Graffiti
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El documento describe los graffitis, que han existido desde la antigüedad como una forma de comunicación cuando no había otras tecnologías. Explica que los graffitis pueden ser pintados o rayados y contener mensajes, formas o inscripciones únicas. Luego clasifica los tipos de graffitis en dos tradiciones principales - la europea con mensajes políticos y sociales, y la estadounidense más estética asociada con el hip hop. También clasifica los graffitis según su contenido como feminista, antisistema, anticapital
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Arte Prehistórico
El documento resume la prehistoria dividida en tres etapas: Paleolítico, Mesolítico y Neolítico. En el Paleolítico se desarrolló el arte rupestre con pinturas de animales en cuevas. En el Mesolítico y Neolítico aparecieron construcciones megalíticas como dólmenes y menhires, y la arquitectura talayótica en Baleares con talayots, navetas y taulas.
Arte Rupestre
El documento habla sobre el arte rupestre realizado por los humanos prehistóricos. Explica que las pinturas y grabados se hacían en las cuevas y abrigos rocosos que servían de refugio. Describe las técnicas y materiales utilizados, como minerales molidos mezclados con grasa animal. Finalmente, señala que en la Península Ibérica hay dos zonas principales con arte rupestre: la cantábrica, con la cueva de Altamira, y la levantina, con representaciones más esquemáticas
Filosofia del arte
¿Qué es la filosofía del arte? Va más allá de lo estético, se ocupa de la reflexión en torno a la producción artística, obra y estilo de los distintos artistas, sus procesos y significados a partir del impacto que provoque en cada uno.
¿Qué es el arte? Son las creaciones que el hombre realiza y se pueden dividir en 5 categorías llamadas Bellas Artes y son las ARTES AUDITIVAS: MUSICA; ARTES VISUALES: PINTURA, ESCULTURA, ARQUITECTURA, FOTOGRAFIA, LITERATURA; ARTES MIXTAS: CINE.
Estas expresan sentimientos, estados de ánimo, incluso nos pueden expresar sus ideales que se tienen de acuerdo a la época en la que se está viviendo, contexto histórico- cultural
Hay 3 formas de cómo se puede interpretar:
• Teoría fundamental: Tiene por objeto el estudio de la esencia y la percepción de la belleza (es más estético) es solo una parte de la filosofía del arte, ya que ésta solo se basa digamos en lo material, en lo físico.
Se pueden separar en dos:
FORMALISTAS: Que decían que el fin del arte era copiar la naturaleza y por lo tanto se tenían que representar las cosas naturales.
INFORMALISTAS: El arte no debe ser copiada de la naturaleza, ellos decía que el arte debía ser creación, por tanto originalidad absoluta, no debe de ser imitación, sino creación.
• ARTE COMO EXPRESION: Es lo que ya se había mencionado, que a través del arte expresamos lo que sentimos.
• ARTE COMO SIMBOLO: Yo creo que se puede interpretar como algo que ya está ahí plasmado, algo representativo y que es cuestión de encontrar el significado
METODOLOGIA:
La filosofía del arte se encarga como ya habíamos mencionado de estudiar el proceso de la creación del arte, basándose en:
EL ASUNTO: Por asunto podemos decir que es de lo que trata una obra de arte, digamos su tema
REPRESENTACION: Lo que se puede admirar según el conocimiento
SIGNIFICADO: Depende del efecto que produce se le da un significado.
FINALIDAD:
La finalidad del arte no es la imitación exacta de la realidad, por ejemplo podemos observar una estatua que es del mismo color por todas partes, los ojos carecen de pupilas, se puede imitar pero no todo. En las artes hace resaltar lo más bello que se tiene.
Por lo tanto la filosofía del arte descubre por medio de numerosas comparaciones y eliminaciones progresivas, los caracteres comunes que corresponden, sus rasgos distintivos que diferencian las obras de arte de los demás productos de la esencia del humano
ORIGEN:
Mundo griego arte techne Romanos heredaron el concepto ars
Muralismo mexicano
El Muralismo Mexicano fue un movimiento artístico del siglo XX impulsado por los artistas Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco en respuesta al periodo posrevolucionario. Sus murales, realizados en edificios públicos, tenían el objetivo de educar al pueblo y promover una identidad nacional mexicana a través de temas revolucionarios e históricos que reflejaban las luchas sociales y políticas del país.
La escultura
La escultura es una forma de expresión artística tridimensional que crea volúmenes y formas a partir de diversos materiales como piedra, barro o metal. Existen diferentes tipos como la escultura exenta o el relieve, y técnicas como la talla, el modelado o el vaciado. A lo largo de la historia se han utilizado variados materiales y técnicas, y la escultura puede ubicarse en la arquitectura, el entorno urbano o el paisaje.
Arte precolombino: mayas, incas, aztecas
El documento describe las principales características del arte precolombino de las culturas maya, azteca e inca. Los mayas y aztecas se desarrollaron en Mesoamérica, mientras que los incas lo hicieron en Sudamérica. Todas estas culturas crearon obras de arte en diversos materiales y con distintivos estilos que reflejaban su cosmología, como la importancia del sol y la luna.
4.el arte en la edad antigua
La dinámica estética de las antiguas culturas y la tendencia rigurosa formalista del arte se mantienen junto a las nuevas formas urbanas, el incremento de la riqueza y la acumulación en unas pocas manos de la tierra, crean necesidades intensas, ya no es el mago inspirado, sino el artesano que cincela esculturas,pinta cuadros, modela vasijas, la perfección artesana de la obra, arte naturalista, al servicio del poder religioso y político. El racionalismo abstracto del arte Babilónico y Asirio,el principio antinaturalista de la frontalidad practicada por los Egipcios; tiene su expresión más marcada en los llamados Guardianes de la Puerta, los leones, los toros alados, que vistos de perfil tienen 4 patas en actitud de caminar, y de frente, dos en reposo, teniendo por tanto cinco patas, que representan la fusión de dos animales, el creador quería que el observador pudiera obtener desde cualquier lado un cuadro completo, perfecto de forma y sentido.Por otra parte los artistas plásticos Griegos tenían una ascendencia mítica, Dédalo podía dar vida a la madera, el artista mágico, luego la concepción profana e individualista de la aristocracia guerrera con su libre e irreverente visión del mundo, de sus continuas victorias, el brusco cambio de las circunstancias culturales comienzan a experimentarse, todo incita hacia un individualismo que deja de lado toda tradición y todo derecho, pues todo se consigue con la fuerza corporal, con el valor, habilidad y astucia, este proceso se extiende hasta que aparece la democracia, apareciendo un cambio de valores en la escala moral, los cantos heroicos deben su origen al afán de gloria de la nobleza guerrera. Hasta cierto punto todo el arte de la antigüedad clásica está condicionado por ese deseo de trascendencia.........
Tipos de arte
El documento describe brevemente 7 tipos de arte: poesía, pintura, música, danza, escultura, arquitectura y video. La poesía enfatiza la estética del lenguaje sobre el contenido. La pintura utiliza sustancias y pigmentos para crear arte visual. La música combina sonidos y silencios de manera lógica y sensible. La danza expresa emociones a través de movimientos rítmicos. La escultura moldea figuras en diferentes materiales. La arquitectura construye estructuras para satisfacer necesidades
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La literatura barroca española se desarrolló entre 1580 y el siglo XVIII, caracterizada por una mayor complejidad formal y un enfoque en el paso del tiempo y la pérdida de la fe renacentista. En España prevaleció un escepticismo causado por la crisis, mientras que en otros lugares florecieron el racionalismo científico con figuras como Galileo y Descartes. Dentro de la literatura barroca española destacaron corrientes como el culteranismo de Góngora y el conceptismo de Quevedo, caracterizados por un len
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El Neoclasicismo fue un movimiento artístico que surgió en Europa a finales del siglo XVII y se desarrolló en el siglo XVIII, con el objetivo de retornar a las normas e ideales del Clasicismo griego y romano. Se caracterizó por el predominio de la razón sobre el sentimiento, el respeto por las unidades clásicas de tiempo, lugar y acción, y la separación de los géneros artísticos. Algunos géneros neoclásicos importantes fueron el ensayo, la lírica, la narrativa y
Historia del arte universal
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El muralismo mexicano
Este documento describe el surgimiento y desarrollo del muralismo mexicano luego de la Revolución Mexicana de 1910. Se destacan las obras de los tres principales muralistas: Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, quienes a través de grandes murales al aire libre buscaron ilustrar visualmente la historia y los ideales sociales de México. El documento analiza en detalle los murales que cada uno realizó en diversos edificios gubernamentales como la Secretaría de Educación
Surrealismo
El surrealismo fue un movimiento artístico surgido en Francia en los años 1920 que buscaba plasmar el mundo de los sueños y lo subconsciente a través de imágenes dispares e irracionales. René Magritte fue un destacado pintor surrealista belga conocido por sus obras paradójicas y contradictorias que buscaban provocar al espectador intelectualmente.
Arte y cultura
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Novecentismo y vanguardias
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- 2. ¿Qué son los Graffitis? Han existido desde la antigüedad, en los imperios griego y romano. En la antigua Roma, la gente no tenía fotocopiadoras, faxes ni periódicos, así que, si tenían un mensaje para alguien, simplemente lo rayaban en unapared. “Pintada con aerosol o diferentes pinturas, con diversas formas, como inscripciones, reconocidos en zonas urbanas con caracteres únicos y personales”. 2 Prof. Yelitza Martínez Emisor Receptor Autor del graffiti Lector Graffiti Canal Pared Contexto Lugar Mensaje
- 3. Tipos de Graffiti ● A) Grupo europeo, con una orientación macropolítica llena de mensajes reivindicativos de índole política y social. ● B) Tradición americana, con un enfoque micropolítico, un sentido más estético asociado a la música rap y el hip hop y referencias al ghetto. 3 Prof. Yelitza Martínez
- 4. Feminista Denuncia contra la violencia de género Clasificación según el Análisis Crítico del Discurso Antisistema Crítica al sistema político 4 Anticapitalista Crítica: capitalismo, al consumismo y a los medios de comunicación. Anticlerical Crítica iglesia católica Animalistas Crítica vida animal Filosófico Reflexión sobre el mundo Prof. Yelitza Martínez
- 5. Clasificación según su Género 5 2 Prof. Yelitza Martínez
- 6. Clasificación según su Género 6 7 10 Prof. Yelitza Martínez
- 7. “El graffiti como herramienta comunicativa de visibilización social” Gracias… -Aguilera Carnerero, C. Profesora de Filología Inglesa, Universidad de Granada. Disponible: https://theconversation.com/el-graffiti-como- herramienta-comunicativa-de-visibilizacion-social- 127252 [Consultado: 2021, Junio 19] - Tipos de Graffitis.Pdf Referercias Profesora de Filología Inglesa, Carmen Aguilera Carnerero Prof. Yelitza Martínez