia y la libertad): «Vientos del pueblo»,
«Canción del esposo soldado», «Rosario, dinamitera»…
- Lamentación (lamentación por las víctimas de los
opresores): «Elegía primera» *“A Federico García Lorca,
poeta”+, «Elegía segunda» *“A Pablo de la Torriente,
comisario político”+, «El niño yuntero», «Aceituneros»…
- Imprecación (imprecación a los enemigos, opresores y
explotadores): «Los cobardes», «Ceniciento Mussolini».

13. Vientos del pueblo
• El poeta se focaliza en un “yo” lírico
fundido con un nosotros,
especialmente con los seres anónimos
o grupos sociales explotados.
• En esa labor de exaltar, lamentar e
imprecar domina la función apelativa:
la actitud lírica que predomina es la del
apóstrofe.
• Hay distintos tipos destinatarios (“tú”
lírico): el “tú” de lamentación (Lorca),
un “tú” al que insultar (los cobardes),
un “tú” de exhortación (jornaleros…) o
elogiar (jóvenes proletarios).

14. El hombre acecha (1939)
• Este poemario coincide en los moldes métricos-
estéticos, en el concepto de la “poesía como arma”
y en las “circunstancias” con Viento del pueblo; sin
embargo, el tono y el tratamiento temático son
distintos.
• Viento del pueblo es un poemario heterogéneo y
externo, con apenas introspección; es un libro
combativo en el que se puede leer un aliento de
entusiasmo, optimismo y esperanza en la victoria.
• El hombre acecha es un poemario orgánico, en el
que el poeta se repliega hacia la introspección: los
acontecimientos de la guerra son ahora vistos desde
un intimismo marcado por el desaliento ante una
realidad que se mide ya en miles de muertos,
cárceles, heridos y odio.
• El tono vigoroso, entusiasta y combativo de Viento
del pueblo se atempera en El hombre acecha ante la
realidad brutal del curso de la guerra

15. El hombre acecha
• El punto de partida de El hombre acecha está en
su «Canción primera», que irradia el tono del
poemario con su terrible sentencia (“el hombre
acecha al hombre”) y la figuración de lo humano
animalizado. EL ACECHO Y EL DOLOR.
• El poeta también busca la razón de su canto, algo
que hace en el poema «Llamo a los poetas».
REIVINDICACIÓN DE LA PALABRA POÉTICA.
• Otro tema clave de es España: proyección del “me
duele España” del 98: «Llamo al toro de España» y
«Madre España».
• En el tratamiento de sus temas esenciales, los
poemas de El hombre acecha suelen vehicular una
oposición entre las fuerzas de lo positivo y lo
negativo

16. • Según escribe los poemas de El hombre acecha, el
poeta asiste al desmoronamiento del bando
republicano y al espanto de la guerra; además, en
octubre de 1938, se hunde en el dolor cuando muere
su hijo.
• El nacimiento de su segundo hijo a comienzos de 1939
será una alegría aislada ante la tragedia: perdida la
guerra, es detenido en mayo del 39.
• Es juzgado y condenado a muerte en marzo de 1940
por su participación a favor del bando republicano.
Algunos intelectuales interceden por él, y le conmutan
la pena capital por la de treinta años.
• Trasladado en el verano de 1941 al Reformatorio de
Adultos de Alicante, enferma de una grave neumonía
que se complica con una tuberculosis. Fallece el 28 de
marzo de 1942.

17. Cancionero y Romancero de ausencias
• En septiembre de
1939, Miguel Hernández
entregó a su esposa un
cuaderno manuscrito con
poemas que había titulado
Cancionero y Romancero de
ausencias.
• Pese a que se trata de un
corpus unitario, era un libro
inconcluso que se fue
nutriendo con poemas
desde la cárcel que los
editores recogieron
posteriormente.

18. Cancionero y Romancero de ausencias
• Con este poemario, alcanza la madurez
poética con una poesía desnuda, íntima
y desgarrada, de un tono trágico
contenido con el que aborda los temas
más obsesionantes de su mundo lírico: el
amor, la vida y la muerte, sus “tres
heridas” marcadas siempre por la
ausencia o la elegía («Llegó con tres
heridas»).
• El poeta es una víctima más, un vencido
más, como su pueblo, y sus versos son ya
los de un hombre herido que expresa su
dolor: dolor por todas las ausencias que
lo definen, la de la muerte (su primer
hijo) y la de la cárcel.

19. Cancionero y Romancero de ausencias
• Ya no hay canto combativo,
ni exaltación de los héroes o
del pueblo, ni imprecación a
los verdugos, sólo hay
lamento por el destino de
cárcel y muerte que le
aguarda.
• La guerra se retrata con una
desnudez terrible, como un
cuadro expresionista que
deconstruye el horror en el
poema «Guerra»

20. Cancionero y Romancero de ausencias
• El poeta nos quiso dejar en Tristes guerras
sus últimos versos de si no es amor la empresa.
hombre vencido con sabor a Tristes, tristes.
pueblo unos versos de
pacifismo en «Tristes
guerras». Tristes armas
• Son los versos de un si no son las palabras.
hombre cuya empresa fue Tristes, tristes.
el amor y cuyas armas
fueron las palabras, versos
verdaderos “aventados por Tristes hombres
el pueblo” con la “lengua si no mueren de amores.
bañada en corazón”: Tristes, tristes.

21. PRESENTACIÓN REALIZADA POR OLIVIA MARTÍNEZ GIMÉNEZ DE LEÓN