PAUL RAND
•Descargar como PPT, PDF•
1 recomendación•1,603 vistas
Paul Rand nació en 1914 en Nueva York y estudió diseño gráfico. A los 24 años se convirtió en director artístico de revistas y creó la tipografía Futura. Fue director creativo de una agencia de publicidad entre 1941 y 1954. Creó logotipos icónicos para empresas como IBM, Westinghouse y UPS utilizando una retícula y humor en el diseño. Enseñó diseño gráfico en la Universidad de Yale y murió en 1996 después de más de 60 años como diseñador.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
Recomendados
Paul Rand design
Graphic designer Paul Rand was influential in the field from the 1930s-1990s. He designed logos, advertisements, book covers, and other materials for clients such as IBM, UPS, and Esquire magazine. Rand's designs were instantly recognizable due to their simplicity and clarity of form. He pioneered the use of grid systems and asymmetric balance in graphic design.
Paul rand
Paul Rand was a legendary graphic designer born in 1914 in Brooklyn, New York. He started his career early, designing signs for his father's grocery store and school events. Rand went on to create iconic logos for many major corporations, including IBM, Westinghouse, UPS, and ABC. He was renowned for his ability to design simple yet memorable logos that captured the essence of each company. Rand had a long and prolific career, producing books, articles, and teaching at universities into his later years. He is considered one of the most influential graphic designers of the 20th century.
InDesign y el diseño de retículas
Adobe InDesign y el diseño de retículas para la edición de publicaciones. Breve acercamiento al software de diseño de producción editorial.
Diagramación o Maquetación
La diagramación o maquetación es el proceso de organizar contenidos escritos, visuales y audiovisuales en publicaciones impresas y electrónicas. Involucra distribuir estos elementos en el espacio de acuerdo a líneas editoriales y consideraciones de legibilidad e incorporando imágenes de manera balanceada. Los maquetadores usan programas de diseño para componer las páginas siguiendo una retícula que guía la estructura.
DISEÑO GRAFICO
El documento resume la historia del diseño gráfico desde finales del siglo XIX hasta el siglo XX. Algunos puntos clave incluyen el desarrollo de la imprenta y la linotipia en el siglo XIX, la industrialización de las artes gráficas en el siglo XX, y el surgimiento de Londres y París como capitales del diseño gráfico comercial. También describe la evolución de la tecnología, desde lo manual a lo mecánico y automático, y el crecimiento del mercado de impresos.
Ilustración en diseño gráfico y periodístico
El documento describe los diferentes estilos, usos y tipos de ilustración. Explica que la ilustración puede utilizarse en periódicos, revistas, libros y para propósitos informativos como la infografía. También analiza varias técnicas de ilustración como la pluma y tinta, lápiz, acuarela y ordenador e incluye ejemplos de ilustradores como Gonzalo Peltzer y Piñuela.
Todo es diseño
Este documento describe cómo todo puede ser considerado diseño y cómo la tipografía es una forma de diseño. Explica que el diseño estudia y planifica cómo algo se verá o funcionará. Luego analiza ejemplos de tipografías creativas y cómo la tipografía se ha convertido en la imagen de algunas marcas famosas. Finalmente, presenta un proyecto donde se usan imágenes dentro de las letras de una tipografía para ilustrar cómo todo puede ser diseño.
Las reticulas
El documento describe los tipos de retículas utilizadas en diseño gráfico y sus características. Explica que las retículas sirven para organizar y alinear elementos de forma ordenada y que su tipo depende del formato de la publicación. Describe las retículas de manuscrito, columnas y modulares, indicando que la retícula de columnas es la más flexible y que la modular es adecuada para proyectos complejos con mucha información.
Recomendados
Paul Rand design
Graphic designer Paul Rand was influential in the field from the 1930s-1990s. He designed logos, advertisements, book covers, and other materials for clients such as IBM, UPS, and Esquire magazine. Rand's designs were instantly recognizable due to their simplicity and clarity of form. He pioneered the use of grid systems and asymmetric balance in graphic design.
Paul rand
Paul Rand was a legendary graphic designer born in 1914 in Brooklyn, New York. He started his career early, designing signs for his father's grocery store and school events. Rand went on to create iconic logos for many major corporations, including IBM, Westinghouse, UPS, and ABC. He was renowned for his ability to design simple yet memorable logos that captured the essence of each company. Rand had a long and prolific career, producing books, articles, and teaching at universities into his later years. He is considered one of the most influential graphic designers of the 20th century.
InDesign y el diseño de retículas
Adobe InDesign y el diseño de retículas para la edición de publicaciones. Breve acercamiento al software de diseño de producción editorial.
Diagramación o Maquetación
La diagramación o maquetación es el proceso de organizar contenidos escritos, visuales y audiovisuales en publicaciones impresas y electrónicas. Involucra distribuir estos elementos en el espacio de acuerdo a líneas editoriales y consideraciones de legibilidad e incorporando imágenes de manera balanceada. Los maquetadores usan programas de diseño para componer las páginas siguiendo una retícula que guía la estructura.
DISEÑO GRAFICO
El documento resume la historia del diseño gráfico desde finales del siglo XIX hasta el siglo XX. Algunos puntos clave incluyen el desarrollo de la imprenta y la linotipia en el siglo XIX, la industrialización de las artes gráficas en el siglo XX, y el surgimiento de Londres y París como capitales del diseño gráfico comercial. También describe la evolución de la tecnología, desde lo manual a lo mecánico y automático, y el crecimiento del mercado de impresos.
Ilustración en diseño gráfico y periodístico
El documento describe los diferentes estilos, usos y tipos de ilustración. Explica que la ilustración puede utilizarse en periódicos, revistas, libros y para propósitos informativos como la infografía. También analiza varias técnicas de ilustración como la pluma y tinta, lápiz, acuarela y ordenador e incluye ejemplos de ilustradores como Gonzalo Peltzer y Piñuela.
Todo es diseño
Este documento describe cómo todo puede ser considerado diseño y cómo la tipografía es una forma de diseño. Explica que el diseño estudia y planifica cómo algo se verá o funcionará. Luego analiza ejemplos de tipografías creativas y cómo la tipografía se ha convertido en la imagen de algunas marcas famosas. Finalmente, presenta un proyecto donde se usan imágenes dentro de las letras de una tipografía para ilustrar cómo todo puede ser diseño.
Las reticulas
El documento describe los tipos de retículas utilizadas en diseño gráfico y sus características. Explica que las retículas sirven para organizar y alinear elementos de forma ordenada y que su tipo depende del formato de la publicación. Describe las retículas de manuscrito, columnas y modulares, indicando que la retícula de columnas es la más flexible y que la modular es adecuada para proyectos complejos con mucha información.
El Concepto Creativo
El documento habla sobre el concepto creativo en publicidad. Explica que un concepto creativo sintetiza los elementos que permiten transmitir la información y profundidad de comunicación que el anunciante desea establecer con el mercado. También señala que el impacto de una campaña publicitaria depende de la planificación del mensaje y la cantidad de exposiciones, y que el mensaje debe contener un concepto creativo que codifique los factores de estímulo y apelaciones para impactar a la audiencia.
Comunicación Visual
Este documento trata sobre la comunicación visual y el diseño gráfico. Explica que la comunicación visual puede ser casual o intencional, e incluye información práctica o estética. Luego describe algunos elementos básicos del diseño gráfico como la tipografía, el color, las imágenes y el soporte. Finalmente, habla sobre el diseño para el entorno digital y la web, incluyendo factores como la identidad visual, usabilidad y navegación.
Paul Rand
Paul Rand was a pioneering graphic designer who is renowned for his modernist and minimalist logo designs. Some of his most famous logos include those created for IBM, Next, and Westinghouse. Rand believed that effective design clearly and simply communicates its intended message through refined and reduced forms. He saw design as a way to convey complex ideas in a very simplified manner. Rand helped establish principles of logo design, teaching that an effective logo identifies rather than sells and derives meaning from the quality of what it represents.
La Comunicación Visual y el Diseño
Este documento trata sobre la comunicación visual y el diseño gráfico. Explica que todas las imágenes transmiten un significado y que la comunicación visual involucra un emisor, receptor, mensaje y código. También describe diferentes medios como el diseño gráfico, industrial y arquitectónico. Finalmente, detalla elementos básicos del diseño gráfico como el texto, la imagen y las formas como el cuadrado, triángulo y círculo.
La ilustracion en el diseño grafico 2015
El documento habla sobre la ilustración en el diseño gráfico. Explica que la ilustración adorna o documenta el texto de un libro a través de dibujos o imágenes. También describe los diferentes campos de la ilustración como la científica, literaria, publicitaria y editorial. Finalmente, define al ilustrador como un artista gráfico que mejora la comunicación escrita a través de representaciones visuales correspondientes al contenido.
Storyboard
Un storyboard es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia que sirven de guía para entender una historia o seguir la estructura de una película antes de filmarse. El storyboard se basa en el guión y su objetivo es planear las líneas principales y detalles de la película, así como estimar la duración de cada secuencia. Los storyboards pueden variar en detalle y estilo dependiendo del proyecto, y son comúnmente usados en animación y producción de películas.
Stefan Sagmeister
Stefan Sagmeister is an Austrian-born graphic designer based in New York. He studied graphic design in Vienna and New York and has run his own design firm, Sagmeister Inc., since 1993. Sagmeister is known for designing album covers for major artists like Lou Reed, The Rolling Stones, and David Byrne, and has also done work for clients like HBO, Time Warner, and the Guggenheim Museum. He has received two Grammy Awards for his album packaging designs.
Programas señaléticos
El documento describe las etapas del proceso de diseño de señalética para un espacio. Primero se analiza el espacio, incluyendo su tipología funcional, personalidad e imagen de marca. Luego se describe la estructura del espacio señalético y sus condicionantes. A continuación, se planifica el diseño de la señalética como un sistema global, definiendo su lenguaje y tipos de señales. Después se da forma visual a la información a través de elementos como fichas, pictogramas y códigos de color. Finalmente
El Proceso de Animación
El proceso de animación en sus tres etapas, preproducción, producción y postproducción. La animación tradicional en 2D es la que resulta en una mayor cantidad de pasos.
La escuela de New York
Este documento describe la escuela de diseño de Nueva York en las décadas de 1940 a 1960. Detalla a varios pioneros como Paul Rand, Alvin Lustig y Saul Bass y cómo introdujeron nuevos enfoques al diseño gráfico estadounidense. También describe la enseñanza del diseño en la Universidad de Yale y el impacto de la televisión y la tecnología en la evolución posterior del diseño gráfico.
Stefan sagmeister daniel,joey & julian
Stefan Sagmeister is an Austrian graphic designer born in 1962 in Bregenz, Austria. He originally studied engineering but switched to graphic design after working for a magazine. In 1991, he moved to Hong Kong to work for Leo Burnett before returning to New York in 1993 to work for Tibor Kalman. Sagmeister is known for pushing creative boundaries in his work for clients like Lou Reed, The Rolling Stones, and Aerosmith. He has won two Grammy Awards for his album packaging designs. Sagmeister's motto is "Design that needed guts from the creator and still carries the ghost of these guts in the final execution."
David carson
David Carson es un diseñador gráfico estadounidense conocido por sus innovadores diseños para revistas que rompían con las convenciones tipográficas y de diseño de página. Fue el director artístico de la revista Ray Gun y probablemente el diseñador más influyente de los años 90. Su estilo se caracterizaba por el uso experimental de la tipografía, la mezcla de diferentes tipos y tamaños de letra, y la ruptura de la retícula de diseño tradicional.
Diagramación y composición
El documento define el diseño gráfico como la organización armoniosa de elementos para lograr una función, mientras que la diagramación es el arte de distribuir elementos en una página de manera jerárquica y estética. Explica que el diseñador establece las pautas generales de un documento y el diagramador las aplica en cada edición, y que la composición se refiere al equilibrio visual logrado a través de la relación entre elementos verticales y horizontales en una página.
Consideraciones en el diseño de Cartel
Este documento presenta información sobre el diseño de carteles. Incluye definiciones de cartel, valores a evaluar en un cartel como diseño, estrategia y presentación, y aspectos a considerar como iconografía, complejidad, normatividad e historicidad. También describe el proceso de diseño de un cartel, incluyendo objetivos de comunicación, análisis del emisor, receptor y argumentos.
A6 la era abundancia pres
Este documento resume las principales tendencias y desarrollos en diseño entre las décadas de 1950 y 1970, incluyendo la recuperación tras la Segunda Guerra Mundial, la influencia de la cultura estadounidense, el auge de nuevos estilos como el pop art y el diseño psicodélico, y las contribuciones de destacados diseñadores en países como Gran Bretaña, Italia, Finlandia, Japón y España. Asimismo, aborda el desarrollo de nuevos materiales, técnicas como la tipografía, la fot
Jerarquias tipograficas
El documento habla sobre las jerarquías tipográficas y cómo permiten variar el orden de lectura de una composición. Las jerarquías se logran mediante decisiones de diseño sobre la elección tipográfica, tamaños, variables, alineaciones, direccionalidad y contraste. Esto guía la lectura de manera lógica y hace que el receptor se involucre más con la pieza gráfica.
Clase 1. Introducción al Diseño Gráfico
Este documento introduce el tema del diseño gráfico, definiéndolo como un proceso para ordenar elementos visuales y comunicar mensajes de manera efectiva a través de medios impresos y digitales. Explica que aunque el diseño y el arte comparten características, su objetivo principal es distinto, pues el arte expresa una visión personal mientras que el diseño busca transmitir un mensaje específico a una audiencia. Finalmente, propone una actividad visual para distinguir entre una obra de arte y una de diseño.
Clase 4 reticula 3 factores
Este documento presenta varios factores clave a considerar en el diseño de publicaciones. Explica que es importante revisar los textos e imágenes para comprender su propósito y tamaño, y planificar un calendario que considere las fechas límite y tiempo para revisiones. También destaca la importancia de lograr un equilibrio entre texto e imágenes a través del uso del espacio, la forma, el color, la tensión, la repetición, la escala y el contraste para crear un diseño equilibrado y de fácil lectura que se ajuste
Gesture drawing
Gesture drawing involves rapidly capturing the form and movement of a model in a short time period (2 minutes or less) through loose lines and shapes. It helps train hand-eye coordination and understanding of proportion and form. The process involves determining the line of action through the spine and adding volume around this line to define the major body sections and joint positions. Artists should practice different styles like continuous line, line and circle, or using a thick brush to find their preferred approach for gesture drawing.
El Styling [Historia del diseño - 11]
El documento describe la historia y el desarrollo del estilo o técnica de diseño conocida como "styling" en los Estados Unidos en las décadas de 1920 y 1930. El styling consistía en realizar modificaciones superficiales a los productos para crear la ilusión de algo nuevo y mejorado sin alterar su estructura o función principal. Esto atraía a los consumidores y estimulaba las ventas. El styling permitió que las industrias estadounidenses dinamizaran el mercado tras la Gran Depresión. Se menciona a varios diseñadores p
Diseñadores Gráficos
Los documentos tratan sobre el diseño gráfico y artistas en Venezuela, México y otros países. El primero describe la importancia del diseño gráfico y sus raíces en Venezuela, mientras que los siguientes presentan biografías de destacados diseñadores y artistas gráficos como Alirio Palacios, Carlos Cruz-Diez y Emiro Lobo.
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
Este documento presenta breves biografías de destacados diseñadores gráficos de diferentes nacionalidades como Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Venezuela, México, Austria, España e Inglaterra. Entre los diseñadores descritos se encuentran Milton Glaser, Storm Thorgerson, Andreas Preis, Jesús Emilio Franco, Alejandro Magallnes, Stefan Sagmeister, Alex Trochut y Carlos Cruz Diez. El documento provee información sobre su país de origen, sus estudios, logros profesionales y estilo de diseño.
Más contenido relacionado
La actualidad más candente
El Concepto Creativo
El documento habla sobre el concepto creativo en publicidad. Explica que un concepto creativo sintetiza los elementos que permiten transmitir la información y profundidad de comunicación que el anunciante desea establecer con el mercado. También señala que el impacto de una campaña publicitaria depende de la planificación del mensaje y la cantidad de exposiciones, y que el mensaje debe contener un concepto creativo que codifique los factores de estímulo y apelaciones para impactar a la audiencia.
Comunicación Visual
Este documento trata sobre la comunicación visual y el diseño gráfico. Explica que la comunicación visual puede ser casual o intencional, e incluye información práctica o estética. Luego describe algunos elementos básicos del diseño gráfico como la tipografía, el color, las imágenes y el soporte. Finalmente, habla sobre el diseño para el entorno digital y la web, incluyendo factores como la identidad visual, usabilidad y navegación.
Paul Rand
Paul Rand was a pioneering graphic designer who is renowned for his modernist and minimalist logo designs. Some of his most famous logos include those created for IBM, Next, and Westinghouse. Rand believed that effective design clearly and simply communicates its intended message through refined and reduced forms. He saw design as a way to convey complex ideas in a very simplified manner. Rand helped establish principles of logo design, teaching that an effective logo identifies rather than sells and derives meaning from the quality of what it represents.
La Comunicación Visual y el Diseño
Este documento trata sobre la comunicación visual y el diseño gráfico. Explica que todas las imágenes transmiten un significado y que la comunicación visual involucra un emisor, receptor, mensaje y código. También describe diferentes medios como el diseño gráfico, industrial y arquitectónico. Finalmente, detalla elementos básicos del diseño gráfico como el texto, la imagen y las formas como el cuadrado, triángulo y círculo.
La ilustracion en el diseño grafico 2015
El documento habla sobre la ilustración en el diseño gráfico. Explica que la ilustración adorna o documenta el texto de un libro a través de dibujos o imágenes. También describe los diferentes campos de la ilustración como la científica, literaria, publicitaria y editorial. Finalmente, define al ilustrador como un artista gráfico que mejora la comunicación escrita a través de representaciones visuales correspondientes al contenido.
Storyboard
Un storyboard es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia que sirven de guía para entender una historia o seguir la estructura de una película antes de filmarse. El storyboard se basa en el guión y su objetivo es planear las líneas principales y detalles de la película, así como estimar la duración de cada secuencia. Los storyboards pueden variar en detalle y estilo dependiendo del proyecto, y son comúnmente usados en animación y producción de películas.
Stefan Sagmeister
Stefan Sagmeister is an Austrian-born graphic designer based in New York. He studied graphic design in Vienna and New York and has run his own design firm, Sagmeister Inc., since 1993. Sagmeister is known for designing album covers for major artists like Lou Reed, The Rolling Stones, and David Byrne, and has also done work for clients like HBO, Time Warner, and the Guggenheim Museum. He has received two Grammy Awards for his album packaging designs.
Programas señaléticos
El documento describe las etapas del proceso de diseño de señalética para un espacio. Primero se analiza el espacio, incluyendo su tipología funcional, personalidad e imagen de marca. Luego se describe la estructura del espacio señalético y sus condicionantes. A continuación, se planifica el diseño de la señalética como un sistema global, definiendo su lenguaje y tipos de señales. Después se da forma visual a la información a través de elementos como fichas, pictogramas y códigos de color. Finalmente
El Proceso de Animación
El proceso de animación en sus tres etapas, preproducción, producción y postproducción. La animación tradicional en 2D es la que resulta en una mayor cantidad de pasos.
La escuela de New York
Este documento describe la escuela de diseño de Nueva York en las décadas de 1940 a 1960. Detalla a varios pioneros como Paul Rand, Alvin Lustig y Saul Bass y cómo introdujeron nuevos enfoques al diseño gráfico estadounidense. También describe la enseñanza del diseño en la Universidad de Yale y el impacto de la televisión y la tecnología en la evolución posterior del diseño gráfico.
Stefan sagmeister daniel,joey & julian
Stefan Sagmeister is an Austrian graphic designer born in 1962 in Bregenz, Austria. He originally studied engineering but switched to graphic design after working for a magazine. In 1991, he moved to Hong Kong to work for Leo Burnett before returning to New York in 1993 to work for Tibor Kalman. Sagmeister is known for pushing creative boundaries in his work for clients like Lou Reed, The Rolling Stones, and Aerosmith. He has won two Grammy Awards for his album packaging designs. Sagmeister's motto is "Design that needed guts from the creator and still carries the ghost of these guts in the final execution."
David carson
David Carson es un diseñador gráfico estadounidense conocido por sus innovadores diseños para revistas que rompían con las convenciones tipográficas y de diseño de página. Fue el director artístico de la revista Ray Gun y probablemente el diseñador más influyente de los años 90. Su estilo se caracterizaba por el uso experimental de la tipografía, la mezcla de diferentes tipos y tamaños de letra, y la ruptura de la retícula de diseño tradicional.
Diagramación y composición
El documento define el diseño gráfico como la organización armoniosa de elementos para lograr una función, mientras que la diagramación es el arte de distribuir elementos en una página de manera jerárquica y estética. Explica que el diseñador establece las pautas generales de un documento y el diagramador las aplica en cada edición, y que la composición se refiere al equilibrio visual logrado a través de la relación entre elementos verticales y horizontales en una página.
Consideraciones en el diseño de Cartel
Este documento presenta información sobre el diseño de carteles. Incluye definiciones de cartel, valores a evaluar en un cartel como diseño, estrategia y presentación, y aspectos a considerar como iconografía, complejidad, normatividad e historicidad. También describe el proceso de diseño de un cartel, incluyendo objetivos de comunicación, análisis del emisor, receptor y argumentos.
A6 la era abundancia pres
Este documento resume las principales tendencias y desarrollos en diseño entre las décadas de 1950 y 1970, incluyendo la recuperación tras la Segunda Guerra Mundial, la influencia de la cultura estadounidense, el auge de nuevos estilos como el pop art y el diseño psicodélico, y las contribuciones de destacados diseñadores en países como Gran Bretaña, Italia, Finlandia, Japón y España. Asimismo, aborda el desarrollo de nuevos materiales, técnicas como la tipografía, la fot
Jerarquias tipograficas
El documento habla sobre las jerarquías tipográficas y cómo permiten variar el orden de lectura de una composición. Las jerarquías se logran mediante decisiones de diseño sobre la elección tipográfica, tamaños, variables, alineaciones, direccionalidad y contraste. Esto guía la lectura de manera lógica y hace que el receptor se involucre más con la pieza gráfica.
Clase 1. Introducción al Diseño Gráfico
Este documento introduce el tema del diseño gráfico, definiéndolo como un proceso para ordenar elementos visuales y comunicar mensajes de manera efectiva a través de medios impresos y digitales. Explica que aunque el diseño y el arte comparten características, su objetivo principal es distinto, pues el arte expresa una visión personal mientras que el diseño busca transmitir un mensaje específico a una audiencia. Finalmente, propone una actividad visual para distinguir entre una obra de arte y una de diseño.
Clase 4 reticula 3 factores
Este documento presenta varios factores clave a considerar en el diseño de publicaciones. Explica que es importante revisar los textos e imágenes para comprender su propósito y tamaño, y planificar un calendario que considere las fechas límite y tiempo para revisiones. También destaca la importancia de lograr un equilibrio entre texto e imágenes a través del uso del espacio, la forma, el color, la tensión, la repetición, la escala y el contraste para crear un diseño equilibrado y de fácil lectura que se ajuste
Gesture drawing
Gesture drawing involves rapidly capturing the form and movement of a model in a short time period (2 minutes or less) through loose lines and shapes. It helps train hand-eye coordination and understanding of proportion and form. The process involves determining the line of action through the spine and adding volume around this line to define the major body sections and joint positions. Artists should practice different styles like continuous line, line and circle, or using a thick brush to find their preferred approach for gesture drawing.
El Styling [Historia del diseño - 11]
El documento describe la historia y el desarrollo del estilo o técnica de diseño conocida como "styling" en los Estados Unidos en las décadas de 1920 y 1930. El styling consistía en realizar modificaciones superficiales a los productos para crear la ilusión de algo nuevo y mejorado sin alterar su estructura o función principal. Esto atraía a los consumidores y estimulaba las ventas. El styling permitió que las industrias estadounidenses dinamizaran el mercado tras la Gran Depresión. Se menciona a varios diseñadores p
La actualidad más candente (20)
Similar a PAUL RAND
Diseñadores Gráficos
Los documentos tratan sobre el diseño gráfico y artistas en Venezuela, México y otros países. El primero describe la importancia del diseño gráfico y sus raíces en Venezuela, mientras que los siguientes presentan biografías de destacados diseñadores y artistas gráficos como Alirio Palacios, Carlos Cruz-Diez y Emiro Lobo.
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
Este documento presenta breves biografías de destacados diseñadores gráficos de diferentes nacionalidades como Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Venezuela, México, Austria, España e Inglaterra. Entre los diseñadores descritos se encuentran Milton Glaser, Storm Thorgerson, Andreas Preis, Jesús Emilio Franco, Alejandro Magallnes, Stefan Sagmeister, Alex Trochut y Carlos Cruz Diez. El documento provee información sobre su país de origen, sus estudios, logros profesionales y estilo de diseño.
06-Diseño-gráfico-50s.pdf
Historia del diseño gráfico, años 50´s. Paul Rand, Saul Bass y Milton Glaser. A través de estas slides resumimos su vida y obra de cada uno de estos exponentes.
Diseñadores
El documento presenta información sobre varios diseñadores gráficos venezolanos e internacionales. Entre los diseñadores venezolanos destacados se encuentran Jesús Emilio Franco, pionero del diseño corporativo en Venezuela; Gerd Leufert, profesor y diseñador; y Jorge Montero, ilustrador y educador. También se mencionan Waleska Belisario, referente del diseño gráfico venezolano, y Franco Lodato, director de diseño de Motorola. Entre los diseñadores internacionales descritos están Nedo Mion Ferr
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
UTS Barquisimeto
Historia del diseño
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
Carlos Teixeira
diseñadores venezolanos he internacionales y su aporte al diseño
Este documento describe las contribuciones de cuatro destacados diseñadores gráficos: Carlos Cruz-Diez y Santiago Pol de Venezuela, y Milton Glaser y Paula Scher de Estados Unidos. Carlos Cruz-Diez es conocido por su trabajo pionero en el pop art y actualmente vive en París. Santiago Pol fue un importante diseñador gráfico venezolano conocido por su trabajo en afiches y el diseño del metro de Caracas. Milton Glaser es reconocido por sus diseños de discos y libros, así como por crear el logo "I Love New York". Paula Scher
Autores de Diseñadores Graficos
El documento resume la vida y obra de cinco importantes diseñadores gráficos: Paul Rand, Paula Scher, Milton Glases, Santiago Pol y Saul Bass. Paul Rand fue pionero del estilo suizo internacional y diseñó logos para IBM, UPS y ABC. Paula Scher creó una nueva identidad para el Public Theater de Nueva York. Milton Glases diseñó más de 300 carteles, incluyendo el famoso cartel de Bob Dylan, y trabajó para publicaciones como Esquire. Santiago Pol diseñó la nueva estampilla de Venezuela y trabajó para empresas como C
Paul Rand
Paul Rand (1914-1996) fue un diseñador gráfico estadounidense conocido por su trabajo pionero en identidad corporativa y diseño moderno. Exploró las vanguardias europeas como el constructivismo ruso y el Bauhaus alemán, influyendo en el diseño publicitario estadounidense. Diseñó logotipos e identidades corporativas icónicas y duraderas para empresas como IBM, Westinghouse, UPS y ABC que aún se usan hoy en día. Se caracterizó por su énfasis en la simplicidad, racionalidad y func
Paul Rand
Paul Rand (1914-1996) fue un diseñador gráfico estadounidense conocido por su estilo minimalista y uso de la retícula. Influenciado por el arte moderno europeo, rompió con los estándares tipográficos y de diseño estadounidenses. Diseñó logotipos icónicos para empresas como IBM, Westinghouse, UPS y ABC que siguen siendo relevantes hoy en día. Su enfoque en la simplicidad, funcionalidad y equilibrio entre imagen y texto cambió el diseño corporativo moderno.
Diseñadores
Este documento presenta breves biografías de varios diseñadores gráficos e ilustradores como Isidro Ferrer, Alejandro Magallanes, David Carson, Neville Brody, Milton Glasser, Henry Toulusse Latree, Michel Bouvet, Saul Bass y Michal Batory.
Diseño grafico
Thorgerson fue un destacado diseñador gráfico británico conocido por crear portadas de álbumes icónicos como "The Dark Side of the Moon" de Pink Floyd. Fundó el estudio Hipgnosis y colaboró con varias bandas. Su estilo surrealista ha sido comparado con el de Salvador Dalí. Falleció en 2013 víctima de cáncer.
Grandes Diseñadores
El documento presenta resúmenes biográficos de 7 destacados diseñadores gráficos internacionales: Alex Trochut de España, Milton Glaser de Estados Unidos, Alejandro Magallanes de México, David Carson de Estados Unidos, y de Venezuela, Santiago Pol, John Moore, Álvaro Sotillo y Juan Carlos Darias. Cada resumen incluye información sobre su lugar de nacimiento, estudios, trayectoria profesional y algunos de sus trabajos más destacados.
Diseño editorial
Joseph Müller-Brockman fue un diseñador gráfico suizo que ayudó a desarrollar el estilo tipográfico suizo en la década de 1950. Creó carteles modulados en retícula para conciertos en Zúrich que enfatizaban la limpieza, legibilidad y objetividad. Armin Hoffman también fue pionero de este estilo suizo minimalista y geométrico en sus carteles y trabajos. Ambos fueron influyentes miembros de la Escuela de Zúrich que promovió el uso de la geometría
Ensayo Uts
Jorge Alderete nació en la Patagonia argentina en 1971 y se mudó a La Plata a los 18 años para estudiar diseño gráfico. Ha publicado su trabajo en varias antologías y exhibido en museos en todo el mundo. Además de diseñador e ilustrador, ha trabajado como animador independiente para canales como MTV y Fox. También es fundador del sello discográfico Isotonic Records especializado en rock instrumental.
Ensayo Diseñadores Gráficos Venezolanos e internacionales.
Este documento describe las contribuciones de varios diseñadores gráficos venezolanos e internacionales al diseño gráfico en Venezuela. Tres inmigrantes, Larry June, Gerd Leufert y Nedo Mion Ferrario, ayudaron a establecer los inicios del diseño gráfico en el país a través de sus conocimientos y habilidades. Leufert es considerado pionero de la emblemática venezolana y fundador del Taller de Artes Gráficas Asociadas. Nedo Mion Ferrario fue director de revistas influyentes y creó
Diseñadores
Jesús Emilio Franco fue un pionero del diseño gráfico en Venezuela en la década de 1960. Fundó la primera oficina independiente de diseño en el país y diseñó uno de los primeros libros sobre diseño en Venezuela. También diseñó un primer proyecto de señalización para la ciudad de Caracas.
Milton glaser diseñador
Milton Glaser es un ilustrador y diseñador neoyorquino nacido en 1929. Estudió en la Cooper Union y la Academia de Bellas Artes de Bolonia. Fundó el estudio Push Pin y su propia compañía en 1974. Ha creado más de 300 carteles, incluyendo el famoso de Bob Dylan. Se ha dedicado al diseño editorial y de identidad corporativa para publicaciones como Esquire y cadenas como Grand Union. Diseñó logotipos como el de DC Comics e "I love New York" en 1981. Su estilo eclectico esta influenciado por
Diseñadores de venezuela e internacionales
El documento presenta información sobre varios diseñadores gráficos venezolanos e internacionales importantes como Paul Rand, Paula Scher, Santiago Pol, Gerd Leufert, Esteban Castillo, Carlos Cruz Diez, John Moore, Alvaro Sotillo y Nedo Mion Ferrario. Se describe brevemente el trabajo de cada diseñador y su contribución al diseño gráfico.
Diseñador suizo
Wolfgang Weingart fue un diseñador gráfico y tipógrafo suizo reconocido internacionalmente. Se caracterizó por aplicar elementos gráficos y tipográficos de manera pictórica, formando líneas con fuerte carga emocional mediante el uso de tipos. También experimentó con procesos fotográficos, reproduciendo y componiendo tipografía y letras en perspectiva de manera abstracta.
Emil Ruder fue un tipógrafo y diseñador gráfico suizo. Se formó en la escuela de Ar
Ensayo Diseñadores Graficos Nacionales y Internacionales
Los documentos presentan información biográfica y profesional sobre seis destacados diseñadores gráficos: Paul Scher, Saul Bass, Santiago Pol, Storm Thorgerson, Andreas Preis y Andrés Preis. Se describe su educación, trayectoria profesional, logros y reconocimientos, así como algunos de sus clientes y proyectos más importantes. Todos han hecho contribuciones significativas al diseño gráfico y han dejado una huella en sus respectivas industrias y países.
Similar a PAUL RAND (20)
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
Diseñadores Gráficos de Venezuela e Internacionales
diseñadores venezolanos he internacionales y su aporte al diseño
diseñadores venezolanos he internacionales y su aporte al diseño
Ensayo Diseñadores Gráficos Venezolanos e internacionales.
Ensayo Diseñadores Gráficos Venezolanos e internacionales.
Ensayo Diseñadores Graficos Nacionales y Internacionales
Ensayo Diseñadores Graficos Nacionales y Internacionales
Último
Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Descarga el catálogo general de productos cerámicos Grespania, presentado por Amado Salvador, distribuidor oficial de cerámica Grespania. Explora la amplia selección de productos Grespania de alta calidad diseñados para brindar belleza y durabilidad a tus proyectos de construcción y diseño.
Grespania es reconocida por la excelencia en productos cerámicos. Como distribuidor oficial de cerámica Grespania, Amado Salvador te ofrece acceso a una variedad de productos que cumplen con los más altos estándares de calidad.
En este catálogo encontrarás una amplia gama de opciones en azulejos, pavimentos y revestimientos cerámicos, todos ellos fabricados con la alta calidad que caracteriza a Grespania. Desde diseños modernos hasta clásicos atemporales, los productos satisfacen las necesidades de cualquier proyecto.
Confía en Amado Salvador como tu distribuidor oficial de cerámica Grespania para encontrar los productos perfectos que se adapten a tus proyectos. Descarga el catálogo ahora y descubre los productos de Grespania. Amado Salvador distribuidor oficial Grespania en Valencia.
Catalogo General Durstone Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Descubre el catálogo general de Durstone, presentado por Amado Salvador, el distribuidor oficial de cerámica Durstone. Este catálogo incluye una amplia variedad de productos de alta calidad de Durstone, conocidos por su resistencia, durabilidad y diseño innovador. Como distribuidor oficial de cerámica Durstone, Amado Salvador ofrece una selección completa de cerámica Durstone que abarca desde baldosas para interiores y exteriores hasta soluciones personalizadas para proyectos arquitectónicos.
Durstone se destaca por su compromiso con la excelencia y la innovación en el diseño de cerámica. Cada pieza es creada para satisfacer los estándares más altos de calidad, asegurando que cada proyecto se beneficie de productos que no solo son estéticos, sino también extremadamente duraderos.
Explora este catálogo y descubre la cerámica Durstone y encuentra la opción perfecta para cualquier espacio, asegurando la mejor calidad y estilo. Amado Salvador, distribuidor oficial Durstone en Valencia.
Catalogo Coleccion Atelier Bathco Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Explora el catálogo general de la colección Atelier de Bathco, disponible en Amado Salvador, ofrece una exquisita selección de lavabos y sanitarios de alta gama con un enfoque artesanal y exclusivo. Como distribuidor oficial Bathco, Amado Salvador presenta productos Bathco que encarnan la excelencia en calidad y diseño. Este catálogo destaca la colección Atelier, la más exclusiva de Bathco, que combina la artesanía tradicional con la innovación contemporánea.
La colección Atelier de Bathco se distingue por su atención meticulosa a los detalles y la utilización de materiales de primera calidad. Los lavabos y sanitarios de esta colección son verdaderas obras de arte, diseñados para elevar el lujo y la sofisticación en cualquier baño. Cada pieza de la colección Atelier refleja el compromiso de Bathco con la excelencia y la elegancia.
Amado Salvador, distribuidor oficial Bathco en Valencia. Explora este catálogo y sumérgete en el mundo de la colección Atelier de Bathco, donde la artesanía y la elegancia se unen para crear espacios de baño verdaderamente excepcionales.
Catalogo General Azteca Ceramica Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
El catálogo general de Azteca Cerámica de Amado Salvador presenta una amplia gama de productos de alta calidad y diseño exclusivo. Como distribuidor oficial Azteca, Amado Salvador ofrece soluciones de cerámica Azteca que destacan por su innovación y durabilidad. Este catálogo contiene una selección detallada de productos Azteca que cumplen con los más altos estándares del mercado, consolidando a Amado Salvador como el distribuidor oficial Azteca en Valencia.
En las páginas del catálogo, se pueden explorar diversas colecciones de Azteca Cerámica, cada una diseñada para satisfacer las necesidades de cualquier proyecto de construcción o renovación. Amado Salvador, como distribuidor oficial Azteca, garantiza que cada producto de Azteca Cerámica se distingue por su excelente calidad y diseño vanguardista.
La calidad y el diseño de los productos Azteca Cerámica se reflejan en cada página, ofreciendo opciones que van desde suelos y revestimientos hasta soluciones decorativas. Este catálogo es una herramienta imprescindible para aquellos que buscan productos cerámicos de primer nivel.
Amado Salvador, distribuidor oficial Azteca en Valencia, proporcionando a sus clientes acceso directo a lo mejor de Azteca Cerámica. Explora este catálogo y encuentra la inspiración y los productos necesarios para llevar tus proyectos al siguiente nivel con la garantía y la calidad que solo un distribuidor oficial Azteca puede ofrecer.
Portfolio_itsmevalen/ Valentina Balmaceda
Del caos surge mi perfección.
Soy valen! Siempre en una búsqueda constante en el equilibrio de ambas, donde encuentro mi verdadera yo, apreciando la belleza de la imperfección mientras acepto los desafíos y errores, y desafiando mi caos para alcanzar mi perfección.
Soy una mente inquieta, siempre buscando nuevas
inspiraciones en cada rincón.Encuentro en las calles y en los detalles cotidianos los colores vibrantes y las formas audaces que alimentan mi creatividad y a través de ellos tejo collages en mi imaginación, donde mi energía juega un papel fundamental en cada textura, cada forma, cada color mostrando mi esencia capturada.
Soy una persona que ama desafiar las convenciones establecidas, por eso tomo la moda y el arte como
referentes hacia mi inspiración, permitiéndome expresarme con libertad mi identidad de una manera única.
Soy la búsqueda de la estética, que es mi guía en cada viaje creativo, así creando una imagen única que genere armonía y impacto visual.Sin embargo, no podría lograr esta
singularidad sin el uso de la ironía como aliada en mi búsqueda de la originalidad.
Soy una diseñadora con un proceso creativo
llamado: rompecabezas donde al principio se encuentran miles de piezas desordenadas sobre la mesa para que luego cada pieza encaje perfectamente para crear una imagen
Evolucion del computador para diseño pub
mapa mental de la evolucion del computador para la materia diseño grafico publicitario
DIAPOSITIVAS MONOGRAFIA de el consumo excesivo del alcohol en adolescentes .pptx
Monografía explícita de estudiantes observados en el colegio Miguel mercado
El Movimiento Moderno en Venezuela. Y los cambios que trajo en la arquitectura
Slaimen Barakat - Carabobo
Último (20)
Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Catalogo General Durstone Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Catalogo General Durstone Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Manual.pdfsoporte y mantenimientode equipo de computo
Manual.pdfsoporte y mantenimientode equipo de computo
16.-JUNIO-NTC-3701-CAUSAS-BASICAS-Y-CAUSAS-INMEDIATAS-EN-LOS-A.T.pdf
16.-JUNIO-NTC-3701-CAUSAS-BASICAS-Y-CAUSAS-INMEDIATAS-EN-LOS-A.T.pdf
Catalogo Coleccion Atelier Bathco Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Catalogo Coleccion Atelier Bathco Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Babilonia, historia romana Y ARQUITECTURA JAPONESA
Babilonia, historia romana Y ARQUITECTURA JAPONESA
Catalogo General Azteca Ceramica Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Catalogo General Azteca Ceramica Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
guia-para-el-diseno-de-parques-locales-accesibles-2023.pdf
guia-para-el-diseno-de-parques-locales-accesibles-2023.pdf
Álbum Collage de Fotos día del padre polaroid scrapbook pastel_20240611_040...
Álbum Collage de Fotos día del padre polaroid scrapbook pastel_20240611_040...
DIAPOSITIVAS MONOGRAFIA de el consumo excesivo del alcohol en adolescentes .pptx
DIAPOSITIVAS MONOGRAFIA de el consumo excesivo del alcohol en adolescentes .pptx
El Movimiento Moderno en Venezuela. Y los cambios que trajo en la arquitectura
El Movimiento Moderno en Venezuela. Y los cambios que trajo en la arquitectura
PAUL RAND
- 2. «TODO EN LA VIDA ES DISEÑO, TODO»
- 10. LOGOS CREADOS POR RAND
- 13. POSTERS
- 17. DIBUJOS
- 19. OTRAS CREACIONES
- 22. "Hay una gran diferencia entre diseño abstracto sin contenido y diseño abstracto con contenido. Se puede ser un gran manipulador de la forma, pero si la solución no es la más apta, no tiene sentido”