1. Acompañamiento
polifónico vocal.
Utilización de los
instrumentos hasta la
época
Música vocal tocada
como instrumental
Ejecución de memoria
Razones por las que no
se anotaba la Música
Improvisación
Imprenta
Causas de su anotación
Reflejo del incremento
de status del
instrumentista
Introducción: el
surgimiento de la M.
instrumental
Descripción de
instrumentos e
instrucciones para
tocarlos.
Escritos en lenguas
vernáculas.
Características de las
primeras publicaciones
Pensados para
Altura.
prácticos y no teóricos.
Temas reflejados Afinación.
Music getuscht und Improvisación
ausgezogen (Virdung) ornamental.
Publicaciones
Sintagma Musicum
(Pretorius)
2. Flauta dulce
Gran cantidad y
variedad de Instr. de
viento.
Características
principales de su
construcción Agrupamiento en
familias de timbre Chirimía
uniforme: consorts
Cromorno
Viento Corneta
Instrumentos
Trompeta
Sacabuche
Órgano
Principales
instrumentos
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Cuerdas
3. Distintos tamaños (500
años).
Materiales artesanales
refinados.
Clavecín (pellizco cañón
pluma, ejec. solista y
cjto)
Modo ejecución:
pellizco dedos.
Laúd
Acordes, melodías,
escalas, ornamentos y
contrapunto.
Viola
Tipo ejecución:
acompañamiento
canto, parte de
conjuntos y solista
Clavicordio (golpe con
tangente metal,
Cuerdas
matices) Tablatura: punto donde
el dedo pisa las cuerdas
(tb en violas y otros
Instr. de teclado)
Clavicémbalo
Virginal
Espineta.
4. Ligera y rítmica
Contrapunto sencillo
Canzona (equivalente
Composiciones derivadas de Forma instrumental
instrumental de la chanson
modelos vocales contrapuntística principal
francesa)
Primeros ejemplos italianos
Formas Sin texto para órgano (precursores de la
fuga).
1850 canzonas para
conjuntos (precursoras de la
Ricercare (equivalente Instr. al
Para consorts, teclado o laúd sonata de iglesia XVII)
motete imitativo)
división en secciones
diferenciadas.
Conducción libre de voces y
ornamentación instrumental.
5. No improvisadas
Escritura en tablaturas
Razón del desarrollo de un estilo
musical propio la danza estaba muy
reconocida por la alta sociedad y
existía mucha música Instr. para ella
no ligada a formas vocales.
Secciones diferenciadas
Características de las obras
Esquemas rítmicos marcados y
regulares
Poco juego contrapuntístico
Formas Música de danza
Melodía ppal muy ornamentada
1º mov. lento binario
Pavana-gallarda
2º mov. rápido ternario
Passamezzo-saltarello
Agrupamientos: en pares o tríos
(precursor de la suite de danzas
instrumental)
Allemanda (binario mod)
Courante
6. Ornamentación de una
melodía dada.
Añadido de una o más
partes contrapuntísticas a
una melodía dada (discanto
improvisado, contrapunto
alla mente o sortisatio)
No se basan en melodías
conocidas
Erráticas
Texturas variables
Maneras de improvisar Características
No obedecen formas
definidas
Composición sobre pautas
breves de ostinato.
Melodías sencillas y cortas.
Frases regulares.
Esquemas rítmicos binarios
Formas
o ternarios.
Secuencias ininterrumpidas
con las mismas cadencias y
armonía
Preludio
Fantasía
Tipos
Piezas para solistas Tocata (teclado)
La danza cortesana
preferida de finales del siglo
XV (basse danse), nació de
este método improvisatorio
aplicado a un tenor.
Variaciones sobre tonadas
de danza
7. Equivalente sacro a la
canzona
Estructura en secciones
con temas distintos o con
igual tema y diferentes
Otras composiciones versiones.
solísticas o de conjunto: la
sonata. Sonata veneciana
(finales s. XVI)
Innovación aplicación
del estilo policoral.
Designa el Instr. de cada
parte.
“Pian’e forte” (G.
Gabrielli) 1ª obra para
conjunto que:
Indica dinámicas
Formas
Verso
Tiento
Formas instrumentales
españolas
Fantasía
Diferencia
Schlick
Kotter
Alemania órgano
Kleber
Byrd
Inglaterra Escuela de
Virginalistas Gibbons
Escuelas y compositores
Milán
Narváez
Vihuela
Mudarra
Ortiz
España
Antonio de Cabezón
Órgano
Francisco Salinas